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| 昇天への鍵 | ||||
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| ライブアルバム/スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1996年10月28日 | |||
| 記録済み | 1996年3月4日～6日、カリフォルニア州サンルイスオビスポのフリーモントシアター（ライブトラック）1995年～1996年、サンルイスオビスポのイエスワールドスタジオ（スタジオトラック） | |||
| ジャンル | プログレッシブ・ロック | |||
| 長さ | 116 : 16 | |||
| ラベル | 不可欠 | |||
| プロデューサー |
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| はい年表 | ||||
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『キーズ・トゥ・アセンション』は、イギリスのプログレッシブ・ロックバンド、イエスの4枚目のライブアルバムであり、15枚目のスタジオアルバムである。1996年10月にエッセンシャル・レコードからダブルアルバムとして発売された。1995年にギタリストのトレヴァー・ラビンとキーボード奏者のトニー・ケイがバンドを脱退し、元メンバーのスティーヴ・ハウとリック・ウェイクマンが復帰し、ボーカルのジョン・アンダーソン、ベーシストのクリス・スクワイア、ドラマーのアラン・ホワイトと、1979年を最後に活動していなかったメンバーで再結成した。バンドは新しいアルバムを制作するため、また1996年3月にフリーモント劇場で3回の公演を行って再結成を宣伝するため、カリフォルニア州サンルイスオビスポに拠点を移した。 『キーズ・トゥ・アセンション』には、 1996年の公演のライブセットの半分と、イエスが長編曲に復帰したことを示す2曲の新スタジオトラックが収録されている。
『キーズ・トゥ・アセンション』は音楽評論家からおおむね好意的な評価を受け、全英アルバムチャートで48位、ビルボード200で99位に達した。イエスはアルバムの宣伝として、レコード店でのライブ演奏やテレビ・ラジオ出演を含むメディアツアー、コンサートの同名のホームビデオの制作を行った。1996年と1997年にはさらにスタジオ曲が完成し、これらと1996年のライブセットの後半が続編のアルバム『キーズ・トゥ・アセンション2』 （1997年）に収録された。 『キーズ・トゥ・アセンション』の2枚のアルバムからのスタジオ曲は『キースタジオ』 （2001年）にまとめられ、1998年と2010年には両アルバムが完全版としてパッケージ化され、後者にはコンサートビデオがボーナスディスクとして収録された。
背景
1994年10月、イエスのメンバーはリードボーカルのジョン・アンダーソン、ベーシストのクリス・スクワイア、キーボード奏者のトニー・ケイ、ドラマーのアラン・ホワイト、ギタリスト兼ボーカルのトレヴァー・ラビンで、バンドの14枚目のスタジオアルバム『トーク』（1994年）のプロモーションのため1994年のツアーを終えた。[1]このツアーは以前のツアーよりも観客動員数が少なかったほか、アルバムはガンズ・アンド・ローゼズ、メタリカ、パール・ジャム、ニルヴァーナといったグランジやロックバンドが主流となり、常に変化する音楽シーンの中で商業的に失敗に終わり、バンドの伝記作家クリス・ウェルチが「イエスは歴史上どの時期よりも暗く深刻な無名状態に逆戻りする危機に瀕している」と書いた通りになった。[2] 1995年5月、ラビンがグループ内で芸術的にできることはすべてやり尽くしたと感じ、13年間在籍したバンドを脱退して映画音楽作曲家になることを決意し、ケイもそれに倣って他のプロジェクトに取り組むことになり、バンドは挫折を味わった。スクワイアはラビンにあと数ヶ月はバンドに残るよう説得したが、アンダーソンとスクワイアの間で口論が激化し、ギタリストはそろそろその時だと確信した。
