USS カリスター

「USSカリスター」
ブラックミラーのエピソード
「ブラックミラーの13日間」の一環として公開されたプロモーションポスター
エピソードNo.	シリーズ4 エピソード1
監督	トビー・ヘインズ
著者	ウィリアム・ ブリッジス チャーリー・ブルッカー
当初のリリース日	2017年12月29日 ( 2017-12-29 )
実行時間	76分
ゲスト出演
ロバート・デイリー役のジェシー・プレモンス クリスティン・ミリオティ（ナネット・コール役） ジミー・シンプソン（ジェームズ・ウォルトン役） ミカエラ・コール（シャナイア・ローリー役） ビリー・マグヌッセン（カール・ヴァルダック役） エレナ・トゥラスカ役のミランカ・ブルックス ネイト・パッカー役のオシ・イキレ カビール・ドゥダニ役のポール・G・レイモンド ピザ男役のハメッド・アニマショーン トミー役のトム・マルヘロン アーロン・ポール（Gamer691役、声）
エピソードの年表
← 前回の 「国民に嫌われている」 次へ → 「アークエンジェル」
エピソード一覧

「USSカリスター」は、アンソロジーシリーズ『ブラックミラー』の第4シリーズ第1話です。シリーズクリエイターのチャーリー・ブルッカーとウィリアム・ブリッジスが脚本を書き、トビー・ヘインズが監督を務め、 2017年12月29日に第4シリーズの残りとともに Netflixで初放送されました。

このエピソードは、ロバート・デイリー (ジェシー・プレモンス) を主人公としている。彼は内向的だが才能に恵まれたプログラマーで、人気の多人数参加型オンラインゲームの共同創設者である。彼は自分の立場が同僚に認められないことに憤慨している。彼はゲーム内でスタートレックのような宇宙冒険をシミュレートし、同僚の DNA を使って彼らのデジタルクローンを作り、そのストレスを解消する。USSカリスター宇宙船の艦長として、デイリーは同僚に命令し、自分の意のままに操り、規律を破った同僚を虐待することができる。デイリーが新しく雇ったナネット・コール (クリスティン・ミリオティ) をゲームに引き入れると、彼女は他のクローンたちにデイリーに対する反乱をそそのかす。

『ブラック・ミラー』のほとんどのエピソードとは対照的に、「USSカリスター」にはあからさまなコメディが含まれており、多くの特殊効果が使用されている。 『スタートレック』のファンであるブリッジスは、『USSカリスター』に番組の多くの詳細を取り入れることに熱心であったが、このエピソードは主に『トワイライトゾーン』の1961年のエピソード「It's a Good Life」とヴィズのキャラクターであるプレイタイム・フォンテインを念頭に置いて考案された。このエピソードの反響は圧倒的に好意的で、評論家は『スタートレック』への言及、演技、撮影を賞賛した。批評家はこのエピソードを男性の権力の乱用に関するものとみなし、デイリーをインターネットでのいじめやハーヴェイ・ワインスタインによる性的虐待を取り巻く現代の出来事と比較した。2018年、このエピソードは優秀テレビ映画賞とリミテッドシリーズ、映画、ドラマスペシャルの優秀脚本賞を含む4つのプライムタイムエミー賞を受賞し、他の3つのエミー賞にノミネートされた。ブラックミラーの第7シーズンの一部として続編のエピソードが計画されています。

宇宙船 USSカリスター号に乗って、ロバート・デイリー艦長 (ジェシー・プレモンス) と乗組員は宿敵ヴァルダック (ビリー・マグヌッセン) の宇宙船を破壊するが、ヴァルダックは逃走する。乗組員は祝福し、デイリーは女性乗組員 2 人にキスをする。

現実世界のデイリーは、Callister Inc. のCTOです。この会社は、デイリーとCEOのジェームズ・ウォルトン (ジミ・シンプソン) によって共同設立されました。同社は、ユーザーがシミュレーションの世界で宇宙船を操作するマルチプレイヤー ゲームInfinityを制作しています。デイリーは、デイリー船長の乗組員と瓜二つな同僚からひどい扱いを受けています。新人プログラマーのナネット・コール (クリスティン・ミリオティ) は、 Infinityでのデイリーの仕事を褒めますが、より積極的なウォルトンが邪魔をして、オフィスを案内します。デイリーは家に戻ると、お気に入りのテレビ番組Space Fleetに似せて改造されたInfinityの開発ビルドを開きます。デイリー船長として、彼は乗組員を叱責し、従順なウォルトンを絞め殺します。

