リチャード・セントクレア

リチャード・コリンズ・セントクレア（1946年9月21日生まれ）は、アメリカの作曲家、教育者、詩人、ピアニストである。

17 世紀、セントクレア家 (またはシンクレア家) は、北アメリカ初期植民地化の一環として、イギリス諸島からニューイングランドに移住しました。リチャード セントクレアの母方の先祖は、19 世紀後半に、当時そこに定住した数十万人のスカンジナビア人とともに、ノルウェーとスウェーデンからアメリカ中西部北部 (特にミネソタ州) に移住しました。非常に多くのノルウェー移民が中西部北部に定住したため、地元では「リトル ノルウェー」と呼ばれています。父方の先祖はイングランドとスコットランド出身で、メイフラワー号の乗組員であり、アメリカ独立戦争の軍人でした。

リチャード・セントクレアはノースダコタ州ジェームズタウンで生まれました。翌年、家族はグランドフォークスに引っ越しました。そこは彼の出生地よりもはるかに音楽や文化に触れる機会の多い大都市でした。グランドフォークスの音楽環境は彼の音楽人生の基盤となりました。この都市には独自の交響楽団、活発な音楽学部を持つ一流大学、著名なソリストをフィーチャーしたコンサートシリーズ、音楽教育を重視した学校制度がありました。彼は何年もの間、高校 (グランドフォークス中央高校) のセントラリアンコンサートコーラスと、幼少期および青年期に通っていた教会 (第一長老派教会) の聖域合唱団の両方で歌っていました。また、ノースダコタ大学とグランドフォークス地域の共同組織である合唱団でも歌っていました。これらの歌唱経験によって彼は合唱音楽への愛を育み、それが彼の音楽人生を通して続き、何百もの合唱曲を作曲しました。

音楽は彼の家族に受け継がれてきた。母方の曽祖父のルドヴィグ・スヴェンセン・ボーゲンはノルウェー王立楽団で演奏し、祖父のスヴェン・フレドリック・ボーゲンは多くの異なる楽器の演奏と指導を行う楽団指揮者であった。母方の祖母はピアノ教師であり、どんな曲でもどんな調にも移調できることで有名であった。父方の祖母は才能あるピアニストであった。父のフォスター・ヨーク・セントクレア（1905年 - 1994年）はハーバード大学卒の英文学者、大学教授、詩人で、母のエルナ・ルース・ボーゲン・セントクレア（1912年 - 1974年）はビジネスカレッジの教師であり、二人ともアマチュア音楽家でありクラシック音楽愛好家であった。セントクレアは幼い頃から、自宅で再生されていた78回転の壊れやすいレコードで流れるモーツァルト、メンデルスゾーン、チャイコフスキーの音楽に夢中になった。3歳でピアノのレッスンを受け始めた。 16歳までに彼は、グスタフ・ホルスト、フロール・ペータース、ランドール・トンプソン、パウル・ヒンデミットに触発されて、主に合唱とオルガンのための音楽を書き始めました。

彼の音楽人生の転機は、1963年に奨学金を得てノースダコタ州とカナダの国境にあるインターナショナル・ピース・ガーデンで開催された国際音楽キャンプに参加したときだった。激しい音楽環境の中で、当時のピアノ教師ポール・ランドクイストとともに演奏した彼のピアノ演奏は、ムーアヘッド州立大学（後にミネソタ州立大学ムーアヘッド校と改名）のピアノ学科長アーネスト・ハリス教授の目に留まった。テオドール・レシェティツキーとカール・ツェルニーの教育的伝統に深く根ざし、レナード・シューアの元生徒でもあったハリス教授は、彼にピアノを学ぶための全額奨学金を与えたが、その後彼はピアノの勉強を続けず、自分の音楽を作ることに集中することを選んだ。

音楽教育を受け始めた頃、セントクレアはエドヴァルド・グリーグの音楽に魅了され、グリーグの音楽からミニチュアリズムと簡潔な音楽的創意工夫への愛を学んだ。また、ロベルト・シューマンの音楽、特にハ長調幻想曲作品17に深く感動した。大学では、モーツァルト、シューベルト、シューマン、バルトークのピアノ音楽に夢中になり、ケンブリッジの薄汚い2階建てのアパートでプールのアップライトピアノ（プロのピアノ調律師を雇う余裕がなかったので自分で調律した）で何度も繰り返し演奏し、吸収した。こうして、古典的ロマン派音楽への深い愛を身につけ、それが自身の作品にも強く表れている。

