フェニックスと亀

『不死鳥と亀』（ The Phoenix and the Turtle、またはThe Phœnix and the Turtle）は、ウィリアム・シェイクスピアの寓話詩であり、1601年にロバート・チェスターの長編作品『愛の殉教者』の補遺として初めて出版された。この詩は「出版された最初の偉大な形而上詩」と呼ばれており、 ^[1]多くの相反する解釈がある。 ^{[2] 「不死鳥と亀」という題名は慣例的な呼称である。出版されたとき、この詩には題名がなかった。題名は、神話上の}不死鳥とキジバトの 2羽の鳥にちなんでいる。

67 行の詩は、亡くなったフェニックスとキジバトのために準備された葬儀について描写しています。葬儀には招待された鳥もいれば、招待されなかった鳥もいます。フェニックスとキジバトは、それぞれ完璧と献身的な愛の象徴です。フェニックスの伝統的な属性は、死ぬと、以前の化身の灰から蘇り、生き返ることです。対照的に、キジバトは死すべき存在です。この詩は、鳥の愛がすべての論理と物質的事実を超えた完璧な一体感を生み出したと述べています。詩は、亡くなった恋人たちへの祈りで終わります。

『不死鳥と亀』は1601年に、ジョン・マーストン、ジョージ・チャップマン、ベン・ジョンソンなどさまざまな作家による詩集の一部として初めて出版された。この詩集は、ロンドンの書店エドワード・ブラントのためにリチャード・フィールドが印刷したロバート・チェスターの長編詩『愛の殉教者』の付録として付けられた。最初の四つ折り版の未使用の紙はその後、別の出版者マシュー・ロウンズが購入し、1611年に『グレートブリテン年鑑』という別の題名で再発行された。この詩が再び印刷されるのは1640年で、ジョン・ベンソンのシェイクスピア詩集『ウィリアム・シェイクスピアの詩集』に収録されたときだった。^[3]

チェスターの『 Love's Martyr』の初版の表紙には、その内容が次のように説明されている。

愛の殉教者、またはロザリンの嘆き。フェニックスと亀の不変の運命に、愛の真実を寓話的に影で隠している。多様性と珍しさが織り込まれた詩。イタリアの由緒あるトルクァート・カエリアーノからロバート・チェスターによって初めて翻訳された。9人の英雄の最後の一人として有名なアーサー王の真の伝説を、新しいイギリスの詩人による最初のエッセイとして、さまざまな真正な記録から集められた。これらに、フェニックスと亀という最初の主題に関する、すべての作品に名前が付けられているすべての現代作家の新しい作品がいくつか追加されている。

チェスターは、この詩の冒頭にフェニックスとキジバトに捧げる短い言葉を添えている。フェニックスは女性、キジバトは男性として描かれている。

美しいフェニックス、美しい鳥

私はあなたに私のすべての労働を捧げます。

私の目には、他の多くの人よりもずっと貴重なもの

あなたの香りで地上のあらゆる感​​覚を養うもの。

あなたの愛を讃える私の書面による賛美を受け入れてください。

そしてあなたのキジバトを優しく受け入れ

チェスターの主詩は、鳥同士の関係を探り、その象徴性を明確に表現した長い寓話である。アーサー王の物語と古代イギリスの歴史が組み込まれ、イギリスの町のウェールズ語の語源を強調している。詩は、フェニックスとキジバトの共同の犠牲で最高潮に達し、灰から新しい、より美しい鳥が生まれる。また、キジバトがフェニックスに書いたとされる寓話的な愛の詩もいくつか含まれている。

続いて「現代作家の最高傑作」による「多様な詩的エッセイ」の短いコレクションが続き、それぞれの作品に名前が記されている。これらには、シェイクスピアのほか、ベン・ジョンソン、ジョージ・チャップマン、ジョン・マーストン、匿名の「バトゥム・コーラス」と「イグノト」が含まれる。すべての詩は同じイメージを使用している。このシリーズは「バトゥム・コーラス」と「イグノト」で始まり、その後にシェイクスピアの「フェニックスと亀」が続き、完璧な恋人たちの死を悼んで「子孫を残さず」終わる。マーストンはその後、シェイクスピアの「感動的な叙事詩」に応えて、カップルの「輝かしい結末」、つまり炎から生まれた存在について言及しているようだ。チャップマンは、フェニックスが亀にあらゆる種類の生命を与えたと述べ、その関係についてさらに詳しく述べている。「彼女は彼にとって喜びの分析された世界であり、彼女の堅固さは彼をさまざまなものに包み込んだ」。ジョンソンは、フェニックスの判断力が「裸のウェスタロスのように澄み渡り、水晶の球に閉じ込められた」と輝くフェニックスの理想化で締めくくっています。