従業員のシャナイア・ローリー (ミカエラ・コール) がナネットにデイリーに気をつけるよう警告した後、デイリーはナネットの捨てられたコーヒーカップを取り出し、彼女の DNA を使って開発ビルド内で彼女の意識を複製する。ナネットは USSカリスターで目を覚ますが、混乱し取り乱している。ローリーは、自分たちはカリスター社のスタッフのデジタルクローンだと説明する。ナネットは船から脱出しようとするが、ブリッジにテレポートされる。彼女はデイリーの命令に従わないので、デイリーは彼女の顔の特徴を取り除き、彼女が屈服するまで窒息させる。

クルーはヴァルダックを捕らえるが命は助けるという任務に乗り出す。デイリーが去った後、ナネットは助けを求めるメッセージを含むゲームの招待状を現実世界のナネットに送る方法を見つける。現実世界のナネットが現実世界のデイリーにメッセージについて尋ねると、彼はそれをスパムとして無視する。デイリーはクルーを尋問するためにゲームに入り、ナネットを守るローリーをモンスターに変える。デイリーが去ると、ナネットは遠くのワームホールがインフィニティの次のアップデートへのアップリンクであると特定し、ワームホールに飛び込むことで彼らは削除され死ぬだろうと推測する。ウォルトンは助けることに非常に躊躇し、デイリーが以前ゲーム内で彼の息子トミーを再現し、ウォルトンを罰するためにエアロックから投げ出したことを説明する。彼はまた、デイリーはまだ彼らのDNAをすべて持っているので、彼らを再現してさらに罰することができると指摘する。ナネットは乗組員たちに、トミーの DNA が入ったロリポップを取り戻すと約束します。

デイリーが戻ってくると、ナネットは彼を説得して、一人でスキルレイン IV への任務に連れて行ってもらう。彼女は下着姿になって近くの湖に駆け込み、乗り気でないデイリーを誘って一緒に泳ぐ。彼はゲームをコントロールできるオムニコーダーを岸に残す。クルーはオムニコーダーを船にテレポートさせ、それを使ってナネットの PhotoCloud アカウントにある性的に露骨な画像にアクセスする。クルーはその写真を使って現実のナネットを脅迫し​​、デイリーのアパートにピザを注文させ、彼がドアを開けている間に DNA サンプルを盗ませる。その後、クローンのクルーはデジタルのナネットを船にテレポートさせる。

デイリーがゲームを再開すると、乗組員が逃げていることに気づく。彼は墜落した宇宙船を乗っ取り、小惑星帯を通って彼らを追跡する。カリスター号は小惑星に衝突し、ウォルトンは手動でスラスターを修理し、自らを焼死させる。そして、宇宙船はワームホールへと加速する。ファイアウォールがデイリーの改造ビルドを検出し、彼のコントロールをロックし、ゲームが彼の周囲から削除されるため、物理的にゲームを終了できなくなる。現実世界では、デイリーは動かずに座ったまま残される。

クルーは、ヴァルダックとローリーが人間の姿に戻った状態で、改造されていないバージョンのインフィニティで目覚める。自由になった彼らは、腹を立てたユーザー「Gamer691」(アーロン・ポール) とやり取りした後、ナネットの先導で冒険を続ける。

ブラック・ミラーのシリーズ1と2はイギリスのチャンネル4で放映されたが、Netflixは2015年9月に4000万ドルで12話（6話ずつのシリーズ2つに分割）の制作を委託し、 ^{[1] [2]}、2016年3月にNetflixはチャンネル4を上回り、イギリスでの配給権を獲得した。^[2]シリーズ4の6話は2017年12月29日にNetflixで同時に公開された。^[3]「USS Callister」は最初のエピソードとしてリストされているが、各エピソードは独立したものであるため、どの順番でも視聴できる。^[4]

