都市フィクション

アーバンフィクションは、ストリートリットやストリートフィクションとも呼ばれ、都市の風景を舞台にした文学ジャンルです。しかし、このジャンルは都市の設定だけでなく、登場人物の社会経済的現実や文化によっても定義されます。アーバンフィクションのトーンは通常暗く、都市生活の裏側に焦点を当てています。冒涜的な言葉、セックス、暴力は通常露骨で、作家は素材を避けたり薄めたりしません。このジャンルの作家のほとんどは、過去の経験を利用してストーリーラインを描きます。^[1]

現代の都市小説の多くは、現在のスラム街の人口構成により、アフリカ系アメリカ人によって書かれています。有名なエッセイ「黒人の魂」で、WEBデュボイスは、アフリカ系アメリカ人のコミュニティが外の世界から隔てられているベールについて論じました。^[2]拡大解釈すると、アフリカ系アメリカ人文化圏外の人々が書いた小説は、その文化圏の人々が経験した人々、背景、出来事を（少なくともある程度の真実味をもって）描写することはできません。ベールの外側（つまり、都市文化の外側）で育った人にとって、スラム街やアフリカ系アメリカ人の生活に基づいた小説を書くのは難しいかもしれません。

より広い意味では、都市小説は、リアリストや近代作家が変化する都市社会を反映した文学を書き始めた19世紀にまで遡ることができます。^[3]都市生活の低所得のサバイバリストの現実を描いた昔の都市小説も、都市小説またはストリート リトと見なされます。ヴァネッサ アーヴィン モリスは、著書『ストリート文学への読者のアドバイス ガイド』（2011 年）で、^[4]今日では正統または「古典」と見なされているタイトルは、当時の都市小説または「ストリート リト」と見なされる可能性があると指摘しています。

この時代の都市小説の最も有名な例としては、セオドア・ドライサーの「シスター・キャリー」（「アメリカの都市小説の最高傑作」^[1]と呼ばれる）やジェイムズ・ジョイスの「ユリシーズ」などがある。歴史的なスラム街の現実を描いた作品としては、スティーヴン・クレインの「マギー」（1893年）、チャールズ・ディケンズの「オリバー・ツイスト」（1838年）、ポール・ローレンス・ダンバーの「神々の遊戯」（1902年）などがある。この意味で、都市小説はアフリカ系アメリカ人やラテン系アメリカ人だけの現象ではなく、むしろ多様な文化や民族の経験からの物語を含む歴史的連続体に沿って存在するジャンルである。

文学表現の伝統的な様式に挑戦しようとしたモダニズム運動と並行して、都市小説の新しい波がやって来た。キャサリン・マリンによると、「疎外されたモダニストの自己は、田舎や小さな町ではなく、大都市の産物である」。 ^[5]エリザベス・ヤングはエッセイ集『Shopping in Space』の中で、「都市は創造的な芸術家に比類のない機会を提供する」と述べており、その範囲は「貪欲と逸脱、犯罪、ボヘミアン主義、性的過剰、ナイトライフ、麻薬」にまで及ぶ。20世紀の都市小説で最もよく見られる都市には、ニューヨーク市、特にグリニッチビレッジ、タイムズスクエア、ハーレム地区、シカゴ、ロサンゼルス、サンフランシスコなどがある。

ビートジェネレーションは、ニューヨーク市に集中していたカウンターカルチャー文学運動で、都市小説に多大な貢献をしました。作家ウィリアム S. バローズの小説「ジャンキー」は、ニューヨーク、ニューオーリンズ、メキシコシティの社会の片隅でヘロイン中毒に陥った人々の半自伝的記録であり、ニューヨークの都市小説の重要なテキストです。この本は、都市文学の特徴である時代背景のスラングを使用していることで有名です。薬物使用の記述に関して、ウィル・セルフは、バロウズの「彼の分身が住む『ジャンク・テリトリー』の描写は、実は都市の疎外感そのものの描写である。そして、これらの地域ではジャンクが『混雑した通りの昼間の幽霊』であるように、彼のジャンキーのキャラクターは必ず『目に見えない』、『非物質化』、『骨がない』と描写されるが、それは偽名の『ウィリアム・リー』自身のように、魂が調理されて宇宙に注入された後に残された知覚力のある残滓である」と書いている。薬物中毒や社会的疎外感の記述は、近代および現代の都市小説でもよく見られる」^[6]

