マルシア・ハフィフ | |
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![]() 1968年ローマのハフィフ、撮影:トニー・ヴァッカロ | |
| 生まれる | マーシャ・ジーン・ウッズ1929年8月15日カリフォルニア州ポモナ |
| 死亡 | 2018年4月17日(享年88歳) |
| 職業 | 画家 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 母校 | ポモナカレッジ[1] |
マーシャ・ジーン・ハフィフ(旧姓ウッズ、1929年8月15日 - 2018年4月17日)は、カリフォルニア州ポモナ生まれのアメリカ人画家である。
彼女の作品は、ジョセフ・マリオニ、オリヴィエ・モセ、エリック・サクソンとともに結成し、1970年代から1980年代にかけて活動した抽象表現主義の芸術家集団、ラディカル・ペインティング・グループと関連付けられています。[2]
人生とキャリア
ハフィフは1929年8月15日、カリフォルニア州ポモナで生まれた。[3] 1951年にポモナ大学を卒業後、ハフィフは結婚し、3年生の教師として働いた。50年代後半に夫と離婚し、クレアモント大学院でイタリアルネッサンスと極東美術の修士課程を修了した。[4] 1960年の夏、ハフィフはリチャーズ・ルーベンの授業を受け、彼を通じてウォルター・ホップスやロサンゼルスのフェラス・ギャラリーで展示していた様々なアーティストと知り合った。[5]
1961 年、ハフィフはイタリアに旅行し、フィレンツェで 1 年間過ごす計画を立てました。ローマを経由した際に、ハフィフはその街の雰囲気に魅了され、ほぼ 8 年間そこに滞在しました。
1969年にカリフォルニアに戻ったハフィフは、カリフォルニア大学アーバイン校の最初のMFAクラスに入学した。彼女は一時的に絵画から離れ、写真、映画、音響、テキスト、インスタレーションの実験を行った。1970年にハフィフは、カリフォルニア大学アーバイン校の大学院生ナンシー・ブキャナンとロバート・ウォーカーをフィーチャーした1時間の映画『ボブとナンシーについてのメモ』(1970-1977年)の制作を開始した。ハフィフのMFA論文展、カリフォルニア大学アーバイン校ギャラリー、1971年(1971年)には、展示されたギャラリースペースの詳細を描写した12枚の白黒写真が展示された。この展覧会は、「自分自身を参照する何かをすること」への関心を明らかにした。[6]
1971年、絵画の妥当性が疑われていた時代に、ハフィフは絵画への回帰を模索するためニューヨークに移り住んだ。1972年1月1日の朝、彼女は目を覚まし、初めて紙に鉛筆で絵を描いた。 [7]左上隅から始めて、ハフィフはページを縦横に短い縦線で塗りつぶした。絵画に戻ってからも、ハフィフはこのモードを続け、キャンバスを短い縦線で整然と塗りつぶした。1年かけて、ハフィフは白から黒へと移り変わる絵画シリーズを展開した。拡張グレースケール(1972-73年)は、それぞれ22 x 22インチの油絵106点を収録した。各キャンバスは、前のキャンバスとの色調の違いを視覚的に識別するハフィフの能力に応じて、異なるグレーの色調で描かれていた。[8]
ソーホーとパリのソナベンド ギャラリーで 8 年以上展示を続け、彼女は「The Inventory」と呼ばれるようになる一連の絵画を制作しました。1974 年のマストーン ペインティング、1975 年のウォール ペインティング、1976 年の鉛筆画、1978 年のニュートラル ミックス ペインティング、1979 年のクロックタワーでのアランナ ハイスとのブロークン カラー ペインティング、1981 年のブラック ペインティングです。この間、彼女は 1978 年にArtforum 誌の「Beginning Again」、1981 年にArt in America 誌の「Getting on With Painting」、1989 年に「True Colors」で絵画に関する記事も発表しました。
1980 年代と 1990 年代には、彼女は新しいシリーズを開発し、最初はミュンヘン、次にデュッセルドルフ、最終的にはウィーン、ロンドン、パリなど、ヨーロッパのギャラリーとの関係を築きました。1999 年以降はカリフォルニアに半年間住んでいて、さらに他の絵画シリーズが登場し、最近では Shade Paintings が発表されました。
ハフィフは2018年4月17日に88歳で亡くなった。[9]
展示会