このエピソードは2016年11月^[6]に、シリーズ制作者のチャーリー・ブルッカーと、以前シリーズ3のエピソード「シャット・アップ・アンド・ダンス」を共同執筆したウィリアム・ブリッジスによって書かれた。^[3]ブルッカーは、このエピソードは「宇宙叙事詩の『ブラック・ミラー』版」を作ることをベースにしていると述べており、^{[5]このアイデアはシリーズ3のエピソード「}プレイテスト」の撮影中に始まった。^[7]チャーリー・ブルッカーは、このエピソードが「イッツ・ア・グッド・ライフ」^{[6] 、1961年の}トワイライトゾーンの「神のような力」を持つ少年についてのエピソード、そして人々を子供じみたゲームに参加させる大人であるヴィズのキャラクター、プレイタイム・フォンテインに部分的に触発され、デイリーを独裁者の金正恩や「ネット上で不満をぶちまける人」に例えている。^{[8]ブルッカーは、このエピソードを「大人の}トイ・ストーリー」と呼ぶこともあったと述べ、アンディの部屋のおもちゃたちがアンディが去るまでじっとしているのと、仮想のクルーたちがデイリーがシミュレーションから去るまで本音を抑えているのを比較した。^[9]時に非常に暗い場面もあるが、このエピソードには番組としては異例ともいえるコメディ要素があり、^[3]ブルッカーはこれが番組で最も主流のエピソードだと考えている。^{[8]さらに、ブルッカーはシリーズ3のエピソード「}サン・ジュニペロ」と比較し、どちらも「番組の内容を拡張し、ひっくり返すという意識的な決断だった」としている。^[3]

ブリッジスは『スタートレック』の大ファンで、エピソードに取り入れられた多くの要素を提案したほか、普通の人々が突然逃れられないSFの世界に引きずり込まれるという映画『ギャラクシークエスト』^{からコンセプトを借用した。 [10]ブルッカーは}デン・オブ・ギークに対し、このエピソードは「時代を先取りしすぎた」番組である『スタートレック』を攻撃する意図はなかったと語っている。 ^[7]もともと、デイリーのキャラクターはエピソードの冒頭からもっと嫌な感じだったが、デイリーがウォルトンを絞め殺すシーンがもっとサプライズになるように変更された。ブルッカーは、デイリーがエピソードの出来事の後、ドアに「邪魔しないでください」のサインを出したせいで餓死したと述べている。^{[8]ヘインズは、クルーが『}インフィニティ』をプレイしているより幸せなシーンではなく、デイリーがアパートにいるショットでエピソードを終わらせることを検討したが、ブルッカーは『ブラックミラー』のすべてのエピソードが必ずしも不幸に終わる必要はないと彼を安心させた。^[11]

エピソードの初期稿では、登場人物全員に「グレイン」が埋め込まれていた。これは、シリーズの第1話「あなたの全歴史」で取り上げられたものと同様の、視覚と聴覚を記録する装置である。これにより、仮想ナネットが現実のナネットの記憶を持っている理由が説明された。ブルッカーは、グレインの内容とデイリーが各人のDNAを取得する様子を一緒に見せるのは詳細すぎると判断し、グレイン部分はカットされた。シャナイアは、ナネットからデイリーの技術がどのように機能するかという質問に対して「それはクソみたいな機械よ」と答え、技術が意味をなさないことは問題ではないとコメントした。^[10]

「USSカリスター」では、ジェシー・プレモンスがデイリー艦長役、クリスティン・ミリオティがコール中尉役で主演を務めている。2人ともファーゴに出演^{していた。監督のトビー・ヘインズは「彼らは常にデイリー役にジェシー・プレモンスを望んでいた」と述べ、撮影日やその他のキャストは彼を中心に決められた。[12]}ミリオティは脚本を数ページ見ただけで役を引き受けた。彼女はインタビューで、ナネットは「心が狭く、女性を差別するいじめっ子と戦う、主導権を握った女性」だと語っている。^{[11]かつて}ウエストワールドで知られたジミー・シンプソンとチューイング・ガムのミカエラ・コールもこのエピソードの主要人物である。コールはブラック・ミラーの以前のエピソード「ノーズダイブ」で空港職員として出演していた。 ^{[13] [14] [15]}シンプソンは撮影中にインフルエンザにかかっていたが、彼のキャラクターは痩せているつもりだったと述べた。^{[16]このエピソードの主なキャストには}ビリー・マグヌッセン、ミランカ・ブルックス、オシ・イ​​キレ、ポール・G・レイモンドらが出演している。 ^[17]

アーロン・ポールはエピソードの最後に声のカメオ出演し、プレモンスの婚約者キルスティン・ダンストは撮影現場で監督に頼んだ後、早い段階でオフィスの背景にクレジットなしで登場している。^{[18] [19]}彼女が登場した1ショットは、コンティニュイティ部門が編集したため、監督は再度追加するよう頼まなければならなかった。^[19]ポールのキャラクター「ゲーマー691」は当初「オタクな子供」になる予定だったが、ブルッカーはビデオゲームをする人が気味が悪いという認識は間違っていると考え、「観客を見下しているように感じた」と語った。なぜなら彼自身もゲーマーだからだ。^[20]その後、彼は、プレモンスがトッド・アルキスト役で出演した番組『ブレイキング・バッド』のポールのキャラクター、ジェシー・ピンクマンが最適な声優だというアイデアを思いついた。 ^[21]

