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「ワイルド・マウンテン・タイム」（「パープル・ヒース」、「ウィル・イエ・ゴー、ラッシー、ゴー？ 」としても知られる）は、スコットランド/アイルランドの民謡である。歌詞とメロディーは、スコットランドの詩人ロバート・タナヒル（1774年 - 1810年）と作曲家ロバート・アーチボルド・スミス（1780年 - 1829年）による歌「ザ・ブレイズ・オブ・バルクヒザー」の派生であるが、ベルファストの音楽家フランシス・マクピーク（1885年 - 1971年）によって「ワイルド・マウンテン・タイム」に改作され、1950年代に彼の家族によって初めて録音された。[1]
タナヒルのオリジナル曲は、ロバート・アーチボルド・スミスの『スコティッシュ・ミンストレル』 （1821年 - 1824年）に初めて掲載されたもので、ロチャーンヘッド近くのバルクヒダー周辺の丘陵地帯（ブラエス）について歌ったものである。タナヒルは伝統的な歌を集めて編曲しており、「バルクヒザーのブラエス」は伝統的な歌「ボウヘザーのブラエス」に基づいている可能性がある。
歴史
「ワイルド・マウンテン・タイム」の現存する曲調は、伝統的な旋律に基づいている可能性が高いタナヒルの「バルキザーのブレイズ」とは大きく異なっている。1854年の出版物で、ジョージ・ファークワー・グラハムは、タナヒルの歌は、サイモン・フレイザー船長の『スコットランドの高地と島々の旋律集』（1816年）に収録されている「ボチュイダー」（バルキダー）の旋律に合わせられたと述べている。[2] [3]他の学者は、この旋律は古いスコットランドの伝統的な旋律「ブキャナンの三人のカール」に基づいていると示唆している。[4]
マックピークはこの歌を最初の妻に捧げたと言われているが、彼の息子は父の再婚を祝うために追加の詩を書いた。「ワイルド・マウンテン・タイム」は、1957年にマックピークの甥であるフランシス・マックピークによってBBCのシリーズ「アズ・アイ・ローヴド・アウト」のために初めて録音された。[4]
フランシス・マクピークがこの曲の著作権を保有しているが、この曲を書いたのではなく、既存の旅回りのフォークバージョンを編曲し、父の曲として広めたというのが一般的な考えである。[5]ラジオのインタビューを受けた際、[6]フランシス・マクピークはこの曲はスコットランドを旅しているときに聞いた曲に基づいており、後に書き直したと語った。ボブ・ディランのこの曲の録音では、この曲は伝統的な曲として引用されており、編曲者は不明であるが、ディランの著作権記録には、この曲が「マクピークの作とされる」ことがあることが示されている。[7]
歌詞
1957年に出版されたこの歌のオリジナル版は、タナヒルの死後1822年に出版されたバージョンを忠実に言い換えたものである。 [1]タナヒルのオリジナルの歌詞には、マクピークが書き直した際に「さあ行こう、娘よ、行こう」や「そして野生の山のタイム」といったフレーズが数多く含まれており、マクピークはそれを歌に取り入れた。[8] [9] [10] [11] [12]
ジェニファー・ピース・リンドは著書『香りと健康：植物の芳香物質と精神への影響』の中で、「ワイルド・マウンテン・タイム」は本質的にはラブソングであると説明しており、「ワイルド・マウンテン・タイムはスコットランドのヒースの中で育つ」という歌詞は、若い女性が求婚者を引き付けるためにタイム、ミント、ラベンダーの小枝を身につけるという古い習慣を間接的に言及している可能性がある。[13]リンドはまた、イギリスの民間伝承ではタイムの植物は妖精たちの遊び場であり、妖精たちが利用できるようにこのハーブはしばしば邪魔されずに放置されていたと述べている。[13]
録音
以下はこの曲の録音の年代順リストである。[14]
- フランシス・マクピーク、BBCシリーズ「As I Roved Out」（1957 年）
- デビッド・ハモンドの『私はちっちゃなファロリーの男』（1958年）
- サンディ・ペイトンの「サンディ・ペイトンの多くの側面」（1959）
- ベルファストのマックピーク家（1961年）のマックピーク家
- ボニー・ドブソン(「ウィル・イエ・ゴー・ラディ・ゴー」役) 『ザ・ファースト・タイム』 (1961)
- ジュディ・コリンズ『A Maid of Constant Sorrow』（1961年）
