ジャムファクトリー

JamFactory（旧称Jam Factory）は、アデレードのウエストエンド地区とアデレード北部のバロッサバレーにあるセッペルツフィールド エステートに位置する、トレーニング施設、ギャラリー、ショップを含む非営利の芸術団体です。南オーストラリア州政府、南オーストラリア大学、および個人寄付者によってサポートされています。1973 年にセント ピーターズ郊外の古いジャム工場で設立されました。トレーニング コースを運営し、家具、ジュエリー、陶磁器、ガラス、金属製品など、高品質の工芸品やデザイン オブジェクトを専門に扱っています。

ジャムファクトリーはダンスタン政府によって工芸訓練工房として設立され、セントピーターズ郊外のペインハムロードにある古いジャム工場に収容されました。^[1] 1974年11月に正式にオープンしました。非営利事業として設立され、ガラス、ジュエリー、テキスタイル、革細工のエリアがありました。ギャラリーとショップもありました。初期には、陶芸家のマーガレット・ドッドが、大雨の時には浸水していた裏手のスタジオで「This woman is not a car」シリーズを制作していました。 ^[2]

陶芸スタジオは1979年にオープンし、ジェフ・ミンチャムがクリエイティブディレクター（1979-1982）を務め、その後、ブロンウィン・ケンプ（1983-1988）、ピーター・アンダーソン（1989-1990）、スティーブン・バウワーズ（1990-1999）、ネヴィル・アサド・サルハ（1999-2003）、フィリップ・ハート（2006-2008）、ロビン・ベスト（2008-2010）、デイモン・ムーン（2014-2018）がクリエイティブディレクターを務めました。^[3]

1992年、ジャムファクトリーはアデレード市のウエストエンドのクリエイティブ地区にある専用ビルに移転しました。 ^[1]モーフェット通り沿いにあり、ライオンアートセンターとマーキュリーシネマに近接しています。同時に、テキスタイルとレザーのワークショップを閉鎖し、ジュエリーワークショップを金属デザインスタジオに拡張するなど、焦点を少し変更しました。家具を作るスペースが作られ、より広い商業機会が追求されました。^[2]

2009年に小売エリアはカイ・リューのデザインで改装され、2号店はバロッサ・バレーのセッペルツフィールド・ワイナリーにオープンした。^[2] 2014年の大規模な内装改装の一環として、アデレード・カジノはジャムファクトリーの12人のアーティストのチームに手作りのガラス製ペンダントライトを依頼し、 500万豪ドル超のスカイルームの天井から吊るすことにした。ペンダントライトはそれぞれ約2,000豪ドルの価値があり、重さは約5キログラム（11ポンド）である。^[4]

同社は2017年7月、新しい小売店の開店とウエストエンドスタジオの生産能力増強のために49万豪ドルの公的資金を受け取った。これは、過去5年間で両スタジオの売上高が55%増加したことを受けてのことだ。同社はスタッフを増やし、スタジオを独立系アーティストに貸し出していた。ガラススタジオ用に計画されている新しい450キログラム（990ポンド）の炉の購入により、生産能力が3分の1増加する。同社はまた、ノーステラス文化地区に新しい小売店を開店する計画も立てていた。^[5]

1993年から2018年の間、ジャムファクトリーの資金はアーツ・サウス・オーストラリアによって管理されていましたが、マーシャル政権下では2018年にその管理はイノベーション・スキル省に移されました。^{[6] [7]}

2008年から「ダニエル・エマ」というアートスタジオを共同で運営していたデザイナーのダニエル・トーとエマ・エイストンが、2019年初頭にジャムファクトリーのクリエイティブディレクターに就任した。同時に、ジャムファクトリーとビクトリア国立美術館のメルボルンNGVデザインストアとのコラボレーションが開始され、デザイナーの家庭用品コレクション「グッドモーニング」の販売が開始された。^{[8] [9]}

JamFactoryは、いくつかの名前で知られています。^[10]

• ジャムファクトリークラフトセンター（1973–1986/7）
• ジャムファクトリーワークショップ（1986/7–1991/1992）
• ジャムファクトリークラフト＆デザインセンター（1991/1992–1997）
• JamFactory（略称Jam Factory）コンテンポラリークラフト＆デザイン（1997年～現在）

市内の店舗はモーフェット ストリート19 番地にあり、マーキュリー シネマとライオン アート センターの隣にあります。4 つのスタジオでは、陶芸、ジュエリー制作、金属細工、ガラス制作、家具制作のプログラムを提供しています。また、新進アーティストのための独立したスタジオ スペースや、高品質の工芸品やデザイン オブジェクトを専門に扱うショップもあります。ジャムファクトリーは、他の組織、建築家、デザイナーと協力して、特別に委託された作品やプロジェクトも行っています。 ^[1]作品を委託したり、出版社として機能したり、ワークショップを運営したりしています。^[11]

セッペルツフィールドのスタジオとショップは、地域の拡大、地元の職人の支援、観光サービスの一環として2013年にオープンしました。1850年代の歴史的な厩舎の建物内にあり、大規模な改装が行われています。^[12]