制作側はポールにアプローチした。ポールはブラックミラーのファンで、すでに別のエピソードのオーディションを受けていたが、ウェルカムホームの都合で辞退していた。^{[21]ポールは、このエピソードに出演しても}ブラックミラーの別のエピソードに出演できないという条件で、この役を引き受けた。^{[19] [20]}彼は後に、宇宙をテーマにしたシリーズ6のエピソード「Beyond the Sea」に出演した。^[22]この役はエピソードで最後に完成した要素の1つであり、上映されたときにキャストのメンバーを驚かせた。^[20]

トビー・ヘインズ監督は以前にシャーロックやドクター・フーを手掛けており、^[13]スター・ウォーズや2014年の映画ガーディアンズ・オブ・ギャラクシーのスタッフも雇用された。^[10]撮影は2017年1月に始まり^[6]、20日間続いた。^[12]エピソードは主にイギリスで撮影され、惑星間のシーンのためにカナリア諸島で約3日間撮影された。^{[12] [23]}カリスター船、デイリーのアパート、カリスターのオフィスを舞台にしたシーンはトゥイッケナム・スタジオで撮影され、オフィスのシーンはすべて3日以内に撮影された。^[20]ほとんどのシーンは2、3回のテイクで撮影され、ウォルトンによるトミーの説明などのシーンは1回のテイクで撮影された。^[12]ヘインズとミリオティはどちらもタイトなスケジュールについてコメントし、ヘインズはプレッシャーが全員の挑戦に立ち向かう助けになったと感じていた。^{[20]ブルッカーは、} Me Too運動の拡大により、このエピソードがよりタイムリーなものになったと指摘している。^[9]

制作スタッフは訴訟を恐れずに『スタートレック』のセット要素をそのままコピーすることはできなかったが、代わりに『スタートレック』や『宇宙空母ギャラクティカ』と同じ方法でセットの詳細を描いた。このエピソードでは、『スタートレック』と似た歴史をたどる宇宙艦隊も紹介されており、最初はオリジナルシリーズの元の放送フォーマットを再現する4:3のアスペクト比で、次に詳細なワイドスクリーンバージョンで、最後にJJエイブラムス監督のリブートを反映した再設計された宇宙船と衣装で終わる。^[24] 1960年代のテレビのスタイルに触発され、エピソードでは宇宙船のシーンでダッチアングルが使用された。終盤の撮影は『スタートレック』を想起させるように設計された。^{[25]ヘインズは}『スタートレック』のファンであり、最初に殺されるローリーに赤い制服を着せるなど、詳細を追加するのを手伝った。 『スター・ウォーズ』への言及も数多く含まれている。^[12]

宇宙船は当初オレンジと赤の色彩で、特殊効果は1960年代のものに似せて作られた。エピソードの最後には現代版の宇宙船が映し出され、2009年のリブート版『スタートレック』に似たものとなった。^[10]視聴者がゲーム内のシーンと現実世界のシーンを区別できるように、ヘインズはゲーム内のシーンではマウントカメラを使用し、現実世界のシーンでは手持ちカメラのテクニックを使用した。デイリーがピザの配達を受け取るためにゲームを中断するシーンでは、カメラは最初はマウントカメラだったが、その後手持ちに切り替えて、2つのテクニックの衝突を見せた。^[12] USSカリスターの登場人物はネオプレンの衣装を着用し、女性たちに人工的なバービー人形のような外見を与えた。デイリーはケン人形のように見え、衣装のせいでより筋肉質に見える。ミリオティはナネットの姿勢や癖を現実世界と仮想世界でわずかに変えることを目指した。プレモンスは『スタートレック』を観て、ウィリアム・シャトナーのカーク船長の演技に敬意を表するためにボーカルコーチと練習した。 ^[10]

宇宙船を丸ごと作るのを避けるため、船内のほとんどのシーンはブリッジや廊下で撮影された。食堂エリアも検討されたが、使われなかった。^[10]コールが船上で目を覚ますシーンは、当初は医療ベイを使用する予定だったが、ヘインズは円形の部屋を使いたいと考えた。ローリーがモンスターに変身するストーリーボードのデザインは、視聴者がローリーから余分な足や触手が生えてくるのを見ることができるように、撮影中に変更する必要があった。エピソードで訪れる2つの惑星については、脚本では1つはインディ・ジョーンズ風の洞窟、もう1つはジャングルの惑星と説明されていたが、予算の制限と2月の撮影日が選択に影響した。ナネットがデイリーを騙して一緒に泳ぐシーンは、ランサローテ島のクレーターのような構造物で、近くの採石場の赤い砂と黒い砂の湖で撮影された。ドローンを使用してセットの空中ショットを撮影した。^[25]両方の俳優は、シーンの多くを即興で演じた。^[10]