- ロビン・ホールとジミー・マクレガーが『Two Heids Are Better Than Yin!』 (1962)に出演
- クランシー・ブラザーズ（「Will Ye Go, Lassie, Go?」）は、The Boys Won't Leave the Girls Alone（1962年）、Live on St. Patrick's Day（1973年）、Reunion（1984年）、およびビデオ/DVD Farewell to Ireland（1996年）で使用されている。
- キャリー・オン（1963）のザ・コリーズ
- ポール・クレイトンの『フォーク・シンガー』（1965年）
- ジョーン・バエズ『さらばアンジェリーナ』（1965年）
- ニュー・クリスティ・ミンストレルズ（「ゴー・ラッシー・ゴー」名義）『ワンダリング・ミンストレルズ』（1965年）
- リー・マロリーはプロデューサーのカート・ベッチャーと共演した未発表レコーディング『ザ・ボールルーム』（1966年）に参加。後にマロリーのコレクション『That's the Way It's Gonna Be』と『Many Are the Times』（2003年）でリリースされた。
- ザ・バーズの『フィフス・ディメンション』（1966年）[15]
- マリアンヌ・フェイスフルの『ノース・カントリー・メイド』（1966年）
- ザ・コリーズの「ザ・コリーズ：イン・コンサート」（1969）
- ボブ・ディランは1969年8月31日のワイト島フェスティバルでザ・バンドと共にこの曲を演奏した。このパフォーマンスは最終的に2013年に『The Bootleg Series Vol. 10: Another Self Portrait (1969–1971)』のデラックス版でリリースされた。ディランとジョーン・バエズは1975年のローリング・サンダー・レヴュー・ツアーで一緒に「ワイルド・マウンテン・タイム」を歌い、そのツアーからのこの曲のライブパフォーマンス2つが2019年にボックスセット『The Rolling Thunder Revue: The 1975 Live Recordings』でリリースされた。
- ナナ・ムスクーリ『ターン・オン・ザ・サン』（1970年）
- ロング・ジョン・ボールドリーの『Everything Stops for Tea』（1972年）
- アレクサンダー兄弟の『聖書によって結婚する』（1972年）
- ヴァン・モリソン（「パープル・ヘザー」役）『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』（1973年）
- シングル「パート・オブ・ザ・ユニオン」 （1973年）のB面、「バースティング・アット・ザ・シームズ」（ボーナストラック）、「ハルシオン・デイズ」に収録されているストローブス（「ウィル・ユー・ゴー」）
- ブレンダ・ウートンとロバート・バートレット（ブレンダとロバート役）が出演する『ティン・イン・ザ・ストリーム』（1974年）
- バディ・エモンズのスティールギター演奏(1975)
- シン・リジィの『ブラック・ローズ: ロック伝説』、編曲はゲイリー・ムーアとフィル・ライノット(1979)
- ジョージ・ハミルトン IVの『フォーエバー・ヤング』 （1979）
- バート・ヤンシュの『ハートブレイク』（1982年）
- マリアンヌ・フェイスフルの『ノース・カントリー・メイド』でフェイスフルがフォークソングを歌う（1983年）
- リック・スタンレーの『オン・イングリッシュ・ヒルズ』（1983年）
- ベルナデットの『Back on the Road Again』（1984年）
- バードボーイズ（1987）のペネロピ・ヒューストン
- タンナヒル・ウィーバーズ・オン・ダンシング・フィート（1987）
- ナイジェル・アンド・ザ・クロッセスの『タイム・ビトウィーン - ア・トリビュート・トゥ・ザ・バーズ』（1989）
- ナンシー・キャシディ、キッド・ソングス・ジュビリー（1990）
- デニス・ライアン、「ミスト・カバード・マウンテンズ」 （1991年）の「ウィル・ユー・ゴー・ラッシー・ゴー」役
- メグ・デイビス、メグ・デイビス・ライヴ・アット・デノス(1992)
