モー・タッカー

タッカーは1963年、19歳の時にローリング・ストーンズに夢中になり、ドラムを始めた。彼女は音楽に合わせて演奏したいという理由でこの楽器を選んだ。^{[ 4 ]}ヴェルヴェット・アンダーグラウンドに加入するよう誘われた時、彼女はイサカ大学を中退し、 IBMでキーパンチオペレーターとして働いていた。^{[ 2 ]}バンドの初代パーカッショニスト、アンガス・マクリースは、バンドが有料の仕事を引き受けたことで魂を売ったと感じ、1965年11月に脱退した。タッカーが加入したのは、ヴェルヴェットのギタリスト、スターリング・モリソンが、彼女を高校時代の友人でドラムを演奏していたジムの妹として覚えていたからである。^{[ 2 ]}タッカーは中性的な容姿でよく知られていた。 ^{[ 5 ]}それにもかかわらず、タッカーはこの時期に性差別による困難を経験したことは一度もないと述べている。^{[ 6 ]}

タッカーの演奏スタイルは型破りだった。彼女は座るのではなく立って演奏し（バスドラムに簡単にアクセスするため）、^{[ 7 ]}タムタム、スネアドラム、逆さまにしたバスドラムという簡素なドラムセットを使用し、ドラムスティックではなくマレットで演奏した。^{[ 2 ]}彼女はシンバルをほとんど使わなかった。ドラマーの目的は単に「リズムを刻む」ことだと考えていたため、シンバルはこの目的には不要であり、他の楽器の音をかき消してしまうと主張した。^{[ 7 ]}ロック評論家のロバート・クリストガウはタッカーについて、「モーはミニマルで独学的なやり方で素晴らしいドラマーであり、音楽史を変えたと思う。彼女こそが、ビートの仕組みに関するパンクの概念の始まりだ」と述べた。 ^{[ 8 ]}

ドラム演奏の他に、タッカーはヴェルヴェット・アンダーグラウンドの3曲で共同リードボーカルを務めた。1969年のアルバム『ヴェルヴェット・アンダーグラウンド』に収録されたアコースティックギターの「アフター・アワーズ」と実験的な詩のトラック「ザ・マーダー・ミステリー」、そして1969年に録音されたものの、1985年のアウトテイク集『VU』に収録されるまで（公式には）未発表だった「アイム・スティッキング・ウィズ・ユー」である。ルー・リードは「アフター・アワーズ」について「あまりにも純粋で無垢な曲なので、自分では歌えない」と語った。初期の頃、タッカーはライブ演奏中に時折ベースギターも演奏した。ベースは通常、バンドのレギュラーベーシストであるジョン・ケイルが演奏していた。モリソンはベースを演奏することにあまり熱心ではなかったが、ケイルがヴィオラやキーボードを演奏している場合は、通常ベースを演奏した。^{[ 9 ]}しかし、リードとモリソンがいつものギターを演奏し、ケイルがビオラやキーボードを担当していたため、ベースを演奏する人がいなかった曲もあった。その例として「Heroin」と「Sister Ray」が挙げられる。

タッカーは1970年初頭に第一子となるケリー・“トラッカー”・タッカーを妊娠したため、一時的にバンドを離れた。妊娠のため、タッカーは『Loaded』の未発表曲数曲にしか参加できなかった。このアルバムは、ルー・リードが参加したバンドにとって4枚目にして最後のアルバムとなった。ベーシストのダグ・ユールの弟で高校生のビリー・ユールが、ライブ演奏やアルバム収録曲の一部でドラマーを務めた。

タッカーは1970年後半にバンドに復帰したが、その頃にはリードはグループを脱退し、ダグ・ユールがリーダーを引き継いでいた。彼女は1970年から1971年にかけて、バンドと共に北米（アメリカとカナダ）とヨーロッパ（イギリスとオランダ）をツアーした。その後まもなく、家族を育てるためにバンドと音楽業界から完全に身を引いた。