ディレクターのトー氏とエイストン氏は、ジャムファクトリーを「象徴的な施設であるだけでなく、熟練した伝統職人が、厳選されたデザイン重視の環境の中で専門知識を融合させるユニークな場所であり、国内の他のどこにも匹敵するものはありません」と評しています。^[8]

ジャムファクトリーのアソシエイトトレーニングプログラムでは、陶芸、ガラス、家具、金属のトレーニングを提供しています。基礎コースは1年で、2年目は半独立して働くこともできます。^[13]このコースでは、工芸に必要な関連技術スキルだけでなく、クリエイティブな仕事をするために必要な基本的なビジネススキルも教えます。2009年から2013年までキャンベラグラスワークスのクリエイティブディレクターを務めたクレア・ベルフレージ^[14]など、多くの卒業生が国際的に有名で影響力のあるデザイナー兼メーカーになっています。^[11]

2010年^[11]から2023年9月現在^{[アップデート]}、CEOはブライアン・パークスである。彼の在任期間中、スタッフ数は約40人から80人以上に倍増した。^[2]

JamFactory で働いた卒業生とアーティストは次のとおりです。

2014年に20年続いたラナモック・グラス賞が廃止された後、支援者のジム・カレカーとヘレン・カレカーはジャムファクトリーと協力し、ガラスアーティストのための新しい賞を創設した。2016年にカレカー夫妻、ダイアナ・レイドロー、その他の個人寄付者の資金提供によりFUSEグラス賞が設立された。この賞はカレカー夫妻と新たな個人寄付者によって引き続き支援されている。^[15]

ジャムファクトリーは2年に一度、オーストラリアとニュージーランドのガラスアーティストを対象に、2万豪ドル相当の非買収賞であるFUSEガラス賞を授与している。また、 5,000豪ドル相当のデイビッド・ヘンシャル新進アーティスト賞も授与しており、ジャムファクトリーで同額の専門的開発の機会も提供される。12人の著名なアーティストと6人の新進アーティストがファイナリストに選ばれ、彼らの作品はジャムファクトリー、キャンベラのANUアート＆デザインスクールギャラリー、シドニーのオーストラリアデザインセンターで展示される。^{[15] [16]}

FUSE Glass Prizeの主な受賞者は次のとおりです。^[17]

• 2016年：クレア・ベルフラージュ^{[18] [19]}
• 2018年:ジェシカ・ロックリン^[20]
• 2020年：コビ・コックバーン^{[21] [22] [23]}
• 2022年: マシュー・カーティス^{[24] [25]}
• 2024年: トム・ムーア^{[26] [27] [16]}

新進アーティスト賞受賞者（2020年からはデイヴィッド・ヘンシャル新進アーティスト賞に改名）：

• 2016年: アレックス・バレロ^{[28] [18]}
• 2018年: ウルスラ・ハルピン^[20]
• 2020年: マディシン・ザベル^{[22] [23]}
• 2022年： ブロンテ・コーミカン＝ジョーンズ^{[24] [25]}
• 2024年: エメイリー・ヌシフォラ・ライアン^{[27] [16]}

ジャムファクトリーはアイコン展と呼ばれるシリーズで毎年個展を開催しています。これらの展覧会は、工芸をベースとしたメディアで活動する最も影響力のある南オーストラリアのアーティストを称えるものです。これらの展覧会には以下が含まれます。^[29]

• 2013:スティーブン・バワーズ: ブラヴーラを超えて
• 2014:ニック・マウント: 仕事の構造
• 2015:ジャイルズ・ベティソン: パターンと知覚
• 2016:ジェリー・ウェッド: キッチンマン
• 2017年:キャサリン・トルーマン: 表面は保持されない
• 2018年：クレア・ベルフレージ：時間の尺度
• 2019:アンジェラ・ヴァラマネシュ: ここにいることについて
• 2020年:トム・ムーア: アバンダント・ワンダー
• 2021:クンマナラ キャロル: ンガイル ニャンガニー ングラ ウィンキ (すべての場所が見える)
• 2022:ジェシカ・ロックリン: 光の果て

• 2011年3月から3月にかけて、アデレード大学フォトニクス＆先端センシング研究所（IPAS）と共同で、「A Fine Line - Glass Meets Art」展を開催し、ガラスアートの制作の背後にある技術とプロセス、そして新しい技術の基盤となるガラスを展示しました。^[30]
• 2013年4月から6月にかけて、ジャムファクトリーは卒業生の作品を展示する「デザインクラフト/クラフトデザイン：ジャムファクトリー40年」展を開催した。^[11]
• 2015年4月26日、食、ワイン、デザインを祝う特別イベントが開催され、ノーウッド市ペインハム＆セントピーターズ議会との協力により、グリンデの食品・ワイン関連企業12社の製品が展示されました。^[31]
• 2018年10月から12月にかけて、ジャムファクトリーは南オーストラリア大学と共同で、デザインを学ぶ学生による展示を含む家具デザインの3部構成の展覧会「アデレード・モダン」を開催した。 ^[32]

• 2023年9月：ゴールド：50周年50ジャムファクトリー卒業生^[33]