| アメイジング・スパイダーマン | |
|---|---|
| 出版情報 | |
| 出版社 | リスト
|
| スケジュール | 月次 |
| 形式 | 継続中のシリーズ |
| ジャンル | |
| 発行日 | リスト
|
| 発行数 | リスト
|
| 主人公 | スパイダーマン |
| クリエイティブチーム | |
| 作成者 | スタン・ リー スティーブ・ディッコ |
| 著者 | リスト
|
| ペンシラー | リスト
|
| インカー | リスト
|
『アメイジング・スパイダーマン』は、マーベル・コミックのスーパーヒーローであるスパイダーマンをタイトルキャラクターおよび主人公としてフィーチャーし進行中のアメリカのスーパーヒーロー 漫画シリーズです。フランチャイズの主流の連続性にあるため、これはキャラクターの最初のタイトルであり、アメイジング・ファンタジーの最終号で紹介されてから7か月後に開始されました。このシリーズは1963年3月の表紙の日付で出版を開始し、1回の大きな中断を除いて、現在まで6巻にわたってほぼ継続的に出版されています。タイトルの号には現在、第6巻内に号番号があり、すべてのアメイジング・スパイダーマンの巻にわたる号の総番号を反映した「レガシー」番号もあります。タイトルは2022年に900号に達しました。
このシリーズは隔月刊の定期刊行物として始まり、4号発行後に月刊に増刊された。1976年に『ピーター・パーカー、スペクタキュラー・スパイダーマン』が発売されるまで、このキャラクターの唯一の月刊主役タイトルであった。[1] 441号発行後、『アメイジング・スパイダーマン』は1999年に第2巻第1号として再開された。58号発行された後、2003年にタイトル全体の号数である#500に戻った。このシリーズは1963年から基本的に最初の2巻にわたって継続して発行され、2012年末の画期的な700号で、マーベルのコミックラインのMarvel NOW!リニューアルの一環として『スーペリア・スパイダーマン』に置き換えられた。[2]この作品は最初の2巻までは隔週で刊行されることもあったが、2008年から2010年までは月3回刊行された。『アクションコミックス』と『ディテクティブコミックス』のリニューアル後、『アメイジング・スパイダーマン』は一時的に現役のアメリカンコミックの中で最も発行部数の多い作品となった。
アメイジング・スパイダーマンは、 31号で完結したスーペリア・スパイダーマンのストーリーアークの完結に続き、2014年4月に第3巻で復活した。2015年後半、2015年のシークレット・ウォーズイベントに続いて、シリーズは第4巻で再開された。45年後、この巻は再びマーベルレガシーの一部として再開され、2017年後半に第789号で全体的な「レガシー」番号に戻った。1年も経たないうちに、シリーズはマーベルのフレッシュスタートの一環として第5巻で再び再開された。初めて、号数は再び#1から再開されたが、号には全体的な「レガシー」号数も付けられた。スパイダーマン60周年を祝うため、2022年4月に第6巻が開始された。第2巻以降、タイトルは月刊や隔週など、さまざまなリリーススケジュールを採用している。
出版履歴
ライター兼編集者のスタン・リーとアーティスト兼共同プロッターのスティーブ・ディッコがスパイダーマンというキャラクターを生み出し、[3] 2人は1963年3月から1966年7月にかけて38号を制作した。ディッコは第38号で降板したが、リーは第100号までライターとして残った。それ以来、多くのライターやアーティストが長年にわたってこの月刊コミックを引き継ぎ、マーベルの最も有名なヒーローの冒険を記録してきた。
『アメイジング・スパイダーマン』は、出版されてから最初の50年間、このキャラクターの主力シリーズであり、1976年の『ピーター・パーカー、スペクタキュラー・スパイダーマン』まで、スパイダーマンを主役とする唯一の月刊シリーズでした。ただし、1972年には『マーベル・チームアップ』がデビューし、ほとんどの号でスパイダーマンと他のマーベルキャラクターが交互に登場しました。スパイダーマンサーガの主要キャラクターと悪役のほとんどは『アメイジング』で紹介されており、いくつかの例外を除いて、キャラクターの歴史におけるほとんどの重要なイベントがこの場所で発生しています。このタイトルは、No.441(1998年11月)[4]でマーベルコミックによってvol. 2号1号(1999年1月)[5]でしたが、スパイダーマン40周年を記念して、この新しいタイトルは元のシリーズの番号に戻り、再び第500号(2003年12月)から始まり、最終号である第700号(2013年2月)まで続きました。[6]
1960年代
アメイジング・ファンタジー第15号でのキャラクター初登場時の売上が好調だったため、スパイダーマンは1963年3月に単独の連載シリーズが刊行された。 [7]リーとディッコの指揮下でのシリーズ初期の数年間は、マスクを被った超人自警団員としてのスパイダーマンの初期のキャリアと、不運ではあるものの常に上機嫌で善意のあるティーンエイジャーのピーター・パーカーとしての一般人としての生活を描いた。ピーターは、スパイダーマンとしてのキャリアと、派手な編集者兼発行人のJ・ジョナ・ジェイムソンの下でデイリー・ビューグル紙のフリーランス写真家としての仕事を両立させ、自分と虚弱なメイ伯母を養っていた。同時に、ピーターはスパイダーマンに対する世間の敵意や、ミッドタウン高校のクラスメートであるフラッシュ・トンプソンやリズ・アランからの敵意に対処しながら、ジェイムソンの秘書であるベティ・ブラントとの不安定で不運な恋愛に乗り出していた。
パーカーの日常的な問題に焦点を当てることで、リーとディッコは画期的な欠陥のある自信のないスーパーヒーローを創り出した。これは、主人公であって脇役ではない初めての10代のスーパーヒーローである。ディッコの風変わりなアートは、マーベルの最も著名なアーティストであるジャック・カービーのよりクリーンでダイナミックなスタイルとは際立った対照をなし、[3]リーのユーモアと哀愁が組み合わさって、不朽の神話の基礎を築いた。
スパイダーマンの主要な悪役や脇役のほとんどはこの時期に登場した。第1号(1963年3月)では、J・ジョナ・ジェイムソン[8]と彼の宇宙飛行士の息子ジョン・ジェイムソン[9]、そしてスーパーヴィランのカメレオン[ 8]が初登場した。ヒーローとスーパーヒーローチームのファンタスティック・フォーとの初遭遇も含まれている。第2号(1963年5月)では、ヴァルチャー[10]とティンカラー[11]が初登場し、パーカーが新聞社デイリー・ビューグルでフリーランスの写真家としてのキャリアを始めた。[12]
リー=ディッコ時代は、第3号(1963年7月)のドクター・オクトパス、[13] [14] 第4号(1963年9月)のサンドマンとベティ・ブラント、[15]第6号(1963年11月)のリザード、[ 16] [17]第8号(1964年1月)のリビング・ブレイン、第9号(1964年3月)のエレクトロ、 [18] [19]第13号(1964年6月)のミステリオ、 [20]第14号(1964年7月)のグリーン・ゴブリン、[21] [22]第15号(1964年8月)のクレイブン・ザ・ハンターなど、多数の悪役や脇役が登場し続けました。[23]記者のネッド・リーズが第18号(1964年11月)で登場した。[24]スコーピオンは第20号(1965年1月)で登場した。 [25]モルテンマンは第28号(1965年9月)で登場し、パーカーの高校卒業も特集された。 [26]ピーターは第31号(1965年12月)でエンパイアステート大学に通い始め、友人でクラスメートのグウェン・ステイシー[27]とハリー・オズボーンが初めて登場した。[28]ハリーの父ノーマン・オズボーンはジェイムソンのカントリークラブのメンバーとして第23号(1965年4月)に初めて登場したが、第37号(1966年6月)まで名前は明かされず、ハリーの父親であることも明かされなかった。
リー=ディッコ作品の中で最も有名な号の一つは第33号(1966年2月)で、ストーリーアーク「もしこれが私の運命なら…!」の第3部で、スパイダーマンが意志の力と家族への思いで重機に挟まれそうになるところから逃れるという劇的なシーンが描かれている。漫画史家のレス・ダニエルズは「スティーブ・ディッコはスパイダーマンの苦境からあらゆる苦悩を絞り出し、彼が失った叔父や救うと誓った叔母の幻影まで描き出している」と述べている。[29] ピーター・デイビッドは「アメイジング・スパイダーマン第33号のこの2ページのシーンは、彼の誕生以来、おそらくスタン・リー/スティーブ・ディッコ時代で最も愛されているシーンだろう」と述べている。[30]スティーブ・サッフェルは「アメイジング・スパイダーマン第33号のディッコのフルページイラストは、シリーズ史上最も強力なものの1つであり、その後何年も作家やアーティストに影響を与えた」と述べた。[31]マシュー・K・マニングは「このリーの物語の最初の数ページのディッコのイラストには、スパイダーマンの歴史の中で最も象徴的なシーンの1つが含まれていた」と書いている。[32]この物語は、2001年にマーベルの読者が行った史上最高のマーベル100の投票で15位に選ばれた。編集者のロバート・グリーンバーガーは、物語の序文で「パーカーの独白が彼の次の行動の舞台を設定するため、この最初の5ページはシェイクスピアの現代版です。そして、ドラマチックなペースとストーリーテリングで、ディッコはすべてのコミックの中で最高のシーケンスの1つを提供します。」と書いた。[33]
ディッコは連載期間の大半でアーティストとしてのみクレジットされていたが、最終的にはストーリーの構想と作画を手掛け、リーに台詞の脚本を任せるようになった。ディッコとリーの間には亀裂が生じ、ディッコが最後の号である『アメイジング・スパイダーマン』第38号(1966年7月)を完成させるずっと前から、2人は口をきかなくなっていた。ディッコとリーの袂ははっきりとは説明されていない。[34]スパイダーマンの後継アーティストであるジョン・ロミタ・シニアは、2010年の証言で、リーとディッコは「文化的、社会的、歴史的、あらゆる点で意見が合わず、キャラクターについても意見が合わなかったため、結局一緒に仕事ができなかった」と回想している。[35]
後任のペンシラー、ロミタ・シニアの最初の号である第39号(1966年8月)では、宿敵グリーン・ゴブリンがスパイダーマンの秘密の正体を発見し、捕らわれたヒーローに自身の正体を明かす。ロミタのスパイダーマンは、ディッコのスパイダーマンよりも洗練され英雄的な外見をしており、20年間のモデルとなった。リー=ロミタ時代には、第52号(1967年9月)のデイリー・ビューグル 編集長 ロビー・ロバートソンや、第56号(1968年1月)のパーカーの恋人グウェン・ステイシーの父親であるニューヨーク市警のジョージ・ステイシー警部などのキャラクターが登場した。ロミタ時代に登場した最も重要な脇役はメリー・ジェーン・ワトソンで、第42号(1966年11月)で初めて完全に登場したが[36] 、彼女が初めて登場したのは第25号(1965年6月)で、そのときには顔が隠されており、第15号(1964年8月)から言及されていた。ピーター・デイビッドは2010年に、ロミタは「メリー・ジェーンを特大の鉢植えの後ろから引き出し(第25号では読者から彼女の顔が見えなかった)、すぐに象徴的な瞬間となるパネルに配置することで、彼の登場を決定的に示しました」と書いている。 [37]ロミタは、メリー・ジェーンをデザインする際に「映画『バイ・バイ・バーディー』のアン・マーグレットを参考にし、彼女の色、顔の形、赤い髪、体にフィットする短いスカートを参考にした」と述べている。[38]
リーとロミタは、パーカーと脇役との関係を改善し、スパイダーマンの冒険と同じくらい脇役たちの社会生活や大学生活に焦点を当てた物語にすることで、パーカーの世界に蔓延していた敵対意識を和らげた。物語はより時事的なものとなり、[39]公民権、人種差別、囚人の権利、ベトナム戦争、選挙などの問題を取り上げた。
第50号(1967年6月)では、非常に長く活躍する犯罪の首謀者キングピン[ 40] [41]が初登場し、キングピンはスーパーヒーローシリーズ『デアデビル』でも大きな力を発揮することになる。リー=ロミタ時代のその他の注目すべき初登場作品としては、第41号(1966年10月)のライノ[42] [43]、第46号(1967年3月)のショッカー[44] [45]、第78号(1969年11月)のプラウラー[46]、そして第83号(1970年4月)のキングピンの息子リチャード・フィスク[47]がある。
