| !女性アート革命 | |
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| 監督 | リン・ハーシュマン・リーソン |
| 著者 | リン・ハーシュマン・リーソン |
| 制作: |
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| 編集者 | リン・ハーシュマン・リーソン |
| 音楽: | キャリー・ブラウンスタイン |
| 配布元 | ツァイトガイスト映画 |
リリース日 |
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実行時間 | 83分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
「!Women Art Revolution」は、リン・ハーシュマン・リーソン監督、ツァイトガイスト・フィルムズ配給による2010年のドキュメンタリー映画です。アーティスト、キュレーター、批評家、歴史家へのインタビューを通じて、40年以上にわたるフェミニスト芸術運動を追跡しています。
概要
「!Women Art Revolution」は、リン・ハーシュマン・リーソンが制作したドキュメンタリー映画で、あまり知られていないフェミニストアートの世界を検証しています。インタビュー、ドキュメンタリー映像、アートワークを通じて、この映画はフェミニストアートの軌跡をたどります。1960年代初頭の反戦運動や公民権運動から始まり、1970年代を通してフェミニストアートの発展を追っていきます。
リン・ハーシュマン・レッスンは、40年以上にわたり、芸術家、キュレーター、批評家、歴史家にインタビューし、障害を克服して芸術界や社会で女性が成功できるよう支援する個人およびグループの取り組みについて聞いた。このプロジェクトでは40人以上がインタビューを受けた。これらのインタビューは、時間の経過とともにさまざまな場所で行われている。インタビューを受けた人々は、性別のために障害に直面した芸術界での経験を語る。多くの芸術家は、その結果として制作した作品について語る。映画はホイットニー美術館でのシーンで始まり、ハーシュマンは観客に3人の女性芸術家の名前を挙げるように頼むが、フリーダ・カーロの名前を言える人はほとんどいない。ハーシュマンはこの映画を「これ以上語られるのを待ちきれない、執拗な歴史の残骸」と呼んでいる。[要出典]彼女は、その日の出来事が彼女に「その瞬間を捉えなければならないという切迫感」を感じさせ、借りたカメラでいつでもどこでも撮影するようになったと述べている。
この映画の名前は、女性アーティストが直面する特有の障害について認識を高めるために 1960 年代に結成された女性アーティスト革命(WAR) に由来しています。レイチェル・ローゼンタールは映画の中で、問題の多くは根本的なレベルから始まっており、女性アーティストは美術史の研究や書籍で認められていないと述べています。インタビューを受けた人たちは皆、芸術界がいかに男性優位であったかを語り、個人的な体験を語ります。当時これらのフェミニスト アーティストが制作していた作品は、当時展示されたり話題になったりした作品とは非常に異なっていました。
この映画は、ベトナム戦争、ブラックパンサー、公民権運動、女性解放、言論の自由運動などの政治的出来事によって多少刺激を受けたフェミニスト芸術イベントと歴史的出来事を重ね合わせている。彼女は、 1968年のミス・アメリカ・コンテストを、芸術と政治が融合し、芸術イベントに対する1週間の抗議運動に至った瞬間と位置づけている。
この映画では、ミニマリズムが当時の人気の芸術スタイルだったと述べられています。政治とは無関係であるはずのこの運動は、当時の社会的、政治的な状況とは一致しませんでした。フェミニスト芸術運動は、当時の政治運動や社会問題を認識し、これらの出来事を意識するためのプラットフォームを作り上げようとしました。
キャスト
受賞歴
- 2010年:トロント国際映画祭正式出品
- 2011年:サンダンス映画祭正式招待作品、ニュー・フロンティア
- 2011年:ベルリン国際映画祭正式出品
リリース
この映画は2010年のトロント国際映画祭(TIFF)のリアル・トゥ・リール部門で初公開された。[2]
!Women Art Revolutionは2011年6月1日からニューヨークのIFCセンターで上演され、その後全国で上演された。[3] [4]
デジタルアーカイブ
映画の中でハーシュマンは、撮影の過程で「(およそ)12,428分の映像が蓄積された」と述べているが、!WARでは83分しか上映されず、12,343分の映像が省略されている。[5]この映画を制作するためにハーシュマン・リーソンが行った20年にわたるインタビューを収めたデジタルアーカイブが作成され、スタンフォード大学図書館のコレクション、!WAR Voices of a Movementから閲覧できる。[1]コレクションのウェブサイトによると、ハーシュマン・リーソンはこのリポジトリを「できるだけ幅広い視聴者と共有したい」と考えていた。[6]
受付
