ヨニー・スカース | |
|---|---|
| 生まれる | |
| 教育 | 視覚芸術学士(優等学位);美術学修士 |
| 母校 | 南オーストラリア大学 モナシュ大学 |
| 知られている | ガラスアート |
| 動き | オーストラリアの現代アート |
ヨニー・スカース[a]はオーストラリアのガラス芸術家であり、彼女の作品はオーストラリアの主要なギャラリーで展示されています。彼女は南オーストラリア州のコカサ族とヌクヌ族の子孫であり、彼女の作品は先住民オーストラリア、特にアボリジニ南オーストラリア人に対する植民地化の影響に影響を受けています。彼女は2003年に最初の学位を取得して以来、芸術家として活躍しており、メルボルンのビクトリア芸術大学の視覚芸術センターで教鞭を執っています。
幼少期と教育
スカースは南オーストラリア州ウーメラで生まれ、幼少期はアデレード、ホバート、アリススプリングスを転々とし、1991年頃からアデレードに定住した。[2] [1] [3]彼女はウーメラ北部のエア湖地方のコタタ族と、エア半島南部のヌクヌ族の出身である[1]。
学校卒業後、スカースはまずアデレード大学で管理職として働き、その後タンダニャ国立アボリジニ文化研究所の視覚芸術部門で研修生として働いた。2001年にアデレード大学のオーストラリア先住民研究センターで事務職をしながら、南オーストラリア大学で視覚芸術の学士課程に入学し、吹きガラスを専攻し絵画を副専攻とした。彼女は2003年にアデレード大学でガラスを専攻した最初のアボリジニ学生として卒業し、[4]学部長功労賞リストに載った。[2]
スカースは2004年に優等学位を取得し、その間にアボリジニの人々が自国から強制的に追放された事件について研究した。[1]
彼女は2005年にスコットランドのリブスターにあるノースランドクリエイティブグラスセンターのマスタークラスに参加して学業をさらに進め、モナッシュ大学から女性研究フェローシップを受賞し、2008年に美術修士号を取得しました。[5]
現在
2020年現在、彼女はビクトリア芸術大学の[アップデート]視覚芸術センターのスタッフに所属している。[5]
芸術作品
スカースの芸術は、植民地化がオーストラリア先住民に与えた影響に影響を受けています。[2]彼女はガラスという媒体の特性に影響を受けており、作品を通じて、大量虐殺、人種差別、環境破壊、世代間のトラウマなど、アボリジニとトレス海峡諸島民の問題に取り組んでいます。[3]
スカースのガラス作品の多くは、ムルノング(ヤムデイジー)を繰り返しモチーフとして使用している。彼女はドイツ、ポーランド、ウクライナ、旧ユーゴスラビア諸国、日本、米国を旅し、核のトラウマ、大量虐殺、虐殺、反乱、戦争に関連した記念碑や記念物のデザインを調査してきた。 [6]
「色は弱いが血は強い」は2014年にニューサウスウェールズ州立美術館で開催された第19回シドニービエンナーレで展示された。病院のような雰囲気の中で、ガラスのヤムイモと試験管が並べられていた。[6]
南オーストラリア州マラリンガで行われたイギリスと連邦政府による核実験を扱った作品「Thunder Raining Poison」(2015年)は、 2017年にオーストラリア国立美術館で開催された第3回全国先住民アートトリエンナーレ「Defying Empire」に展示された。[7] 2,000本以上の手吹きガラスで作られたこの作品は、 1955年から1963年の間に行われた核実験が地元のアボリジニコミュニティに与えた影響について言及している。 [ 6 ]
「Remember Royalty」(2018年)では、ガラスのヤムイモとガラスのブッシュプラムが、アーティストの家族の写真の前に置かれたケースに展示されている。[6]
2019年のビクトリア国立美術館建築委員会のために、スカースはエディション・オフィス・アーキテクチュラル・スタジオと共同で「イン・アブセンス」を制作した。ビクトリア国立美術館のグロロ・エキセット・ガーデンに設置されたこの高さ9メートル、幅10メートルの円筒形の作品は、濃い色に染めたタスマニア産の硬材で覆われ、何百本ものガラスヤムで裏打ちされている。[9]