制作会社のペインティング・プラクティスとリボルバーは宇宙船のグラフィックスとユーザーインターフェースを担当し、^{[10]特殊効果は}フレームストアが担当した。^[26]ブルッカーは、このエピソードにはこれまでのどのエピソードよりも多くの特殊効果が使われていると述べている。^[7]アラクナジャックスのモンスターは、恐ろしさとコメディーの融合を目指してデザインされており、肩をすくめる能力などにより、より人間らしくなっている。^[10]撮影監督のステファン・ペルソンによると、エピソードの最初の編集版は90分から95分だったが、シーンが削除され、最終的に76分にまで短縮された。^{[27] : 31:00–32:00}

イギリスの作曲家ダニエル・ペンバートンが、このエピソードの音楽を作曲した。ブラック・ミラーのファンであるペンバートンは、1990年代にビデオゲーム雑誌でブルッカーと仕事をしたことがあった。^{[28]ペンバートンは}モリーズ・ゲームとオール・ザ・マネー・イン・ザ・ワールドの作曲の合間だったが、多忙にもかかわらず「USSカリスター」の仕事を引き受けた。^{[29]ペンバートンによると、この音楽は}宇宙艦隊の音楽、現実世界、そしてデイリーのビデオゲームという3つのスタイルで構成されているという。 ^[30]彼はまた、このサウンドトラックを「まるでゆっくりと衝突する2つの映画音楽のようだ」と表現している。^{[28]ペンバートンは、}スタートレックを彷彿とさせる要素やその他の「合成的で現代的な」側面を備えた音楽を書き、 ^[30]また、一部の音楽はジェリー・ゴールドスミスに触発された。^[28]プラハの70人編成のオーケストラが使用された。^[30]サウンドトラックは2017年12月29日にAmazon Musicでリリースされました。^{[31]エピソードで使用された}ブッチャービリーがデザインしたスペースフリートのポスターをカバーにしたサウンドトラックのビニール版は、 2019年のレコードストアデイにリリースされました。^[32]

外部ビデオ
ブラックミラー - USS カリスター 「USS カリスター」の予告編。
ブラックミラー – 特集: USS カリスター チャーリー ・ブルッカーとジェシー・プレモンスによる短い解説。

2017年5月、Redditの投稿でブラックミラーのシリーズ4の6つのエピソードの名前と監督が非公式に発表されました。^[33]シリーズの最初の予告編は2017年8月25日にNetflixによってリリースされ、6つのエピソードのタイトルが含まれていました。^{[34] [35]} 2017年9月、シーズン4から「USSカリスター」の写真を含む2枚の写真が公開されました。^[36]

2017年11月24日から、Netflixは「ブラックミラーの13日間」と呼ばれる番組の第4シリーズのポスターと予告編シリーズを公開した。 ^[13]「USSカリスター」のアートは12月4日に、予告編は12月5日に公開された。^[37]翌日、Netflixは第4シリーズのシーンを融合した予告編を公開し、シリーズが12月29日にリリースされることを発表した。^[38]シリーズのリリース前、「USSカリスター」はある情報源によって「最も期待されている新しいエピソード」と評され、^{[15]チャーリー・ブルッカーはそれを前シリーズで最も成功したエピソード「}サンジュニペロ」と比較した。^[39]

このエピソードは『スタートレック』へのオマージュである。^{[40] [41]} 『スタートレック』と似た舞台装置を使用しているため、^{[40]このエピソードは同番組の別のパロディである1999年の映画『}ギャラクシークエスト』と比較されている。^{[40] [42]ある評論家は「USSカリスター」を}『スタートレック』とそのファンダムにおける性差別を批判するものと評し、 ^[43]別の評論家は「残酷なパロディであり、男性蔑視の攻撃ですらある」と評したが、^[44]ブルッカーは「古典SFのファンを攻撃していると思われたくない」と述べている。^{[7]このエピソードは、登場人物が人質に取られてスーパーコンピューターに拷問される短編小説「}口がない、叫ばなければならない」と似たストーリー展開をしている。 ^[43]さらに、『トイ・ストーリー』を彷彿とさせる。^[45]このエピソードに登場する手続き型生成ゲーム『インフィニティ』は、2016年8月にリリースされたビデオゲーム『ノーマンズスカイ』^{にインスピレーションを受けたものと考えられている。 [46]}ブルッカーは2016年10月、ゲームをプレイしながら「[Netflix]シーズン2のアイデアは、手続き型生成宇宙から生まれた」とコメントした。^[47]