ハーレム・ルネッサンスは、アフリカ系アメリカ人の体験を描いた現代の都市小説の重要な先駆けでした。ラングストン・ヒューズは初期の都市文学の有力な作家であり、彼の「地主のバラード」^[7]は都市詩の初期のテキストと見なされています。この詩は「1930年代のニューヨーク市のハーレムの状況から生まれました。生々しい言葉で、地主に基本的な修理をさせようとする借家人の怒りと欲求不満の高まりを描写しています。リズムが変わる最後の詩まで、昔のブル​​ースソングのような構造になっています。」 ^[7]サブリナ・ニクソンによると、「ゲットーでの生活の憂鬱に飲み込まれる代わりに、ヒューズはそれを自分のために働かせました。」^[8]

都市の人口構成が変化するにつれ、都市小説も変化した。現代の都市小説は、アフリカ系アメリカ人によって書かれたジャンルだった（そして大部分は今でもそうだ） 。研究論文「都市の暗黒世界：20世紀アメリカ文学と文化の地理」で、トーマス・ハイズは、文学における都市の設定が「病的なアイデンティティと不気味な恐怖」をどのように反映しているか、そしてなぜアメリカの都市が都市小説の表現において「都市の暗黒世界」として選択的に標的にされてきたのかを探求している。^[9]

1970年代、ブラックパワー運動が最高潮に達した頃、投獄されていたロバート・ベックという黒人男性がアイスバーグ・スリムというペンネームを使い、スラム街の裏社会の生活を描いた暗く生々しい物語『ピンプ』を執筆した。この本にはブラックパワー運動の要素が含まれていたが、ストリートライフを容赦なく描写したことで最も注目された。アイスバーグ・スリムは他にも多くの小説を執筆し、国際的な支持を得た。彼の著書で使われた用語のいくつかは、ブラック・イングリッシュの語彙にも取り入れられた。^[10]

1980 年代から 1990 年代初頭にかけて、印刷された都市小説は衰退しました。しかし、ヒップホップ ミュージックの人気が爆発的に高まったため、都市物語が印刷物から音楽に移行しただけだという説得力のある議論をすることもできます。もちろん、レコーディング契約を結び、ラジオで演奏する MC が 1 人増えるごとに、アマチュアが 10 人ほど街頭や地元のクラブで活動するようになりました。これは、都市の吟遊詩人、グリオ、トルバドゥールが、都市小説をきちんとした文章ではなく、くだけた口頭で語るのとよく似ています。

最も有名なMCの一人であるトゥパック・シャクールは、ゲットーの預言者^{[11]や、叙情詩的な都市小説の作家と呼ばれることもあります。シャクールの初期の詩は、1999年に死後に}『コンクリートから育ったバラ』と題された一冊の本にまとめられました。

現代のヒップホップ文学は印刷物として盛んで、人気のあるジャンルである。^[12]ラッセル・シモンズ、ケビン・ライルズ、LLクールJ、FUBU創設者デイモンド・ジョンなどヒップホップ界の著名人によるノンフィクション出版物の多くがこのジャンルで目立つ。カリン・ステファンズとショックジョックのウェンディ・ウィリアムズはこの読者層に向けた大ヒット作を書いている。ステファンズとMCの50セントは両者とも本で大成功を収めたため、 50セントのG-Unit Booksのように同様の著者を世に送り出すために独自の出版社が設立された。

1990年代の終わりにかけて、都市体験を忠実に伝える小説の需要が高まり、新しいビジネスモデルによって新進作家が原稿を市場や図書館に持ち込むことが容易になったため、都市小説が復活した。^[13]この新しい都市小説サイクルの最初の作家はオマー・タイリーで、1996年に小説『Flyy Girl』を出版し、1999年に復刻版として再発行された。

このジャンルは、1999年にシスター・ソウルジャのベストセラー『The Coldest Winter Ever』によって大きな勢いを得た。^[14] テリ・ウッズの『True to the Game』も1999年に出版され、現代のアーバンフィクションの起業家的な出版と流通の基準となった。これら3冊の小説の同時出版は、アーバンフィクションの読者の勢いを生み出し、その波は何年も続いた。したがって、『The Coldest Winter Ever』、『True to the Game』、『Flyy Girl』は、このジャンルのルネッサンスにおける古典と見なされている。^[15]

シスター・ソウルジャは、都市小説の未開拓の市場と、初期のその成長を妨げていた固定観念について次のように述べている。

出版業界は、黒人読者の巨大な市場があることに気づいていなかった。出版業界の多くの人々は、主流の人々が陥るのと同じ固定観念に陥っていた。黒人は読めない、書けない、あるいは読まず書かないという固定観念だ。[...] 『The Coldest Winter Ever』が出版されたとき、この本はそれらの固定観念を批判し、黒人は他のあらゆる文化の人々と同じように素晴らしい物語を愛していることを示した。^[16]