タッカーは1993年のヴェルヴェット・アンダーグラウンドの再結成に参加し、ヨーロッパツアーを行い、ダブルアルバム『Live MCMXCIII』をリリースした。

2017年、彼女はグラミー賞の「音楽界のレジェンドに捧げる」授賞式で演奏した。ジョン・ケイルを含むバンドが、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの名曲「Sunday Morning」と「I'm Waiting For The Man」を演奏した。ヴェルヴェット・アンダーグラウンドは2017年の功労賞を受賞した。^{[ 10 ]}

2021年、タッカーはトッド・ヘインズのドキュメンタリー映画『ヴェルヴェット・アンダーグラウンド』に出演した。^{[ 11 ]}

タッカーは1971年にアリゾナ州フェニックスに移り住み、夫と子供たちと暮らした。フェニックスに住んでいた頃、サン・シティ・ガールズのアラン・ビショップと共に短命に終わったバンド、パリ1942でドラムを演奏した。^{[ 12 ]} 1980年代初頭、彼女は離婚し、ジョージア州ダグラスに移り住み、ウォルマートの配送センターに就職した。^{[ 13 ]} 1989年、ハーフ・ジャパニーズというバンドと共にヨーロッパツアーに参加するよう依頼されたため、彼女はその仕事を辞めた。^{[ 13 ]}

タッカーは再びレコーディングとツアーを始め、自身のバンドを率いて歌とギターを演奏するアルバムを、小規模なインディーズレーベルから数枚リリースした。このバンドには、かつてヴェルヴェット・アンダーグラウンドで共に活動したスターリング・モリソンが参加することもあった。

タッカーは自身のレコードをリリースするだけでなく、他のアーティストのレコードにもゲスト参加しており、ハーフ・ジャパニーズの『Fire in the Sky』（1992年）のプロデュースも手がけている。ハーフ・ジャパニーズのギタリスト、ジョン・スラゲットは、タッカー自身のレコーディングでもドラムを担当している。ジェフ・フォイエルツァイグ監督によるハーフ・ジャパニーズのドキュメンタリー『The Band That Would Be King』では、タッカーは演奏を披露し、インタビューにも多数出演している。また、マグネットや、元ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのメンバーであるルー・リード（ 『New York』）やジョン・ケイル（『Walking on Locusts 』）とも共演している。

タッカーはまた、1999年にインディーロックミュージシャンで小説家のチャールズ・ダグラス（アレックス・マコーリーとしても知られる）のアルバム『The Lives of Charles Douglas』でドラムを演奏し、プロデュースも手がけた。

彼女は1999年から2003年にかけて、ニューヨークとメンフィスを拠点とするパンクロックとデルタブルースの融合グループ、クロポトキンズでバスドラムを演奏し、曲を作り、歌を歌った。このグループには、ジョン・ケイルのバンドで出会ったロレット・ベルベットとデイヴ・ソルジャーも参加しており、「ファイブ・ポインツ・クロール」をレコーディングした。

2010年のインタビューで、タッカーは数年前に音楽制作をやめたと語った。^{[ 14 ]}

リードアーティストとして

• チャーリー・ピケット–ルート33 (1986)
• ルー・リード–ニューヨーク(1989)
• ショットガン・ロショナル –彼らは自分たちを何様だと思っているのか？（1992年）
• ショットガン・レイショナル –ローラーコースター(1993)
• ジョン・ケイル–アンタルティダ(1995)
• ジョン・ケイル –ウォーキング・オン・ロカスト(1996)
• ジョン・ケイル – Eat/Kiss: アンディ・ウォーホル監督作品のための音楽(1997)
• マグネット– 「ペンギンになるな」（1997年）
• 1942 年のパリ - 1942 年のパリ (1997)
• チャールズ・ダグラス– 『チャールズ・ダグラスの生涯』（1999年）
• ブラッドキン – 「州外ナンバープレート」（1999年）
• クロポトキン一家–ファイブ・ポインツ・クロール(2000)
• ザ・レイヴオネッツ–プリティ・イン・ブラック(2005)