- 2021年 -ポンピドゥー・センターの「抽象画の女性たち」展に作品が展示された。[10]
- 2018
- 「マーシャ・ハフィフ:離れた場所」ポモナ大学美術館、2018年9月4日~12月22日[11]
- 「マルシア・ハフィフ: 映画 (1970–1999)」、Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau、ミュンヘン、2018 年 7 月 17 日~9 月 30 日[12]
- 2010年 - 「在庫から:黒い絵画、1979-1980」、ニューマン・ポピアシビリ・ギャラリー[13]
- 2012年 - 「マルシア・ハフィフ:目録から - 後期ローマ絵画」、ラリー・ベッカー現代アート、2012年5月5日 - 7月7日[14]
- 2015年 - 「マルシア・ハフィフ:在庫品から」ラグナ美術館、2015年6月28日~9月27日[15]
- 1985年 - 「マルシア・ハフィフ。3つの絵画」、ミュンヘンのルパート・ヴァルザー・ギャラリー
- 1969 - 「マルシア・ハフィフ。新しい絵画」、ローマ、ガレリア・エディタリア・キ・アルテ・コンテンポラネア。[16]
コレクション
ハフィフの作品はニューヨーク近代美術館をはじめ、世界中のコレクションに収蔵されている。[17]
参考文献
- ^ 「Marcia Hafif: A Place Apart」ポモナ大学美術館。2017年12月19日。 2020年7月24日閲覧。
- ^ Schmerler, Sarah (2011年10月). 「Erik Saxon」. Art in America . 2023年2月15日閲覧。
- ^ ウェラー、シモナ (1976 年 4 月 25 日)。 「ミケランジェロの傑作: 11 月のイタリアの芸術に貢献する」。ラ・ヌオーヴァ・フォリオ。2018 年4 月 25 日に取得– Google ブックス経由。
- ^ ハフィフ、マルシア (2018).マルシア・ハフィフ:離れた場所。アートブック DA P. ISBN 978-0997930610. OCLC 1028833294.
- ^ 「Around Painting: Marcia Hafif in conversation with Michael Ned Holte」マイケル・ネッド・ホルテ2019年3月20日閲覧。
- ^ 「Around Painting: Marcia Hafif in conversation with Michael Ned Holte」マイケル・ネッド・ホルテ2019年3月20日閲覧。
- ^ Pinczewski, Andreas. 「Before Art Becomes Art」www.marciahafif.com . 2019年3月20日閲覧。
- ^ “Marcia Hafif”. www.marciahafif.com . 2019年3月20日閲覧。
- ^ Ivy Olesen (2018年4月19日). 「イタリアで天職を見つけたカリフォルニアのアーティスト、マルシア・ハフィフが死去、享年89歳」www.theartnewspaper.com 。 2018年4月19日閲覧。
- ^ 抽象表現の女性たちロンドン:ニューヨーク、ニューヨーク:テムズ&ハドソン社; テムズ&ハドソン社 2021年、p.170。ISBN 978-0500094372。
- ^ 「Marcia Hafif: A Place Apart」ポモナ大学美術館。2017年12月19日。 2019年3月20日閲覧。
- ^ 「Lenbachhaus - Marcia Hafif」www.lenbachhaus.de . 2019年3月13日閲覧。
- ^ スミス、ロバータ(2010年3月26日)。「マーシャ・ハフィフ:『在庫から:黒人絵画、1979-1980』」ニューヨーク・タイムズ。 2017年3月11日閲覧。
- ^ グッドマン、ジョナサン。「モノクローム・オーステリティ、後期ローマ様式:ラリー・ベッカーのマルシア・ハフィフ」。アート・クリティカル。 2017年3月11日閲覧。
- ^ 「Marcia Hafif: From the Inventory」ラグナ美術館。 2017年3月11日閲覧。
- ^ ヴォルピ・オルランディーニ、マリサ。 「マルシア・ハフィフ。新しい絵」。 QUI arte contemporanea、n. 10、ローマ、1969
- ^ 「マルシア・ハフィフ。肩の絵。1978年 | MoMA」。ニューヨーク近代美術館。 2017年3月11日閲覧。