1970年代
1970年代には、1972年に『マーベル チームアップ』 [48] 、 1976年に『スペクタキュラー スパイダーマン』 [49]など、いくつかのスピンオフシリーズがデビューしました。『ジャイアントサイズ スパイダーマン』という短命のシリーズは1974年7月に始まり、1975年まで6号続きました。[50] 6歳から10歳の子供向けのシリーズであるスパイダーマン スーパーストーリーは、1974年10月から1982年にかけて57号続きました。[51] [52] この旗艦タイトルの次の10年間は、#89-90(1970年10-11月)のジョージ ステイシー大尉の死を特集したストーリーで暗い方向転換をしました。 [53]これは、ギル ケイン が鉛筆を描いた最初のスパイダーマンストーリーであり、[54]
そうしたストーリーの1つは、物議を醸した第96号から第98号(1971年5月から7月)に登場した。ライター兼編集者のリーは、パーカーの友人ハリー・オズボーンが薬の過剰摂取で入院するというストーリーでコミックス・コード・オーソリティに反抗した。リーは、米国保健教育福祉省から薬物の危険性に関するストーリーの依頼を受けてこのストーリーを書いた。CCAは、たとえ反薬物の文脈であっても薬物使用の描写を禁じるという方針を理由に、これらの号に認可を出すことを拒否した。マーベルの出版社マーティン・グッドマンの承認を得て、リーは認可なしでコミックを出版した。コミックは売れ行きがよく、マーベルは社会意識の高い取り組みで賞賛された。[55] CCAはその後、コードを緩和し、薬物の否定的な描写など、新たな自由を認めた。[56]
#100-102(1971年9月-11月)の「シックス・アームズ・サーガ」では、モービウス、生けるヴァンパイアが登場した。2作目は、共同制作者のリーが執筆しなかった初めてのアメイジング・スパイダーマンのストーリーであり、 [57]ロイ・トーマスが数ヶ月間執筆を引き継ぎ、その後リーが#105-110(1972年2月-7月)の執筆に戻った。[58]後にマーベル・コミックの発行者となり、トーマスが編集長となったリーは、執筆業務を19歳のジェリー・コンウェイに引き継ぎ、[59]ジェリーは1975年までシリーズの脚本を担当した。ロミタはコンウェイの最初の6号の鉛筆画を担当し、#113(1972年10月)ではギャングのハンマーヘッドが登場した。
121号(1973年6月、コンウェイ・ケイン・ロミタ著)では、「グウェン・ステイシーが死んだ夜」でグリーン・ゴブリンの手によってグウェン・ステイシーが死亡したことが取り上げられた。[60] [61] [62]彼女の死と、その次の号で起きたゴブリンの死んだとされる出来事は、スパイダーマン史上最も決定的なストーリー展開となったと広く考えられている。[63]この物語の余波により、メリー・ジェーン・ワトソンの性格とパーカーとの関係が深まった。
1973年、ギル・ケインの後任としてロス・アンドリューが就任し、彼の連載は第125号(1973年10月)から第185号(1978年10月)まで続いた。[64] 第129号(1974年2月)ではパニッシャーが登場し、[65]マーベル・コミックで最も人気のあるキャラクターの一人となった。コンウェイ=アンドリュー時代には、第124号から125号(1973年9月-10月)でマンウルフが初登場し、第131号(1974年4月)でドクター・オクトパスとメイおばさんが結婚寸前になり、第135号から137号(1974年8月-10月)でハリー・オズボーンが父の後を継いでグリーン・ゴブリンとなった。そして、スパイダーマンのクローンが登場するオリジナルの「クローン・サーガ」は、第147号から第149号(1975年8月~10月)に掲載されました。
アーチー・グッドウィンとギル・ケインがこの雑誌の第150号(1975年11月)を制作し、その後レン・ウェインが第151号からライターとなった。 [66]ウェインの在任中、ハリー・オズボーンとリズ・アレンはデートして婚約し、J・ジョナ・ジェイムソンは後に2番目の妻となるマーラ・マディソンに紹介され、メイおばさんは心臓発作を起こした。ウェインの『アメイジング』での最後のストーリーは、第176号から第180号(1978年1月 - 5月)の5号にわたるストーリーで、3人目のグリーン・ゴブリン(ハリー・オズボーンの精神科医バート・ハミルトン)が登場した。
1975年から1976年までマーベルの編集長を務めたマーヴ・ウルフマンは、ウェインの後を継いで作家となり、最初の号である#182(1978年7月)でパーカーがワトソンにプロポーズするシーンを描いたが、ワトソンは次号でこれを断った。 [67]その後まもなく キース・ポラードがアンドリューの後を継いでアーティストとなり、ウルフマンとともに#194(1979年7月)で好感の持てる悪党ブラックキャット(フェリシア・ハーディ)を登場させた。[68]スパイダーマンの恋人として、ブラックキャットは次の10年間の大半で重要な脇役となり、2010年代に入っても友人であり、時には恋人でもあった。
1980年代

『アメイジング・スパイダーマン』 #200(1980年1月)では、スパイダーマンのベンおじさんを殺した強盗が戻ってきて死ぬというストーリーだった。 [69]ライターのマーヴ・ウルフマンと鉛筆担当のキース・ポラードはともに年半ばまでに同誌を離れ、ライバルのDCコミックスで1970年代に画期的な作品を手がけたことで知られるライターのデニス・オニール[70]と鉛筆担当のジョン・ロミタ・ジュニアが後を継いだ。オニールはフランク・ミラーが描いた『アメイジング・スパイダーマン・アニュアル』を2号執筆した。1980年のアニュアルではドクター・ストレンジとのチームアップが描かれ[71]、1981年のアニュアルではパニッシャーとの出会いが描かれた。[72]姉妹誌の『スペクタキュラー・スパイダーマン』を20号近く執筆したロジャー・スターンは、 #224(1982年1月)で『アメイジング』を引き継いだ。 [73]スターンは2年間スパイダーマンの執筆に携わり、長年スパイダーマンの悪役たちの背景を補強し、ロミタ・ジュニアとともに#238-239(1983年3-4月)で謎のスーパーヴィランのホブゴブリンを創造した。 [74] [75]ファンはホブゴブリンの正体の謎に魅了され、それは#244-245と249-251(1983年9-10月と1984年2-4月)を通して続いた。永続的な変化の1つは、メアリー・ジェーン・ワトソンがより真面目で成熟した女性として再登場したことで、彼女はピーターの正体を知っていることを明かした後、ピーターの親友となる。スターンはアメイジング・スパイダーマン#248(1984年1月)で「スパイダーマンを集める子供」も執筆しており、これは彼の作品の中でも最も人気のあるストーリーの1つである。[74] [76]
1984 年半ばまでに、トム・デファルコとロン・フレンツが脚本と作画を引き継ぎました。デファルコはパーカーとワトソンの成熟した関係を築くのを助け、1987 年のこの 2 人の結婚式の土台を築きました。特に、#257 (1984 年 10 月) では、ワトソンがパーカーに彼がスパイダーマンであることを知っていると告げ、#259 (1984 年 12 月) では、ワトソンがパーカーに自分の問題を抱えた子供時代について打ち明けています。デファルコ = フレンツ時代のその他の注目すべき号には、#252 (1984 年 5 月) でスパイダーマンの黒いコスチュームが初めて登場し、ヒーローはその後 4 年間のコミックでほぼ独占的にこのコスチュームを着用することになります。#253 (1984 年 6 月) では、犯罪の首謀者ローズが初登場します。# 258 (1984 年 11 月) では、黒いコスチュームが生き物、つまりシンビオートであることが明らかになります。そして、第265号(1985年6月)では 女性傭兵のシルバー・セーブルが登場しました。
デファルコとフレンツは1986年に編集者のジム・オウズリーによって辛辣な状況下で『アメイジング・スパイダーマン』から外された。 [77]アラン・クッパーバーグ、ジョン・ロミタ・ジュニア、アレックス・サヴィックを含む一連のアーティストが1987年から1988年にかけてシリーズの鉛筆を描き、オウズリーは1987年前半の本を書き、デファルコが構想した5部構成の「ギャング戦争」ストーリー(#284–288)の脚本を書いた。元スペクタキュラー・スパイダーマンのライターであるピーター・デイビッドは#289(1987年6月)の脚本を書き、そこでネッド・リーズがホブゴブリンであると明かされたが、1996年にロジャー・スターンによってリーズは結局オリジナルのホブゴブリンではなかったと後 付け設定になった。
次号ではデイヴィッド・ミッシェリーニが脚本家を引き継ぎ、#290-292(1987年7月-9月)のストーリー展開で、アメイジング・スパイダーマン・アニュアル第21号でピーター・パーカーとメリー・ジェーン・ワトソンの結婚を描いた。脚本家のJM・デマティスとアーティストのマイク・ゼックとボブ・マクロードによる「クレイブン最後の狩り」のストーリーは、アメイジング・スパイダーマン#293と294に引き継がれた。 [78]第298号(1988年3月)は、フレンツが去ってからアメイジング・スパイダーマンで初めてのレギュラーアーティストとなった、将来の業界のスター、トッド・マクファーレンが描いた最初のスパイダーマンのコミックだった。マクファーレンはスパイダーマンの外見に革命をもたらした。彼の描写は「ディッコ風」のポーズ、[79]大きな目、マクファーレンのスパイダーマンへのもう一つの重要な貢献は、スパイダーマンの最も人気のある敵役の一人となるスーパーヴィランのヴェノムのデザインだった。[ 80 ] 299号(1988年4月)ではヴェノムが初めて登場し(最後のページにカメオ出演)、その後300号(1988年5月)で初めて完全登場した。後者の号ではスパイダーマンが元の赤と青のコスチュームに戻った。
ミシュリーニ=マクファーレン時代の他の注目すべき号としては、グリーン・ゴブリン対ホブゴブリンを特集した#312(1989年2月)や、ヴェノムが再登場した#315-317(1989年5月-7月)などがある。2012年7月、トッド・マクファーレンによるアメイジング・スパイダーマン第328号のオリジナル表紙アートが657,250ドルで落札され、オークションで販売されたアメリカのコミックアートとしては史上最高額となった。[81]
1990年代
既婚男性として一般人として生活していた1990年代のスパイダーマンは、それ以前の30年間のスーパーヒーローとは異なっていた。マクファーレンは1990年にこのタイトルを離れ、単にスパイダーマンと題された新しいシリーズの執筆と描画を行った。後任のエリック・ラーセンは、1990年初頭から1991年半ばまで本の鉛筆画を担当した。350号以降、ラーセンの後任にはマーク・バグリーが就任した。バグリーは1986年のマーベル・トライアウト・コンテストで優勝し[82] 、1990年にニュー・ウォリアーズの連載に続いていくつかの目立たない鉛筆画の仕事を割り当てられた。バグリーは1991年から1996年まで、主力タイトルのスパイダーマンの鉛筆画を担当した。 [83]その間、バグリーのスパイダーマンの表現は、ライセンス素材や商品に広く使用された。
361号から363号(1992年4月 - 6月)では、スパイダーマンの2番目の宿敵であるシンビオートであるカーネージ[84]が登場した。シリーズ30周年記念号である365号( 1992年8月)は、ダブルサイズのホログラムカバー号[85]で、長い間死んだと思われていたピーター・パーカーの両親が生き返るというクリフハンガーの結末だった。彼らが偽者であることが明らかにされるまでには2年近くかかり、2人は388号(1994年4月)で殺され、これは脚本家ミシュリーニの最後の号となった。1987年から1994年までの彼の在籍期間は、スタン・リーに次いで2番目に長い同タイトルのライターとしての在籍期間となった。
第375号は金箔の表紙で発行された。[86]一部の号ではエラーが発生し、箔の大部分が欠落している。[87]