イエスのメンバーがアンダーソン、スクワイア、ホワイトの3人組に減ったため、バンドは1980年代初頭から在籍していたマネージャーのトニー・ディミトリアデスをジョン・ブリューワーに交代させた。交代後すぐに、イギリスの独立系レーベル、キャッスル・コミュニケーションズがブリューワーにアプローチし、傘下のエッセンシャル・レコードからイエスのアルバムをリリースしたいと申し出た。ブリューワーとキャッスルは、アルバムにギタリストのスティーヴ・ハウとキーボード奏者のリック・ウェイクマンを含む1970年代のバンドの「クラシック」なラインナップをフィーチャーするという条件で、このアイデアに同意した。[3] 2人はバンドのユニオン・ツアー後に1992年にバンドを離れ、ソロプロジェクトを続けていたが、復帰に興味を持ち、ロサンゼルスでアンダーソンと数日間会って状況について話し合った。[4] 1995年7月、5人は一緒にアルバムを作ることに同意した。[5] [6]これはハウにとってバンドでの3度目の在籍、ウェイクマンにとって4度目の在籍の始まりとなった。これは、1980年初頭に新アルバムのレコーディングに失敗して以来、このメンバーが揃って演奏した初めてのことだった。スクワイアは後に、当初は2枚の『キーズ・トゥ・アセンション』のアルバムはライブ録音のみにするつもりだったと明かしたが、キャッスルはスタジオで録音した新曲を収録することを望んだ。[7]バンドは、5人が再結成したことを世間に知らせる目的でアルバムをリリースすることに同意し、[8]アンダーソンは、メンバーが1970年代に録音した音楽を探求し、イエスを「21世紀」に導きたいと望んだ。[2]
生産
スタジオトラック
1995年10月、グループはカリフォルニア州サンルイスオビスポ市で、ウェイクマン抜きで曲作りとリハーサルを開始したが、ウェイクマンはすぐに参加した。[4]アンダーソンがその年の8月にサンルイスオビスポに引っ越し、そこで仕事をしようと提案したことから、彼らはその場所を選んだ。[9]ウェイクマンは、特に小さく人里離れた場所での作業を楽しんでいた。それは、バンドが「あらゆるもののまぶしさから離れて集中できる機会があり、全員が少し一緒に時間を過ごし、静かに自分たちを再プログラムするチャンスがあった」からだ。[8]新しい曲を録音するために、バンドはかつて銀行だった建物を借り、その中にレコーディングスタジオを作った。このスタジオは後にアルバムのスリーブノートでイエスワールドスタジオと名付けられた。[3] [10] [11]共同プロデューサーのトム・フレッチャーが彼らと協力し、ケビン・ディッキー、ザング・エンジェルファイア、ビル・スミスがエンジニアリングとミキシングの補助を行った。ディッキーはソニック・ソリューションズのオーディオソフトウェアを使用してアルバムを編集した。[10]
Keys to Ascensionには、バンドの新しいスタジオ曲2曲、「Be the One」と「That, That Is」が収録されている。アイデアをまとめるにあたって、スクワイア、アンダーソン、ハウはそれぞれが保留していた曲を提供し、それをさらに発展させた。[7]「Be the One」はアンダーソン、スクワイア、ハウの3人がクレジットされている3部構成の曲である。アンダーソンは、この曲がコミットメントという概念を扱っており、バンドが長い間離れていた後に再び一緒に仕事をするというコミットメントをどのように果たしたかを明かした。[12]
ライブトラック
スタジオで制作された新曲に加え、バンドは1996年3月5日と6日に市内のフリーモント劇場で2回の公演を開催し、新曲を録音してリリースすることに合意した。コンサートはウェブサイトYesWorldで宣伝され、世界中のファンがチケットを予約した。[2] [13]チケットの需要が高いため、3月4日に3回目の公演が企画された。[3]公演は完売し、各公演とも約650人が来場した。[14]
3回の公演のセットリストは、1970年から1978年の間にリリースされた13曲で構成されていた。[15]これは、バンドの歴史上、Tormato （1978年）の「Onward」と、 Tales from Topographic Oceans（1973年）の「The Revealing Science of God (Dance of the Dawn)」のライブパフォーマンスとしては1974年以来のことである。 [8]アンコールは「Roundabout」と「Starship Trooper」だった。[15]選曲の過程で、バンドはハウの提案であるThe Yes Album（1971年）の「A Venture」をリハーサルした。[16] Tales from Topographic Oceansを全体的に嫌っていることで知られるウェイクマンは、アルバムの4曲の中で最も演奏したいと思っていた「The Revealing Science of God (Dance of the Dawn)」を喜んで演奏した。[8]ハウによれば、2日目の夜の録音のほとんどはアルバムのライブ部分に使用された。[16]このショーは1996年に同名のホームビデオとしてリリースするために撮影された。
