リヴォリ

リヴォリ

RIVA の
位置	334 Queen Street West、トロント、オンタリオ州、カナダ
座標	北緯43°38′57″ 西経79°23′42″ / 北緯43.649276° 西経79.394914° / 43.649276; -79.394914
所有者	ジョン・クリステンセン
タイプ	ライブ 音楽会場 ナイトクラブ ビリヤード場 レストラン
ジャンル	オルタナティブ、インディー
容量	70（ダイニングルーム）、 200（奥の部屋）、 200（2階のビリヤード場）
オープン	1982
Webサイト
リヴォリ・トロント [1]

リヴォリは、カナダのオンタリオ州トロントのクイーン ストリート ウェストに 1982 年に設立されたバー、レストラン、パフォーマンス スペースです。

このクラブはもともとカナダで最もおしゃれな音楽クラブの一つとして評判が高く、^[1]キッズ・イン・ザ・ホール、ゴードン・ダウニー、フランティックス、ショーン・カレン、そして悪名高いダーク・ショーズなど、多くのカナダの主要なコメディアンやミュージカルパフォーマーがこのクラブのステージで演奏してきました。ドロウジー・シャペロンはリヴォリで初演され、その後も上演され、最終的にはブロードウェイで大成功を収めました。この会場はコメディシリーズ「ニルヴァーナ・ザ・バンド・ザ・ショー」の題材でもあり、毎回ニルヴァーナ・ザ・バンドがクラブでのショーを実現させようとします。

会場は、正面、2階、裏の3つの主なエリアに分かれています。会場の正面には、西側の壁のほとんどに沿ってバーがあります。正面の部屋の東側は、仕切り壁でバーと区切られており、食事用のテーブルがあります。2階には、11のビンテージとアンティークのテーブルがあるビリヤード場があります。スペースは広く、ダンスナイトやプライベートパーティーが開催されることもあります。会場の奥の部屋には、ステージがあります。奥の部屋には小さなバーがあり、側面の壁に沿ってバーの座席がいくつかあります。

観客席は立ち見席として開放されている場合もあれば、テーブルと椅子が設置されている場合もあり、椅子が一列に並べられている場合もあります。座席が指定されたり予約されたりすることはめったにありません。観客は通常、ショーの入場料を支払わずに、前室で自由に飲食できます。リヴォリのメニューは、折衷的で高級感のあるモチーフで知られています。^[要出典]

クイーン・ストリート・ウェストのクラブの外にあるリヴォリの看板には、ミュージシャンのメアリー・マーガレット・オハラの手書きの文字が刻まれている。^[2]

1982年にホスピタリティ起業家のアンドレ・ローゼンバウム、デイビッド・スターン、ジェフ・ストラスバーグ^[3]（1978年以来、通りの向こうにあるクイーン・マザー・カフェで既にパートナーだった）によって設立された^[4]彼らの新しいベンチャーであるリヴォリは、すぐにトロントの1980年代の黒い服を着たクイーン・ウェスト・シーンの代名詞となった。マイク・マイヤーズの サタデー・ナイト・ライブのドイツ人クラブのキャラクター、ディーターは、リヴォリのウェイターに触発された。^{[出典が必要]}クラブの顧客がより多様で高級になるにつれてこの評判は下がったが、リヴォリの雰囲気は今でも独特である。^{[出典が必要]}

リヴォリは、スケッチ、即興、スタンドアップなどのオルタナティブコメディと長い関係を築いてきました。さらに、主に月曜夜のコメディショーを通じて、この会場は才能あるコメディアンの育成の場、またはキャリアの踏み台としての評判を築き上げ、そのうちの何人かはエンターテイメント業界で著名なキャリアを歩むことになります。モントリオールのジャスト・フォー・ラフス・コメディフェスティバルや大手テレビネットワークのタレントスカウトは、今でも月曜夜のコメディショーを定期的にチェックしています。^[要出典]

