ウェイキング・アップ（ワンリパブリックのアルバム）

目覚め
スタジオアルバム​ ワンリパブリック
リリース	2009年11月13日
記録済み	2008年1月 – 2009年8月
スタジオ	アビーロード（ロンドン） ホームスタジオ（ドイツ） マスターマックス（ヨハネスブルグ） マスターミックス（ミネアポリス） メトロポリス（ロンドン） ナインゼロ（ボストン） パーク ヒル (デンバー) テーブル湾（ケープタウン） ザ・ウェアハウス（バンクーバー）
ジャンル	ポップロック[1] [2]
長さ	47 : 34
ラベル	モズレー インタースコープ
プロデューサー	ライアン・テダー ブレント・カッツル アンディ・プリケット ノエル・ザンカネッラ
ワンリパブリック年表
ドリーミング・アウト・ラウド （2007） ウェイクアップ （2009） ネイティブ (2013)
ウェイキング・アップからのシングル
「オール・ザ・ライト・ムーヴス」 公開日: 2009年9月29日 「シークレット」 公開日: 2009年10月30日 「マーチング・オン」 リリース日: 2010年6月18日 「グッドライフ」 公開日：2010年11月19日[3]

『ウェイキング・アップ』（Waking Up）は、アメリカのポップロックバンド、ワンリパブリックの2枚目のスタジオアルバムであり、ドイツでは2009年11月13日、アメリカでは11月17日にモズレー・ミュージック・グループとインタースコープ・レコードより発売された。 2007年のデビューアルバムのプロモーション活動を行っていた2008年から2009年にかけて、リードシンガーのライアン・テダーが主に作詞・作曲・プロデュースを担当した『ウェイキング・アップ』では、バンドメイトのブレント・カッツル、ドリュー・ブラウン、エディ・フィッシャー、プロデューサーのノエル・ザンカネッラも作詞作曲に参加している。テダーはスタンダードエディションの全11曲をプロデュースし、そのうち4曲は自らプロデュースした。これは、悪夢の夜から目覚めることをテーマにしたアルバムのコンセプトをバンドが実現させたものである。

デビューアルバムの特徴であるポップロックのアイデンティティを維持しながら新しいサウンドを試したいと考えたバンドは、軽量シンセサイザー、オーケストラ、児童合唱団、バイオリン、チェロ、トリル弦楽器などの伝統的な楽器を使用して「映画のような体験」を創り出した。このレコードは、ポップロックのスタイルと、アリーナロック、アフロポップ、ドラムンベース、ブリットポップなどの折衷的な要素を組み合わせたものである。バンドが有名になりメディアの注目を集めた後のテダーの気持ちに触発され、歌詞は子供時代の無邪気さや若者としての挑戦を描いた歌詞を通じて、自己嫌悪、公の場に直面してもシラフでいようとする闘い、幸福の追求といったテーマを探求している。

このアルバムは4枚のシングルでサポートされており、「All the Right Moves」は米国で最初のシングルとしてリリースされ、「Secrets」はドイツで最初のシングルとしてリリースされ、後に国際的に2番目のシングルとしてリリースされました。「Marchin On」と「Good Life 」は3番目と4番目のシングルとしてリリースされ、後者は米国のBillboard Hot 100のトップ10に達しました。批評家はアルバムを概ね好意的に受け止めました。メロドラマ的なメロディーとラジオ向きの作曲の組み合わせに異議を唱える人もいましたが、複数の楽器の使用、アルバム全体の制作、そしてテダーの特徴であるキャッチーなフックを構築することを賞賛しました。

『Waking Up』は米国ビルボード200で初登場21位となり、2015年に662,000枚を売り上げ、後に米国でゴールド認定を受けた。全世界では、2012年に120万枚以上の売り上げを記録した。アルバムのプロモーションのため、ワンリパブリックはグッドライフツアー（2010年～2012年）に乗り出し、マルーン5のパームツリーズ＆パワーラインズツアー（2010年）の第2弾ではオープニングアクトを務めた。

