グッバイガール

グッバイガール
劇場公開ポスター
監督	ハーバート・ロス
著者	ニール・サイモン
制作：	レイ・スターク
主演	リチャード・ドレイファス マーシャ ・メイソン クイン ・カミングス
撮影	デビッド・M・ウォルシュ
編集者	ジョン・F・バーネット
音楽：	デイブ・グルーシン
制作 会社	メトロ・ゴールドウィン・メイヤー（クレジットなし）[1] ラスター
配布元	ワーナー・ブラザース
発売日	1977年11月30日 ( 1977-11-30 )
実行時間	110分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
興行収入	1億200万ドル[2]

『グッバイガール』は、ハーバート・ロス監督、ニール・サイモン脚本、リチャード・ドレイファス、マーシャ・メイソン、クイン・カミングス、ポール・ベネディクト主演の1977年公開のアメリカのロマンチック ・コメディ・ドラマ映画である。レイ・スタークがプロデュースしたこの映画は、友人からマンハッタンのアパートを又借りしている売れない俳優、現在の住人（友人の元恋人で、最近捨てられたばかり）、そして彼女の早熟な幼い娘という奇妙な3人組を中心に展開する。

リチャード・ドレイファスは、エリオット・ガーフィールド役の演技で、 1977年の アカデミー賞最優秀主演男優賞を受賞しました。当時、彼は最年少（30歳）でアカデミー賞最優秀主演男優賞を受賞した男性となりました。メイソンとカミングスの両名ともアカデミー賞にノミネートされました。

この映画は興行収入1億ドルを稼いだ初のロマンティック・コメディとなった。

ダンサーで離婚歴のあるポーラ・マクファデンと10歳の娘ルーシーは、マンハッタンのアパートで既婚のボーイフレンド、トニー・デフォレストと暮らしている。買い物から帰宅したポーラは、トニーがいなくなっていることに気づく。映画の役のためにイタリアへ旅立つためポーラを置き去りにしていたのだ。出発前に（ポーラは知らないうちに）、トニーはシカゴ出身の神経質だが優しい俳優志望のエリオット・ガーフィールドにアパートを又貸ししていた。ガーフィールドは真夜中に現れ、引っ越してくるつもりでやってくる。要求が多く、皮肉屋で神経質なポーラは、エリオットが好きではないとはっきり言うが、しぶしぶ引っ越しを許す。

ポーラは、ダンサーとしてのキャリアを再開するために、体型を戻そうと奮闘中。一方、エリオットはオフ・オフ・ブロードウェイの『リチャード三世』で主役を獲得したが、演出家のマークは、彼にイングランドのリチャード三世を、誇張された同性愛者のステレオタイプとして演じてほしいと考えている。エリオットは、それが俳優としてのキャリアの終わりを意味するかもしれないと知りながらも、しぶしぶ、非伝統的な描写に同意した。劇評家たちはショーを酷評し、特にエリオットの演技を酷評することに集中した。エリオットは、評論家の批評のせいで酔っ払ってしまう。劇はすぐに終わり、彼は大いに安堵する。

二人は頻繁に衝突し、ポーラはエリオットの助けに感謝しなかったが、二人は恋に落ち、一緒に寝る。ルーシーは用心深くなり、この情事はトニーとの出来事の繰り返しだと考えた。エリオットはポーラに、自分は二度と同じことをしないと説得する。その後、エリオットはルーシーを学校に迎えに行き、馬車に乗せる。その途中でルーシーはエリオットに好意を告白する。エリオットはそれに応えて、ルーシーとポーラをどれほど大切に思っているか、そして二人を傷つけるようなことはしない、と説明する。

エリオットは即興劇の舞台に就き、有名な映画監督に紹介される。彼は映画の役をオファーされるが、その仕事はシアトルで、彼は4週間留守にする。ポーラは、エリオットが他の男たちと同じように、自分を置いて二度と戻ってこないのではないかと恐れる。その後、彼は通りの向かいの電話ボックスからポーラに電話をかけ、撮影中一緒に行こうと誘う。ポーラは断るが、誘いに勇気づけられる。電話を切る前に、エリオットはポーラに自分の大切なギターの弦を張り替えるよう頼む。ポーラは、これが彼が本当に自分を愛していて戻ってくる証拠だと気づく。