ポストプロダクション
アルバムのミックス段階の終わりに近づいた頃、フレッチャーはスティーヴ・ルカサーとのツアーの都合で参加を終えなければならなかった。彼はライブトラックのミックスは完了していたが、スタジオ曲は未完成だったため、スクワイアはトーク・ツアーで追加ギターを演奏していたビリー・シャーウッドにスミスと共にミックスを完成させるよう提案した。[11] [16]
レコーディング後、ハウはスタジオに残って4日間かけてボーカルトラックをアップデートする予定だったが、滞在は5週間に延びた。[4]ハウは、自身が参加していたイエス関連の過去2枚のアルバムのセッションに参加できなかったため、プロデューサーたちと満足のいく最終製品を望んだため、ミキシングのプロセスを監督した。アンダーソンはこの間毎日スタジオに通っていた。[16]ハウは後にこの時期を否定的に振り返り、バンド全体からのサポートの欠如、無給でアルバムのサウンドを整えようとしたこと、そして自分の努力に対する感謝の欠如を指摘した。彼は最後に「『もう二度とやらない。こんなプロジェクトで俺に連絡しないでくれ』と思った」と語った。[4] Keys to Ascension 2のプロデュースにあたり、バンドはシャーウッドにKeys to Ascension 2 (1997) のスタジオトラックをプロデュースしてもらうことに同意した。[17] [11]ウェイクマンは特にシャーウッドのプロジェクトへの関与に満足しており、彼の仕事のやり方と各メンバーから最高のパフォーマンスを引き出すことを称賛した。[8]
アルバムのアートワークはロジャー・ディーンがデザインし、[12] 「Arches Mist」というタイトルのものも含まれている。表紙には1970年代に使用されたバンドのロゴと、13枚目のスタジオアルバム『 Union 』（1991年）のために彼がデザインした四角いロゴが描かれている。
リリース
『キーズ・トゥ・アセンション』は1996年10月にリリースされ、全英アルバムチャートで48位、ビルボード200で2週間チャートインし、99位に達した。アンダーソンはエッセンシャルの資金不足によりアルバムの宣伝がうまくいかなかったと考えた。[12]
Keys to Ascensionの両アルバムのスタジオトラックはKeystudio （2001）にまとめられ、両アルバムは1998年と2010年に完全版がパッケージ化され、後者にはコンサートビデオがボーナスディスクとして付属した。
トラックリスト
人事
クレジットはアルバムのライナーノーツより引用。[10]
はい
- ジョン・アンダーソン – ボーカル、ギター、ハープ
- スティーブ・ハウ - 6弦ギターと12弦ギター、ペダルスチールギター、「Be the One」では5弦ベース、ボーカル
- クリス・スクワイア – ベースギター、「Be the One」のピッコロベース、ボーカル
- リック・ウェイクマン – キーボード
- アラン・ホワイト – ドラム、ボーカル
生産
- はい – 生産
- トム・フレッチャー – プロデューサー、エンジニア、ライブミキシング
- ケビン・ディッキー – アシスタントエンジニア、ライブミキシング、ソニックソリューションズデジタル編集
- ザング・エンジェルファイア – アシスタントエンジニア
- ビル・スミス – ライブミキシング
- ビリー・シャーウッド – 「Be the One」と「That That Is」のミキシング
- ロジャー・ディーン – 絵画、ロゴ、レタリング
- ゴットリーブ兄弟/イエスマガジン – 写真
- マーティン・ディーン – パッケージデザイン
- ジョン・ブリューワー – マネジメント
チャート
参考文献
- ^ サリバン、スティーブ。「イエスショー - 1990年代 - 1994年」。忘れられた昨日。 2017年6月25日閲覧。
- ^ abc ウェルチ2008、pp.240-241。
- ^ abc Hughes, Rob (2015年9月28日). 「元マネージャーであり友人のジョン・ブリューワーがクリス・スクワイアを思い出す」. チーム・ロック. 2017年6月25日閲覧。
- ^ abcd ウェルチ、2008 年、242–243 ページ。
- ^ 「A big BIG hit」。デトロイト・フリー・プレス。1995年6月21日。p.5C 。 2023年9月16日閲覧– Newspapers.com経由。