1970 年、セントクレアはマサチューセッツ州ニューベリーポートで自身の曲のソロピアノ演奏会に出演しました。評論家のネッド・ブラウンは次のような予言的な観察をしました。

私たちはセント・ケアの幅広い才能、ダイナミックなキーボード演奏の腕前、そして謙虚な性格を尊敬しています。24歳のリチャード・セント・ケアは、大きな可能性を秘めた音楽キャリアを着実に歩み始めています。^[1]

セントクレアは、父親の跡を継いで、マサチューセッツ州ケンブリッジのハーバード大学で学び始め、1969年に音楽作曲の優秀な成績で文学士（AB）を取得しました。これは、論文の代わりに音楽作品を書いたハーバード大学の多くの学生の最初の人物です。学部生時代には、ピアノ技術（初見演奏と数字付き低音）をルイーズ・フォスゲルチアンに、和声法をジェームズ・ハールとジョン・マクアイヴァー・パーキンスに、対位法をジェームズ・ヤンナトスとアレハンドロ・エンリケ・プランチャートに、形式と分析をルチアーノ・ベリオに、作曲をビリー・ジム・レイトンとレオン・キルヒナーに学びました。

セントクレアの音楽と、同級生のジョン・アダムスの音楽は、どちらも、当時主流だった、十二音音楽や前衛作曲家の音楽に倣って作曲することを強調する学問的な姿勢に反発するものでした。前衛作曲家とは、たいていの場合、アルノルド・シェーンベルクやアントン・ウェーベルンの音楽を指し、後者は、1940 年代から 1960 年代にかけてヨーロッパ (ブーレーズ、シュトックハウゼン) やアメリカ (カーター、バビット) で出現し、今日でも多くの方面で支配的な、学問的な前衛音楽の土台を築きました。セントクレアとアダムスはどちらもその考え方を拒否し、アダムスはミニマリズム (例: 「Short Ride in a Fast Machine」) に転向し、セントクレアは新古典主義 (例: ピアノソナタ第 1 番) に転向しました。セントクレアとアダムスは、1960 年代に初めて登場して以来、大きく進化しました。

ハーバード大学大学院で1973年に文学修士号（AM）、 1978年に哲学博士号（Ph.D.）を取得した。いずれも音楽作曲の学位である。学生時代には作曲で数々の賞を受賞した。ハーバードではロジャー・セッションズ、レオン・キルヒナー、アール・キム、デイヴィッド・デル・トレディチに作曲を師事。ピアノはポール・ランドクイスト、アーネスト・ハリス、レナード・シューアに個人指導。大学院生の頃、ハーバードの同級生に説得されてボストンでマーガレット・チャロフにピアノを習う。数回のレッスンで、彼女が彼をコンサートピアニストとしてのキャリアに育てようとしていることが明らかになったが、セントクレアは反発し、作曲家としての夢を貫くことを決意。1979年、前衛的なピアノ小品第1番を演奏して作曲家デビューを果たした。1967年、師レオン・キルヒナーの招待でマールボロ音楽祭に第1位で出演。そこで指揮者のルドルフ・ゼルキンから作曲家としてのキャリアを続けるよう励まされた。ゼルキンはセントクレアのピアノ曲第1番について「線がある」と簡潔にコメントした。シュアとゼルキンはセントクレアがコンサートピアニストとしてのキャリアを追求することを思いとどまらせたが、セントクレアは時折コンサートで自身のピアノ曲を演奏した。学生時代は波乱に富んだものだったが、彼は幅広いスタイルの趣味を持つ作曲家として成功した。

ボストンのコロ・アレグロが演奏したSATB合唱のためのミサ・シラビカは、ボストン・グローブ紙の評論家スーザン・ラーソンから「豊かで柔らかなハーモニーの語彙...[そして]メリスマ的なエクスタシーの爆発」と称賛された。

