ターミナル

ターミナル
劇場公開ポスター
監督	スティーブン・スピルバーグ
脚本	サシャ・ジェルバシ ジェフ・ナサンソン
ストーリー	アンドリュー・ニコル サシャ・ジェルバシ
制作：	ウォルター・F・パークス ローリー・マクドナルド スティーブン・スピルバーグ
主演	トム・ハンクス キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ スタンリー・トゥッチ チー・マクブライド ディエゴ・ルナ
撮影	ヤヌシュ・カミンスキ
編集者	マイケル・カーン
音楽：	ジョン・ウィリアムズ
制作 会社	アンブリン・エンターテインメント パークス/マクドナルドプロダクション
配布元	ドリームワークス・ピクチャーズ
発売日	2004年6月18日 ( 2004-06-18 )
実行時間	128分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	6000万ドル[1]
興行収入	2億1,910万ドル[1]

『ターミナル』は、スティーブン・スピルバーグが製作・監督し、トム・ハンクス、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズ、スタンリー・トゥッチが主演した2004年のアメリカのコメディドラマ映画です。この映画は、米国への入国を拒否され、ニューヨークのジョン・F・ケネディ空港ターミナルに閉じ込められた東欧の男性が、軍事クーデターのせいで母国に帰国できないという物語です。

この映画は、1988年から2006年までフランスのパリ・シャルル・ド・ゴール空港のターミナル1に住んでいたメラン・カリミ・ナセリの実話に部分的に触発されています。^[2]

キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン（2002年）を終えた後、スピルバーグは「私たちを笑わせ、泣かせ、そして世界について良い気持ちにさせる」映画を作りたかったため、ザ・ターミナルの監督をすることに決めた。施設を提供してくれる適当な空港がなかったため、ロサンゼルス/パームデール地域空港の大きな格納庫の中に完全な作業セットが作られ、映画の外観のほとんどのシーンはモントリオール・ミラベル国際空港で撮影された。^[3]

この映画は2004年6月18日に北米で公開され、概ね好評を博し、世界中で2億1900万ドルの収益を上げ、商業的にも成功した。

クラコジアからの旅行者、ヴィクトル・ナボルスキーはニューヨーク市の ジョン・F・ケネディ国際空港に到着し、飛行中に自国でクーデターが起こったことを知る。米国はクラコジアの新政府を承認していないため、ヴィクトルのパスポートは無効となり、米国への入国もクラコジアへの帰国も不可能となった。米国税関・国境警備局は、問題が解決するまで彼のパスポートと帰国チケットを押収し、彼は荷物とプランターズのピーナッツ缶だけを持って空港に取り残された。

空港の代理現場コミッショナーであるフランク・ディクソンは、問題が解決するまでヴィクトルにトランジットラウンジに留まるよう指示するが、ヴィクトルを他人事にしようと決意する。彼は警備員に出口から 5 分間離れるよう命じ、ヴィクトルを不法に退去させようとするが、失敗する。その後、ディクソンはヴィクトルに亡命を申請するよう説得するが、ヴィクトルは母国に戻ることを恐れず拒否する。

ヴィクトルは改装中の門を見つけ、そこを自分の家にする。昇進を検討中のディクソンは、ヴィクトルを追い出すことにますます執着するようになる。一方、ヴィクトルは英語を学ぶために、母国語で書かれたニューヨークのガイドブックの英語版を読み始める。

彼は、気難しい年配の清掃員グプタ・ラジャンと何度も出会い、ゆっくりと絆を深めていく。また、荷物を紛失した品物を賭けてポーカーをする手荷物係のジョー・マルロイとも親しくなる。食品サービストラックの運転手エンリケ・クルスは、ヴィクトルが親しくなった入国管理局職員ドロレス・トーレスを口説くのを手伝う代わりに、ヴィクトルに無料で食事を提供する。

彼は、改修中のターミナルの壁を改造する際に、建設作業の腕前を発揮する。空港の請負業者は彼を従業員だと思い込み、給料を裏で支払う。彼はまた、既婚の政府職員と関係を持つ客室乗務員のアメリアと関係を持ち始める。

上司の訪問中、ディクソンはヴィクトルの助けを借りて、クラコジアの隣国から来た男性と連絡を取る。その男性は、死に瀕した父親に薬を届けようと必死になっている。ディクソンは書類の問題でその男性を拒否しようと決心するが、ヴィクトルは若者が書類を回避できるように手助けする。ディクソンは激怒し、恥ずかしい思いをする。ディクソンはヴィクトルを脅し、米国への入国を決して許可しないと告げる。この出来事を目撃したディクソンの上司は、ディクソンに軽蔑の表情を向けてから立ち去る。一方、ヴィクトルは男性を助け、ディクソンに立ち向かったことで、ターミナルの従業員の間で伝説となる。

