ハイウェイをハードノーズ

ハイウェイをハードノーズ
スタジオアルバム​ ヴァン・モリソン
リリース	1973年8月
記録済み	1972年8月21日～25日および10月、カレドニアスタジオにて
ジャンル	フォークロック、R&B、ブルーアイドソウル、ジャズ
長さ	42 : 52
ラベル	ワーナー・ブラザース
プロデューサー	ヴァン・モリソン
ヴァン・モリソンの年表
聖ドミニコの予告編 （1972） ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ （1973） 今さら止めるには遅すぎる （1974）
ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイからのシングル
「ウォーム・ラブ」b/w「アイ・ウィル・ビー・ゼア」 リリース: 1973年4月25日 「Bein' Green」b/w「Wild Children」 リリース: 1973年9月

『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』は、北アイルランド出身のシンガーソングライター、ヴァン・モリソンが1973年に発表したスタジオアルバムである。1967年のデビュー作『ブロウィン・ユア・マインド! 』以来、モリソンが作曲していない曲を収録した初のソロアルバムである。カエルのカーミットと関連付けられる「ベイン・グリーン」のカバーバージョンや、伝統的な曲「パープル・ヘザー」のカバーバージョンが収録されている。このアルバムには、ファンに人気のシングル「ウォーム・ラブ」も収録されている。 [ 1 ^]

一連の多作なレコーディング・セッション中に録音されたこのアルバムには、2枚組アルバムを埋めるには十分すぎるほどの曲が収録されていた。モリソンはワーナー・ブラザース・レコードにこのアイデアを提案したが、最終的には1枚のLPでリリースすることで納得した。1972年8月から11月にかけて行われたレコーディング・セッションでは、合計で30曲近くが録音され、少なくともその4分の3はオリジナル曲だった。残りの数曲は『Veedon Fleece』のような将来のアルバムのために保存または再録音されたが、ほとんどの曲は1998年のアウトテイク集『 The Philosopher's Stone』で9曲が使用されるまでリリースされなかった。伝記作家クリントン・ヘイリンは、「『ウォーム・ラブ』と『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』だけが、『マダム・ジョイ』、『バルブス』、『スペア・ミー・ア・リトル』、『カントリー・フェア』、『コンテンプレーション・ローズ』、『ドラムシャンボ・ハッスル』のような『落第曲』と並んで居心地が良かっただろう」と述べている。^[2]

モリソン自身の説明によれば、これは完全に彼の管理下で制作された最初のアルバムだった。レコーディングセッションは、カリフォルニア州フェアファックスの自宅の隣に彼が建てたレコーディングスタジオで行われた。彼はアルバムについて次のように述べている。「アルバムのコンセプトとして、私は自分がやっていることがどれほど難しいかを確立しようとしただけだ。それに、その反対側にはより軽いものもあった。片面は一種のハードな感じがあり、もう片面はソフトな感じだ。」^[3]

「サンアンセルモの雪」はオープニング曲で、オークランド交響楽団室内合唱団のバックボーカルがフィーチャーされている。モリソンは、この曲は「サンアンセルモに雪が降ったときのスケッチにすぎない。30年ぶりにそこに雪が降ったときの光景について歌っている」と語っている。^[4]

「Warm Love」はヒットシングルとしてリリースされ、70年代にはコンサートでも人気を博しました。この曲のキャッチーな歌詞は「Warm Loveはどこにでもある」です。

タイトル曲「ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ」についてモリソンは次のように説明している。「曲全体に流れるテーマは『辛い時もあった』ということと『細かい線を引いた』ということと、生計を立てようとしているときには『靴磨きをしている時間はない』ということだ。」^[5]

『ワイルド・チルドレン』は、実際には、ジェームズ・ディーン、マーロン・ブランド、ロッド・スタイガー、劇作家テネシー・ウィリアムズが演じたようなアメリカのアンチヒーローからイメージを得て、他国で育った戦後の子供たちについて描いた作品である。^[6]

伝記作家リッチー・ヨークによれば、「The Great Deception」は「ロックアーティストは言うまでもなく、あらゆる観察者による、サブカルチャーの参加者、特にこの時代の大物ロックスターたちの悲劇的な偽善に対する最も痛烈な告発の一つである。」^[7]

「ビーイング・グリーン」は、モリソンがワーナー・ブラザースのアルバムに収録した最初のオリジナル以外の曲であり、彼が幼い娘のシャナと一緒に見ていたであろう、人気のアメリカの子供向けテレビ番組セサミストリートから取られている。彼はこの曲の解釈について、「これは単に、派手である必要はないというメッセージだった。もしあなたが特定の人物であるという理由だけで誰かがあなたを嫌うなら、彼らは間違ったものを見ているのかもしれない」と語っている。^[8]

ある評論家は10分半の「Autumn Song」について次のように述べている。「これまで耳にした秋の素晴らしさと雰囲気を歌った曲の中で、最もファンキーな曲だということは否定できない。」^[9]

エンディング曲「パープル・ヘザー」は、ロバート・タナヒルの「バルクヒダーの嵐」のバリエーションとしてF・マクピークが書いた伝統的な「ワイルド・マウンテン・タイム」をモリソンがアレンジした曲である。^[10]