『鳳凰と亀』は理想的な結婚の寓話として解釈されている。さらにこの詩は、ルネサンス新プラトン主義の文脈において、真実と美の関係、あるいは成就した愛を解明したものとみなすこともできる。^[4]

不死と死すべき存在という、まったく異なる2つの存在の間の象徴的な完全な愛という概念は、キリスト教の三位一体の教義と関連している可能性がある。それは、「二人の愛は、二つの中にあっても本質は一つで、二つは別個で、分離はない」という詩節に示唆されている。この詩はまた、中世カトリックの伝統の他の3つの流れ、すなわち神秘的な結合、精神的な友情、精神的な結婚という文学的伝統の合流を示唆している。^{[5]シェイクスピアは、恋人たちの死を、嘆き悲しむことしかできない理想の喪失として描くために、「}鳥の議会」に関する以前の文学を参考にして、他の多くの鳥を登場させている。

この詩の愛好者を歴史上の人物と結び付けようとする試みはいくつかなされてきたが、ジェームズ・P・ベドナーツの言葉を借りれば、この詩は「文字どおりの解釈」では解釈すべきではないと主張する者もいる。^[6] I・A・リチャーズやウィリアム・エンプソンなどの新批評の推進者は、この詩の曖昧さの解決不可能な性質を強調した。^[6]ヘレン・ハケットは、この詩は「解読を刺激するが、同時にそれを断固として拒絶する」と主張する。^[7]以下に、実在の人物に言及したこの寓話を解読しようとした最も有名な試みのいくつかを挙げる。

チェスターは主要な詩をウェールズの政治家ジョン・サルズベリー卿とその妻アーシュラ・スタンリーに捧げたため、シェークスピアの詩も含め、この詩集のすべての詩もこの夫婦を讃えているという議論がある。サルズベリーはエリザベス1世の宮廷に仕えた廷臣で、ウェールズの有力なサルズベリー家の一員だった。妻アーシュラは第4代ダービー伯ヘンリー・スタンリーの私生児だった。この見解の難点は、この夫婦には10人の子供がいたことが知られているが、この詩ではこの関係を子供のいない「夫婦の貞操」と表現している点である。このことは詩集の他の箇所でジョン・マーストンによって論じられており、この詩集のすべての詩は、夫婦の唯一の子供が肉体の死から生まれた謎の存在であるという、この関係の貞潔で精神的な性質を強調している。サルズベリー夫妻が主題であるという説は、1913年にカールトン・ブラウンによって初めて詳しく論じられた。^[8]ブラウンは、この詩は夫婦の最初の子供が生まれた後に書かれたが、出版されたのは何年も後のことだと主張して問題を解決しようとした。後世の作家たちは、チェスターの『愛の殉教者』は夫婦を讃える意図があったかもしれないが、シェイクスピア自身の詩はそうではないと主張することがある。ジョン・クラウスは、チェスターの作品で暗示されている「死」は結婚と「性的屈服」の象徴であるが、シェイクスピアの詩では死は文字通りの意味であると主張している。^[9] G・ウィルソン・ナイトは、この詩はサルズベリーの妹に対する献身についてであり、サルズベリー自身も妹のために詩を書いたため、この詩は貞淑な愛を讃えているのではないかと示唆した。^[10]

もう一つの解釈は、タートルをジョン・サルズベリー、フェニックスをエリザベス1世女王と解釈することである。これは、関係の貞潔さと、彼らの「子供」が物理的なものではなく神秘的なものであるという含意を説明するだろう。エリザベスはしばしばフェニックスと結び付けられ、シェイクスピアが一部書いた劇『ヘンリー8世』では「処女のフェニックス」と呼ばれている（ただし、「処女のフェニックス」の部分は、通常、ジョン・フレッチャーの作品とされている）。ニコラス・ヒリアードの作品とされる2枚のパネル肖像画は、女王が身に着けている宝石、つまりペリカンとフェニックスのバッジから、「フェニックス」と「ペリカン」の肖像画として知られている。どちらの鳥もチェスターの主要詩に登場する。反対意見としては、恋人たちの親密さがサルズベリーと女王にとって強すぎるように思われるというものがある。^[6]

