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スザンヌ・シアニ | |
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 2024年のチアーニ | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1946年6月4日 アメリカ、インディアナ州 |
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| 活動年数 | 1974年～現在 |
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| Webサイト | ホームページ |
スザンヌ・シアニ（/ tʃ iː ˈ ɑː n iː / ; 1946年6月4日生まれ）は、アメリカのミュージシャン、サウンドデザイナー、作曲家、レコードレーベルの経営者であり、1970年代に電子音楽や映画やテレビコマーシャルの音響効果で早期に成功を収めた。彼女のキャリアには、 4チャンネル音響の作品も含まれる。彼女はグラミー賞の最優秀ニューエイジアルバムに5回ノミネートされている。電子音楽での彼女の成功により、「ダイオードの歌姫」や「アメリカ初の女性シンセヒーロー」と呼ばれている。[1]
若いころ
シアニはインディアナ州の陸軍病院で生まれました。[2]彼女はボストンの南郊外、マサチューセッツ州クインシーで育ちました。[2]彼女には4人の姉妹がおり、イタリア系です。[3] [4] [5] [6] [7]彼女の父親は医師で、彼女は6歳からピアノを弾き始めました。[8]
1964年から1968年まで、シアニはウェルズリー近郊のウェルズリー大学で伝統的な教養課程を学び、そこでクラシック音楽の訓練を受けた。[5] [8] [9]また、彼女は夜間クラスも受講しており、そのうちの一つはマサチューセッツ工科大学で、そこで彼女は初めて音楽テクノロジーについて学んだ。[10]彼女が大きな影響を受けたアーティストの一人として挙げているのは、ドイツの写真家イルゼ・ビングで、彼女は彼女の曲「ルミエール」に歌詞と絵を提供したほか、クラシック音楽の作曲家でピアニストのグレン・グールドもいる。[11]
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シアニは1968年から1970年までカリフォルニア大学バークレー校で作曲の修士号を取得した。 [12] 1年目に当時のボーイフレンドを通じてシンセサイザーの発明家で先駆者のドン・ブックラと出会い、彼のアナログ・モジュラー・シンセサイザー、ブックラに大きな影響を受ける。ブックラは当時ボブ・モーグのモーグ・シンセサイザーのライバルだった。 [13] [1] [10]シアニはブックラの信奉者となり、ブックラで働いた。[14]「私はドンを楽器デザインのレオナルド・ダヴィンチと呼んでいます。」[14]彼女はオークランドのミルズ・カレッジのテープ・ミュージック・センターのスタジオを借りてブックラ・シンセサイザーに触れ、1回5ドルを払った。[8]彼女はスタンフォード大学でコンピュータ音楽の夏期講座を受講し[8]、人工知能研究所のマックス・マシューズ、[15]ジョン・チョウニング、リーランド・スミスから指導を受けた 。 [16] [10]
バークレー大学を卒業後、シアニはブックラ・アンド・アソシエイツで働き、ブックラ・シンセサイザー「ブックラ200」を購入する資金を稼いだ。そこで彼女は「1時間3ドルで座って接合部をはんだ付けしたり穴を開けたりしていた。シンセサイザーが完成し、テストされ、出荷された時には、まるで子供を失ったような気分だった」。[17] [8] [13] [10] 2019年にKCRWのポッドキャストシリーズ「ロスト・ノーツ」でミシェル・マックレムが彼女について特集したインタビューで、シアニは自分と他の従業員数名がシンセサイザーの使い方をもっと知りたがっていたため、エド・ブックラにアプローチしてチュートリアルセッションを行ってくれるよう頼んだことを語った。ブックラは当初同意したが、最初の授業の終わりにシアニを呼び出し、「クラスに女性はいらないと決めた」と宣言した。シアニは驚いたが、「でもクラスで女性は私だけだよ！」と言い返した。 [18]