389号では、1987年の「クレイブン最後の狩り」ストーリーアークや1991年から1993年にかけての「スペクタキュラー・スパイダーマン」など、スパイダーマンの作品を手掛けた作家のJM・デマティスがタイトルを引き継いだ。1994年10月から1996年6月まで、アメイジングは独占ストーリーの掲載を中止し、スパイダーマンの全書籍にまたがる複数話の連載を行った。この期間中の数少ない独立したストーリーの1つは、メイおばさんの死を描いた400号(1995年4月)だった。メイおばさんの死は後に捏造だったことが明らかになった(ただし、MC2の連続性では死は依然として有効)。「クローン・サーガ」は、過去20年間のコミックに登場したスパイダーマンが本物のスパイダーマンのクローンだったという暴露で最高潮に達した。このどんでん返しは多くの読者に非常に不評で、[88] 1996年後半にスパイダーマンの本をクロスオーバーした「Revelations」ストーリーアークで逆転しました。
クローン・サーガは、第406号(1995年10月)後の出版空白期間に結びつき、その時点でタイトルは一時的にベン・ライリーを主役とするアメイジング・スカーレット・スパイダー#1–2(1995年11-12月)に置き換えられました。シリーズは第407号(1996年1月)で再開し、トム・デファルコが作家として復帰しました。バグリーは1996年9月までに5年半の連載を完了しました。ロン・ガーニー、スティーブ・スクロース、ジョー・ベネット、ラファエル・カヤナン、ジョン・バーンを含む一連のアーティストが最終号である第441号(1998年11月)までこの本のペンシルを描き、その後マーベルは第2巻第1号(1999年1月)でタイトルを再起動しました。
再始動と2000年代
マーベルはアメイジング・スパイダーマンの「アメイジング」コミックシリーズを(vol.2)#1(1999年1月)で再開した。[89] [90] ハワード・マッキーが最初の29号を執筆した。再開ではサンドマンが犯罪に逆戻りし、メリー・ジェーンが「死」、最終的には元に戻った。他の要素には新しいスパイダーウーマン(彼女自身の短命シリーズにスピンオフした)の導入や、リブートと同時に開始されたジョン・バーンのミニシリーズスパイダーマン: チャプター・ワンへの言及などがあった。バーンは第1号から第18号(1999年から2000年)の鉛筆画も担当し、第13号から第14号の脚本も執筆したが、 2000年10月にジョン・ロミタ・ジュニアが彼の後任となった。マッキーの連載は『アメイジング・スパイダーマン アニュアル 2001』で終了し、メリー・ジェーンが再登場したが、パーカーと再会した後、彼のもとを去った。
第30号(2001年6月)では、J・マイケル・ストラジンスキーがライターを引き継ぎ[91]、追加のストーリーラインを監修した。最も有名なのは、スパイダーマンの力が放射能を帯びた蜘蛛に噛まれた結果ではなく、魔法によるものかどうかという問題を提起した長編「スパイダー・トーテム」編である。さらに、ストラジンスキーはメイおばさんが甥がスパイダーマンであることを知るという筋書きを復活させ、[92]メリー・ジェーンを復活させ、2人は『アメイジング・スパイダーマン(第2巻)#50』で再会した。ストラジンスキーはスパイダーマンに新しい職業を与え、パーカーを彼の出身高校で教師にさせた。
第30号から二重番号システムが始まり、オリジナルのシリーズ番号(#471)が復活し、表紙には第2巻の番号の横に付けられた。ファンタスティック・フォーを含む他の長年のリブート版マーベル・コミック作品も、この頃に同様に二重番号が付けられた。第2巻#58(2003年11月)の後、タイトルは完全にオリジナルの番号に戻り、第500号(2003年12月)となった。[89] マイク・デオダート・ジュニアは2004年半ばから2006年までこのシリーズの鉛筆画を担当した。
その年、ピーター・パーカーは、会社のクロスオーバーストーリーライン「シビル・ウォー」[93] [94]で生放送中にスパイダーマンとしての正体を明かした。このストーリーラインでは、スーパーヒーローコミュニティが連邦政府の新しいスーパーヒューマン登録法に従うかどうかで分裂している。この知識は、 J・マイケル・ストラジンスキーが部分的に執筆し、ジョー・ケサダがイラストを担当した4部構成のクロスオーバーストーリーアーク「ワン・モア・デイ」の出来事によって世界から消去され、アメイジング・スパイダーマン#544-545(2007年11月-12月)、フレンドリー・ネイバーフッド・スパイダーマンNo.24(2007年11月)、センセーショナル・スパイダーマンNo.41(2007年12月)で、これら2つのタイトルの最終号に掲載された。ここで悪魔メフィストはパーカーとメアリー・ジェーンとファウスト的な取引をし、二人の結婚をなかったことにして過去のその部分を書き換えるならパーカーの瀕死のメイ伯母さんを救うと申し出る。このストーリー展開は、ストラジンスキーの同タイトル作品の終わりを告げるものである。
これに続いて、マーベルは『アメイジング・スパイダーマン』を同社の唯一のスパイダーマン作品とし、発行頻度を月3回に増やし、「ブラン・ニュー・デイ」の旗印の下、一連の「原点回帰」ストーリーアークでシリーズを開始した。パーカーは今や、メアリー・ジェーンと結婚したことがなく、パーカーは彼女と結婚した記憶がなく、彼らの身近な世界にドミノ効果のような変化が起こっているという、変化した世界に存在している。スパイダーマンの連続性に対するこれらの改訂の中で最も注目すべきは、ハリー・オズボーンの復帰であり、彼の死は『スペクタキュラー・スパイダーマン』第200号(1993年5月)で消去されている。そして、スパイダーマンの秘密の正体が再確立され、メアリー・ジェーン以外の誰もパーカーがスパイダーマンであることを思い出すことができない(しかし、彼はすぐにニュー・アベンジャーズとファンタスティック・フォーに秘密の正体を明かす)。ブラン・ニュー・デイの旗印の下、マーベルは古い悪役に頼るのではなく、新しく作られた悪役のみを使用するようにした。フリーコミックブックデー2007のスパイダーマン(2007年7月)ではミスターネガティブとオーバードライブ、第549号(2008年3月)ではメナス、第565号(2008年9月)と第567号(2008年10月)ではそれぞれアナとサーシャ・クラヴィノフなどのキャラクターが登場し、さらに他にも多くのキャラクターが登場しました。当初はダン・スロット、ボブ・ゲイル、マーク・グッゲンハイム、ゼブ・ウェルズが交代でレギュラーライターを務め、その後、スティーブ・マクニーヴン、サルバドール・ラロッカ、フィル・ヒメネス、バリー・キットソン、クリス・バチャロ、マイク・マコーン、マルコス・マルティン、ジョン・ロミタ・ジュニアといったアーティストが交代で加わった。後に ジョー・ケリー、マーク・ウェイド、フレッド・ヴァン・レンテ、ロジャー・スターンがライターチームに加わり、パオロ・リベラ、リー・ウィークス、マルコ・チェッケットがアーティスト名簿に加わった。ウェイドの作品には、アメイジング・スパイダーマン第573号(2008年12月)でのスパイダーマンとスティーヴン・コルベアの出会いが含まれている。 [95]第583号(2009年3月)には、スパイダーマンがバラク・オバマ 大統領と会うバックアップストーリーが掲載された。[96] [97]
2010年代と一時的な刊行終了
マーク・ウェイドは第612号(2010年1月)で「ザ・ガントレット」のストーリーラインの冒頭を書いた。 [98]ガントレットのストーリーは、はるか昔に死んでいたスパイダーマンの悪役クレイブン・ザ・ハンターの復活を描いた「グリム・ハント」 (第634号 - 637号)で完結した。このシリーズは第648号(2011年1月)でダン・スロットが単独のライターとなり隔月刊となり、 「ビッグ・タイム」のストーリーラインを開始した。[99] [100] 1号ごとに8ページが追加された。ビッグ タイムでは、スパイダーマン/ピーター パーカーの人生に大きな変化が見られました。ピーターはホライゾン ラボで働き始め、カーリー クーパーと交際を始めました(メリー ジェーンとの結婚以来、初めての真剣な交際)。マック ガーガンは過去数年間ヴェノムとして過ごした後、スコーピオンとして復帰し、フィル ユーリックはホブゴブリンの役を引き継ぎ、J. ジョナ ジェイムソンの妻、マーラ ジェイムソンが亡くなりました。654 号と 654.1 号では、エージェント ヴェノムが誕生し、フラッシュ トンプソンがヴェノム シンビオートと結合し、ヴェノムが独自のシリーズであるヴェノム (第 2 巻) を持つことになりました。 659号から665号まで、このシリーズはスパイダー・アイランドのイベントへと発展し、これは666号で正式に始まり、673号で終了した。地球の果ては、682号から687号まで続いた次のイベントであった。この出版形式は、パーカーとドクター・オクトパスの体が入れ替わり、パーカーがドクター・オクトパスの体の中で死んだように見えたときにドクター・オクトパスがスパイダーマンのマントを引き継ぐという「Dying Wish」のストーリーラインを終えた700号まで続いた。アメイジング・スパイダーマンはこの号で終了し、物語は新シリーズのスペリオル・スパイダーマンに引き継がれた。[101] [102]スペリオル・スパイダーマンはアメイジング・スパイダーマンとは別のシリーズと見なされているが、最初の33号はアメイジング・スパイダーマンのレガシーナンバリングに当てはまり、701号から733号として機能している。 2013年12月、このシリーズは700.1号から700.5号までの5号で復活し、最初の2号はデイヴィッド・モレルが執筆し、クラウス・ヤンソンが作画を担当した。[103]
2014年再発売
2014年1月、マーベルは『アメイジング・スパイダーマン』が2014年4月30日に第1号から再開され、ピーター・パーカーが再びスパイダーマンとなることを確認した。[104]この新バージョンの『アメイジング・スパイダーマン』 の第1号は、ダイアモンド・コミックス・ディストリビューターズによると、「ここ10年以上で最も売れたコミック」だった。[105] 第1号から第6号は「ラッキー・トゥ・ビー・アライブ」と呼ばれるストーリーアークで、「ゴブリン・ネイション」の直後に起こり、第4号と第5号はオリジナル・シンのストーリーラインとのクロスオーバーであった。第4号では、ピーター・パーカーと同じクモに噛まれた新しいヒロイン、シルクが登場した。第7号から第8号では、ミズ・マーベルとスパイダーマンがチームを組むことになり、「スパイダーバース」につながるバックアップストーリーがあった。次の主要なストーリー展開は「スパイダーバース」と題され、第9号から始まり、第15号で終了した。このストーリー展開では、あらゆる次元からやって来たスパイダーマン全員がモルランに追われ、アース616のピーター・パーカーがスパイダーマン同盟の指揮を執り、モルランを阻止するためにチームを組む。再始動したシリーズのアメイジング・スパイダーマン・アニュアル第1号は2014年12月に発売され、「スパイダーバース」とは無関係のストーリーを特集した。
アメイジング・スパイダーマン:誓いを新たに
2015年、マーベルは宇宙規模のシークレットウォーズイベントを開始し、コアユニバースと他のいくつかのマーベルユニバースがバトルワールドと呼ばれる1つの大きな惑星に統合されました。バトルワールドはいくつかのセクションに分かれており、そのほとんどは自己完結型のユニバースでした。マーベルは、これらの自己完結型のユニバースのいくつかに独自のタイインシリーズがあると発表し、その1つがアメイジングスパイダーマン:リニューユアヴォウズでした。これは、ピーターパーカーとメリージェーンがまだ結婚していて、子供アニーメイパーカーを出産する代替ユニバースで、ダンスロットによって書かれました。このシリーズはメインのアメイジングスパイダーマンシリーズとは別のものとみなされていますが、オリジナルの5号は、そのレガシーナンバリングにカウントされ、752-756番として機能します。
2015年リニューアル