ディクソンはアメリアを拘束し、ヴィクターについて尋問する。ヴィクターが正直に話していないことに気づいたアメリアは、彼の仮住まいで彼と対峙する。そこで彼は、プランターズのピーナッツ缶の中に「ハーレムの素晴らしき日」の写真のコピーが入っていることを彼女に見せる。彼の亡き父親はジャズ愛好家で、1958年にハンガリーの新聞でその写真を発見し、そこに写っている57人のミュージシャン全員のサインを集めると誓った。父親はテナーサックス奏者のベニー・ゴルソンのサインだけが欲しいと亡くなり、ヴィクターはそれを手に入れるためにニューヨークにやってきた。その話を聞いたアメリアはヴィクターにキスをする。

9 か月後、ヴィクトルはクラコジアでの戦争が終わったことを知る。アメリアは、既婚のボーイフレンドがヴィクトルの夢を叶えられるように 1 日の緊急ビザを確保してくれたこと、そして彼女も関係を修復したことを明かす。

ヴィクトルが税関で緊急ビザを提示すると、ディクソンはそれに署名しなければならないと告げられる。しかし、ヴィクトルのパスポートが再び有効になったため、ディクソンは彼をクラコジアに強制送還しようと決心する。彼は、すぐに帰国しなければ、空港で友人を違法行為で告訴し、最も深刻なのは、グプタをインドに強制送還して汚職警官への暴行罪に問わせることだとヴィクトルに警告する。ヴィクトルは最終的に帰国することに同意するが、グプタは飛行機の前を走って出発を遅らせ、拘束される。

友人の行動に勇気づけられたヴィクトルは、空港を離れることを決意する。数人の空港職員が別れを告げるために駆け寄るが、ディクソンは部下にヴィクトルを出口で呼び止めるよう命じる。彼らはディクソンに幻滅し、彼を立ち去らせる。ディクソンはヴィクトルが立ち去った直後にタクシー乗り場に到着するが、気が変わって部下に追跡するのではなく到着する旅行者に対処するよう指示する。ヴィクトルはゴルソンが公演しているホテルに到着し、ついに最後のサインをもらい、タクシーで空港に戻り帰宅する。

この映画のアイデアは、1988年から2006年までパリのシャルル・ド・ゴール空港ターミナル1に住んでいたイラン難民のメヘラン・カリミ・ナセリ（別名サー・アルフレッド）の物語から生まれた可能性がある。 ^{[2] [4]} 2003年9月、ニューヨーク・タイムズ紙は、スピルバーグが映画の原作としてナセリの人生物語の権利を購入したと報じ、2004年9月、ガーディアン紙はナセリが映画製作者から数千ドルを受け取ったと報じた。^{[5] [6]}しかし、スタジオの宣伝資料にはナセリの物語が映画のインスピレーションになったとは書かれておらず、ストーリーラインはナセリの体験とは似ても似つかない。1993年のフランス映画「ロスト・イン・トランジット」はすでに同じ物語に基づいていた。この映画を製作することを決めた際、スピルバーグは『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』を監督した後、「私たちが笑ったり泣いたり、世界について良い気持ちになれるような別の映画を作りたかった。…今は私たちがもっと笑顔になる必要がある時であり、ハリウッド映画は困難な時期の人々のためにそうするはずだ」と述べた。^[7]

スピルバーグは、撮影期間中ずっと撮影させてくれる実際の空港を探すために世界中を旅したが、見つけることはできなかった。ターミナルのセットは、ロサンゼルス/パームデール地域空港の巨大な格納庫に建てられた。米国空軍 プラント42複合施設の一部であるこの格納庫は、ロックウェル・インターナショナル B-1B爆撃機の製造に使用された。セットは完全な耐震建築基準に従って建設され、デュッセルドルフ空港をモデルにしている。実際のターミナルとセットを横から見た形は、どちらも航空機の翼の断面になっている。この設計のため、この映画はスパイダーカムを使用した最初の作品の1つとなった。このカメラは、テレビのスポーツ中継で最もよく使用され、スピルバーグはセット全体に広がるショットを作成することができた。ターミナルのセットのデザインは、ロジャー・エバートがレビューで述べ、スピルバーグ自身もエンパイア誌の特集記事で証言しているように、ジャック・タチの名作映画プレイタイムに大きく影響を受けている。^[8]

ハンクスは、ヴィクトル・ナボルスキーのキャラクター設定を、母国語であるブルガリア語に加えて「ロシア語、トルコ語、ポーランド語、ギリシャ語、少しのイタリア語、少しのフランス語」を話すブルガリア移民である義父アラン・ウィルソンに基づいて行った。^[9]ハンクスはブルガリア語の通訳の助けも受けた。^[10]