彼女が作曲家として初めて報酬を得たのは1969年で、メイシーズのクリスマス広告10本をプロデュースした。[8]この頃、彼女はギャラリー、展示会、ダンス公演での音響設備に携わり、ミルズ大学に設置されていたサンフランシスコ・テープ・ミュージック・センターで作曲し、映画用に作曲し、ガレージスタジオで実験的な作品を録音していた。シアニは家具会社も立ち上げたが、2つの「売れない」デザイン、盗難、火災、破壊行為の結果、6ヶ月で廃業した。彼女は自分が好きなことをしていないことに気づき、音楽で生計を立てることを決意した。[8] 1970年、彼女はデビューアルバム「Voices of Packaged Souls (1970)」をリリースした。これは彫刻家ハロルド・パリスとのコラボレーションで、バークレーのラジオ局KPFAで夜勤中にミュージック・コンクレート技法を使って制作された。アルバムは初回50枚が発売された。 [9]
キャリア
1970年代
1974年4月、シアニはニューヨーク市で19年間の滞在を開始し、衣服とブックラ・シンセサイザーだけを持って旅をしました。彼女の最初の活動は、ロナルド・マロリーの展覧会のオープニングに合わせてボニーノ・ギャラリーで行ったソロパフォーマンスでした。[19]シアニはセッションミュージシャンになりましたが、[20]すぐに安定した収入を維持するのに苦労しました。[9] [19]彼女はかつてマンハッタンのリンカーンセンターでのコンサートパフォーマンスを引き受けましたが、4つのスピーカーのクアドラフォニックサウンドシステムを拒否されたため、演奏を拒否しました。彼女はまた、会場の改修に3年を費やしましたが、「うまくいきませんでした。」[21] 1975年4月の個展で、シアニはウラジミール・ウサチェフスキーが来場し、彼女に助成金を推薦したことを知りました。彼女は後に、このとき「ホームレスで幸せ」だったと書き、美術評論家のロバート・ヒューズのロフトからフィリップ・グラスの地下レコーディングスタジオの床に移りました。 [19] 1976年までに、シアニは国立芸術基金の助成金を獲得した。[19]
1978年、シアニはCiani/Musica. Inc.を設立し、コカコーラ、メリルリンチ、AT&T、ゼネラル・エレクトリックなどの企業の広告用のジングルを制作した。彼女はこれらの企業で働く機会を楽しみ、キーボードがなかったためブックラで何ができるか理解する人がほとんどいなかったため、創作の自由を楽しんだ。[22]コカコーラのボトルを開けて注ぐ音は、シアニの最も広く知られている作品の1つであり、1970年代後半にラジオやテレビのコマーシャルで使用された。[23]彼女はまた、エナジャイザーとABCに関連する「ロゴ」サウンドも担当している。[24]彼女のサービスに対する需要は非常に高く、一時期は週に10回もセッションを行っていた。
シアニは1976年から様々なアルバムにゲストアーティストとして参加している。最初のアルバムはスターランド・ボーカル・バンドの同名アルバムで、「アフタヌーン・ディライト」の「スウッシュ」サウンドが含まれている。当時、シアニはその作品を「宇宙船についての歌」に過ぎないと考えていた。[16]翌年、シアニはメコによる『スター・ウォーズ エピソード4/新たなる希望』のサウンドトラックのディスコバージョンである『スター・ウォーズ・アンド・アザー・ギャラクティック・ファンク』に効果音を提供した。シアニはロイド・ウィリアムズの1975年の実験映画『レインボー・チルドレン』や、1986年のマザー・テレサに関するドキュメンタリーの音楽も手掛けた。また、1976年のコロンビア・ピクチャーズとコロンビア・ピクチャーズ・テレビジョンのロゴテーマも作曲した。[25]
1979年、シアニはピンボールマシンゲーム「Xenon」のサウンド提供を依頼され、そのゲームでは彼女自身の声がボコーダーを通して流された。[26]これはピンボールゲームで聞かれる最初の女性の声となったが、シアニはこのプロジェクトが始まるまでピンボールをプレイしたことはなかった。2013年、彼女はこのゲームでの功績によりピンボール・エキスポの殿堂入りを果たした。シアニはその後、エレベーターのアナウンスなど他の用途での使用を目的に、サウンドチップに自分の声をサンプリングし販売した。米国連邦政府は彼女にフライトシミュレーターのサウンドデザインを依頼した。[27]
1980年代