2015年のシークレット・ウォーズイベントに続いて、スパイダーマン関連のタイトルが数多く再発売されたり、「オールニュー、オールディファレント・マーベル」イベントの一環として作られたりした。その中でもアメイジング・スパイダーマンも再発売され、ピーター・パーカーがパーカー・インダストリーズを経営し続け、世界中で事業を展開する成功したビジネスマンになることに主に焦点を当てていた。[106]また、シビル・ウォーII(未来を予言できるユリシーズ・ケインというインヒューマンが登場)、デッド・ノー・モア(ベン・ライリー(オリジナルのスカーレット・スパイダー)が復活し、敵役の一人として登場)、シークレット・エンパイア(ヒドラの影響を受けたキャプテン・アメリカ/スティーブ・ロジャースが率いるヒドラの統治下で、ピーター・パーカーがオットー・オクタビウスを止めるためにパーカー・インダストリーズを解任)とも関連していた。2017年9月、マーベルはマーベル・レガシー・イベントを開始し、いくつかのマーベルシリーズを元の番号に再番号付けした。アメイジングスパイダーマンは、 #789 で元の番号に戻されました。#789 から 791 号は、ピーターがパーカー インダストリーズを破壊した後の展開と彼の没落に焦点を当てています。#792 と 793 号は、ヴェノム インクのストーリーの一部です。脅威レベル: レッドは、次の 3 号のストーリーで、ノーマン オズボーンがカーネージ シンビオートを手に入れて結合します。Go Down Swinging では、オズボーンのゴブリン血清とカーネージ シンビオートの組み合わせによってレッド ゴブリンが誕生します。#801 号は、ダン スロットの別れ号です。
2018年リニューアル
2018年3月、作家のニック・スペンサーが長年の作家ダン・スロットに代わり、 7月のフレッシュスタートリニューアルの一環として、新しい第1号からメインの隔月刊アメイジング・スパイダーマンシリーズを執筆することが発表された。 [107] 最初の5号のストーリーアークは「Back to Basics」と題された。Back to Basicsのストーリーでは、ピーターの過去に何らかの関係がある謎の悪役であるキンドレッドが登場し、ピーターは再びメアリー・ジェーンとの恋愛関係を再開した。スペンサーの下での最初の主要なストーリーはHuntedで、第16号から第23号まで掲載され、このストーリーには第16、18、19、20号の4つの「.HU」号も含まれていた。物語の終わりには、長年スパイダーマンの悪役であるクレイブン・ザ・ハンターが死亡し、彼のクローンの息子であるクレイブンの最後の息子が取って代わった。
2020年代
第 45 号では、復活したシンイーターがキンドレッドの計画を実行し、世界から罪、特にノーマン オズボーンの罪を一掃するという「シンズライジング」ストーリーが始まりました。ストーリーは第 49 号 (レガシー番号では 850 号) で終了し、スパイダーマンとグリーン ゴブリンがチームを組んでシンイーターを倒します。「ラストリメインズ」は第 50 号で始まり、第 55 号で終了し、キンドレッドの計画が実現し、スパイダーマンが苦しめられる様子が描かれました。この物語には、50、51、52、53、54号の5つの「.LR」もあり、ジュリア・カーペンター(マダム・ウェブ)、マイルズ・モラレス(スパイダーマン)、グウェン・ステイシー(ゴースト・スパイダー)、シンディ・ムーン(シルク)、ジェシカ・ドリュー(スパイダーウーマン)、アーニャ・コラソン(スパイダーガール)からなるスパイダーマンの新しい派閥である「オーダー・オブ・ザ・ウェブ」に焦点を当てています。この物語では、キンドレッドがハリー・オズボーンであることも明らかにされました。ラスト・リメインズには、ラスト・リメインズ・ポスト・モーテムと呼ばれる2つの副次的な号もあります。
ニック・スペンサーは、第74号(レガシー番号875)で完結したシニスター・ウォーのストーリーで連載を終えた。このストーリーでは、スパイダーマン神話にいくつかの後付け設定が見られ、キンドレッドは最初からガブリエルとサラ・ステイシーだったこと、ステイシーの双子は実際にはノーマン・オズボーンとグウェン・ステイシーのDNAを使用して遺伝子操作された存在だったこと、ブラン・ニュー・デイで戻ってきたハリー・オズボーンは実際にはクローンだったこと、ノーマンはメフィストと取引をしてハリーの魂を悪魔に売ったことなどが含まれている。ストーリーは、ハリーのクローン、ガブリエル、サラの死と、本物のハリーの魂がメフィストの手から解放されたことで終わった。
スペンサーが原作を離れた後、マーベルはスパイダーマンの「ビヨンド」時代が#75から始まると発表した。この本はブランニューデイの頃の形式に戻り、ケリー・トンプソン、サラディン・アーメッド、コーディ・ジグラー、パトリック・グリーソン、ゼブ・ウェルズなどの作家が入れ替わり立ち替わり登場する。また、この本は月に3回発売される。「ビヨンド」では、ベン・ライリーが再びスパイダーマンの座に就くが、ビヨンド社が後援することになる。ピーターも病気になりスパイダーマンになれないため、ベンにメインのスパイダーマンとして続ける許可を与える。しかし、#93でストーリーが完結した後、ピーターはスパイダーマンとして活動を再開し、ベンは記憶を失って精神衰弱に陥り、悪役のキャズムとなる。
2022年再開
2022年1月、作家のゼブ・ウェルズとジョン・ロミタ・ジュニアがリニューアルした『アメイジング・スパイダーマン』に取り組んでいることが発表されました。これにより、同タイトルの巻数は6巻となり、シリーズは2022年4月から隔月刊行として始まります。リニューアルには、#900というレガシーナンバリングとキャラクターの60周年の両方が含まれます。このリニューアルは、ピーターがスーパーヒーローコミュニティと不和になり、メアリージェーンとの関係が終わった謎の出来事の数ヶ月後に行われました。彼は最終的にオズコープ社に就職し、ノーマン・オズボーン(後に英雄的なゴールドゴブリンとなる)と緊密に協力し始め、ブラックキャットと付き合い始めます。この巻の最初のクロスオーバーイベントはダークウェブと題され、キャズムがマデリーン・プライアーとチームを組んでリンボを地球に持ち込みました。
後に、マヤの悪戯の神ウェイエブの使者であるベンジャミン・ラビンがピーターとメアリー・ジェーンを異次元に送り、ウェイエブが地球を支配できるようにする儀式を行わせたことが明らかになる。ピーターは地球に送り返されたが、別の時間の流れにより、メアリー・ジェーンとその次元のラビンの息子であるポールは一緒に4年間を過ごし、2人の子供を養子にした。ピーターが最終的に彼らを救出したとき、メアリー・ジェーンは新しい家族と別れることを拒否した。その後、ラビンはウェイエブを復活させるためにメアリー・ジェーンを犠牲にすることを計画したが、最終的にミズ・マーベルが自らを犠牲にして阻止したが、その前にラビンはポールとメアリー・ジェーンの子供たちは彼が作り出した幻影であり、存在しなくなったことを明かした。メアリー・ジェーンは異次元から手に入れたブレスレットを使ってスーパーヒロインのジャックポットになり、ジャニス・リンカーンとランディ・ロバートソンの結婚式の直前にブラックキャットがピーターと別れる。 2つ目のクロスオーバーイベントは「ギャング戦争」と題され、ピーターはストリートレベルのスーパーヒーローのチームを率いて、マダム・マスク、トゥームストーン、ビートルが率いるニューヨークのギャング間の大規模な戦争を阻止します。クレイブン・ザ・ハンターとの遭遇中、ピーターは一時的にノーマン・オズボーンの罪に感染し、悪役のスパイダーゴブリンになります。最終的に、ノーマンの罪が彼に戻り、彼は再びグリーンゴブリンになります。スパイダーマンと戦っている間、ゴブリンはピーターズの心の中にスパイダーゴブリンのペルソナを生み出すトリガーフレーズを植え付けたことを明らかにします。その後、ノーマンはスパイダーゴブリンをシニスターシックスへの攻撃に送り込み、残酷に彼らを倒しますが、キャズムの介入により彼らを殺すことを阻止されます。
2024年6月、ウェルズがその年の後半に連載を終了し、ロミタ・ジュニアが美術担当として復帰し、トゥームストーンとの最後の対決でスパイダーマンをフィーチャーすることが発表された。[108]
スパイダーマンの8つの死
2024年7月、ウェルズの連載終了後、秋に『The 8 Deaths of Spider-Man』という10号からなるイベントの刊行が開始されることが発表された。このシリーズはジョー・ケリーとジャスティナ・アイルランドが執筆し、エド・マクギネスとグレブ・メルニコフがイラストを担当する。[109]
寄稿者
第1巻(1963年~1998年、2003年~2014年、2017年~2018年)
作家
ペンシラー
第2巻(1999年~2003年)
作家
ペンシラー
第3巻(2014年~2015年)
作家
ペンシラー
第4巻(2015年~2017年)
作家
ペンシラー
第5巻(2018年~2022年)
作家
ペンシラー
第6巻(2022年現在)
作家
ペンシラー
全集
白黒
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 1 [#1–20、アニュアル#1、アメイジング ファンタジー#15] ( ISBN 0-7851-0988-9 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 2 [#21–43、アニュアル#2–3] ( ISBN 0-7851-0989-7 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 3 [#44–65、アニュアル#4] ( ISBN 0-7851-0658-8 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 4 [#66–89、アニュアル#5] ( ISBN 0-7851-0760-6 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 5 [#90–113] ( ISBN 0-7851-0881-5 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 6 [#114–137;ジャイアントサイズ スーパーヒーローズ#1;ジャイアントサイズ スパイダーマン#1–2] ( ISBN 0-7851-1365-7 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 7 [#138–160、アニュアル#10、ジャイアントサイズ スパイダーマン#4–5] ( ISBN 0-7851-1879-9 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 8 [#161–185、アニュアル#11、ジャイアントサイズ スパイダーマン#6、ノヴァ#12] ( ISBN 0-7851-2500-0 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 9 [#186–210、アニュアル#13–14、ピーター・パーカー: スペクタキュラー スパイダーマン アニュアル#1] ( ISBN 0-7851-3074-8 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 10 [#211–230、アニュアル#15] ( ISBN 0-7851-5747-6 )
- エッセンシャル スパイダーマン Vol. 11 [#231–248、アニュアル#16–17] ( ISBN 0-7851-6330-1 )
主要なストーリー展開
- マーベル・ビジョナリーズ: ジョン・ロミタ・シニア[#39–40, 42, 50, 108–109, 365;デアデビル#16–17;アントールド・テイルズ・オブ・スパイダーマン#-1] ( ISBN 0785117806 )
- スパイダーマン: キャプテン・ステイシーの死[#88–90] ( ISBN 0785114556 )
- Spider-Man: The Death of Gwen Stacy [#96–98, 121–122; Webspinners: Tales of Spider-Man #1] (ISBN 0785110267)
- Spider-Man: Death of the Stacys [#88–92, 121–122] (ISBN 0785125043)
- A New Goblin [#176–180] (ISBN 0785131175)
- Spider-Man vs. the Black Cat [#194–195, 204–205, 226–227] (ISBN 0785115595)
- Spider-Man: Origin of The Hobgoblin [#238–239, 244–245, 249–251, Spectacular Spider-Man (vol. 1) #85] (ISBN 0871359170)
- Spider-Man: Birth of Venom [#252–259, 298–300, 315–317, Annual #25; Fantastic Four #274; Secret Wars #8; Web of Spider-Man #1] (ISBN 0785124985)
