ロバート・ロンゴ

ロバート・ロンゴ
2018年のロンゴ
生まれる	( 1953-01-07 )1953年1月7日（71歳） ブルックリン、ニューヨーク市、米国
教育	ノーステキサス大学（中退） バッファロー州立大学（BFA）
職業	アーティスト
配偶者	バーバラ・スコワ ​ ​ （ 1994年卒業 、 2018年9月）
子供たち	3

ロバート・ロンゴ（1953年1月7日生まれ）は、アメリカの芸術家、映画製作者、写真家、ミュージシャンである。

ロンゴは1980年代に、きっちりとした服装をした男女が歪んだ感情に悶える姿を描いた「Men in the Cities」シリーズのドローイングと版画で有名になった。 ^[1]ロンゴはニューヨークとイーストハンプトンに住んでいる。^{[2] [3]}

ロンゴは1953年にニューヨークのブルックリンで生まれ、 ^[4]ロングアイランドで育ちました。幼少期から映画、テレビ、雑誌、漫画などのマスメディアに魅了され、それが彼の芸術に影響を与え続けています。

ロンゴはデントンのノーステキサス大学に入学したが、学位を取得する前に退学した。後にレオンダ・フィンケのもとで彫刻を学び、フィンケから視覚芸術の道を志すよう勧められた。1972年、ロンゴはイタリアのフィレンツェにあるアカデミア・ディ・ベッレ・アルティで学ぶための奨学金を得た。^[5]ニューヨークに戻ると、ロンゴはバッファロー州立大学に入学し、 1975年に美術学士号を取得した。バッファロー州立大学在学中、美術教授ジョセフ・ピチロのもとで学んだ。この頃、ロンゴは同じくバッファロー州立大学で美術を学んでいた アーティストのシンディ・シャーマンと恋愛関係にあった。

大学在学中、ロンゴと友人は共同住宅にエセックス アート センターという現代アートギャラリーを設立しました。このギャラリーは後にホールウォールズ現代アート センターとなりました。ギャラリー活動を通じて、ロンゴは地元やニューヨーク市の多くのアーティストと知り合い、最終的にはニューヨーク市に移り、 1970 年代後半のノー ウェーブアート シーンに参加し、雑誌Effects: Magazine for New Art Theoryに携わるアーティストや評​​論家と親交を深めました。

ロンゴは彫刻を学んだが、自己表現の手段としては絵が最も好まれた。しかし、彫刻の影響は彼の絵の技法に浸透しており、ロンゴの「肖像画」には独特の彫りの深い線があり、それが絵に立体感を与えているようだ。ロンゴは粘土のようにグラファイトを使い、それを成形して、彼の代表作『Men in the Cities』シリーズに登場する、身もだえしながら踊る人物像のようなイメージを創り出した。^[1]このシリーズでは、ロンゴは友人たちが後ろによろめいたり、前に倒れたり、目に見えない舗道に寝そべったりする様子を撮影した。^[6]プロジェクターで写真を拡大した後、ロンゴとアシスタントのアーティストは、3/4 スケールから等身大よりも大きなサイズで絵を描いた。その過程で、ロンゴはポーズをドラマチックに表現し、服装を常にかなりフォーマルな白黒の服に標準化した。^{[7]この作品のアイデアは、1975 年に}ライナー・ヴェルナー・ファスビンダーの映画『アメリカン・ソルジャー』の静止画から生まれた。^[7]ロサンゼルス・タイムズの美術評論家ウィリアム・ウィルソンによると、これらの絵はイングマール・ベルイマンの『第七の封印』の最後の場面を思い起こさせるという。^[8]背中を撃たれた男の幻覚をロンゴが記念碑的な一連の絵に変えるまでに約4年が経過した。彼は1979年から1982年の間に約60枚の『Men in the Cities』を制作した。 ^{[7]このシリーズの1枚の絵は、}グレン・ブランカのアルバム『The Ascension』のジャケットとして使用された。^{[9]その結果、30代のロンゴは、}シンディ・シャーマンやデビッド・サールなどと並んで、1980年代で最も広く宣伝され、展示され、収集されたアーティストの一人となった。^[8]しかし、多くの評論家は、ロンゴが80年代半ばまでに視覚芸術家としての道を見失ったとコメントしている。^[10]

ロンゴは権力と権威をテーマに、黒く塗られたアメリカ国旗のシリーズ（「ブラック・フラッグ」1989–91）^[11]や特大のハンドガン（「ボディハンマー」1993–95）^[12]を制作した。 1995年から1996年にかけて、彼はマゼラン・プロジェクトに取り組んだ。これはアーティストの人生と周囲の文化的イメージのアーカイブを形成する366枚の絵（1日1枚）だった。「マゼラン」に続いて2002年のフロイト・ドローイングは、ナチスから逃亡する直前のジークムント・フロイトのアパートのエドマンド・エンゲルマンの有名なドキュメンタリー画像を再解釈したものである。2002年と2004年には、ベルニーニ風の巨大な砕ける波の描写である「モンスター」と、バロック風の原爆の炸裂の描写である「理性の病」を発表した。 「モンスター」は2004年のホイットニー・ビエンナーレに含まれていた。

『バーバラとラルフ』などの作品を作るために、ロンゴは被写体の写真を紙に投影し、背景の細部をすべて取り除いて人物をグラファイトでトレースする。基本的な輪郭を記録した後、長年のイラストレーターであるダイアン・シーが約1週間かけて人物の細部を描き込む。次にロンゴは描画に戻り、グラファイトと木炭を使って「すべての装飾的な作業」を行う。^[13]ロンゴは描画作業を続け、約1週間後に完成するまで何度も調整を行った。