1980年、シアニはデイヴィッド・レターマン・ショーに出演し、全国放送のテレビ番組で自身の効果音をいくつか披露した。[28]プロデューサーは彼女が番組のハウスバンドと一緒に自身の音楽を演奏することに同意したが、演奏が始まるとコマーシャルに切り替わった。[27] [29]同年、彼女はPBSの子供向けテレビ番組3-2-1コンタクトにも出演し、シンセサイザーを披露した。[30] 1980年代のシアニのテレビ出演には、アタリのコマーシャルやハラルド・ボーデとの「ネガティブ・ボコーダー」の提案が含まれていたが、ボーデが1987年に死去したため開発は中止された。[27]
シアニはリリー・トムリンの映画『縮みゆく女』のサウンドトラックを作曲し、ハリウッド映画初の女性ソロ作曲家となった。[31]
1982年、シアニはエレクトロニックとニューエイジミュージックを特徴とする初のスタジオアルバムをリリースした。後に彼女は、アルバム制作はずっとやりたかったことであり、「私の運命」と呼んだと語っている。[32]彼女は1979年に初のアルバム『Seven Waves』の制作を開始し、当初は日本のみでリリースされた。[2]シアニは、アメリカのレコード会社が女性アーティストのボーカルのないエレクトロニックアルバムを販売することの難しさを理由に挙げた。[27] 1984年、フィナダールレーベルの重役だったイルハン・ミマログルのおかげで、アトランティックレコードからアメリカでリリースされた。アルバムは、 MC-8とMC-4シーケンサー、プロフェット5シンセサイザー、ローランドTR-808ドラムマシン、[33] Buchla 200、Bodeボコーダー、リリコン、シンクラヴィア、ポリモーグ、ArpとEventideプロセッシングを使用して制作された。
1985年、シアニはカンヌライオンズ国際クリエイティビティ・フェスティバルでブロンズライオン賞を受賞した。[34]
シアニの1986年のアルバム『The Velocity of Love 』はRCAレコードからリリースされ、彼女の最も有名な曲となったタイトルトラックを収録している。これは彼女がブックラに集中して以来、長年に渡ってピアノで録音した作品である。[7]
1987年7月と8月に、シアニは15年ぶりにソロライブコンサートを行った。[35]
1990年代
レコーディングでは電子音楽を重視していたが、1990年のピアノソロアルバム『ピアニッシモ』は彼女のベストセラーアルバムとなった。シアニは1992年に コンピレーションアルバム『ザ・プライベート・ミュージック・オブ・スザンヌ・シアニ』でプライベートミュージックとの契約を終了した。
1991年、シアニは『ホテル・ルナ』をリリースした。その音楽は、彼女がイタリア人の祖先についてもっと知るためにイタリアを旅したことからインスピレーションを得たものだった。[36]
1992年、メロドラマ『 ワン・ライフ・トゥ・ライブ』は、シアニが作詞作曲し演奏した新しいテーマソングを導入し、シアニは番組のいくつかのエピソードの音楽も手掛けた。[37]
1994年、シアニは自身の独立系レコードレーベル、セブンスウェーブを設立した。彼女の夫はレーベルの社長に就任した。[21] [36]彼女のその後のアルバムはすべてこのレーベルからリリースされている。
1994年のアルバム『Dream Suite』はモスクワでヤング・ロシア・オーケストラと録音され、グラミー賞にノミネートされた。1999年の『Turning』には、台湾のアーティスト、チー・ユーが歌うタイトル曲で、彼女の最初の作詞作曲が収録されている。
2000年代～現在
2006年初頭、シアニの『シルバー・シップ』は第5回インディペンデント・ミュージック・アワードで最優秀ニューエイジ・アルバム賞を受賞した。[38]シアニはインディペンデント・ミュージック・アワードの審査員団の初代メンバーでもあり、インディペンデント・アーティストを支援した。[39]
シアニはニューエイジジャズグループ「ザ・ウェーブ」で演奏した。[12]
2015年2月、シアニはウェルズリー大学同窓会から功績賞を受賞し、その夜表彰された3人の女性のうちの1人となった。[32]