- The Amazing Spider-Man: The Wedding [#290–292, Annual #2, Not Brand Echh #6] (ISBN 0871357704)
- Spider-Man: Kraven's Last Hunt [#293–294; Web of Spider-Man #31–32; The Spectacular Spider-Man #131–132] (ISBN 0785134506)
- Visionaries: Todd McFarlane [#298–305] (ISBN 0785108009)
- Legends, Vol. 2: Todd McFarlane [#306–314; The Spectacular Spider-Man Annual #10] (ISBN 0785110372)
- Legends, Vol. 3: Todd McFarlane [#315–323, 325, 328] (ISBN 0785110399)
- Spider-Man: Venom Returns [#330–333, 344–347;Annual #25] (ISBN 0871359669)
- Spider-Man: Carnage [#344–345, 359–363] (ISBN 0871359715)
Collections
- Vol. 1: Coming Home [#30-35/471-476] (ISBN 0-7851-0806-8)
- Vol. 2: Revelations [#36-39/477-480] (ISBN 0-7851-0877-7)
- Vol. 3: Until the Stars Turn Cold [#40-45/481-486] (ISBN 0-7851-1075-5)
- Vol. 4: The Life and Death of Spiders [#46-50/487-491] (ISBN 0-7851-1097-6)
- Vol. 5: Unintended Consequences [#51-56/492-497] (ISBN 0-7851-1098-4)
- Vol. 6: Happy Birthday [#57–58,500-502/498-502] (ISBN 0-7851-1343-6)
- Vol. 7: The Book of Ezekiel [#503–508] (ISBN 0-7851-1525-0)
- Vol. 8: Sins Past [#509–514] (ISBN 0-7851-1509-9)
- Vol. 9: Skin Deep [#515–518] (ISBN 0-7851-1642-7)
- Vol. 10: New Avengers [#519–524] (ISBN 0-7851-1764-4)
- Spider-Man: The Other [#525–528; Friendly Neighborhood Spider-Man #1–4; Marvel Knights Spider-Man #19–22] (ISBN 0-7851-2188-9)
- Civil War: The Road to Civil War [#529–531; New Avengers: Illuminati (one-shot); Fantastic Four #536–537] (ISBN 0-7851-1974-4)
- Vol. 11: Civil War [#532–538] (ISBN 0-7851-2237-0)
- Vol. 12: Back in Black [#539–543; Friendly Neighborhood Spider-Man #17–23, Annual #1] (ISBN 978-0-7851-2904-2)
- Spider-Man: One More Day [#544–545; Friendly Neighborhood Spider-Man #24; The Sensational Spider-Man #41; Marvel Spotlight: Spider-Man – One More Day/Brand New Day] (ISBN 978-0-7851-3221-9)
- Brand New Day Vol. 1 [#546–551; The Amazing Spider-Man: Swing Shift (Director's Cut); Venom Super-Special] (ISBN 078512845X)
- Brand New Day Vol. 2 [#552–558] (ISBN 0785128468)
- Brand New Day Vol. 3 [#559–563] (ISBN 0785132422)
- Kraven's First Hunt [#564–567; The Amazing Spider-Man: Extra! #1 (story #2)] (ISBN 0785132430)
- New Ways to Die [#568–573; Marvel Spotlight: Spider-Man – Brand New Day] (ISBN 0785132449)
- Crime and Punisher [#574–577; The Amazing Spider-Man: Extra! #1 (story #1)] (ISBN 0785134174)
- Death and Dating [#578–583, Annual #35/1] (ISBN 0785134182)
- Election Day [#584–588; The Amazing Spider-Man: Extra! #1 (story #3), 3 (story #1); The Amazing Spider-Man Presidents' Day Special] (ISBN 0785134190)
- 24/7 [#589–594; The Amazing Spider-Man: Extra! #2] (ISBN 0785134204)
- American Son [#595–599; material from The Amazing Spider-Man: Extra! #3] (ISBN 0785140832)
- Died in Your Arms Tonight [#600–601, Annual #36; material from Amazing Spider-Man Family #7] (ISBN 0785144854)
- Red-Headed Stranger [#602–605] (ISBN 0785138692)
- Return of the Black Cat [#606–611; material from Web of Spider-Man (vol. 2) #1] (ISBN 0785138684)
- The Gauntlet Book 1: Electro and Sandman [#612–616; Dark Reign: The List – The Amazing Spider-Man; Web of Spider-Man (vol. 2) #2 (Electro story)] (ISBN 0785138714)
- The Gauntlet Book 2: Rhino and Mysterio [#617–621; Web of Spider-Man (vol. 2) #3–4] (ISBN 0785138722)
- The Gauntlet Book 3: Vulture and Morbius [#622–625; Web of Spider-Man (vol. 2) #2, 5 (Vulture story)] (ISBN 0785146121)
- The Gauntlet Book 4: Juggernaut [#229–230, 626–629] (ISBN 0785146148)
- The Gauntlet Book 5: Lizard [#629–633; Web of Spider-Man (vol. 2) #6] (ISBN 0785146164)
- Spider-Man: Grim Hunt [#634–637; The Amazing Spider-Man: Extra! #3; Spider-Man: Grim Hunt – The Kraven Saga; Web of Spider-Man (vol. 2) #7] (ISBN 0785146180)
- One Moment in Time [#638–641] (ISBN 0785146202)
- Origin of the Species [#642–647; Spider-Man Saga; Web of Spider-Man (vol. 2) #12] (ISBN 0785146229)
- Big Time [#648–651] (ISBN 0785146237)
- Matters of Life and Death [#652–657, 654.1] (ISBN 0785151028)
- Spider-Man: The Fantastic Spider-Man [#658–662] (ISBN 0785151060)
- Spider-Man: The Return Of Anti-Venom [#663–665; Free Comic Book Day 2011: Spider-Man] (ISBN 0785151087)
- Spider-Man: Spider-Island [#666–673; Venom (2011) #6–8, Spider-Island: Deadly Foes; Infested prologues from #659–660 and 662–665] (ISBN 0785151044)
- Spider-Man: Flying Blind [#674–677; Daredevil #8] (ISBN 978-0-7851-6002-1)
- Spider-Man: Trouble on the Horizon [#678–681, 679.1] (ISBN 978-0-7851-6003-8)
- Spider-Man: Ends of the Earth [#682–687; Amazing Spider-Man: Ends of the Earth #1; Avenging Spider-Man #8] (ISBN 0785160051)
- Spider-Man: Lizard – No Turning Back [#688–691; Untold Tales of Spider-Man #9] (ISBN 978-0-7851-6008-3)
- Spider-Man: Danger Zone [#692–697; Avenging Spider-Man #11] (ISBN 0785160094)
- Spider-Man: Dying Wish [#698–700] (ISBN 0-7851-6523-1)
- The Amazing Spider-Man Omnibus Vol. 1 [#1–38, Annual #1–2; Amazing Fantasy #15; Strange Tales Annual #2; Fantastic Four Annual #1] (ISBN 0785124020)