キャサリン・ダンカン＝ジョーンズとヘンリー・ウッドハイゼンは、この詩がサルスベリーと女王について言及しているという見解のバリエーションを採用し、この詩で言及されている「会議」は1601年の議会であり、エリザベス女王はそこで自分と国民との象徴的な関係についての有名な演説（告別演説とも呼ばれる）を行ったと主張している。^[11]彼らは、エリザベス女王自身は君主としての側面と人間としての側面の両方において鳥であるが、人間としての側面（亀）には国民全体も含まれると主張したマリー・アクストンの以前の研究を参考にしている。ダンカン＝ジョーンズとウッドハイゼンは、サルスベリーが国民を表していると示唆している。

学者の中には、不死鳥の子はエリザベスの相続人であるスコットランド王ジェームズ6世を指していると解釈する者もいる。このイメージはジェームズがロンドンに到着した1604年に使われたが、エリザベスがまだ生きていた1601年には問題があっただろう。^[6]

チェスターとシェイクスピアの詩は両方ともエリザベスとエセックス伯ロバート・デヴァルーの関係に言及することを意図していたという説は、1878年にABグロサートによって最初に提唱され、1965年にウィリアム・マチェットによって復活しました。^[12]恋人たちがエセックスとエリザベスであるという説を否定する多くの著者は、それでもなお、1601年初頭のエセックスの反乱と処刑の出来事が、この詩や詩集の他の詩のより不明瞭な象徴のいくつかの背景にあるかもしれないと主張しています。^[13]ジョン・サルズベリー卿は反乱鎮圧に貢献したためにナイトに叙せられ、従兄弟のオーウェン・サルズベリーは反乱に参加して殺されました。ジョン卿の兄弟トーマス・サルズベリーは、エリザベスに対するそれ以前のバビントン陰謀事件の後で処刑されていました。ダンカン・ジョーンズとウードハイゼンは、サルズベリーは家族よりも女王への忠誠を優先したため「愛の殉教者」だったと主張している。^[7] ピーター・アクロイドとジェイムズ・P・ベドナーズはともに、シェイクスピアはエセックスとの関係を断つためにこの詩を書いたのかもしれないと主張している。シェイクスピアはエセックスの主要な同盟者であるサウサンプトン伯爵とつながりがあり、また君主リチャード2世の打倒を描いた彼の劇は反乱軍の要請で上演されていたため、シェイクスピアはエセックスとの関係を断つためにこの詩を書いたのかもしれない。ベドナーズにとって「シェイクスピアの詩『愛の殉教者』に記された彼の名前は、特定の政治的立場を支持することなく、政治秩序に順応していることを示している」^[14]

もう一つの解釈は、1930年代にクララ・ロングワースが小説『わがシェイクスピアよ、立ち上がれ!』で初めて提唱したもので、この詩は謎めいたローマ・カトリックの 弔辞であり、シェイクスピアが隠れてカトリックの同情者だったという主張の一部であるというものである。^[15]詩の最後の行にある死者のための祈りの提唱(「これらの死んだ鳥たち」)は、この解釈を裏付けている。 ^[16]クレア・アスキスやデイヴィッド・ボーリガードを含む数人の批評家は、この詩は表面上はカトリックの典礼と、カトリックの司祭で詩人のロバート・サウスウェル神父の著作を参照している可能性があると指摘している。サウスウェル神父はラテン語の賛美歌『ラウダ・シオン』を翻訳し、聖マリアと聖ヨセフの夫婦の貞潔を称える詩も著している。^[9]ジョン・クラウスは、この詩は死者のための典礼の「怒りの日」と様々な類似点があると主張したが、そのカトリックのイメージはチェスターの詩に表現された伝統的なプロテスタントの態度を風刺しており、この詩はジョン・サルズベリー卿の想像上の死を祝っているとクラウスは推測し、この詩はサルズベリー卿の称賛に対する微妙な抗議であると示唆した。^[9]