ワンリパブリックのデビューアルバム「Dreaming Out Loud 」がヒットし、 MySpaceで大ヒットした後、 「Apologize」と「Stop and Stare 」が生まれ、バンドはインタースコープレコードやティンバランドのモズレーミュージックグループと契約を結んだ。^[4]後者は「Apologize」のリミックスのプロデューサーを務め、ワンリパブリックにリズムアンドブルースのサウンドの曲を与えた。2007年のマルーン5のツアーでオープニングアクトを務めた後、バンドは2008年にセカンドアルバムの制作を開始した。商業的な成功にもかかわらず、アルバムの評価は賛否両論だった。バンドは一般的なポップロックの方式を多く利用し、リードシンガーのライアン・テダーの音楽的知識を十分に活用していなかったためである。テダーは「Dreaming Out Loud」の制作期間中に、アメリカの歌手ビヨンセとイギリスの歌手レオナ・ルイスのヒット曲の作詞・作曲・プロデュースを手掛けていた。^{[5] [6] [7]}

リードシンガーのライアン・テダーは2009年7月21日に、バンドの2枚目のアルバムが、その日から5週間後の2009年8月25日に完成すると発表した。2009年9月6日、バンドは2枚目のアルバムからの最初のシングル「All the Right Moves」の低品質バージョンを投稿したが、より高品質のバージョンはMySpaceページで見つけることができる。2009年9月8日、バンドは新しいアルバムから4曲のサンプルをMySpaceページに投稿した。トラックリストを構成する11曲が発表され、2009年11月3日にAmazonのドイツサイトで正式に確認された。

ワンリパブリックは 、バンドがロサンゼルスから故郷のデンバーに戻って間もない 2008年1月に『Waking Up』のレコーディングを開始した。^{[8]プロデューサーの}グレッグ・ウェルズがプロデュースした『Dreaming Out Loud 』とは異なり、バンドは全ての作業を自分たちで行い、リードシンガーのライアン・テダーがアルバム全体を通して主要な作詞作曲家およびプロデューサーを務めた。^[9]バンドを刷新する野心として、テダーはバンドのデビューアルバムの伝統的なポップ構造から距離を置き、簡素化されたシンセサイザーとチェロで実験し、 「ジャンルレスな最初のバンドとなる」明るいオルタナティブロックスタイルを生み出した。 ^{[10] [ 11]彼は}カニエ・ウェスト、ポール・マッカートニー、レディオヘッド、ティアーズ・フォー・フィアーズなどのバンドの音楽からインスピレーションを得た。^{[10] [11] [12]}

スムーズな移行を確実にするために、テダーはワンリパブリックの公式に合う、かつ他のアーティストの作品と比較されることのない曲のコンセプトを作ろうとした。^[13]彼は前作のヒット曲がバンド自体よりも人気が出てしまったことにうんざりし、「今ラジオで流れている偽バンドの決まり切ったやり方、つまり使い捨てのポップロック」から脱却したいと考え、オーガニックな楽器を使って『ウェイキング・アップ』のコンセプトを実現した。^[12]バンドは作曲家のダニー・エルフマンとアイデアを共有し、『バットマン』（1989年）と『シザーハンズ』（1990年）のオーケストラをアルバムの「より壮大で映画的な」構造の中心に据えた。^{[14] [15]}

「秘密」

「 Secrets 」の楽器編成には、ヨハン・セバスチャン・バッハの「無伴奏チェロ組曲第1番ト長調 BWV 1007 」の挿入曲が含まれています。

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テダーはスタンダード・エディションの全11曲をプロデュースし、そのうち3曲は自らプロデュースした。1曲目の「Missing Persons 1 & 2」はボストンのナイン・ゼロ・ホテルとデンバーのパーク・ヒル・スタジオで録音され、ダブステップのドラム ループとアフロポップの マリンバのメロディーが特徴となっている。^{[16] [17] 「Made for You」はロンドンの}アビー・ロード・スタジオで録音され、曲全体を通して子供の合唱団が演奏され、その後にメロドラマティックな室内ピアノが続き、アルバムの映画的なコンセプトの一部を形成している。^{[17] [18] [19]}「All This Time」と「Fear」もアビー・ロード・スタジオで録音され、パーク・ヒル・スタジオで追加録音が行われた。「All the Right Moves」、「Secrets」、「Everybody Loves Me」、「Good Life 」、「Waking Up」はロンドンのメトロポリス・スタジオで録音された。^[17]批評家たちは、アメリカのシンガーソングライター、ジャスティン・ティンバーレイクにインスピレーションを受けたオルガンの響き、弦楽器のトリル、ボーカルなど、 「エレクトロチャージされた室内楽」を盛り込んだ劇場版『オール・ザ・ライト・ムーヴス』に注目した。^{[19] [20] [21]}