- トミー・メイケム、バーリー・ブリー、チェリッシュ・ザ・レディース、ロニー・ダダリオ（「ゴー・ラッシー・ゴー」名義）による『トミー・メイケム・アンド・フレンズ・イン・コンサート』（1992年）
- グレン・フライのライブ映像 (1993)
- サイレンサーズが『So Be It』（1994年）と『Real』（2008年）に出演
- ジム・ダイアモンドの『シュガロリー・デイズ』 （1994年）
- ヴィヴァ・ブラザー（「Will You Go」） -パイプ・ドリームス（1994年）
- ロッド・スチュワート（「パープル・ヘザー」役）『A Spanner in the Works』（1995年）
- アイリッシュ・ローヴァーズ『ザ・アイリッシュ・ローヴァーズ・ジェムズ』（1996年）
- ジョン・マクダーモット「When I Grow Too Old to Dream」（1997）
- リサ・リンの『クワイエット・ハート』（1997年）
- リアル・マッケンジーの『タータンの衝突』（2000年）
- バック・オン・トラック（2000年）のマスターレス・メン
- マーク・ノップラーの『A Shot at Glory』（2001年）
- ライブでハギスを体験しよう! (2002)
- パパM・オン・スリー（2003）
- ファーザー・ダウン・ザ・オールド・プランク・ロードのチーフタンズ（2003）
- ケルト三日月のエメラルドローズ（2003）
- ジム・マッキャンによるアイルランドの最高のラブソング(2003)
- ジェームス・テイラーが語るテルライド・ブルーグラス・フェスティバル：リフレクションズ、第 1 巻(2003)
- ブライアン・ケネディ(「Will Ye Go Lassie Go」役) - On Song (2003)
- アルバート・クヴェジンとヤット・カの「Re-Covers」（2005）
- アマンダ・オン・アマンダ: トレス(2005)
- ジム・マルコムと共演したケルティック・エレクトリックとプトゥマヨ・プレゼンツ・ケルティック・クロスロード（2005）
- デヴィン・タウンゼント（脚色/新歌詞）「Synchestra」（2006）
- ケイト・ラスビー（「ブルーミング・ヘザー」役）『Awkward Annie』（2007年）
- ルーシー・ウェインライト・ロッシュの『8 Songs』（2007）
- モイラ・ネルソンの『Echoes of Another Time』（2007）
- マギー・ライリーの『ローワン』（2007年）
- ザ・ハイ・キングス（「Will Ye Go, Lassie Go」名義）の最初のセルフタイトルアルバム（2008年）
- 映画『ストーン・オブ・デスティニー』（2008年）のローレン・ヤソン、リチャード・フォックス、キャロライン・デール
- ブレイクの『And So it Goes』（2008）
- フォザリンゲイ・オン・フォザリンゲイ2 (2008)
- ロビン・ヒッチコック & ザ・エジプシャンズ『ルミナス・グルーヴ』（2008）
- ラーク＆スパーがワンス・イン・フランス（2008年）に出演
- ロナン・キーティングの『Songs for My Mother』（2009）
- ロビン・ペックノルド（ホワイトアンテロープ役）（2009）
- スチュアート・マードックは、この曲を別の歌詞で録音し、コンピレーションアルバム『 Dark Was the Night』（2009年）に収録した。
- シャイン・ノット・バーン（2010）のリアル・マッケンジー
- マーク・ガン、アルバム『The Bridge』（2010年）
- ベン・フォールズ、ダウンロード・フォー・グッドについて語る（2011年）
- ドニゴールのマッドメンダニー(2012)
- ラムジャックスクロス・フォー・アイズ(2012)
- ささやく風の上のドルメン（2012）
- マーティ・ペロウ、アルバム『Hope』（2013）
- エド・シーラン(2013)
- デレク・ライアンの『ザ・シンプル・シングス』（2014）
- 10,000 Maniacs、アルバム『Twice Told Tales』（2015年）収録
- ジェームス・テイラー、アルバム『Before This World』（2015年）
- ザ・ボンバディルズのアルバム「ニュー・シューズ」（2016年）
- マイケル・ヘッド・アンド・ザ・レッド・エラスティック・バンド、アルバム『アディオス・セニョール・プッシーキャット』（2017年）