- The Amazing Spider-Man Omnibus Vol. 2 [#39–67, Annual #3–5; Spectacular Spider-Man #1–2] (ISBN 978-1302901806)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 1 [#1–10; Amazing Fantasy #15] (ISBN 0-7851-1256-1)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 2 [#11–19, Annual #1] (ISBN 0-7851-1264-2)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 3 [#20–30, Annual #2] (ISBN 0-7851-1188-3)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 4 [#31–40] (ISBN 0-7851-1189-1)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 5 [#41–50, Annual #3] (ISBN 0-7851-1190-5)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 6 [#51–61, Annual #4] (ISBN 0-7851-1362-2)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 7 [#62–67, Annual #5; The Spectacular Spider-Man #1–2 (magazine)] (ISBN 0-7851-1636-2)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 8 [#68–77; Marvel Super Heroes #14] (ISBN 0-7851-2074-2)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 9 [#78–87] (ISBN 978-0-7851-2462-7)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 10 [#88–99] (ISBN 978-0-7851-2932-5)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 11 [#100–109] (ISBN 978-0-7851-3507-4)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 12 [#110–120] (ISBN 978-0-7851-4214-0)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 13 [#121–131] (ISBN 0-7851-5036-6)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 14 [#132–142; Giant-Size Super-Heroes #1] (ISBN 0-7851-5975-4)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 15 [#143–155; Marvel Special Edition Treasury #1] (ISBN 0-7851-6631-9)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 16 [#156–168; Annual #10] (ISBN 0-7851-8801-0)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 17 [#169–180; Annual #11; Nova #12; Marvel Treasury Edition #14] (ISBN 0-7851-9186-0)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 18 [#181–192; Mighty Marvel Comics Calendar 1978; material From Annual #12] (ISBN 9781302494773)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 19 [#193–202; Annual #13; Peter Parker, the Spectacular Spider-Man Annual #1] (ISBN 130290339X)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 20 [#203–212; Annual #14] (ISBN 1302910256)
- Marvel Masterworks: The Amazing Spider-Man Vol. 21 [#213–223; Annual #15] (ISBN 1302917005)
- Amazing Spider-Man Vol. 1: (The) Parker Luck [Vol. 3 #1–6 (i.e., legacy #732–737)] (ISBN 978-0-7851-6676-4)
- Amazing Spider-Man Vol. 2: Spider-Verse Prelude [#7–8 (i.e., legacy #738–739); Superior Spider-Man #32–33; Free Comic Book Day 2014 (Guardians of the Galaxy) #1] (ISBN 978-0-7851-8798-1)
- Amazing Spider-Man Vol. 3: Spider-Verse [#9–15 (i.e., legacy #740–746)] (ISBN 978-0-7851-9234-3)
- Amazing Spider-Man Vol. 4: Graveyard Shift [#16–18 (i.e., legacy #747–749); Annual 2015] (ISBN 978-0-7851-9338-8)
- Amazing Spider-Man Vol. 5: Spiral [#16.1–20.1(i.e., legacy #750–751)] (ISBN 978-0-7851-9316-6)
- Amazing Spider-Man: Renew Your Vows [#1–5 (i.e., legacy #752–756)]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 1 [Vol. 4 #1–5]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 2 [#6–11]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 3 [#12–15]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 4 [#16–19]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 5 [#20–24, Annual #1]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 6 [#25–28]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 7 [#29–32 (i.e., legacy #785–788), #789–791]
- Amazing Spider-Man: Venom Inc. [Venom Inc. Alpha, Venom Inc. Omega, #792–793, Venom #159–160]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 8 [#794–796, Annual]
- Amazing Spider-Man Worldwide Vol. 9 [#797–801]
- Amazing Spider-Man: Clone Conspiracy [#19-24; The Clone Conspiracy #1-5; The Clone Conspiracy: Omega; Silk #14-17; Prowler #1-5]
- Amazing Spider-Man: Red Goblin [#794–801]
- Amazing Spider-Man Vol. 1: Back to Basics [#1–5, FCBD 2018: Amazing Spider-Man]
- Amazing Spider-Man Vol. 2: Friends and Foes [#6–10]
- Amazing Spider-Man Vol. 3: Lifetime Achievement [#11–15]
- Amazing Spider-Man Vol. 4: Hunted [#16–23, #16.1, #18.1–20.1]
- Amazing Spider-Man Vol. 5: Behind the Scenes [#24–28]
- Amazing Spider-Man Vol. 6: Absolute Carnage [#29–31]
- Amazing Spider-Man Vol. 7: 2099 [#32–36]
- Amazing Spider-Man Vol. 8: Threats & Menaces [#37–43]
- Amazing Spider-Man Vol. 9: Sins Rising [#44–47, Amazing Spider Man: Sins Rising #1]
- Amazing Spider-Man Vol. 10: Green Goblin Returns [#48–49, Amazing Spider-Man: The Sins of Norman Osborn #1, FCBD 2020: Spider-Man/Venom]
- Amazing Spider-Man Vol. 11: Last Remains [#50–55]
- Amazing Spider-Man: Last Remains Companion [#50.1–54.1]
- Amazing Spider-Man Vol. 12: Shattered Web [#56–60]
- Amazing Spider-Man Vol. 13: King's Ransom [#61–65, Giant Size Amazing Spider-Man: King's Ransom #1]
- Amazing Spider-Man Vol. 14: Chameleon Conspiracy [#66–69, Giant Size Amazing Spider-Man: Chameleon Conspiracy #1]
- Amazing Spider-Man Vol. 15: What Cost Victory? [#70–74]
- Amazing Spider-Man: Beyond Vol. 1 [#75–80, 78.BEY]
- Amazing Spider-Man: Beyond Vol. 2 [#81-85, 80.BEY]
- Amazing Spider-Man: Beyond Vol. 3 [#86-88, 88.BEY]
- Amazing Spider-Man: Beyond Vol. 4 [#89-93, 92.BEY]
- Amazing Spider-Man Vol. 1: World Without Love [#1-5]
- Amazing Spider-Man Vol. 2: The New Sinister [#6-8]
- Amazing Spider-Man Vol. 3: Hobgoblin [#9-14]
- Amazing Spider-Man Vol. 4: Dark Web [#15-18, Dark Web #1, Dark Web: Omega #1]
- Amazing Spider-Man Vol. 5: Dead Language Part 1 [#19-23]
- Amazing Spider-Man Vol. 6: Dead Language Part 2 [#24-26, Annual, Fallen Friend #1]
- Amazing Spider-Man Vol. 7: Armed and Dangerous [#27-31, FCBD 2023: Spider-Man/Venom]
See also
References
- ^ "Peter Parker, the Spectacular Spider-Man (1976 - 1998) | Comic Series | Marvel". www.marvel.com. Retrieved June 13, 2024.