カトリックの解釈を支持する人々は、この詩の鳥の正体について様々な説を唱えてきたが、最も有力な解釈は、フェニックスは1601年にタイバーンで処刑され、その後ローマカトリック教会によって殉教者として列聖されたローマカトリック教徒の聖アン・ラインを記念したものであるというものである。^[17]聖アン・ラインと彼女の若い夫ロジャーは、禁じられたカトリックのミサで逮捕されて投獄され、その後追放されたときに別れた。彼は数年後にヨーロッパ大陸で亡くなり、聖アンはロンドンでイエズス会のために働き始めた。彼女は聖燭祭の典礼で逮捕され、カトリックの司祭をかくまった罪で有罪となり、処刑された。彼女の遺体は道路沿いの共同墓地から回収され、彼女を知っていたイエズス会の一人が、後に彼女のために秘密のレクイエムミサが捧げられたことをほのめかした。 ^[18]このレクイエムミサがシェイクスピアの詩の舞台になったのではないかと示唆された。この身元確認は、シェイクスピアの夫婦と同様にライン夫妻には子供がいなかったという確信によって裏付けられた。しかし、その後、彼らには「ジョン」という名の息子がいて、親戚が彼を養子にしていたことが証明された。^[19]

クララ・ロングワースは、聖アン・ラインがシェイクスピアの不死鳥であり、処刑される前に処刑台に吊るされた聖アン・ラインの遺体を抱きしめたと伝えられるカトリックの司祭マーク・バークワースが亀であると最初に示唆した。 ^[15]ジョン・フィニスとパトリック・マーティンは、より最近では、聖アン・ラインが不死鳥であり、その夫ロジャーが亀であると主張した。^[20]彼らは、クレア・アスキスの「最も大きな声で歌う鳥」はローマカトリックに改宗した作曲家ウィリアム・バードを表し、カラスはカトリック司祭ヘンリー・ガーネット神父であることに同意している。^[21]マーティン・ドッドウェルはさらに、シェイクスピアは聖アンとロジャー・ラインを、イングランドによって相続権を剥奪され拒絶されたカトリック教会そのものの象徴として用いたと主張した。^[18]

• ギルハム、クリスティアン（1992）。「『単一の自然の二重の名前』：フェニックスとタートルに関するコメント」。意味合い。2 （ 2）：126-136。
• ギルハム、クリスティアン（1993-1994）。「単一の性質と二重の名前：ピーター・ミルワードとジェームズ・H・シムズへの返答」。コノテーションズ。3（2）：123-128。
• ケリガン、ジョン（2013a）。「『火の鳥と亀』を読む」「」。ジョナサン・ポスト編『オックスフォード・シェイクスピア詩ハンドブック』。オックスフォード：オックスフォード大学出版局。540～559ページ。ISBN 978-0198778011。
• ケリガン、ジョン (2013b)。「シェイクスピア、エレジーと墓碑銘: 1557–1640」。ジョナサン・ポスト (編) 著。オックスフォード・ハンドブック・オブ・シェイクスピアズ・ポエトリー。オックスフォード: オックスフォード大学出版局。225–244 ページ。ISBN 978-0198778011。
• ミルワード、ピーター（1993-1994）。「『二重の自然の単一の名前』：クリスティアン・ギルハムへの応答」。コノテーションズ。3（1）：60-63。
• シェイクスピア、ウィリアム（2007年9月28日）。ダンカン・ジョーンズ、キャサリン、ウードハイソン、HR（編著）。シェイクスピアの詩。アーデン・シェイクスピア（2007年出版）。ISBN 978-1903436868。
• シムズ、ジェームズ H. (1993–1994)。「シェイクスピアの『不死鳥と亀』: 『単一の性質の二重名』の再考」。コノテーションズ。3 ( 1): 64–71。
• ストラウマン、ハインリッヒ（1977）。「『不死鳥と亀』の劇的文脈」英語研究.58 ( 6):494–500.doi : 10.1080 /00138387708597857.

• 『愛の殉教者』（1601年）第1四つ折り版の複製（フォルジャー・シェイクスピア図書館）
• AB グロサート著『愛の殉教者』版（1878 年）（インターネット アーカイブ）
• プロジェクト・グーテンベルクの「フェニックスと亀」
• ウィキブックスのフェニックスと亀
• 『火の鳥と亀』のパブリックドメイン録音（インターネットアーカイブ）
• LibriVoxのパブリック ドメイン オーディオブック「フェニックスとタートル」
• クリフォード・ステトナー著『シェイクスピアの『叫びの使者』：「ファースト・フォリオ」と「火の鳥と亀」における季節パターン、ジャンル、時間の形』 （ニューヨーク市立大学博士論文、2008 年）の部分的な参考文献。