「USSカリスター」は、鮮やかな色彩と広大な架空の風景の使用により、番組史上「最も映画的なエピソード」と呼ばれている。 ^{[41] [ 45] [48]}このエピソードは時々暗く、深刻な問題を提起しているが、以前のブラックミラーのエピソードよりも明るい雰囲気もあり、^[40]一行ジョークや視覚的なギャグが含まれており、^[42]番組の他のエピソードと比較してハッピーエンドとなっている。^[42]このエピソードのどんでん返しはゆっくりと明らかにされ、以前のエピソードの「衝撃的な」暴露とは対照的である。^[48]

主人公のロバート・デイリーは不幸な人生を送っており、会社の共同設立者でありながら功績を認められず、職場の同僚から嘲笑されている。^[41]伝統的にデイリーは弱者のキャラクターであり、物語は彼の功績を横取りしたこと、そして同僚からひどい扱いを受けたウォルトンに復讐することに焦点が当てられるかもしれない。^[16]社交性が苦手な男が、彼の知性を評価する若い女性と出会うという古典的な筋書きは、デイリーがコールと出会うときに利用される。^[40]結果として、視聴者は最初はデイリーの味方をするが、2人が恋に落ちる代わりに、デイリーの本性が早い段階で暴かれる。^{[40] USS}カリスターの艦長として、彼は権力の立場を乱用し、ウォルトンがデイリーの上司から部下になるなど、乗組員に自分とは正反対の行動を強いる。^[49]ネット上のいじめっ子と同様、デイリーは仮想クローンたちに与えている苦痛を気にしていないようで、^[42]彼らをアクションフィギュアのように扱っている。^[49]

評論家のアレック・ボジャラドは、デイリーは実生活での社会的排斥と権利意識のために、偏見に満ちたオンラインのエコーチェンバーに参加する白人男性の典型に当てはまると述べた。 ^[45]チャールズ・ブラメスコは、デイリーはいじめられた後にいじめっ子の役割を引き受けるオタクの特徴であると考えた。^[49] ダナ・シュワルツはこれを、ゲーマーゲートやオルタナ右翼の「現代の有害な男らしさ」運動に関連付けた。^{[16]同様に、}ヴァニティ・フェアのソニア・サライヤは、デイリーを「インセル・キング」と呼び、コールのフェミニストとしての自立のための闘いと比較して、女性に対する権利を持ち、「コントロールにしがみつく疲れた頑固な男らしさ」を示していると述べた。 ^[50]

ヴァルチャーのチャールズ・ブラメスコは、デイリーが実際には女性乗組員をレイプしたことはないにもかかわらず、レイプ文化に関連する心理的特徴を示していると指摘した。^[49]テレグラフのトリストラム・フェーン・サンダースは、このエピソードを「男性主導の物語のジャンル全体に対する鋭い攻撃」と呼び、魅力的な年下の同僚をめぐるデイリーの性差別的な幻想をハーヴェイ・ワインスタインの性的虐待疑惑と同一視した。^[40] USAトゥデイのサラ・モニウスコも同じ比較をし、デイリーが女性乗組員にキスをし、乗組員が従わないと脅す様子をワインスタインの性的虐待疑惑と関連付けた。^[51]ブルッカーは、偶然にも、ワインスタインに対する告発のニュースが最初に報じられたのは、ブルッカーがニューヨークでこのエピソードのプレミア上映に向かう途中だったと指摘した。^[9]女性乗組員はデイリーのゲームでは性的な衣装を着ているが、脱出時にはより現代的な衣装を着ている。^[52]

ジョホは、エピソードのクライマックスで船を修理するために自らを犠牲にしたウォルトンを「間違いなく物語の真のヒーロー」と呼んだ。^[53]しかし、ウォルトンを演じたジミー・シンプソンはこれに反対し、ウォルトンの無思慮さと利己主義がデイリーが復讐するきっかけになったと指摘した。シンプソンは、ウォルトンが自らを犠牲にした動機は贖罪ではなく「人々のために正しいことをするため」だと述べた。^{[16]キャラクターがオンラインの}インフィニティゲームに参加すると、ウォルトンは船からいなくなる。デイリーの改造ゲームから彼のコードが削除されたと解釈できる。^[53]しかし、シンプソンは、彼のキャラクターは生き続け、焼却炉の苦痛に苦しみ続けていると信じていた。^{[53] [16]}