アメリカの主流意識に浸透した都市小説の顕著な例であるサファイアの『プッシュ』は、近親相姦、虐待、貧困に立ち向かう16歳の母親の物語である。この本は数十万部を売り上げ、公開から13年後には『プレシャス』という賞を獲得した映画となった。^[17]ウィリアム・ペンはインタビューで、この本の成功に対するサファイアの反応について次のように述べている。^[18]

数時間前、ペンシルバニア駅の書店で「Push」が売られているのに気づいたという。そのとき、彼女は自分がもはや、自分が生まれ育ったアート雑誌やホームレスシェルターの読書という狭い世界の生き物ではないことに気づいた。「あれは大きな主流でした」と彼女は駅での目撃について語る。「私はアンダーグラウンドで、ある意味で周縁化された生活に慣れきっていたんです」

10 年足らずの間に、アーバン フィクションは数千のタイトルを誇るルネッサンスを経験しました。ストリート フィクションの最新の波は、ジェリー ロドリゲスの『 Devil's Mambo』、デボラ カルドナ (別名 Sexy) の『Chained』、ジェフ リベラの『Forever My Lady』などのアーバン ラテン系フィクション小説です。

現代都市小説の主な作家としては、ワヒダ・クラーク、コール・ブラック、ヴィッキー・ストリンガー、ニッキ・ターナー、クワン・フォイ、トイ・スタイルズ、ロイ・グレン、クワメ・ティーグ（多くの人がテリ・ウッズの『ダッチ』を書いたと信じています）^[19]、そして作家デュオのミーシャ・ミンクとデネシャ・ダイアモンドなどがいます。

また、シスター・ソウルジャがきっかけとなって、ヒップホップ小説やストリート・リトという予想外の文学的波も起こっています。^[要出典]このリストに本を載せている作家には、ソール・ウィリアムズ、アビオラ・エイブラムス、フェリシア・プライドなどがいます。これらは、比喩や意味表現、その他の文学的手法を用いて、より文学的なアプローチをとったヒップホップ小説やストリート・リトの本です。これらの本は、音楽やヒップホップ文化への愛と積極性を保ちながら、社会的救済や授業で使うこともできます。

この新たなルネッサンスの波により、「ストリート リット」は宣伝と露出に関して新境地を切り開きました。口コミがどんな大規模な広告キャンペーンよりも価値があることが証明されているジャンルでは、直接販売が最も効果的であるように思われますが、インターネットによって、著者と出版社がこのジャンルの読者にアプローチする能力が高まりました。

インターネットの知識のおかげで、かつては認知される見込みがなかった多くの自費出版作家が、今では有名になっている。例えば、作家のラシード・クラークは、比較的無名だったが、最初の2冊の小説『神以外には言えない物語』と『冷たい夏の午後』で、アンフィニ文学賞に14回ノミネートされ、両作品とも瞬く間にベストセラーとなり、クラークがアフリカ系アメリカ人小説界の新進気鋭であり、一流のアフリカ系アメリカ人作家であることを証明した。^[20]

クワン・フォイ、ニッキ・ターナー、トイ・スタイルズなどのこのジャンルの作家は、ストリートチームやその他の音楽プロモーション活動を本の世界に持ち込むことで知られています。^[21]近年、これらの作家の中には、50セントなどのヒップホップアーティストと協力して、ミュージシャンの実話を執筆することでこのジャンルをさらに宣伝している人もいます。

2010年、ヒップホップ音楽レーベルのキャッシュ・マネー・レコードは出版部門であるキャッシュ・マネー・コンテンツを設立した。しかし、キャッシュ・マネー・コンテンツの最後の本である『アニマル3』は2014年11月に出版された。^[22]

ヴィッキー・ストリンガーは都市文学の作家であり、自身の出版社であるトリプル・クラウン・パブリケーションズの創設者兼CEOでもある。同社は2008年現在、45冊の小説と35人の作家を出版している。^[23]

AALBCのようなフォーラムは、日々驚異的な成長を遂げている進歩的な都市小説のジャンルを追跡するためによく使用されます。

ストリート・リットに対する初期の批判は、独立系出版社による校正が不十分なため、本の編集がまずいというものだった。 ^[24]しかし近年、主流の出版業界がこのジャンルの可能性に気づき、多くのストリート・リットの作家と契約を結び、より質の高い作品を制作するようになった。カーカス・レビュー誌によると、そのような作家の一人がトレジャー・E・ブルーで、自費出版でセンセーションを巻き起こした。同作品は、ランダム・ハウス・パブリッシングと6桁の契約を結ぶ前に、6万5千部を売り上げたと伝えられている。^[25]