2016年、シアニは1975年4月にニューヨークで行われた2回のライブパフォーマンスを収録した『Buchla Concerts 1975』をリリースした。 [19]彼女はアーカイブされた素材を公開するよう依頼され、「突然、またエレクトロニクスで世間の注目を集めることになってしまったんです！何が起こっているのか全くわからなくて、変な感じでした。[...] 私がカミングアウトした時には、まさにルネッサンスが起こっていたんです」と述べている。[11]その後、ブックラはシアニに、会社を売却するという決断を受けてシンセサイザーを購入するよう説得したが、シアニはそれを使い始めるまで1年間放置していた。[11]
2016年、シアニはRVNG Intl. FRKWYSシリーズの一環として、ミュージシャンのケイトリン・オーレリア・スミスとのブックラ・シンセサイザーを使用したコラボレーション作品「Sunergy」をリリースした。 [40]
2017年5月、シアニは毎年開催されるエレクトロニック・フェスティバル「ムーグフェスト」で女性として初めてムーグ・ミュージック・イノベーション賞を受賞した。[1] [41]
2018年6月、シアニは40年ぶりにブックラ・シンセサイザーでソロパフォーマンスを披露したライブアルバム『Live Quadraphonic』をリリースした。 [42] [43]このショーは2016年3月5日にサンフランシスコのグレイエリアで開催され、4チャンネルのクアドラフォニックサウンドで披露された。[44]このパフォーマンスの録音は、30年以上ぶりのクアドラフォニックLPビニールリリースの1つであり、 [45] QSレギュラーマトリックスシステムに基づくエンコードプロセスが使用された。ブックラ227クアッド出力モジュールに触発された227ドルのリリースは、45 rpm、180gのクアドラフォニックビニールディスクが227枚のみ販売された非常に限定されたエディションであった。ボックスにはアルバムカバーをベースにしたエナメルピンと、ビニールディスクから2チャンネルのオーディオを4チャンネル録音にデコードするための、Involve Audioとのコラボレーションによるカスタムクアドラフォニックハードウェアデコーダーも含まれていた。[45] [46]
2019年6月、ファインダーズ・キーパーズ・レコードは、シアニが1969年に録音した未実現のアルバムプロジェクト「Flowers of Evil」をリリースした。このアルバムには、フランスの詩人シャルル・ボードレールの「エレヴァシオン」の朗読が収録されており、シアニはブックラのシンセサイザーで演奏している。[47]
私生活
1992年、シアニは早期乳がんと診断され、放射線治療と手術で回復した。[2] [21]このニュースをきっかけに、彼女はニューヨーク市からカリフォルニアに移住し、それ以来、沿岸部のボリナスに居住している。[1]
1994年から2000年まで、シアニはプロデューサー兼芸能弁護士のジョセフ・アンダーソンと結婚していたが、その結婚は離婚に終わった。[2] [36]
受賞と栄誉
- A2IM インディペンデントアイコン賞、2020
- ムーグイノベーションアワード、2017
- ピンボール エキスポ 殿堂、2013
- キーボードマガジン殿堂入り、2012年
- グラミー賞最優秀ニューエイジアルバム部門ノミネート：[1] ネバーランド（1988）、ホテル・ルナ（1991）、ドリーム・スイート（1996）、ピアニッシモII（1997）、ターニング（2000）
- ベスト・ニューエイジ・キーボード奏者、キーボード誌、1992年
- オーディオ・エンジニアリング協会女性オーディオ部門生涯功労賞（グラニー）、1997年
- 2006年、アメリカ独立音楽連盟（インディーズ）シルバーシップ賞受賞
- 1987年全米録音芸術科学アカデミー最優秀シンセサイザー演奏者賞
- クリオ賞、広告部門優秀賞、1977～1989年
- 1985年国際広告映画祭広告部門優秀賞ブロンズライオン賞
ディスコグラフィー
ソロ
スタジオアルバム
- パッケージされた魂の声(1970)
- セブン・ウェイブス（1982）
- 愛の速度（1986）
- ネバーランド（1988）
- ヒストリー・オブ・マイ・ハート（1989）
- ピアニッシモ（1990）
- ホテル・ルナ（1991）
- ドリームスイート（1994）
- ピアニッシモ II (1996)
- ターニング（1999）
- ピアニッシモIII（2001）
- シルバーシップ（2005）
- ロゴ プレゼンテーション リール 1985 (2012)
- 「助けて、助けて、グロボリンクス！」（2017）