1994年に発表した、偉大な俳句詩人、松尾芭蕉（1644-1694）の没後300年を記念した無調の連作『月の花：ピアノ独奏のための50の俳句の瞬間のアルバム』の中で、著名な俳句詩人ディー・エヴェッツは次のように書いている。

リチャード・セントクレアはソロピアノのための「月の花：俳句の瞬間のアルバム」を演奏した。この催眠的なフレーズの連続は、（このリスナーにとっては）尺八の伝統、「沈黙の上に通された数珠」を彷彿とさせた。^[2]

セントクレアの音楽は、南米からヨーロッパ、アジア、そしてアメリカやカナダまで、幅広く聴かれてきました。説明するのは難しいですが、一般的にはネオロマン主義（音楽）という広いカテゴリーに分類され、彼の音楽は純調から前衛的な無調まで多岐にわたります。

彼の長編モテット「今日の主の祈り」について、著名なオルガン奏者で合唱指揮者のジョアン・ヴォレンドルフ・リッカーズは次のように書いている。

私たちの聖歌隊は、背筋が凍るような賛美歌である「今日の主の祈り」の初演を演奏する栄誉に浴しました。本当に素晴らしいものでした。^[3]

大学時代に作曲したピアノ小品第1番と第2番は、極めて無調的で、カールハインツ・シュトックハウゼンの影響が見られる。しかし、それ以降は、イーゴリ・ストラヴィンスキー、ドミトリ・ショスタコーヴィチ、バルトーク、アルノルド・シェーンベルク（シェーンベルクは、アール・キムとレオン・キルヒナーに師事した）といった20世紀の巨匠たちの伝統に従い、より親しみやすいスタイルに転向した。『愛のカンツォネット』やその他の合唱曲、そして多くのラグタイムのピアノ作品は、完全に調性的で古典派の発想によるもので、抒情交響曲や室内オペラ『テーマ』も同様である。弦楽四重奏曲や、吹奏楽のための小品を含むその他の作品の多くは、調性的に挑戦的で、構造的に自由である。たとえば、彼の第一弦楽四重奏曲は、弦楽オーケストラのための交響曲の第 2 楽章と同様に、八音音階を中心に自由に構成されていますが、第二弦楽四重奏曲では 12 音階が採用されています。

セントクレアのソプラノ、テノール、弦楽四重奏のための「親鸞哀歌」について、ボストン・フェニックスの音楽評論家ロイド・シュワルツは2000 年 2 月に次のように書いています。

セントクレアは、迫力があり雰囲気のある魅力的な音の世界を創り出しました。彼の声は感動的で独創的です。^[4]

作曲家のデイヴィッド・クリアリーは、 21世紀の音楽誌で同作品について次のように書いている。

13世紀の仏教詩を題材にしたこの約30分の作品は、最初から最後まで魅力的で、東洋の感性と絶妙な憂鬱さを深く感じられる数多くのバリエーションが表現されています。^[5]

クリアリーは、ニュー・ミュージック・コノシュール（2005年）に寄稿し、セントクレアの2005年のアルバム「Songs from the Chinese」について次のようにコメントしている。

リチャード・セントクレアの最も野心的な作品のいくつかは、アジアの詩からインスピレーションを受けています。したがって、元朝時代の詩 10 編を声楽、フルート、コントラバス、ピアノ用に作曲した「Songs from the Chinese」が、聴いていて満足できるものであることは驚くことではありません。ややスパイスの効いた音調言語には、五音音階のタッチが散りばめられていますが、決してパロディではありません。また、幅広いテキストのトーンは、声楽と楽器の作曲に比較的多様なアプローチを引き出しています。それでも、この連作には、さまざまな雰囲気をうまくまとめた、魅力的で心のこもった全体的な精神があります。

25年間仏教を学び、実践した後、セントクレアはキリスト教のルーツに戻り、伝統的な（しかし宗派に属さない）キリスト教を探求し、取り入れました。彼の最新の独唱作品と合唱とオーケストラのための作品は、彼が再発見した精神的な故郷を表現しています。