2020年のアデレード・オーストラリアン・アート・ビエンナーレでの作品「In the Dead House」の準備として、彼女は死体全体または一部を売買する「ボディ・ショッパー」の行為を調査した。このインスタレーションは、 19世紀後半から20世紀初頭にかけてアデレード精神病院[10]、後にパークサイド精神病院によって遺体安置所[6]として使用されていた建物(現在はアデレード植物園内)に設置されている。 1900年代初頭に王立アデレード病院で医療活動を行い、海外のバイヤーに遺体の一部を販売していたスコットランド人医師ウィリアム・ラムゼー・スミスは、遺体安置所から遺体の一部を入手した。スカースはまた、医療倫理、人権、文化遺産に関する法律や慣行(遺体の本国送還をめぐる法律を含む)が進歩しているにもかかわらず、ダークウェブ上で遺体の一部を売買する行為が今日でも続いていることを発見した。[6]ビエンナーレのテーマはモンスターであり、スミスはスカースの展示で表現されたモンスターである。[11]
COVID-19パンデミック以前、スカースはバーミンガム大学で、核爆弾技術の開発に取り組んだ科学者オットー・フリッシュとルドルフ・パイエルスの研究をしていた。彼女は、 Thunder Raining Poisonの続編として別のアート作品を開発するために、この研究に戻ることを計画している。[6]スカースはジャムファクトリーのガラススタジオで働いている。[11]
2020年にスカースは、天井から吊るされた1,000本のガラスの塊で作られた「クラウド・チャンバー」という作品を制作しました。これは、マラリンガでのイギリスの核実験がマラリンガのチャルチャ族に与えた影響について調査した一連の作品のうちの1つです。[12]
キュレーション
2021年3月から4月にかけて、スカースと作家のリサ・ラドフォードは、アデレード・フェスティバルの一環として、アデレードのACEオープン・ギャラリーで「The Image is not Nothing (Concrete Archives)」と題した展覧会を企画した。この展覧会では、先住民と非先住民を問わず、国際的およびオーストラリアのアーティストによる幅広い作品が展示され、「無主地がこの国の精神にいかに浸透してきたかの一例として」、イギリスのマラリンガ核実験の影響に焦点を当てているが、太平洋の核実験場、広島への原爆投下、ユーゴスラビアのウスタシャ強制収容所など、オーストラリア国外での出来事にまで作品が及んでいる。 [ 13]
受賞と表彰
2008年、スカースはカンタス財団奨励賞を南オーストラリア州で初めて受賞した。[2]
コレクション
Scarce の作品は以下のコレクションに収蔵されています:
- ニューサウスウェールズ州立美術館:デス・ゼファー(2017)[14]
- 南オーストラリア美術館:埋葬地(2011年);彼らが望んだもの(2007年)[3]
- オーストラリア国立美術館:白さの栽培(2013年);沈黙パート1、パート2(2014年);雷雨の毒(2015年);ガラスの爆弾(美しく青きドナウ)シリーズI、II、III(2015年)[15]
- ビクトリア国立美術館:コレクション(2010年); 枝垂れ枝垂れの血(南オーストラリア州エリストン、1849年)(2013年);抑圧、抑圧(家族の肖像画)(2004年)[16]
展示会
- 2004年 スカースの初個展が南オーストラリア大学のBANKギャラリーで開催されました。
- 2007 アートスペース、アデレードフェスティバルセンター[17]
- 2008サムスタグ美術館、アデレード[17]
- 2008 ハリソンギャラリー、シドニー[17]
- 2008年リンデン現代美術センター、ジュリー・ゴフ企画展[17]
- 2009年タンダニャ[17]
- 2016ハーバード美術館[5]
- 2016 ゴールウェイアートセンター、アイルランド[5]
- 2016年 ダイアン・タンザーギャラリー、メルボルン[5]
- 2018年:メルボルンのオーストラリア現代美術センターで「心の軽やかさが幸福の尺度」展が開催され、スカース、ロバート・フィールディング、ヴィンセント・ナマジラ、ケイリーン・ウィスキーなど、オーストラリア南東部のアボリジニアーティストによる特別委託作品10点が展示された。[18]
- 2020年:南オーストラリア美術館で開催された「モンスターシアター」と題されたアデレード・オーストラリアン・アート・ビエンナーレに出展。 [19] [20]
- 2020–2021ルッキング・グラス:ジュディ・ワトソンとヨニー・スカース、ビクトリア州タラワラ美術館にて開催。ヘッティ・パーキンスがキュレーションしたジュディ・ワトソンとスカースの作品を展示するこの展覧会は、イギリス・バーミンガムのアイコン・ギャラリーで開催される予定だったが、 COVID-19パンデミックのため、自宅での開催に変更された。[12]
脚注