2013年3月、『レクサンダー・マガジン』はロンゴの1982年から83年にかけて制作された二連画『プレッシャー』を批評し、この作品を「この時代の最後から2番目の視覚的賛歌」と強調し、ニール・ベネズラが1988年にこの作品を「1980年代の最も代表的な芸術作品」と分析したことをさらに広げた。^{[14] [15]}

2012年から2019年にかけて制作されたこのアーティストの「エンジンズ・オブ・ステート」シリーズは、2023年にクリフォード・ロスによってナショナル・ギャラリー・オブ・アート^[16]に寄贈された。^[17]

1980年代、ロンゴはニュー・オーダーの「Bizarre Love Triangle」、メガデスの「Peace Sells」、R.E.M.の「 The One I Love」など、いくつかのミュージック・ビデオを監督した。 ^[18]彼は、 1981年のグレン・ブランカのアルバム『The Ascension』や、 1985年のリプレイスメンツのアルバム『Tim』の表紙も担当している。

1992年、ロンゴは「これがヤツを殺す」と題された『Tales from the Crypt』のエピソードを監督した。また、キアヌ・リーブス、ドルフ・ラングレン、北野武が出演したサイバーパンク映画『Johnny Mnemonic』や、短編映画『Arena Brains』も監督した。当時、ロンゴは「絵を描くのも一つのことだが、映画を作るのは大変だ」と語ったと伝えられている。1980年代後半から1990年代前半にかけて、ロンゴはスチュアート・アーガブライト、ギタリストのチャック・ハマー、ダグラス・スローンとコラボレーションし、 『Marble Fog』や『Killing Angels』など、数多くのパフォーマンスアートシアター作品を開発した。

ロンゴは、ロバート・ロンゴズ・メンソール・ウォーズという音楽グループのリーダー兼ギタリストで、1970年代後半にニューヨークのロッククラブ、ティア3などでノーウェイヴの実験音楽を演奏していた。バンドのメンバーにはリチャード・プリンスやデヴィッド・リントンがいた。メンソール・ウォーズは、1980年にプリンテッド・マター社から出版されたリチャード・プリンスによるホチキス綴じのペーパーバック本3冊のシリーズの一部でもある。

同じ時期に、ロンゴはリース・チャタムとともにチャタムズ・ギター・トリオで演奏し、ミュージシャンの背後に投影される 「Pictures for Music」と題した、徐々に消えていく一連のスライドを制作した。

ロンゴはイタリアの高級ブランド、ボッテガ・ヴェネタの依頼を受け、同ブランドの2010年秋冬広告のためにモデルのテロン・ウッドとアラ・Kを撮影し、彼の「Men in the Cities」シリーズの踊るシルエットを彷彿とさせた。^[19]

ロンゴは、ハンブルガー・クンストフェラインとダイヒトールハレン、ヒューストンのメニル・コレクション、1989年にロサンゼルス・カウンティ美術館、1990年にシカゴ現代美術館、ハートフォード・アテネウム、東京の伊勢丹美術館で回顧展を開催し、またサーベイを開催した。展覧会 1980–2009、近代美術館にて2009年にフランスのニースで、2010年にポルトガルのリスボンにある ベラルド美術館で現代美術を展示。

グループ展にはドクメンタVIII、ホイットニー・ビエンナーレ、ヴェネツィア・ビエンナーレなどがある。^[20]彼の写実的な木炭画は、2017年にブルックリン美術館で開催された展覧会「Proof」でフランシスコ・ゴヤやセルゲイ・エイゼンシュタインの作品とともに展示された。

ロンゴの『メン・イン・ザ・シティーズ』シリーズの作品は、映画『アメリカン・サイコ』（2000年） の架空の人物パトリック・ベイトマンのアパートに目立つように展示されていた。

2013年、ロンゴの作品は男性誌『マン・オブ・ザ・ワールド』に彼の人生とキャリアを論じた記事とともに掲載された。^[21]

ロンゴはペースギャラリー （2021年以降）とタデウス・ロパックに所属している。^[22]

ロンゴは1974年から1980年までアーティストのシンディ・シャーマンと暮らした。1981年から1989年まではアーティストのグレッチェン・ベンダーと暮らした。ロンゴは1994年にドイツの女優バーバラ・スコバと結婚した。 ^[23] 2人の間にはハンス・ロンゴ、ヴィクトル・ロンゴ、ジョセフ・ロンゴの3人の息子がいる。

ロンゴは1990年にヨーロッパに移住し、数年間パリに住み、スペインとドイツで働いた。現在はニューヨークとイーストハンプトンに住んでいる。^{[2] [3]}

COVID-19のパンデミックにより、イーストハンプトンのギルドホールが2021年の夏のガラとオークションを中止せざるを得なくなったとき、ロンゴは自らこのスペースでの自身の夏の展覧会を延期し、代わりに100万ドルのチャリティーショーを主導することを申し出た。^[24]

• ハインツ・ノルベルト・ジョックス：ロバート・ロンゴ。 Das Poetische für mich ist eine höhere Form der Gerechtigkeit、Heinz-Norbert Jocks からのインタビュー、掲載場所: Kunstforum International、Nr. 273、ケルン、2021、p. 192–211。

• ピーター・R・カルブ（2003年1月）。「ロバート・ロンゴ、メトロ・ピクチャーズにてモンスターの絵の展示会を開催」。アート・イン・アメリカ。

• 公式サイト
• IMDbのロバート・ロンゴ
• 実験テレビセンタービデオ歴史プロジェクト (2011 年 3 月 21 日)。「ホールウォール (1974 年～現在)」。