1969年と1970年にボストン（マサチューセッツ州）のニューイングランド音楽院でピアノを教え、1973年から1977年にかけては母校のハーバード大学で音楽史と作曲を教えた。また、フィリップス・エクセター・アカデミーとフィリップス・アカデミー（アンドーヴァー）の音楽教授も務めた。典型的な作曲家として質素な生活を送ろうと、ハーバード大学とMITで昼間の仕事をして生計を立てた。2015年にMITを退職。SATB合唱団とオーケストラによる「ハレルヤ・コーラス」と題された第2交響曲は、大胆かつ過激な神への賛美の表現で、50分間のこの新古典主義の作品全体の歌詞は「ハレルヤ」=神を賛美するという単語のみである。

• 2013–2014テマ：能オペラ、小オーケストラ、SATB合唱団、独唱のための2幕の室内オペラ、台本、世阿弥作15世紀の能
• 1991-2018ハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話に基づく室内楽団による子供向けミニオペラ「リトル・アイダの花」
• 1990-2019ベオウルフ：合唱、独奏、ピアノのための4つの場面による古典メロドラマ（台本はHWラムズデンによる1881年の詩の翻訳を元に改作）
• 2021-2024シルフと乙女：2本のフルートのための26のダンスシーン

• 1969–1970協奏曲第 1 番ピアノとオーケストラのための第1番 [カプリッチョ協奏曲]、ピアノとオーケストラのための作品16 (新版: 2018)
• 2001-2015悲しみの歌：9/11を偲んでソロヴァイオリンとオーケストラ、室内楽版の編曲
• 1972-2018 2台のピアノと交響楽団のための二重協奏曲（コンサートバンド版の再編曲）
• 1992–2010交響楽団のためのラプソディ
• 1996-2018変ロクラリネットとオーケストラのためのクラリネット協奏曲
• 2014-2019交響曲第1番イ長調（「抒情交響曲」）管弦楽のための
• 1994-2023ピアノと管弦楽のための協奏曲第2番
• 1989-2020オーケストラのための交響的宣言
• 1994-2024合唱と管弦楽のためのハレルヤ合唱（交響曲第2番）
• 2024オーケストラのためのハロー！

• 1971–1972二重協奏曲「アーメン協奏曲」、2台のピアノと吹奏楽団のための、作品31（2018年に交響楽団用に再編曲）
• 2014-2020大編成吹奏楽団のための吹奏楽交響曲