「USS カリスター」にはブラックミラーの以前のエピソードへの言及がある。このエピソードは第3シリーズのエピソード「サンジュニペロ」の続編であるというブルッカーの発言に加えて、^[3]このエピソードでユーザーをインフィニティゲームに転送するために使用された神経インプラントには、そのエピソードで紹介された技術を開発した会社である「TCKR」のロゴがあり、カリスター社が自社のゲームに同じソフトウェアを使用していることを示唆している。^[24]第2シリーズのエピソード「ホワイトベア」への言及は、デイリーの仮想宇宙船の乗組員が訪れた2つの惑星の名前に見られる。惑星スキレーンIVとラノックは、犯罪者のカップル、ビクトリア・スキレーンとイアン・ラノックにちなんで名付けられた。^[54]

「USSカリスター」は、複数の批評家からシリーズ4の最高のエピソードと評された。^{[45] [49] [55] [56]} Rotten Tomatoesでは、38件のレビューのうち95%が肯定的で、平均評価は10点満点中9.3点である。^[57] The Telegraph ^[40]とDen of Geek [45]では4つ星の評価を受け、^[45] IndieWireではA評価、^[55] The AV ClubではA−評価を受けた。^[58]クロスは、このエピソードを「間違いなくブラック・ミラーの最高傑作の1つ」と呼んだ。^[59]サンダースは、男性の権力の濫用は「先見の明がある」かつ「時事的」であると考え、^[40]ボジャラドは、このエピソードのタイミングが「ちょうど良い」と書いた。^[45]しかし、ディレオはこのエピソードを「番組の中で最も深く、最も洞察力に富んだものではないかもしれない」と批判し、^[23]オラーは、このエピソードの「混合した比喩」が肯定的な側面を「かき消してしまう」原因になっていると書いている。^[60]

このエピソードのスタートレックのパロディは広く賞賛されており、^{[49] [42]スタットはこれを「}スタートレックへのあからさまなラブレター」と呼び、^[46]フラニッヒはこれを「わざとらしいパロディ」で「愛情あふれる誇張」と表現した。^[56]クロスは「原作への愛」が感じられると信じている。^{[59]スタットはまた、このエピソードが}No Man's Skyなど他のメディアに言及していることを賞賛した。^[46]しかし、批判も受けている。ランビーはスタートレックへの言及は「それほど目新しいものではない」と書き、^[42]サンダースは数多くの言及が「頭を殴り倒す」と信じた。^[40]オラーはそれらを「高圧的」と呼び、エピソードのメッセージを覆い隠していると考えている。^[60]否定的なレビューでは、ホイットリーは、このエピソードには適切な数の参照が含まれているものの、それらは「残酷なパロディであり、男性のSFファンに対する女性蔑視的な攻撃でさえある」と意見を述べた。 ^[44]

「USSカリスター」はブラックミラーのこれまでのエピソードよりもコメディ色が強く、番組にとって新しいジャンルを探求しており、どちらも好評を博した。^[23]スタットは「声を出して笑えるほど面白い」と評した。^[46]シムズは「ダークな面白さ」と評した。^[61]否定的なレビューでは、オラーは「コメディのほうが実際のストーリーよりずっといい」と書いた。^[60]ストルワーシーはジャンルの変更を「とても楽しい」と評し、^[41]スタットは「新鮮に変わった」と評した。^[46]スターキーは、このエピソードは番組に成長の余地があることの証拠だと評した。^[48]

エンディングとDNAクローン技術は批評家から注目され、賛否両論の反応を得ている。サンダースは、このエピソードのエンディングは「ブラックミラーらしくないかもしれない」が、「もっと頻繁に聞きたいタイプの話」だと述べた。^[40]スターキーはエンディングを「素晴らしく暗い」と表現し、^[48]シムズはハッピーエンドを賞賛した。^[61]しかし、ハンドレンはそれを「唐突」で「急ぎすぎ」ているとし、このエピソードは「少し喜ばせようとしすぎ」て緊張感が失われていると考えている。^[58]オラーは、このエピソードの多数のプロットホールと「広がったSFのルールとナンセンス」、たとえばDNAクローンのプロット装置を激しく非難した。^[60]ヴァンダーワーフも同様に、クローン技術の説明不足を批判した。^[62]ハンドレンはそれを「受け入れるか受け入れないかの魔法」と呼んだ。^[58]