- ^ 「ユーアニー」と発音する。[1]
参考文献
- ^ abcd Slade, Lisa (2013). 「植民地化にもかかわらず: Yhonnie Scarce」(PDF) . Contemporary Visual Art + Culture Broadsheet . 42 (2). Contemporary Art Centre of South Australia : 102–103. ISSN 0819-677X . 2021年3月24日閲覧。
- ^ abcd 「Yhonnie Scarce」。Design and Art Australia Online 。 2021年3月24日閲覧。
- ^ abc 「2020 アデレード・ビエンナーレ・オブ・オーストラリアン・アート:モンスター・シアター - ヨニー・スカース」。南オーストラリア州立美術館。2020年3月8日閲覧。
- ^ Tool、E-Research、Researchers、Design(2009年1月1日)。「Yhonnie Scarce :: biography at :: at Design and Art Australia Online」。Design and Art Australia Online 。 2021年3月24日閲覧。
- ^ abcde 「Yhonnie Scarce」。Centre of Visual Art。2019年4月2日。 2020年3月10日閲覧。
- ^ abcdefg Clark, Maddee (2020年6月6日). 「Yhonnie Scarceのガラス工芸」.サタデーペーパー. 2020年6月6日閲覧。
- ^ スカース、ヨニー。「Defying Empire」オーストラリア国立美術館。 2020年6月14日閲覧。
- ^ミットマン、JD(2017 年9月)。「マラリンガ:アボリジニの毒の国」アゴラ。52 (3):25-31 – Informit経由。
- ^ 「In Absence: Yhonnie Scarce and Edition Office 2019 NGV Architecture Commission」NGV . 2020年6月6日閲覧。
- ^ 「アデレード精神病院死体安置所」WeekendNotes 2014年1月10日2020年6月14日閲覧。
- ^ ab ライス、ゾーイ(2020年2月24日)。「2020年アデレードビエンナーレで悪魔に立ち向かう」SAライフ。 2020年6月15日閲覧。
- ^ ab Reich, Hannah (2020年12月5日). 「オーストラリアの歴史を鏡を通して見る、アボリジニのアーティスト、ジュディ・ワトソンとヨニー・スカースによる新しい展覧会」. ABCニュース.オーストラリア放送協会. 2021年1月4日閲覧。
- ^ 「イメージは何ものでもない(コンクリート・アーカイブ)」アデレード・フェスティバル。 2021年3月24日閲覧。
- ^ 「Death Zephyr (2017) by Yhonnie Scarce」。ニューサウスウェールズ州立美術館。 2020年3月10日閲覧。
- ^ 「Scarce, Yhonnie」。NGAコレクション検索。 2020年3月10日閲覧。
- ^ “Yhonnie Scarce | Artists | NGV”. www.ngv.vic.gov.au . 2020年3月10日閲覧。
- ^ abcde 「Yhonnie Scarce - Exhibitions」。Design & Art Australia Online。2012年。2020年3月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月10日閲覧。
- ^ 「心の軽さが幸福の尺度」オーストラリア芸術評論。2018年7月3日。 2022年8月3日閲覧。
- ^ Keen, Suzie (2019年9月6日). 「Monster 2020 Adelaide Biennial set to create a buzz」. InDaily . 2019年9月6日閲覧。
- ^ ジェファーソン、ディー(2020年4月5日)。「ベッドの下のモンスター:展示会で、私たちの最悪の悪夢は家に最も近いものであることが明らかに」ABCニュース。 2020年4月5日閲覧。
さらに読む
- 「Yhonnie Scarce」(PDF)。これはファンタジーではありません。Dianne Tanzer Gallery より。2017年までの展覧会を一覧表示します。