都市小説が今日、多くの若者の読者に浸透していることは否定できない。研究者たちは、都市文学が特に思春期の少女たちの都市のリテラシーに与える影響に注目している。^[26]編集の質の問題に対する懸念にもかかわらず、郊外の中等学校の教師たちは、都市文学をカリキュラムに取り入れ、それを「多文化の若者向け文学」と呼び、都市生活を表現する「本物の」声を学生たちに伝えている。^[24]

• モリス、VI（2011）。「ストリート・リット作家と都会のティーン」ヤングアダルト図書館サービスジャーナル10（1）、21-24。
• モリス、VI (2010)。ストリート リト：推奨する前に理解する必要がある。『 Urban Teens in the Library: Research and Practice』(pp. 53–66)。シカゴ：アメリカ図書館協会。
• ブルックス、W. & サベージ、L. (2009) 「ストリート文学の批評と論争：恐るべきジャンル」 ALANレビュー、37(3)、48-55。
• Hill, ML, Perez, B., & Irby, D. (2008). ストリートフィクションとは何か、英語教師にとって何を意味するのか? English Journal, 97(3), 76–81.
• モリス、VI、ヒューズハッセル、S、アゴスト、DE、コットマン、DT（2006）。「ストリート・リット：フィラデルフィアの公共図書館のティーン向けフィクション本棚から飛ぶように売れる」ヤングアダルト図書館サービス、5（1）、16-23。
• Triplett, L. (2018) アーバンフィクション小説: Az We Ride We Die シリーズ。(1) Grant Street、(2) The Search Continues、(3) Friends to the End。Amazon で無料でオンラインで読む。

• モリス、ヴァネッサ・アーヴィン（2011年）。『ストリート文学への読者向けアドバイスガイド』アメリカ図書館協会。ISBN 0838911102。 
• Honig, Megan (2010)。『Urban Grit: A Guide to Street Lit 』 Libraries Unlimited。ISBN 159158857X。 
• ラトナー、アンドリュー。(2009) 『ストリート・リット：都市部の学校でのフィクションの指導と読書』 マグロウヒル。ISBN 0073378437。 

• ライトアップ: セントルイスの街を舞台にしたリアルな物語で、ケイシャ・アーヴィンはアメリカで最も人気の高い都市小説作家の一人となった。リバーフロント・タイムズ、 2009年4月。
• 読者が「ゲットー文学」というジャンルを受け入れる、ナショナル・パブリック・ラジオ・モーニング・エディション、2004 年 1 月 20 日。
• 出版社が「ゲットー文学」をめぐって非難される、ナショナル・パブリック・ラジオのオール・シングス・コンシダード、2007 年 10 月 12 日。
• アンダーグラウンド作家から生まれた新しい文学ジャンル、サンフランシスコ・クロニクル、2003 年 10 月 19 日。
• ニック・チルズ: このわいせつな作品を「文学」と呼ばないで、ダラス・ニュース、2006 年 1 月 8 日。
• StreetFiction.org: アーバンフィクションレビューウェブサイト 2019年7月29日アーカイブ、Wayback Machine
• ストリート文学: 路上文学に関する情報を届けるために歩道を歩き回る、Vanessa Irvin Morris によるブログ サイト。

このジャンルは都会のティーンエイジャーにとても人気があるので、次の読書リストは教師や図書館員にとって役立つはずです。

• ストリート文学のリソース: 書籍、ブログ、リスト、著者: Vanessa Irvin Morris、ドレクセル大学、フィラデルフィア、ペンシルバニア州 アーカイブ日: 2012 年 3 月 7 日、Wayback Machineにて
• SpeakEasy: ストリート リトに関する記事、およびストリート リトに関連する記事 (著者: Vanessa Irvin Morris、ドレクセル大学、フィラデルフィア、ペンシルバニア州)
• ミランダ・ドイルによる都市/ストリートフィクションのタイトル/著者リスト、サンフランシスコ公共図書館、2016年10月7日アーカイブ、Wayback Machineにて
• アフリカ系アメリカ人読書クラブ アーバン/ストリート フィクション リスト
• アーリントン高校、インディアナ州インディアナポリス校の Edith Campbell による、学校図書館コレクション向けのアーバン リトに関する Crazy Quilts ブログ。2007 年 3 月 28 日にWayback Machineでアーカイブされました。
• 図書館ジャーナル. 図書館ジャーナル