プロットの他の部分も賛否両論の評価を受けている。スターキーは「序盤の展開」が「少々強引」だと考えている。^[48]シムズはデイリーが主人公ではないと明かす展開を賞賛している。^[61]ランビーはウォルトンの息子との回想が「エピソードの真ん中にゾッとする」要素を加えていると述べたが、^[42]ヴァンダーワーフはそれがエピソードを不必要に長くしていると批判した。^[62]ヴァンダーワーフはクルーの脱出計画を「映画の脱獄」に例えているが、^[62]フラニッチはテンポが速いためナネットの「退屈な」脅迫が「簡単すぎるギャグ」になっていると考えている。^[56]ストルワーシーはエピソードの長さは妥当だと述べたが、^[41]スターキーはエピソードが「時々ぐだぐだしている」と書き、^[48]シムズはエピソードが「少し長すぎる」ことに同意している。^[61]

このエピソードのキャストは広く賞賛されている。^{[23] [60]}サンダースはプレモンスがデイリー役として「明らかに完璧」だと書き、^[45]ランビー、ミラー、フラニッチはデイリーの2つの異なる人格の演技を賞賛した。^{[42] [55] [56]}ヴァンダーワーフはプレモンスが「ウィリアム・シャトナーの驚くほど素晴らしいリフとゆっくりと構築される嫌悪感を融合している」と書いた。^[62]ミラーは脚本と演技によりこのキャラクターを「真に現実に根ざしている」と呼んだ。^[55]ウォルトン役のシンプソンの演技はストルワーシーとボジャラドによって特に賞賛されており、^{[41] [45]}スターキーは彼をこのエピソードの「感情の中心」と表現している。^[48]ボジャラドはミリオティの演じるコールをこのエピソードの「本当の驚き」と呼び、^[45]クロスは彼女に「痛いほど共感しやすい」と述べた。^[59]エンターテインメント・ウィークリーのダレン・フラニッチは、このエピソードでのコールの演技によりミリオティがエミー賞主演女優賞にノミネートされるべきだと主張。 ^[63]ストルワーシーは、コールのローリー役の演技が際立っていると書いている。^[41]しかし、ヴァンダーワーフは、このエピソードの脇役は「ほとんどが素早いスケッチ」であると批判した。^[62]

「USSカリスター」は、番組の「これまでで最も映画的なエピソード」と評されている。^[41]また、「これまでで最も制作価値の高いエピソード」である。^[23]ボジャラドは「明るく美しいパステルカラー」を賞賛し、^[45]ディレオは「驚異的な特殊効果」に注目した。^{[23]スタットは、このエピソードを「視覚的に素晴らしい」と呼び、「}ブラックミラーで初めて映画館で観るべきエピソード」であると結論付けた。^{[46]フラニッチは、撮影技術がオリジナルの}スタートレックの「効果を捉えている」と書いている。^[56]

「USS カリスター」は、ブラックミラーの 19 エピソードの中で、品質の点で批評家によるリストの上位半分にほぼ入っています。

MashableのProma Khoslaは22のエピソードをそれぞれトーンでレビューし、「USS Callister」を5番目に悲観的でないエピソードとしてランク付けした。^[73]

他の批評家はシリーズ4の6つのエピソードを個別に比較し、「USS Callister」を次のように位置付けました。

「USS カリスター」は2018年にいくつかの賞にノミネートされました。

公開後、ブルッカーとジョーンズは「USSカリスター」が続編に最もふさわしいエピソードだと述べた。ブルッカーは、最後のシーンは登場人物を「無限の可能性の宇宙」に置き去りにし、「多くの疑問符」を付けたと語った。^[9]ヘインズは、テレビシリーズとしてうまくいくと示唆し、参加することに興味があると述べた。彼は、デイリーが昏睡状態に陥り、殺人未遂が捜査されるだろうと推測した。^[87] 2024年3月、Netflixは、続編が2025年に第7シリーズの一部として放送されると発表した。これは、ブラックミラーのストーリーが続編を受け取る最初のものとなる。30秒の告知トレーラーとともに、広報担当者は「ロバート・デイリーは死んだが、USSカリスターの乗組員にとって、彼らの問題は始まったばかりだ」と述べた。^{[88] [89]}

• デジタル不滅
• マインドアップロード
• ポストヒューマン

• IMDbの「USS カリスター」