クラコジア( Кракожия ) は、映画のために作られた架空の国であり、旧ソビエト連邦共和国または東側諸国によく似ています。

映画では、クラコジャの正確な位置は意図的に曖昧にされている。しかし、あるシーンでは、進行中の紛争に関するニュース報道中に、空港のテレビ画面の 1 つにクラコジャの地図が短時間表示される。その国境は、現在の北マケドニア(映画制作当時は旧ユーゴスラビア共和国マケドニアと呼ばれていた) の国境である。しかし、別のシーンでは、ヴィクトルが運転免許証を見せるが、それはウズベク名を持つ女性に発行されたベラルーシの免許証である。

映画の作曲家ジョン・ウィリアムズはクラコジアの国歌も作曲した。^[11]

ハンクス演じる主人公は、母国語であるクラクフ語を話すため、主にブルガリア語を話す。しかし、税関問題でロシア語を話す乗客を助けるシーンでは、ブルガリア語とロシア語に似た人工 スラヴ語を話す。 ^{[12] [13]}ヴィクトルが英語と母国語の両方でニューヨークのガイドブックを購入し、比較して英語力を向上させるが、彼が勉強する本はロシア語で書かれている。

言語学者マーサ・ヤング・ショルテンによれば、この映画は自然な第二言語習得のプロセスをかなり正確に描いているという。^[14]

エミリー・バーンスタインは、いくつかの重要なソロを含むスコアでクラリネットを演奏し、彼女の名前は映画のエンドクレジットに載っている。^[20]通常、スタジオオーケストラの個々のミュージシャンは匿名で演奏するが、スピルバーグはバーンスタインの演奏を強調することを主張した。バーンスタインはレコーディング当時癌の治療を受けており、1年も経たないうちに亡くなった。^[20]

『ターミナル』は北米で7,790万ドル、その他の地域で1億4,120万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計2億1,940万ドルの興行収入を記録した。^[1]

この映画は公開初週に1,910万ドルの興行収入をあげて2位となったが、2週目には1,310万ドルの興行収入をあげて3位に落ちた。

ロッテン・トマトは、サンプルとなった206人の批評家のうち61%が『ターミナル』に好意的なレビューを与え、平均評価は10点満点中6.2点だったと報告した。同サイトの批評家の総意は「『ターミナル』は、観客を喜ばせるメッセージとトム・ハンクスのいつも通りの堅実な演技という純粋な美点によって、欠点を克服している」となっている。 ^[21] Metacriticでは、この映画は41人の批評家による加重平均スコア100点満点中55点であり、「賛否両論または平均的なレビュー」を示している。 ^[22] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B+」であった。^[23]

シカゴ・トリビューンのマイケル・ウィルミントンは「（この映画は）スピルバーグをこれまでほとんど踏み入れたことのない領域に導いた」と述べた。 ^[24] ニューヨーク・タイムズのAOスコットは、ハンクスの演技が映画に多くのものをもたらしたと述べた。^[25]

シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは『ターミナル』に4つ星中3.5つ星を与え、「この前提から、工夫と苦労の結晶の映画が生まれてもおかしくなかった。スピルバーグと彼の俳優や脚本家たちは、それを優しく真実味のある人間喜劇に織り込み、すべての登場人物に共感を抱かせ、彼らを最後まで導く調子を見つけ、私を理不尽なほど幸せにしてくれた」と述べた。 ^[8] Blu-ray.comのマーティン・リーブマンは、この映画を「典型的な映画」とみなし、「現実的で、正直で、希望に満ち、面白く、感動的で、少しロマンチックで、ドラマチックな意味を持ち、すべてのシーンで『映画の魔法』という言葉を体現している」と称賛した。[ ^26] RogerEbert.comの評論家マット・ゾラー・ザイツは、『ターミナル』を『宇宙戦争』や『ミュンヘン』 （スピルバーグ監督）と並んで、 9月11日の攻撃を批判するスタジオシステムで作られた最高の映画3本とみなした。^{[27] [28]}

• 2004年のアメリカ映画のリスト
• 空港に住んだことのある人々のリスト
• 1993年のフランス映画『ロスト・イン・トランジット』もナセリにインスピレーションを受けた作品。
• フライト、1998年のオペラ。
• ターミナル1、ベニー・ゴルソンの2004年のアルバム。
• 『A Great Day in Harlem』は、映画に登場した写真とジャズミュージシャンについての1994年のドキュメンタリーです。

• IMDbのターミナル
• Box Office Mojoのターミナル
• ロッテントマトの「ターミナル」