開場後すぐに、リヴォリ劇場は様々な演目の中で、キッズ・イン・ザ・ホールの初期のコメディ劇団の公演を主催し始めた。当時メンバーはトロントを拠点とする即興コメディアンのデイブ・フォーリー、ケビン・マクドナルド、ルチアーノ・「リュック」・カシミリで、バー・レストランの裏で10分間の短いスケッチ・コメディを披露したほか、プア・アレックス・シアター、ファクトリー・シアター、ハーバーフロント・センターのシアタースポーツ競技会など、市内の他の公演会場にも出演していた。^[5]このグループにはすぐにフランク・ヴァン・キーケン、ノーム・ヒスコック、ギャリー・キャンベル、トロントの俳優スコット・トンプソン、そしてアルバータから移ってきたブルース・マカロックとマーク・マッキニーが加わった。^{[5] [6]}

1984年までに、劇団は舞台上の中心人物5人、フォーリー、マクドナルド、トンプソン、マカロック、マッキニーを見つけ、彼らはコメディアンのブライアン・ナシモクの月曜のコメディナイトショーケースの一環としてリヴォリでより頻繁に公演するようになり、最終的には自分たちでそのショーを引き継ぐようになった。^[5]マカロックの主張により、劇団は毎週会場で新鮮な舞台ショーを行うことを決定し、フルタイムの昼間の仕事を終えた金曜日に集まり、月曜の夜までに1時間分のネタを準備した。^{[5] [7]}月曜夜の2時間のリヴォリショーは、1時間の新ネタと1時間の即興で構成されていた。^[5]

当初は10人から15人の小さな観客の前で公演していたが^[5] 、月曜夜のリヴォリ公演は続け、その後の数年間で、トロントの他の定番コメディであるセカンドシティやユックユックスとは一線を画す、風変わりでシュールなスケッチコメディのレパートリーを開発し続けた^[8]。^[9]グループは以前に演じたネタを繰り返さないことにこだわっていたため、観客を集めるのは困難であることが判明した。ある月曜日に彼らの作品を気に入って翌週戻ってきて、もっと多くの人を連れてきたものの、結局はどのスケッチも認識できずにがっかりするという状況にしばしば直面した。^[5]そのため、1985年の春、キッズは一時的に毎週新しいネタを上演する習慣を破り、「ベスト・オブ」ウィークを行うことを決定し、リヴォリのオーナーは彼らに月曜日に加えて、より切望される水曜、木曜、金曜、土曜の夜に公演することを許可した。^[10]数か月以内に、キッズたちはサタデー・ナイト・ライブのスカウトとその共同制作者で再びプロデューサーを務めるローン・マイケルズの目に留まりました。ローン・マイケルズはトロント育ちの芸能界関係者で、リヴォリで行われたオーディションの後、マッカロックとマッキニーをSNLの1985-86シーズンの脚本家として雇いました。^{[9] [10]} 3年後の1988年秋、彼はカナダのCBCと米国のHBOで25分のスケッチショーのパイロット版として一座全員をテレビに出演させ、1989年に両ネットワークでシリーズとして採用されました。^[9]

1987年から1990年にかけて、『ジャーナル・オブ・ワイルド・カルチャー』は定期的に前衛的なボードビルナイト「カフェ・オブ・ワイルド・カルチャー」を開催し、雑誌の使命であるエコロジーと想像力を探求するさまざまなアーティストをフィーチャーした。^[11]

1990 年代以降、リヴォリはトロントで最も人気のあるオルタナティブ コメディショーである ALTdot COMedy Loungeの開催地となっています。^[要出典]

リヴォリでは、カナダや海外の有名アーティストが多数演奏してきました。

カナダの伝説的音楽家ニール・ヤングは、2023年11月10日にザ・リヴォリでプライベートコンサートを行った。このイベントは、カナダグースの衣料品会社の億万長者であるCEOダニ・リースの50歳の誕生日のお祝いであった。アーケルズもこのイベントで演奏した。^[12]

2014年、元のオーナーはジェナ・ウッド、サラ・ヘニング、ジェシカ・マクハーディに事業を売却しました。^[3]ヘニングは2020年初頭にベンチャー企業を去り、数か月後、COVID-19パンデミックの中で、残ったパートナーのウッドとマクハーディは事業を50万カナダドルで売りに出しました。^{[13] [14]}

2022年5月、テレビ番組「キッズ・イン・ザ・ホール」が27年ぶりに復活することを記念して、リヴォリ劇場は同劇団を称え、同劇場とのつながりを認める銘板を除幕した。^{[15] [16]}

• リヴォリのウェブサイト
• リヴォリFacebook
• リヴォリツイッター
• リヴォリインスタグラム