• リチャード・ドレイファス（エリオット・ガーフィールド役）
• マーシャ・メイソン（ポーラ・マクファデン役）
• ルーシー・マクファデン役のクイン・カミングス
• ポール・ベネディクト（マーク・ボディン役）
• ドナ・ダグラス役のバーバラ・ローデス
• テレサ・メリット（クロスビー夫人役）
• マイケル・ショーン（ロニー・バーンズ役）
• パトリシア・ピアシー（ロンダ・フォンタナ役）
• ニコル・ウィリアムソン（オリバー・フライ役）（クレジットなし）

この映画は、ロバート・デ・ニーロとメイソン主演でワーナー・ブラザース配給の『ボガー​​トはここで寝た』 （本質的にはダスティン・ホフマンがスターになった後に何が起こったかという物語）という脚本から始まった。 ^{[3]デ・ニーロが}『タクシードライバー』の直後に作る予定だった映画だった。マイク・ニコルズが監督に雇われた。^[4]

サイモンはこの映画の当初のアイデアを次のように振り返った。

物語の基本的なアイデアは、元ダンサーのマーシャが、将来有望だが売れないオフブロードウェイ俳優と結婚し、その俳優が小さな演劇で才能を見出され、ハリウッドに連れ出され、家族とともにしぶしぶ引っ越してくるというものでした。マーシャはそこでとても場違いだと感じ、特に彼の最初の映画で国際的なスターになった後、彼らは適応するのに苦労し、結婚生活に混乱が生じます。物語は私が想像していたよりも少し暗いものになりましたが、妻のキャラクターはマーシャにぴったりの役だと私は思い描いていました。^[4]

『ボガート、ここに泊まった』の撮影が始まったが、デ・ニーロがこの役にふさわしくないことが明らかになった。サイモンはこう回想している。「…私が書いたユーモアはどれも埋もれてしまうのは明らかだった。デ・ニーロが面白くないというわけではないが、彼のユーモアは主に彼のニュアンス、困惑した表情や登場人物を見つめ、微笑んでから天井を見上げる様子から生まれるものだ」。ニコルズはデ・ニーロの再出演を主張した。^[4]デ・ニーロはこう回想している。「私はある種のことを知らなかったし、ある種のコメディだった。ニール・サイモンだった。タイミングも特定の方法でなければならなかったし、私はそれに熱中しなかった…うまくいかなかった。撮影は2週間ほどだった。これまでの人生で監督を満足させることができない経験を3回ほどしたことがある。これはその1つだった。私はキャンピングカーに座っていて、この恐怖を感じていた。 「私は、あと1週間のリハーサルを続けられるように給料を払うつもりでした。（ニコルズは）『もう終わらせないといけないと思う』と言いました。彼はひどく落ち込んでいました。本当に動揺していました。」^[5]その後すぐに、ニコルズはプロジェクトを離れました。^[4]

ドレイファスはメイソンとともにオーディションに招かれた。読み合わせの終わりに、サイモンは相性は良いが脚本に手を加える必要があると判断した。彼は6週間で脚本を書き直した。

[脚本は]もっと面白く、もっとロマンチックで、マーシャと私が最初に思い描いていたような内容でなければなりませんでした。私がやりたかったのは前編です。言い換えれば、オフブロードウェイの俳優で、結婚して子供がいるという設定ではなく、最初から始めようと思ったのです。彼らが初めて出会ったところから始めます。最初はお互いに好きではなかったけれど、やがて恋に落ちるところから始めます。^[4]

この映画の外観はニューヨーク市で撮影され、内部はロサンゼルスのセットで撮影された。ワーナー・ブラザースはサイモンの脚本にあまり乗り気ではなく、プロジェクトをメトロ・ゴールドウィン・メイヤーに売却することを検討したが、最終的にはMGMと提携して映画を作ることを決定した。^[4] 1986年5月以前のMGMの映画ライブラリを所有していたターナー・エンターテイメント・カンパニーがタイム・ワーナーに1996年に買収されたことで、ワーナー・ブラザースが現在この映画の権利と配給を所有している。

タイトル曲「グッバイ・ガール」は、1977年にデヴィッド・ゲイツによって作曲され、演奏され、1977/78年のビルボード・ホット100チャートでトップ20ヒットとなり、最高15位を記録した。