- ^ カイロ、ラウル（1995年7月22日）。「Short Takes」（PDF）。ミュージック＆メディア。11ページ。 2021年9月27日閲覧。
- ^ ab Prasad, Anil (1998). 「Yes – Perpetual change」. Innerviews . 2017年6月27日閲覧。
- ^ abcde Tiano, Mike (1997). 「Rick Wakemanとの会話 – NFTE #171より」。Notes from the Edge 。 2017年6月25日閲覧。
- ^ Bondy, Coleen (1996年2月23日). 「イエス・シンガーのジョン・アンダーソンがアトランティス経由でSLOと恋愛中」サンルイスオビスポ郡テレグラム・トリビューン。2016年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月25日閲覧。
- ^ abc Keys to Ascension (メディアノート)。はい。エッセンシャルレコード。1996年。EDF CD 417。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ abc Tiano, Mike (1996年10月1日). 「NFTE: Chris Squire 氏へのインタビュー」. Notes from the Edge . 2017年6月24日閲覧。
- ^ abc ウェルチ2008、p.242。
- ^ Roberts, Carol (1996年3月6日). 「Yesに新たなファンが誕生: SLOの商人」サンルイスオビスポ郡テレグラム・トリビューン. 2017年6月25日閲覧。
- ^ セント・ジェームズ、アダム（1996年3月5日）。「Yes, They Can Still Rock Out」サンルイスオビスポ郡テレグラム・トリビューン。 2017年6月25日閲覧。
- ^ ab サリバン、スティーブ。「イエスショー - 1990年代 - サンルイスオビスポショー」。忘れられた昨日。 2017年7月5日閲覧。
- ^ abcd Tiano, Mike (1996年9月4日). 「Steve Howeとの会話 - NFTE #160（1996年6月11日、26日）より」。Notes from the Edge 。 2017年6月25日閲覧。
- ^ ウェルチ2008、244ページ。
- ^ エダー、ブルース。「Keys to Ascension - Yes」。AllMusic 。 2021年12月20日閲覧。
- ^ クロス、チャールズ R. (2004)。「はい」。ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン (編)。『ローリングストーン・アルバム・ガイド』 (第 4 版)。サイモン & シュスター。895 ページ。ISBN 0-7432-0169-8。
- ^ オリコンアルバムチャートブック 完全版 1970-2005 . 東京六本木:オリコンエンタテインメント. 2006. ISBN 4-87131-077-9。
- ^ 「オフィシャル・スコティッシュ・アルバム・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2023年6月28日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2023年6月28日閲覧。
- ^ 「イエスチャート履歴（ビルボード200）」。ビルボード。2023年6月28日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – Yes – Keys to Ascension」（フランス語）。Hung Medien。2023年6月28日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・インディペンデント・アルバム・チャート・トップ50」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2023年6月28日閲覧。
書籍
- ウェルチ、クリス（2008年）。『Close to the Edge – The Story of Yes』オムニバス・プレス。ISBN 978-1-84772-132-7。
外部リンク
- YesWorldの公式Yesウェブサイト