- The Longest Johns、アルバム『Between Wind and Water』（2018）収録
- マンゴス・ハイファイft シアン・フィン（「ゴー・ラッシー」名義）（2019）[16]
- エミリー・ブラントとジェイミー・ドーナンが映画『ワイルド・マウンテン・タイム』（2020年）のサウンドトラックに登場
- ジェリー・ラファティ、アルバム『Rest in Blue』（2021）
- ピーター・ブラントネル、アルバム『Journey to the Sun』（2021）
- ケルティック・ウーマン、アルバム『Postcards from Ireland』（2021）収録
- ピーターセンズ、アルバム『マイ・オザーク・マウンテン・ホーム』（2022）
- ルーファス・ウェインライト、アルバム『Folkocracy』（2023）
- エラ・ロバーツ、シングル（2023）
- フォイリアン、アルバム「Far Hills」（2023）に収録[17]
- ラウフェイ、ドディー、ジェイコブ・コリアーによる国立交響楽団とのライブ演奏（2024年）[18]
- ラフィ、アルバム『ペニー・ペンギン』（2024）に参加
参考文献
- ^ ab ファーガソン、ジム (2011)。「戦時中の織工：ペイズリーの織工兼詩人ロバート・タナヒル（1774-1810）の伝記研究と手紙」（PDF）。グラスゴー大学。
- ^ 「The Braes o' Balquhidder」編曲 JT Surrene、The Songs of Scotland vol. 1 (1865) George Farquhar Graham (編) pp. 112-113
- ^ 「Bochuiddar」はローガン少佐が演奏。スコットランド高地と諸島特有の歌と旋律集第77号、サイモン・フレイザー大尉（編）
- ^ ab グラント、スチュワート。「ワイルドマウンテンタイム」。ボブのさらなるルーツ。2012年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月27日閲覧。
- ^ ヒッカーソン、ジョー（2008年3月）。「新しい質問と答え」。Sing Out!。2013年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ BBCラジオ2の番組「Folk on Two」、1970年代にジム・ロイドが放送
- ^ ダン、ティム (2008).ボブ ディラン著作権ファイル、1962 ～ 2007 年。著者ハウス。 p. 397.ISBN 978-1438915890。
- ^ スミス、RA（1821）。スコットランドのミンストレル。
- ^ グラハム、ジョージ・ファークワー（1850年）。スコットランドの歌。
- ^ 「Cantaria: Traditional: Wild Mountain Thyme」. Chivalry . 2008年1月23日閲覧。
- ^ 「ルネッサンス・フェスティバルの歌詞：バルクヒダーのブレイズ（ワイルド・マウンテン・タイム）」。ルネッサンス・フェスティバル・ミュージック。 2008年1月23日閲覧。
- ^ タナヒル、ロバート (1877)。ロバート・タナヒルの歌と詩全集。ペイズリー：ウィリアム・ウィルソン。pp.6-7。OCLC 262462998 。
- ^ abリンド、ジェニファー・ピース（ 2013年10月21日）。香りと健康：植物の芳香物質と精神への影響。ロンドン：シンギング・ドラゴン。p.251。ISBN 978-0-85701-073-5。
- ^ 「Wild Mountain Thyme」Discogs . 2012年12月26日閲覧。
- ^ 「Fifth Dimension」AllMusic . 2009年12月10日閲覧。
- ^ 「Puffers Choice Vol. 3、Scotch Bonnet Records」より。
- ^ 「ワイルドマウンテンタイム」。YouTube 。 2023年4月13日。
- ^ 「ラウフェイ、ドディー、ジェイコブ・コリアーがNSOと『ワイルド・マウンテン・タイム』を演奏 | 次はケネディ・センター」YouTube。2024年4月13日。
外部リンク
Wikisource にはこの記事に関連する原文があります:
バルクヒザーの丘陵
- ワイルド・マウンテン・タイム（歌詞とMP3ファイル）