- ^ Morse, Ben (October 10, 2012). "Marvel NOW! Q&A: Superior Spider-Man". Marvel Comics. Archived from the original on December 25, 2012. Retrieved October 10, 2012.
- ^ a b DeFalco, Tom (2008). "1960s". In Gilbert, Laura (ed.). Marvel Chronicle A Year by Year History. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 87. ISBN 978-0756641238.
Deciding that his new character would have spider-like powers, [Stan] Lee commissioned Jack Kirby to work on the first story. Unfortunately, Kirby's version of Spider-Man's alter ego Peter Parker proved too heroic, handsome, and muscular for Lee's everyman hero. Lee turned to Steve Ditko, the regular artist on Amazing Adult Fantasy, who designed a skinny, awkward teenager with glasses.
- ^ The Amazing Spider-Man at the Grand Comics Database
- ^ The Amazing Spider-Man vol. 2 at the Grand Comics Database
- ^ The Amazing Spider-Man (continuation of volume 1) at the Grand Comics Database
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 91: "Thanks to a flood of fan mail, Spider-Man was awarded his own title six months after his first appearance. Amazing Spider-Man began as a semi-monthly title, but was quickly promoted to a monthly."
- ^ a b DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 91
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko Steve (i). "Spider-Man" The Amazing Spider-Man, no. 1 (March 1963).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 92: "Introduced in the lead story of The Amazing Spider-Man No. 2 and created by Stan Lee and Steve Ditko, the Vulture was the first in a long line of animal-inspired super-villains that were destined to battle everyone's favorite web-slinger."
- ^ Dowell, Gary; Holman, Greg; Halperin, James L. (October 2006). HCA Heritage Comics Auction Catalog. Heritage Capital Corporation. ISBN 9781599670935.
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Duel to the Death with the Vulture!" The Amazing Spider-Man, no. 2 (May 1963).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 93: "Dr. Octopus shared many traits with Peter Parker. They were both shy, both interested in science, and both had trouble relating to women...Otto Octavius even looked like a grown up Peter Parker. Lee and Ditko intended Otto to be the man Peter might have become if he hadn't been raised with a sense of responsibility"
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Spider-Man Versus Doctor Octopus" The Amazing Spider-Man, no. 3 (July 1963).
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Nothing Can Stop...The Sandman!" The Amazing Spider-Man, no. 4 (September 1963).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 95
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Face-to-Face With...the Lizard!" The Amazing Spider-Man, no. 6 (November 1963).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 98
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The Man Called Electro!" The Amazing Spider-Man, no. 9 (February 1964).
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The Menace of... Mysterio!" The Amazing Spider-Man, no. 13 (June 1964).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 101: "When the Green Goblin soared into the webhead's life, Stan Lee and Steve Ditko didn't bother to discuss his secret identity. They just knew they had an interesting character to add to Spider-Man's growing gallery of villains."
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The Grotesque Adventure of the Green Goblin!" The Amazing Spider-Man, no. 14 (July 1964).
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "Kraven the Hunter!" The Amazing Spider-Man, no. 15 (August 1964).
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The End of Spider-Man!" The Amazing Spider-Man, no. 18 (November 1964).
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The Coming of the Scorpion!" The Amazing Spider-Man, no. 20 (January 1965).
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "The Menace of the Molten Man!" The Amazing Spider-Man, no. 28 (September 1965).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 111: "Gwen Stacy, the platinum blonde ex-beauty queen of Standard High, met Peter Parker on his first day in college in this issue."
- ^ Lee, Stan (w), Ditko, Steve (p), Ditko, Steve (i). "If This Be My Destiny!" The Amazing Spider-Man, no. 31 (December 1965).
- ^ Daniels, Les (1991). Marvel: Five Fabulous Decades of the World's Greatest Comics. New York City: Harry N. Abrams. p. 129. ISBN 9780810938212.
- ^ David, Peter; Greenberger, Robert (2010). The Spider-Man Vault: A Museum-in-a-Book with Rare Collectibles Spun from Marvel's Web. Philadelphia, Pennsylvania: Running Press. p. 29. ISBN 978-0762437726.
- ^ Saffel, Steve (2007). "A Legend Is Born". Spider-Man the Icon: The Life and Times of a Pop Culture Phenomenon. London, United Kingdom: Titan Books. p. 22. ISBN 978-1-84576-324-4.
- ^ Manning, Matthew K. (2012). "1960s". In Gilbert, Laura (ed.). Spider-Man Chronicle Celebrating 50 Years of Web-Slinging. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 34. ISBN 978-0756692360.
- ^ Greenberger, Robert, ed. (December 2001). 100 Greatest Marvels of All Time. New York City: Marvel Comics. p. 67.
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 117: "To this day, no one really knows why Ditko quit. Bullpen sources reported he was unhappy with the way Lee scripted some of his plots, using a tongue-in-cheek approach to stories Ditko wanted handled seriously."
- ^ "Confidential Videotaped Deposition of John V. Romita". Garden City, New York: United States District Court, Southern District of New York: "Marvel Worldwide, Inc., et al., vs. Lisa R. Kirby, et al.". October 21, 2010. p. 45.
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 119: "After teasing the readers for more than two years, Stan Lee finally allowed Peter Parker to meet Mary Jane Watson."
- ^ David and Greenberger, p. 38
- ^ Saffel "A Legend is Born", p. 27
- ^ Manning "1960s" in Gilbert (2012), p. 46: "Stan Lee tackled the issues of the day again when, with artists John Romita and Jim Mooney, he dealt with social unrest at Empire State University."
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 122: "Stan Lee wanted to create a new kind of crime boss. Someone who treated crime as if it were a business...He pitched this idea to artist John Romita and it was Wilson Fisk who emerged in The Amazing Spider-Man #50."
- ^ Lee, Stan (w), Romita, John Sr. (p), Esposito, Mike (i). "Spider-Man No More!" The Amazing Spider-Man, no. 50 (July 1967).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 119: "The first original super-villain produced by the new Spider-Man team of Stan Lee and John Romita was the Rhino."
- ^ Lee, Stan (w), Romita, John Sr. (p), Esposito, Mike (i). "The Horns of the Rhino!" The Amazing Spider-Man, no. 41 (October 1966).
- ^ DeFalco "1960s" in Gilbert (2008), p. 121
- ^ Lee, Stan (w), Romita, John Sr. (p), Romita, John Sr. (i). "The Sinister Shocker!" The Amazing Spider-Man, no. 46 (March 1967).
- ^ Lee, Stan (w), Buscema, John (p), Mooney, Jim (i). "The Night of the Prowler!" The Amazing Spider-Man, no. 78 (November 1969).
- ^ Lee, Stan (w), Romita, John Sr. (p), Esposito, Mike (i). "The Schemer!" The Amazing Spider-Man, no. 83 (April 1970).
- ^ Sanderson, Peter "1970s" in Gilbert (2008), p. 155: "Marvel Team-Up No. 1 inaugurated a new series in which Spider-Man teamed with a different hero in each issue.""
- ^ Sanderson "1970s" in Gilbert (2008), p. 177: "Spider-Man already starred in two monthly series: The Amazing Spider-Man and Marvel Team-Up. Now Marvel added a third, Peter Parker, The Spectacular Spider-Man, initially written by Gerry Conway with art by Sal Buscema and Mike Esposito."
- ^ Giant-Size Spider-Man at the Grand Comics Database
- ^ Spidey Super Stories at the Grand Comics Database
- ^ Goodgion, Laurel F. (1978). Jana Varlejs (ed.). Young Adult Literature in the Seventies: A Selection of Readings. Lanham, Maryland: The Scarecrow Press. p. 348. ISBN 0-8108-1134-0.
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 55: "Captain George Stacy had always believed in Spider-Man and had given him the benefit of the doubt whenever possible. So in Spider-Man's world, there was a good chance that he would be destined to die."
- ^ a b Gil Kane at the Grand Comics Database
- ^ Saffel "Bucking the Establishment, Marvel Style", p. 60: "The stories received widespread mainstream publicity, and Marvel was hailed for sticking to its guns."
- ^ Daniels, pp. 152 and 154: "As a result of Marvel's successful stand, the Comics Code had begun to look just a little foolish. Some of its more ridiculous restrictions were abandoned because of Lee's decision."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 59: "In the first issue of The Amazing Spider-Man to be written by someone other than Stan Lee, Roy Thomas was faced with the mammoth task of not only filling the vaunted writer's shoes but also solving the bizarre cliffhanger from the last issue."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 61: "Stan Lee had returned to The Amazing Spider-Man for a handful of issues after leaving following issue No. 100 (September 1971). With issue No. 110. Lee once again departed the title into which he had infused so much of his own personality over his near 10-year stint as regular writer."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 62: "[The Amazing Spider-Man #111] marked the dawning of a new era: writer Gerry Conway came on board as Stan Lee's replacement. Alongside artist John Romita, Conway started his run by picking up where Lee left off."
- ^ Sanderson "1970s" in Gilbert (2008), p. 159: "In June [1973], Marvel embarked on a story that would have far-reaching effects. The Amazing Spider-Man artist John Romita Sr. suggested killing off Spider-Man's beloved Gwen Stacy to shake up the book's status quo."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 68: "This story by writer Gerry Conway and penciler Gil Kane would go down in history as one of the most memorable events of Spider-Man's life."
