ウーゴ・ネスポロ(1941年8月29日、ビエッラ県モッソ生まれ)は、イタリアの芸術家、画家、彫刻家、映画監督、作家である。彼はトリノに在住し、活動している。
ネスポロはトリノのアルベルティーナ美術アカデミーでエンリコ・パウルッチに師事し卒業、トリノ大学で近代文学の学位を取得し、記号論に関する論文を執筆した。[ 1 ]
彼の芸術家としてのキャリアは1960年代に始まった。彼の作品は、当時イタリアで人気を博していたポップアート、コンセプチュアルアート、アルテ・ポーヴェラ、フルクサスの影響を受けている。彼は1967年のアメリカ旅行中にこれらのムーブメントを間近で見て評価する機会を得た。その後も彼は定期的にアメリカを訪れ、特に1980年代には長期滞在した。[ 2 ] [ 3 ]皮肉と逸脱はネスポロの芸術の重要な要素となり、その後長年にわたって彼の作品を特徴づけた。[ 4 ] 2010年以来、彼はトリノで設立され、エアロンウィ・トーマス(ディラン・トーマスの娘) の後援を受けている芸術文学運動「イマージネ・エ・ポエジア」の名誉委員会のメンバーである。 [ 5 ] 2016年に彼はpptArtマニフェストに署名した。[ 6 ] [ 7 ]これは、コーポレートアートアワードなどの多くの注目すべきイニシアチブを推進する国際的なアートムーブメントである。
1960年代半ば、ネスポロは実験映画の制作を始めた。彼の最初の映画『Grazie, mamma Kodak』は1966年の作品である。彼の友人や仲間の芸術家であるルチオ・フォンタナ、エンリコ・バジ、ミケランジェロ・ピストレットらは、彼の映画に定期的に出演した。ネスポロの2作目の映画『AG』 (1968年)は、アレン・ギンズバーグのトリノ訪問を記録した作品である。[ 3 ] 2001年には、エドアルド・サングイネッティが主演を務める『Film/a/TO』を監督した。ネスポロの映画は、パリのボーブール美術館、フィラデルフィア近代美術館、ワルシャワのポーランド映画博物館、フェラーラの近代市立美術館などの施設で展示されている。ネスポロは40年以上にわたり、約20本の映画を製作・監督してきた。[ 3 ]

1980年代、ネスポロは陶器や吹きガラスの作品を制作し、展覧会やその他のイベントのために50枚以上のポスターを制作し、カンパリやアズーラの広告キャンペーン[ 2 ]を手がけ、イタリア国営放送局RAIの番組のタイトルシーケンスを制作した。2002年、ネスポロは「地下近代美術館」の実現を目指して、トリノ地下鉄の芸術コーディネーターに任命された。いくつかの地下鉄駅は、彼のガラスエッチングやイメージで装飾されている。[ 8 ]
1986年、ネスポロはコネチカット・グランド・オペラ(スタンフォード)でフェルッチョ・ブゾーニのオペラ『トゥーランドット』の舞台セットをデザインする機会を得た。これは彼がその後数年間で手がけた数々の舞台作品の最初のものであった。例えば、1990年にはローマ歌劇場でパイジエッロの『ドン・キショッテ』の舞台セットと衣装[ 9 ]、1995年にはローマ歌劇場、パリ歌劇場、ローザンヌ歌劇場、リエージュ、メッツで上演されたドニゼッティの『愛の妙薬』の舞台セットと衣装[ 10 ]などである。2007年には、トーレ・デル・ラーゴで開催されたプッチーニ音楽祭2007でプッチーニの『蝶々夫人』の舞台と衣装をデザインした[ 11 ]。
ネスポロはパリオの仕事でも高く評価された。1998年にはアスコリ・ピチェーノのジオストラ・デッラ・クインタナのパリオを担当した。[ 12 ] 2000年にはアスティのパリオの仕事で表彰され[ 13 ]、1991年と2009年にはフォリーニョのジオストラ・デッラ・クインタナのパリオで表彰された。[ 14 ] 2007年8月にはパリオ・デッラッスンタのパリオ(ドラッペローネまたはバナー)のデザインに選ばれた。 [ 15 ]
ネスポロの作品は、彼の全作品を含め、国内外の主要な展覧会で展示または展示されてきた。
厳選された展覧会および会場の一覧は以下のとおりです。
ネスポロのフィルモグラフィーには以下が含まれます: [ 3 ]