ロジャー・イーバートはこの映画に4つ星中3つ星という好意的なレビューを与えた。彼はメイソンの演技と脚本上のキャラクターには感銘を受けず、「ほとんど共感できない」と評した。^[6]しかし、彼はドレイファスを賞賛し、彼のリチャード3世のシーンを「メル・ブルックスが『ヒトラーの春』を上演して以来、最も面白い映画」と評した。^[6]イーバートは冒頭を「時々ぎこちなく、まったく興味をそそられない」と批判したが、「結末がとても楽しかったので、当初の懸念をほとんど忘れてしまった」と評した。^[6] ジーン・シスケルは、同じ3つ星の評価を与え、「間違いなく、『グッバイガール』の最も素晴らしい点は、ドレイファスが演じるエリオット・ガーフィールドというキャラクターであり、このキャラクターはドレイファス自身の自己と職業中心のライフスタイルに非常に近い。しかし、ドレイファス自身と同じく、最初は強引でとげとげしいタイプのエリオット・ガーフィールドが、最終的には観客を魅了する」と述べた。^[7] ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは、この映画を「あまり面白くないのに疲れる」^[8]、「容赦なくジョークを飛ばす」と評した。^[8]ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンは、この映画を「今年最高の、そして最も至福に満たされるロマンティック・コメディ、そしてそれ以上」と称賛した。^[9]バラエティのアーサー・D・マーフィーは、この映画を「ハーバート・ロス監督の功績のもう一つの栄誉」と呼び、ドレイファスは「これまでで最高のスクリーン・パフォーマンス」を見せた。^[10]ワシントンポスト紙のゲイリー・アーノルドは、この映画は「サイモンが映画のために直接書いた中で最も満足のいくコメディに進化している。脚本の本当に面白い側面、明るい発言、優れた俳優に実弾を提供する独特で魅力的なキャラクター特性のために、プロットの仕組みを我慢する」と書いた。^[11]ニューヨーカー紙のポーリン・ケイルは否定的で、「 『グッバイガール』であなたをがっかりさせるのは、ニール・サイモンのワンライナーではなく、ツーライナーだ。やり取りのきびきびした感じがあまりにも無理があり、ほとんど不気味だ」とコメントした。^[12]ニューズウィーク紙のデイビッド・アンセンは、「これは純粋な定型であり、サイモンはそれを正直に、すべてのカードをテーブルに出し、勝つことに慣れたギャンブラーの保守的なプロ意識で演じている。どこにでもいるハーバート・ロスが監督した『グッバイガール』は、控えめで、サイモンのファンを喜ばせ、批評家を頑なに拒絶するほろ苦いコメディだ。」 ^[13]

映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、25人の批評家のレビューのうち80%が肯定的で、平均評価は6.8/10となっている。^[14]

リチャード・ドレイファスは30歳でアカデミー主演男優賞を受賞したため、同部門で史上最年少の受賞者となった。この記録は25年間破られなかったが、2002年にエイドリアン・ブロディが30歳の誕生日のわずか1か月前に『戦場のピアニスト』で受賞した。

アメリカ映画協会

• AFI の 100 年...100 の情熱– #81

リー・ゴールドバーグの著書『Unsold Television Pilots 』によると、『グッバイ・ガール』を30分のテレビコメディにしようとしたが、3度失敗した。最初のパイロット版は1982年5月にNBCで放送され、 『Goodbye Doesn't Mean Forever』と題され^[21]、カレン・バレンタインとマイケル・レンベックが主演し、アラン・カッツの脚本をジェームズ・バロウズが監督した。2番目の未放送のパイロット版は1年後に制作され、ジョベス・ウィリアムズが主演し、ブラウンとパット・ナルドの脚本をシャーロット・ブラウンが監督した。3番目のパイロット版は結局放送されなかったが、再びバレンタインが主演し、ジェイ・サンドリッチが監督した。

『グッバイガール』は1993年にマーティン・ショートとバーナデット・ピーターズ主演の同名のブロードウェイミュージカルとして制作されました。

2004年にジェフ・ダニエルズとパトリシア・ヒートンが出演したリメイク版^[22]では、脚本はオリジナル版のままとなっている。^[23]

VHSフォーマットは長年にわたって何度もリリースされている。MGM /UAホームビデオは1993年版と1996年版をリリースし、ワーナーホームビデオはDVD版に加えて2000年版をリリースした。オンデマンド製造のブルーレイフォーマットは、2016年11月8日にワーナーアーカイブコレクションを通じてリリースされた。 ^[24]この映画は、さまざまなサービスを通じてストリーミングでも視聴できる。

この映画の映像は、『 The Last of Us 』のエピソード「Kin」に登場します。

Wikiquoteに『The Goodbye Girl』に関する引用句があります。

• IMDbの「グッバイガール」
• TCM 映画データベースの「グッバイガール」
• AllMovieの「The Goodbye Girl」
• AFI 長編映画カタログの「グッバイガール」