「Secrets」は、ヨハン・セバスチャン・バッハの「無伴奏チェロ組曲第1番 ト長調 BWV 1007」のチェロの実験的なサンプリングから生まれた。^{[22]クロス・リズムズ}のトニー・カミングスを含む数人の評論家は、「Everybody Loves Me」の背後にあるファンクな美学を指摘した。この曲はヨハネスブルグのマスターマックス・スタジオで追加録音され、テダーのアルバムのお気に入りとみなされた。^{[11] [1]}制作におけるスタイルの多様性は、バンドにブレント・カッツルが加わったことによるものとされている。カッツルはこの曲と通常版の他の4人の追加プロデューサーであり、アルバムを通してリードベースとチェロを務めている。^{[14] [15]}「Good Life」は口笛を取り入れたアップテンポのダンスポップ曲である。 ^[23]「アルバムで最もポップな曲」と評されるこの曲は、『Waking Up』で最後に録音された曲の一つであり、30日間で作曲・制作されたが、コーラスはバンドが曲のアイデアを完成させてから60秒でテダーによって書かれた。^[24]

「マーチング・オン」はテダーが3週間かけて自作自演で制作したもので、当初アルバムに収録される予定はなかった。ブリットポップとシンセポップを組み合わせたダンサブルな曲で、バンクーバーのウェアハウスで録音され、ミネアポリスのマスターミックス・スタジオで追加録音して完成した。^{[25] [26]}「オール・ディス・タイム」はポール・マッカートニーにインスパイアされた甘いピアノバラードで、ロンドン・スタジオ・オーケストラによる壮大なストリングスとバイオリンの演奏が特徴。^{[16] [17]}「フィアー」と「ウェイキング・アップ」にもロンドン・スタジオ・オーケストラのストリングスがフィーチャーされている。前者はバラード色の強い曲だが、タイトル曲は2つのパートに分かれており、1つはハードロックの影響を受けた鳴り響くギター、もう1つは低音域のオーケストラがフィーチャーされている。^{[1]スタンダード版の最後のトラック「ララバイ」は心を打たれるオルタナティブロックバラードで、}キーンのトム・チャップリンとの類似点が感じられる。^[27]

批評家は主に『Waking Up』をポップロックアルバム^{[1] [2]}に分類しており、その収録曲にはアリーナロック^[20] 、 [23]ドラムンベース^[23] ダブステップ[ ^16] アフロポップ^[23] ファンク[ ^1]ブリットポップ^[26]の要素が含まれている。

バンドがマルーン5の「It Won't Be Soon Before Long Tour 」でオープニングアクトを務め、ワシントン州シアトルに滞在していた際、当時ワンリパブリックのドラマーだったジェロッド・ベティスが、アメリカの画家ジャクソン・ポロックの作品の特徴的なスタイルを参考にした缶の写真を撮影した。バンドは後に、アルバムのタイトル「Waking Up」とデビューアルバムのタイトル「 Dreaming Out Loud」を対比させ、「目覚めのぼんやりとした感覚」を象徴するものとして、その写真をはっきりとした色で塗装した。 ^[29]ワンリパブリックのドラマー、エディ・フィッシャーも「『Waking Up』は、僕たちが『 Dreaming Out Loud』をしていたことのメタファーなんだ。学生時代に『誰それになりたい』って思ったことあるでしょ？あのアルバムは、ラジオで流れたり、ビデオを作ったり、世界中をツアーしたり、音楽を演奏したりすることを夢見ていたんだ。それが実現したんだ」と付け加えた。彼はまた、タイトルがアルバム全体のコンセプトと曲を対比させており、「長い間悪い夢を見ていた後に目覚めるような感じ」だと付け加えた。^[9]