- 悪の華（2019）
- デナリ（2020）
- 太陽の黄金のリンゴ（ジョナサン・フィトゥッシ出演）（2023）
ライブアルバム
- スザンヌ・シアニとザ・ウェーブ ライブ! (1997)
- ロゴ プレゼンテーション リール 1985 (2012)
- ブックラ・コンサート 1975 (2016)
- ライブ クアドラフォニック(2018)
- マシーンズ・イン・ミュージックでのライブ・ブックラ（2018）
- フェスティバル・アンティジェル（2020）での4つのシーケンスの即興演奏
- ソニック・ウーム：ラプサスでのライブ・ブックラ演奏（2021）
コンピレーション
- スザンヌ・シアニのプライベートミュージック（1992）
- 夢、リラクゼーション、睡眠のための瞑想（2002）
- ピュア・ロマンス（2003）
- Lixiviation (Ciani/Musica Inc. 1969–1985) (2012)
- 波に揺られる人生（2020）
出演
- スターランド・ボーカル・バンド–スターランド・ボーカル・バンド(1976)
- フィリップ・ウィン–スターティング・オール・オーバー(1977)
- エリオット・ランドール–エリオット・ランドールのニューヨーク(1977)
- メコ–スター・ウォーズ・アンド・アザー・ギャラクティック・ファンク(1977)
- アート・ファーマーとジョー・ヘンダーソン–山(1979)
- シンディ＆ロイ –フィール・イット(1979)
- スパイロ・ジャイラ–モーニング・ダンス(1979)
- エイリアン -宇宙の息子たち(1979)
- ユセフ・ラティーフ–寺院の庭で(1979)
- スティーヴ・ハケット–スペクトラル・モーニングス(1979)
- ヒューズワン–ヒューズワン(1980)
- マイク・ラザフォード–スモールクリープの日(1980)
- ゴールドスター –未来は今(1980)
- ヴァリアス –フェイム: 映画オリジナルサウンドトラック(1980)
- レイ・バレット–ラ・クーナ(1981)
- スティーブン・キンドラー –虹の海を越えて(1990)
- ヴァリアス –ベリー・グリーン・クリスマス(1997)
- パティ・オースティン–ボディーランゲージ(2003)
- ジェーン・ウィーバー–シルバー・グローブ(2013)
- スザンヌ・シアニ &ケイトリン・オーレリア・スミス– FRKWYS Vol. 13: Sunergy (2016)
販売終了
- 1997スザンヌ・シアニとザ・ウェーブ ライブ!
- 2008ナチュラ・ポエティカ
- 2008ガラパゴス: ミュージカルオデッセイ
- 2020 「波にのまれた人生」ブルーレイ
出版物
- 1991年スザンヌ・チアーニ：ニューエイジ・ピアノ（ハル・レナード）
- 1995スザンヌ・シアニ: ドリーム・ソングス(ハル・レナード)
- 1999年スザンヌ・チアーニ：ターニング（ハル・レナード）
- 2007ベスト・オブ・スザンヌ・シアニ（ハル・レナード）
映画音楽
- 1981縮みゆく女（ユニバーサル・ピクチャーズ）
- 1986マザー・テレサ(ペトリー・プロダクション)
- 1986年狼のゆりかご（メキシコの小説 - テレビサ・プロダクション）
- 2001マザー・テレサ：遺産（ペトリー・プロダクション）
参照
参考文献
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外部リンク
Wikiquoteにスザンヌ・シアニに関する引用があります。
ウィキメディア・コモンズには、スザンヌ・シアーニに関連するメディアがあります。
- 公式サイト
- IMDbのスザンヌ・シアニ
- スザンヌ・シアニ：夢のような音楽の波、シアニの人生と音楽についての詳細な記事
- Suzanne Ciani との対談ポッドキャスト インタビュー。GentleSounds のホスト、Phil Paranicas による Ciani の人生と業績を特集した詳細なポッドキャスト インタビュー。
- オーラル ヒストリー: スザンヌ シアニ。シアニは、電子楽器をより多くの聴衆に売り込むことの難しさ、そして不適切なインターフェイスだと考えられていたキーボードを採用したことで、電子楽器がいかに制限されてしまったかについて語ります。2015年 1 月 25 日のインタビュー、NAMM オーラル ヒストリー ライブラリー