1975年に伝記『イントゥ・ザ・ミュージック』を出版したリッチー・ヨークによると、このアルバムは発売当時、絶賛されたという。彼は『レット・イット・ロック』で「『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』の問題点は、音楽は面白いことが多いが、説得力のある感情的基盤がないことだ...インスピレーションとメロディーの焦点が欠けているにもかかわらず、このレコードは聴く価値はある。しかし、ヴァン・モリソンは自分に高い基準を設けており、『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』はそれに応えていない」と書いた。^[15]

ロバート・クリストガウは、このアルバムにB−の評価しか与えず、次のようにほとんど否定した。「ゆったりとしたリズムは大抵の場合だらしないし、ボーカルのサプライズは『Saint Dominic's Preview』以降は控えめだし、歌詞はムード曲以上のものになると最も馬鹿げているし、曲の構成も『Warm Love』を除いてはいい加減だ。」^[16]

スティーブン・ホールデンは1973年のローリングストーン誌のレビューでこう述べている。「『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』は心理的に複雑で、音楽的には多少不均一だが、歌詞は素晴らしい。表面的な楽しさは『セント・ドミニクス・プレビュー』より少し劣り、 『テューペロ・ハニー』よりはかなり劣るが、歌詞の深みはどちらの前作よりも豊かで親しみやすい。『ハード・ノーズ』の主要テーマは郷愁であり、幻滅によって短くもしっかりと対比されている。」^[17]

その後の『ローリングストーン・レコード・ガイド』（1979年）と『ローリングストーン・アルバム・ガイド』（1992年）の評価はそれほど寛大ではなかった。前者では『ハード・ノーズ』はモリソンのこれまでの唯一の一つ星アルバムとして挙げられており、評論家のデイブ・マーシュは「失敗した回避策、モリソンの作品の先見性と幅広い聴衆への欲求との間の妥協」と評した。^[18]後の版では、ポール・エヴァンスはこのレコードをモリソンの1970年代の作品の中で「最も漠然としていて弱い」と評した。^[19]

伝記作家のエリック・ヘイジの意見では、「『ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ』は多くの不必要な批判を受けたようだ。多くの評論家はこれを彼の最悪で最もつまらないアルバムだと考えている。おそらく、このアルバムが素晴らしいLPの連続の後に出たものであり、その前後に真に先進的なアルバムが2枚あったからだろう（1972年の『セント・ドミニクのプレビュー』と1974年の『ヴィードン・フリース』）。」^[20]

特に記載のない限り、 すべての曲はヴァン・モリソンによって作曲されました。

サイド1

1. 「サンアンセルモの雪」 – 4:33
2. 「暖かい愛」 – 3:22
3. 「ハード・ノーズ・ザ・ハイウェイ」 – 5:12
4. 「ワイルド・チルドレン」 – 4:19
5. 「大いなる欺瞞」 – 4:50

サイド2

1. 「Bein' Green」 (ジョー・ラポソ) – 4:20
2. 「秋の歌」 – 10:34
3. 「パープル ヘザー」（トラディショナル） – 5:42

• ヴァン・モリソン – アコースティックギター、ボーカル
• ジャック・シュローアー –テナー、アルト、バリトン、ソプラノサックス
• ジュール・ブルサール – テナーサックス、フルート
• ジョセフ・エリス – 「Hard Nose the Highway」と「Bein' Green」のトランペット
• ビル・アトウッド– トランペット
• ネイサン・ルービン – ヴァイオリン
• ザヴェン・メリキアン – ヴァイオリン
• ナンシー・エリス –ビオラ
• テレサ・「テリー」・アダムス – チェロ
• ジョン・テニー – ヴァイオリン
• マイケル・ゲーリング – ヴァイオリン
• ジェフ・ラベス– ピアノ
• ジョン・プラタニア– ギター
• デイヴィッド・ヘイズ– ベース
• ゲイリー・マラバー–ビブラフォン、ドラム
• リック・シュロッサー– ドラムス^[21]
• マーティ・デイヴィッド – ベース「グリーン」と「ワイルド・チルドレン」
• ジャッキー・デシャノン– 「Warm Love」と「Hard Nose the Highway」のバックボーカル
• オークランド交響楽団室内合唱団による「サンアンセルモの雪」
• 精神、士気、そして笑い – エド・フレッチャー（別名アイヴァーセン）

• プロデューサー: ヴァン・モリソン
• エンジニア: ニール・シュワルツ、ジム・スターン
• 編曲者：ヴァン・モリソン、ジェフ・ラベス（ストリングス）、ジャック・シュロアー（ホーン）
• アルバムカバーアート: Rob Springett

• ハーゲ、エリック（2009年）ヴァン・モリソンの言葉と音楽、プレガー出版社、ISBN 978-0-313-35862-3 
• ヘイリン、クリントン（2003年）『沈黙を感じますか？ヴァン・モリソン：新しい伝記』シカゴ・レビュー・プレスISBN 1-55652-542-7 
• ヒントン、ブライアン（1997年）。『ケルトの交差点：ヴァン・モリソンの芸術』サンクチュアリ、ISBN 1-86074-169-X 
• ヨーク、リッチー（1975）。Into The Music、ロンドン：カリスマブックス、ISBN 0-85947-013-X