• 1963–1964ミカの予言、合唱SATBとオルガン（またはピアノ）のための、作品1
• 1963–1964ラム・オブ・ゴッド、合唱 SATB アカペラ、作品 1A
• 1990–1991ミサ・シラビカ、合唱SATBアカペラ、作品51 – テキスト: ラテン語ミサ通常文
• 1990主よ、私をあなたの平和の道具にしてください、合唱SATBアカペラ、作品52 – 歌詞:アッシジの聖フランチェスコ
• 1990天国、合唱SATBとエコー合唱SATBのための対話、作品52a – テキスト:ジョージ・ハーバート
• 1990年女性合唱団SSAAのための『マニフィカト』作品56
• 1997今日の主の祈り、合唱 SATB アカペラ、作品 96
• 2009/2021 『There Is A Spirit』、合唱SATBアカペラ – 歌詞:ジェームズ・ネイラー(1660)
• 2020ウスケクォ、ドミネ[「主よ、いつまで私を忘れるのですか？」] 合唱 SATB ア・カペラ (ラテン語テキスト: 詩篇 12 篇、ウルガタ訳)
• 2020 SATB 合唱アカペラのための至福の教え(マタイによる福音書 5:1-10)
• 2021ダビデの詩篇第23篇：パンデミックによる喪失の時代におけるレクイエム（合唱団、SAATB、オーボエ、トランペット、フレンチホルン）
• 2021主があなたを祝福し、あなたを守られますように 混声合唱、伴奏（ピアノまたはオルガン）（テキスト：民数記 6:24-26）
• 2021シメオンの歌（高声とピアノのための）（ルカによる福音書 2:25-32）
• 2021セレニティ - SATB 合唱アカペラのための祈り。歌詞:ラインホールド・ニーバーのセレニティの祈り
• 2021クライスト・マイ・リフュージハイヴォイスとピアノのための; 歌詞: メアリー・ベーカー・エディの詩
• 2021合唱 SATB ア・カペラのための第 3 ステップの祈り(匿名テキスト)
• 2021最高の栄光：アカペラ合唱のレッスンSATB（KJV ヨハネ VII:18）
• 2021年SATB合唱団アカペラのためのミサ・デ・アンジェリス（天使のミサ曲）（キリエ - グロリア - クレド - サンクトゥス - アニュス・デイ）キリアルのミサVIIIに基づく
• 2021ミニスタリング・エンジェルズソプラノとキーボード用（アデレード・プロクターの同名の詩による）
• 2021ダブルコーラスとオルガンのための『私たちの父よ、愛しい人』
• 2022主よ、あなたの偉大さはSATB合唱とオルガン用（テキスト：歴代誌上29:11-13）
• 2022 SATB合唱アカペラのための短いレクイエム。テキストはラテン語
• 2022主は偉大ですソプラノとピアノのためのダビデの詩篇（詩篇 40 篇、抜粋、ESV）
• 2022 MISA ESPAÑOLAスペイン語による交響ミサ（SATB合唱とオーケストラ用）
• 2022主は私の羊飼い（詩篇 23 篇）ソロ声楽またはユニゾン SATB 合唱
• 2022十字架よ、すべての星よりも輝かしきものよ（SATB合唱とピアノのための）（英語版）（原曲ラテン語アンティフォン：O Crux Splendidior）
• 2022門よ、頭を上げよ、 SATB合唱とオルガン（欽定訳詩篇24:7-10）
• 2023 SATB合唱アカペラのための215の賛美歌オリジナルのメロディーとハーモニー、作曲者自身による約130のテキスト付き
• 2023 SATB合唱アカペラのためのMy Own Hymnal 、作曲家自身のテキストによる135の賛美歌のコレクション
• 2024メドフォード詩篇集聖書の詩篇150篇すべてに対するオリジナルの曲とハーモニー、SATB合唱アカペラ用
• 2024世界平和のためのミサ（SATB合唱とピアノ用）；作曲者による伝統的なテキストの拡大
• 2024テ・デウム・ラウダムス（SATB合唱とオルガン用）；伝統的な賛美歌のテキストを英語に翻訳
• 2024年女性合唱団SSAAとピアノのためのハンナの歌。テキスト: サムエル第一 2:1-10 (聖書)
• 2024アルトとピアノのために神に感謝と賛美を捧げます

• 1969–1995ああ、良き友よ、合唱SATBアカペラ、作品83 – 歌詞:パーシー・ビッシュ・シェリー
• 1971年合唱SATBアカペラのための「平和は生命」作品29 – 歌詞: 匿名
• 1971–1972ヨンダー、合唱 SATB アカペラ、作品 30 – テキスト:ジェラルド・マンリー・ホプキンス、「鉛のこだまと黄金のこだま」
• 1975–1995より高き栄光、合唱SATBアカペラ、作品82
• 1989助けて、天の力よ、合唱SATBアカペラ、作品41 – 歌詞: 作曲者
• 1990四部女声合唱のための「風の吹き渡し」作品50 – 作詞：ジェラルド・マンリー・ホプキンス
• 1990愛のカンゾネット、合唱 SATB アカペラ、作品 62 – 歌詞:ジョン・ドライデン
• 1990男声合唱のための「明確なビジョン」 （TTBB）、作品64 – 歌詞：ジョン・グリーンリーフ・ホイッティア
• 1994–1995夕べの賛歌、合唱SATBアカペラ、作品85 – 歌詞: 作曲者
• 1995–1996愛の讃歌、合唱SATBと管弦楽のための、作品90 [改訂、2020]
• 1996 3つの短いサンドバーグ合唱、ユニゾン合唱（SA）と（TB）用、作品91 – テキスト：カール・サンドバーグの「シカゴ詩集」 より
  1. 霧
  2. 廃墟となったレンガ工場の夜想曲
  3. 草
• 1996年合唱のためのハイフライトジョン・ギレスピー・マギーの詩に、高音ソプラノを交えたアカペラで、スペースシャトル・チャレンジャー号の宇宙飛行士を偲んで作曲
• 1997法華の華、合唱SATB、ピアノ、打楽器（または合唱SATBとオーケストラ）のための、作品93 – テキスト：法華経の抜粋（取り下げ）
• 1997二つの無垢の歌、合唱SATBアカペラ、作品99 – テキスト:ウィリアム・ブレイクの「無垢の歌」。第1番: 響き渡る緑の上で、第2番: 夜
• 1993–1997アセント、高声小合唱（またはソプラノ2人とアルト1人）のための、作品100 – 歌詞：アン・モロー・リンドバーグ
• 2008春のマドリガル、合唱 SATB ア・カペラ、作品 61 (オリジナル版 1990) – テキスト:パーシー・ビッシュ・シェリーの詩的断片
• 2018 SATB 合唱アカペラ「Give Me Your Tired, Your Poor」 : 作詞: エマ・ラザラス、「The New Colossus」
• 2019ユダヤ教聖書の伝道者の書からの抜粋による伝道者のダルマ、SATB合唱、アカペラ
• 2019 SATB合唱、弦楽四重奏、ピアノのための秋の散歩。歌詞、作曲者によるオリジナル詩
• 2020希望、私の最も親しい仲間、SATB合唱アカペラ、テキスト：インターネットで見つけた肯定
• 2020テセウス：バッキュリデスによるドラマティックカンタータ（ SATB合唱、ソリ、フルート、チェロ、打楽器用）[テキスト：バッキュリデスのオード第17 、紀元前518年頃～紀元前451年頃、ウィリアム・マレンによる翻訳]