『Waking Up』は、2009年11月17日に北米で、11月20日にオーストラリアで、11月13日にドイツでリリースされ、2010年1月18日までイギリスではリリースされませんでした。アルバムのデラックス版は、標準バージョンと同時に北米で独占的にリリースされました。アルバムは2009年8月25日に完成しました。アルバムからのリードシングル「All the Right Moves」は、2009年9月29日にエアプレイ用にリリースされ、2009年10月6日に正式にリリースされました。ドイツのリードシングル「Secrets」は2009年10月30日にリリースされ、2010年6月1日に米国でシングルとしてリリースされました。

アルバム『Waking Up 』からの最初のシングル「All the Right Moves」は、2009年9月29日にラジオで放送され、2009年10月6日に公式デジタルリリースされた。シングルのミュージックビデオは2009年10月8日にリリースされた。この曲はビルボードホット100で最高18位を記録した。ワンリパブリックはその後、マイスペースのページに他の3曲とともにこの曲の抜粋を掲載した後、2009年10月20日に「Everybody Loves Me」をデジタルリリースした。その後、「Good Life」が11月10日にデジタルリリースされ、ビルボードホット100で最高8位を記録した。^[30]

「Secrets」はアルバムからのリードシングルとして2009年9月21日にドイツで放送され、2009年10月30日にデジタルリリースされた。また、2009年11月3日にはアメリカでもアルバムの2枚目のデジタルシングルとしてリリースされた。^{[31] 「Secrets」は映画}『Zweiohrküken』の主題歌として使用されたため、ドイツでシングルとしてリリースされた。 ^{[32]これは映画『} Keinohrhasen 』の続編で、同作ではバンドの曲「Apologize」が主題歌として使用された。この曲は2010年の映画『The Sorcerer's Apprentice』でも取り上げられた。

「Marchin On」はドイツのテレビ局ZDFの応援ソングとして選ばれ、同局のFIFA 2010ワールドカップ公式ソングとなった。2010年6月18日にドイツでデジタルダウンロード用にリリースされた。^[33]

『ウェイキング・アップ』は、現代の音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。主流の評論家によるレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは9件のレビューに基づいて平均61点を獲得した。 ^[34]ロサンゼルス・タイムズの記者オーガスト・ブラウンは、『ウェイキング・アップ』について「ティンバランドをこれほどまでに魅力的なプロデューサーにした多くの要素を内在化している。すなわち、良いサウンドが最も重要であり、曲は奇妙な方向に展開するべきであり、多くの異なるアイデアがフックを構成できる」と述べ、トラック「ミッシング・パーソンズ1＆2」（「本物の遊び心」がある）、「マーチン・オン」（「旗と戦いのイメージで大成功を収めている」）、「オール・ディス・タイム」（「ソロ・マッカートニーのおどけた甘さ」がある）を称賛した。^[16]

プラグイン・イン（出版物）のボブ・ルースはアルバムのコンセプトを高く評価し、「『Waking Up 』は人生の高みとポジティブな面に固執するための全面的な、そして健全な励ましだ」と書いている。^[40] クロス・リズムズのトニー・カミングスは『 Waking Up』の解説を補足し、「アルバムには心に残る曲のフックとプロダクションがある」と述べ、テダーのボーカルを「忘れられない」と称賛した。^[1]エンターテインメント・ウィークリーのミカエル・ウッドは肯定的なレビューを書き、「『Waking Up』はスタジオでの経験を反映し、洗練されたシンセのフレーズとジューシーなパーカッションの技をふんだんに盛り込んでいる。バンドのフレイのようなデビュー作よりもずっと味わい深い」と書き、ほとんどのトラックを称賛したが、「良い曲を素晴らしい曲に変える」何かが欠けていると指摘した。^[38]