バリー・キース・グラントはフィルム・インターナショナルの記事でこの映画を賞賛し、「リーソンの映画はバラバラな映像のパッチワークのようなものだが、最終的にはすべてが組み合わさって重要なフェミニスト作品となっている。この映画は今日の芸術・映画を学ぶ学生の必読書として十分役立つだろう。」と述べている。[7]
評論家のエレン・ドルーダは「この力強い映画は、どんな女性の心の中にもフェミニズムのほんの小さな火花を灯すだろう。芸術愛好家だけでなく、この運動への理解が深まり、立ち上がって道を切り開いた人々への感謝の気持ちも湧いてくるだろう」と述べている。[8]
ウィンディ シティ タイムズのリチャード ナイトは、この映画についてより批判的な見方をしており、「ハーシュマン リーソンは、男性アーティストとの平等を要求し、活動家的な戦術を使って作品を展示した過激なフェミニスト アーティストたちを視聴者に紹介し、興味をそそるという目標に成功している。しかし、クィア映画史家のB. ルビー リッチが、レズビアン アーティストたちはアーティストというレッテルが女性アーティストからブルジョア的と見なされていたためアーティストと名乗ることを望まなかったと語り始める頃には、この映画は排他的な雰囲気を帯び始めている。ちょうど「昔」存在した「女性専用」のコーヒーハウスのように。したがって、この映画は、非難する分離主義的な方向にあまりにも強く傾くことで自らの主張の一部を弱め、アーティストのフェミニストの先駆者 (たとえばオキーフ、ネヴェルソン、カーロなど) をいらだたしく無視しているが、!Women Art Revolution は、誰にとっても考える材料となる。」[9]
エリザベス・サブリンは「歴史と回想録を融合させ、リン・ハーシュマン・リーソンは複数の視覚戦略を駆使して、政治と強力な感情が優雅に重層的に織り成す視覚と音の網を作り出している」と述べている。[10]
脚注
- ^ 匿名 2018
- ^ クネグト 2010
- ^ ヤーマン 2011
- ^ ヴォイナー 2011
- ^ 匿名 2011
- ^ 匿名 2017
- ^ グラント 2010
- ^ ドゥルーダ 2012
- ^ ナイト 2011
- ^ サブリン 2011
参考文献
- Anon (2018). 「アーティスト、キュレーター、評論家インタビュー」. !Women Art Revolution - Spotlight at Stanford . 2018年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月23日閲覧。
- Anon (2017). 「Women Art Revolution Trailers」.スタンフォード大学図書館. 2017年9月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- Anon (2011). 「! WOMEN ART REVOLUTION」. womenartrevolution.com . 2018年8月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年8月23日閲覧。
- Druda, E. (2012). 「!WAR! 女性芸術革命」ライブラリージャーナル. 137 (11): 42.
- Grant, BK (2010年12月). 「アラウンド・ザ・サーキット:トロント国際映画祭2010」. Film International . 8 (6): 95–97. doi :10.1386/fiin.8.6.95.
- Knegt, Peter (2010年9月9日). 「TIFFリスト2010: トロント映画祭の完全ラインナップ」. IndieWire . 2018年8月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年8月23日閲覧。
- ナイト、R. Jr. (2011)。「!女性芸術革命」。週末。ウィンディシティタイムズ。第25巻、第51号。22ページ。
- スブリン、エリザベス(2011年5月〜6月)。「!女性芸術革命」。フィルムコメント。47 (3):65〜66。
- Voynar, Kim (2011年6月1日). 「レビュー: !Women Art Revolution」. Movie City News . 2017年9月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月3日閲覧。
- Yerman, Marcia G. (2011年5月25日). 「MoMAにおける女性アート革命」. Huffington Post . 2016年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月3日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- ! IMDbの女性アート革命
- Zeitgeist Films が indieWire で「革命」を起こす
- !WAR:スタンフォード大学図書館における運動の声