- ^ David and Greenberger p. 49: "The idea of beloved supporting characters meeting their deaths may be standard operating procedure now but in 1973 it was unprecedented...Gwen's death took villainy and victimhood to an entirely new level."
- ^ Saffel "Death and the Spider", p. 65: "Death struck again, with repercussions that would ripple through comics from that day forward."
- ^ Ross Andru at the Grand Comics Database
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 72: "Writer Gerry Conway and artist Ross Andru introduced two major new characters to Spider-Man's world and the Marvel Universe in this self-contained issue. Not only would the vigilante known as the Punisher go on to be one of the most important and iconic Marvel creations of the 1970s, but his instigator, the Jackal, would become the next big threat in Spider-Man's life."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 85: "To signify the start of this new era Spider-Man's new regular chronicler writer Len Wein would come onboard with this issue."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 103: "As new regular writer Marv Wolfman took over the scripting duties from Len Wein and partnered with artist Ross Andru, Peter Parker decided to make a dramatic change in his personal life."
- ^ Manning "1970s" in Gilbert (2012), p. 107: "Spider-Man wasn't exactly sure what to think about his luck when he met a beautiful new thief on the prowl named the Black Cat, courtesy of a story by writer Marv Wolfman and artist Keith Pollard."
- ^ Martini, Frank (December 2013). "Marv Wolfman's Bicentennial Battles". Back Issue! (69). Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing: 44–47.
- ^ Manning "1980s" in Gilbert (2012), p. 115: "Acclaimed writer Denny O'Neil had returned to Marvel and...took over as the regular writer on The Amazing Spider-Man from issue No. 207 (August [1980]) until the end of 1981."
- ^ Manning "1980s" in Gilbert (2012), p. 114: "Writer Denny O'Neil and artist Frank Miller...used their considerable talents in this rare collaboration that teamed two other legends – Dr. Strange and Spider-Man."
- ^ Manning "1980s" in Gilbert (2012), p. 120: "Writer Denny O'Neil teamed with artist Frank Miller to concoct a Spider-Man annual that played to both their strengths. Miller and O'Neil seemed to flourish in the gritty world of street crime so tackling a Spider/Punisher fight was a natural choice."
- ^ Manning "1980s" in Gilbert (2012), p. 126: "Writer Roger Stern moved from the helm of Peter Parker, The Spectacular Spider-Man to sit behind the wheel as the new regular writer of The Amazing Spider-Man with this issue."
- ^ a b David and Greenberger, pp. 68–69: "Writer Roger Stern is primarily remembered for two major contributions to the world of Peter Parker. One was a short piece entitled 'The Kid Who Collects Spider-Man'...[his] other major contribution was the introduction of the Hobgoblin."
- ^ Manning "1980s" in Gilbert (2012), p. 133: "Writer Roger Stern and artists John Romita Jr. and John Romita Sr. introduced a new – and frighteningly sane – version of the [Green Goblin] concept with the debut of the Hobgoblin."
- ^ Cronin, Brian (May 10, 2010). "The Greatest Roger Stern Stories Ever Told!". Comic Book Resources. Archived from the original on October 26, 2011. Retrieved February 20, 2012.
Stern and guest-artist Ron Frenz tell the heartfelt tale of a little boy who might be Spider-Man's biggest fan. Spidey visits the boy and has a nice talk with him (and naturally, there is a twist to the tale).
- ^ Priest, Christopher J. (May 2002). "Oswald: Why I Never Discuss Spider-Man". DigitalPriest.com. Archived from the original on July 22, 2012. Retrieved April 14, 2013.
The catalyst for my demise was my firing Tom DeFalco and Ron Frenz off of Amazing Spider-Man.
- ^ DeFalco "1980s" in Gilbert (2008), p. 231: "The six-issue story arc...ran through all the Spider-Man titles for two months."
- ^ "Spider-Man fictional character". Britannica. Archived from the original on December 12, 2020. Retrieved January 25, 2021.
- ^ Manning "1980s" in Gilbert (2012), p. 169: "In this landmark installment [issue No. 298], one of the most popular characters in the wall-crawler's history would begin to step into the spotlight courtesy of one of the most popular artists to ever draw the web-slinger."
- ^ Singh, Karanvir (July 30, 2012). "Amazing Spider-Man No. 328 Cover Art by Todd McFarlane sells for a record $657,250". BornRich.com. Archived from the original on April 2, 2013. Retrieved April 14, 2013.
- ^ Saffel "Taking Stock: The 1990s" pp. 185–186
- ^ Mark Bagley's run on The Amazing Spider-Man at the Grand Comics Database
- ^ Cowsill, Alan "1990s" in Gilbert (2012), p. 197: "Artist Mark Bagley's era of The Amazing Spider-Man hit its stride as Carnage revealed the true face of his evil. Carnage was a symbiotic offspring produced when Venom bonded to psychopath Cletus Kasady."
- ^ Cowsill "1990s" in Gilbert (2012), p. 199
- ^ Cowsill "1990s" in Gilbert (2012), p. 203
- ^ "Comic Printing Errors". Gemstone Publishing. Archived from the original on June 15, 2013. Retrieved April 17, 2013.
- ^ David, Peter (July 3, 1998). "The Illusion of Change". Comics Buyer's Guide. Archived from the original on March 5, 2013. Retrieved April 17, 2013.
[Marvel] came up with the Spider-Man clone. Free of any of the baggage the character had accrued since the death of Gwen, he was supposed to reconnect the audience to Spider-Man. The problem is, all writing is a magic trick. You try to pull fast ones on the audience so that they don't look too closely. In this case, it was easy to cast Marvel as Bullwinkle, announcing his intention to pull a rabbit out of his hat, and the fans as a skeptical Rocky loudly proclaiming, 'That trick never works!' And it didn't. Because fans don't like to be treated as if they're stupid.
- ^ a b Hunt, James (August 5, 2008). "The Marvel 500s: How Many Are There?". Comic Book Resources. Archived from the original on June 23, 2013. Retrieved April 14, 2013.
- ^ Cowsill "1990s" in Gilbert (2012), p. 246: "This new series heralded a fresh start for the web-slinger's adventures."
- ^ Cowsill "2000s" in Gilbert (2012), p. 262: "J. Michael Straczynski and artist John Romita Jr. took the helm in this issue to create some of the best Spider-Man stories of the decade."
- ^ Straczynski, J. Michael (w), Romita, John Jr. (p), Hanna, Scott (i). "Interlude" The Amazing Spider-Man, vol. 2, no. 37 (January 2002).
- ^ Straczynski, J. Michael (w), Garney, Ron (p), Reinhold, Bill (i). "The War at Home" The Amazing Spider-Man, no. 532 (July 2006).
- ^ Straczynski, J. Michael (w), Garney, Ron (p), Reinhold, Bill (i). "The Night the War Came Home Part Two" The Amazing Spider-Man, no. 533 (August 2006).
- ^ Cowsill "2000s" in Gilbert (2012), p. 316: "The issue [#573] also saw TV star Stephen Colbert team up with Spider-Man in a back-up story written by Mark Waid and drawn by Patrick Olliffe."
- ^ Cowsill "2000s" in Gilbert (2012), p. 319: "With President Obama about to be inaugurated, Marvel produced a special variant issue of The Amazing Spider-Man complete with...a five-page back-up strip co-starring the President, written by Zeb Wells and drawn by Todd Nauck."
- ^ Colton, David (January 7, 2009). "Obama, Spider-Man on the same comic-book page". USA Today. Archived from the original on October 23, 2012.
- ^ Cowsill "2010s" in Gilbert (2012), p. 327: "Written by Mark Waid and drawn by Paul Azaceta, the two-part opening mixed the real-world drama of the economic meltdown with some Spidey action."
- ^ Cowsill "2010s" in Gilbert (2012), p. 334: "Spidey's adventures were about to take an exciting new direction as Dan Slott became the title's sole writer."
- ^ Wigler, Josh (July 25, 2010). "CCI: The Marvel: Spider-Man Panel". Comic Book Resources. Archived from the original on October 20, 2013. Archive requires scrolldown
- ^ Moore, Matt (December 26, 2012). "Marvel's Peter Parker in Perilous Predicament". Associated Press via ABC News. Archived from the original on December 26, 2012. Retrieved December 29, 2012.
- ^ Hanks, Henry (December 31, 2012). "Events in landmark Spider-Man issue have fans in a frenzy". CNN. Archived from the original on June 4, 2013.
- ^ Morris, Steve (September 12, 2013). "Marvel in December: Welcome Back, Peter Parker, Bye Kaine". The Beat. Archived from the original on November 26, 2013. Retrieved November 25, 2013.
- ^ Sacks, Ethan (January 12, 2014). "Exclusive: Peter Parker to return from death in Amazing Spider-Man #1 this April". Daily News. New York. Archived from the original on July 12, 2014. Retrieved January 13, 2013.
- ^ Miller, John Jackson (May 9, 2014). "April 2014 comics sales: Amazing Spider-Man #1 best-selling issue of 21st Century". Comichron.com. Archived from the original on July 19, 2014.
- ^ Arrant, Chris (June 30, 2015). "Peter Parker 'Stepped Up' As High Tech Tycoon In Amazing Spider-Man". Newsarama. Archived from the original on September 6, 2015.
- ^ "Amazing Spider-Man Being Relaunched By Spencer & Ottley". Comic Book Resources.com. June 23, 2018. Retrieved June 23, 2018.
- ^ George Marston (June 18, 2024). "Zeb Wells and John Romita Jr will end their Amazing Spider-Man run this fall with "Spidey's most brutal battle"". gamesradar. Retrieved June 19, 2024.
- ^ Ross, Patrick (July 3, 2024). "Marvel teases 'The 8 Deaths of Spider-Man' for this fall". aiptcomics.com. Retrieved July 4, 2024.
- The Amazing Spider-Man at the Comic Book DB (archived from the original)
- The Amazing Spider-Man vol. 2 at the Comic Book DB (archived from the original)
- The Amazing Spider-Man comic book sales figures from 1966–present at The Comics Chronicles
- Spider-Man at Marvel Comics wikia
- The Amazing Spider-Man cover gallery
- Spiderman Videos