ガーディアン紙のキャロライン・サリバンはテダーのメロディーと全体的なプロダクションを称賛し、「すべての曲が信じられないほどキャッチーだ。[...] テダーが有名人の仲間たちから距離を置いて彼らの虚栄心をあざ笑う珍しい例だ」と書き、バンドの「天才に近い素晴らしいコーラス」を作り出す多才さを高く評価した。^[39]ビルボード紙のケルシー・ペインはアルバムのキャッチーさを褒め、「ワンリパブリックは今でも優雅で内省的な独自のサウンドを維持している」と付け加えた。^[37] About.comのビル・ラムはアルバムのプロダクション価値を称賛し、『Waking Up』は「ポップミュージックの熟練した技術の作品だ」と書き、「バンドはリズム、楽器、ムードの多才さを見せつけている」と結論付けた。^[35]スプートニクミュージックは、バンドが独自の音響方式とメロディックな実験主義を生み出そうとする野心を賞賛し、肯定的なレビューを与えたが、楽器演奏においてはより豊かな音響の多様性の余地があると感じた。^[2]

BBCのマイク・ダイバーは賛否両論のレビューで、歌詞が（とりわけ）「甘ったるく、偽の感情表現で息苦しい」と批判したが、「明らかな欠点にもかかわらず、（アルバムを）あまり厳しく批判するのは難しい」と認め、最終的には「奇妙に称賛に値する」と結論付けた。^[41]オールミュージックのトーマス・アーレウィンはタイトル曲をキラーズにたとえ、「彼らの間抜けな尊大さが真面目な状況に置き換えられただけ」だとし、アルバムには「喜びがなく、粘り強い勤勉さだけがあり、テクスチャーが温かさやメロディーよりも重要であるという疎外感がある」と批判した。^[36] イブニング・スタンダードのリック・ピアソンはアルバムの制作を賞賛したが、トラックと歌詞の区別がないため、アルバム全体のメロディーが決まりきったものになっていると批判した。^[27]否定的なレビューでは、スラントマガジンのマシュー・コールは アルバムに5つ星のうち1.5を与え、「ワンリパブリックの音楽はそれほど面白くない」と述べた。^[20]

特に記載のない限り、 すべての曲はRyan Tedderによって作詞・作曲・プロデュースされています。

注記

• ^{^[a]は} 追加のプロデューサーを意味する
• ^{^[b]は} 共同プロデューサーを表す
• 「シークレッツ」にはヨハン・セバスチャン・バッハの「無伴奏チェロ組曲第1番ト長調BWV1007 」が組み込まれている。^[42]

クレジットはAllMusicとアルバムのライナーノーツから引用。^{[17] [43]}

ワンリパブリック

• ライアン・テダー – リードボーカル、ピアノ、ローズ、リズムギター、プログラミング
• ザック・フィルキンス – リードギター、ビオラ、アコースティックギター、バックボーカル
• ブレント・カッツル – ベースギター、チェロ、アコースティックギター、キーボード、バックボーカル
• ドリュー・ブラウン – リズムギター、アコースティックギター、グロッケンシュピール
• エディ・フィッシャー – ドラム、カホン、パーカッション

追加ミュージシャン

• ノエル・ザンカネッラ– バックボーカル、プログラミング（トラック 6）
• ロンドンスタジオオーケストラ – ストリングス（トラック7、8、9）

テクニカル

• バーニー・グランドマン–エンジニアリング （トラック13）、マスタリング （トラック13）
• ライアン・テダー – エンジニアリング(トラック 1～5、7、8、10、11)
• ブライアン・"ビッグ・ベース"・ガードナー– マスタリング（トラック 1～11、14～17）
• エリック・オルセン – エンジニアリング(トラック 10、11)
• ジェフ・ドーソン – エンジニアリング(トラック 10)
• ヨハン・ファン・デル・コルフ – エンジニアリング(トラック 4)
• アンディ・プリケット – エンジニアリング(トラック 2～4、7、11)
• ジョー・ズーク – エンジニアリング（トラック1～5、7～9）、ミキシング （トラック1～11）
• チャールズ・ポラード – ミキシング（トラック 15）
• クレイグ・デュランス – ミキシング（トラック 14、16、17）