• 1964ソプラノとピアノのための「オリオールの歌を聴く」エミリー・ディキンソンの詩
• 1966モーツァルト：バリトンとピアノのための作品集より、作詞：ウィリアム・C・マレン
• 1968年コントラルトとピアノのための「彼女はラフーンの上で泣く」作品5 – 歌詞:ジェイムズ・ジョイス
• 1969夜の葉、バリトンとピアノのための、作詞：ウィリアム・C・マレン
• 1970道端の宿屋の歌、メゾソプラノとピアノのための、作品22 – 歌詞:ヘンリー・ワズワース・ロングフェロー
• 1970–1971 6 つの歌、ソプラノとピアノのための、作品 28 – テキスト: Kenneth Patchen
• 1975/1989マショーのためのラウンド、4つのキーの反復カノン、SATBソロまたは小SATBアカペラ合唱、作品40
• 1990年モアビット・リーダーブーフ、ソプラノとピアノのための、作品66 – テキスト：アルブレヒト・ハウスホーファーによるソネット（新版、2020）
• 1993エクイノックス、テノールとピアノのための、作品88 – 歌詞: ウィリアム・C・マレン
• 1994–1995バリトンとチェロのための『砂漠の幻覚』作品78 – 歌詞:ドナルド・ルビンスタイン
• 1990–1995ハイフライト – 1986 年の打ち上げ後に破壊されたスペースシャトル USS チャレンジャーの乗組員を偲んで、ソプラノ独唱と SATB アカペラ合唱、作品 81 – 歌詞: John G. Magee Jr.
• 1997メゾソプラノとピアノのための『浄土の歌』作品101 – テキスト:法然上人(日本、1133–1212)の日本の詩
• 1998ソプラノ、テノール、弦楽四重奏のための『親鸞哀歌』作品104 – 歌詞:親鸞聖人(日本、1173–1262) 著『正蔵末和讃』より (2020年版)
• 1998年（2019年版）コロラトゥーラ・ソプラノとピアノのための2つの生命の春の歌、オーリート・バーヤムの詩による
• 1999メゾソプラノ、クラリネット、ピアノのための歌曲集 作品106 – 歌詞:小林一茶の俳句
• 2000ソプラノとピアノのための「フクロウの夜」作品112 – 歌詞: スーザン・スピレツキ、「フクロウの夜」
• 2005中国の歌、ソプラノ、フルート、コントラバス、ピアノのための10の歌 – テキスト:元代の中国の三楚の詩
• 2013バリトン、ヴァイオリン、ピアノのためのその他– テキスト:藤田 純
• 2014メゾソプラノとピアノのための夜の小品- 作詞：ウィリアム・ワーズワース
• 2014バスバリトン、パーカッション、フルート、オーボエ、弦楽四重奏のための「仏陀の石の足跡の歌」、歌詞：「和歌集 第 1 巻」より
• 2013-16メゾソプラノ、フルート、ピアノのためのウォルト・ホイットマンの歌曲3曲
• 2017俳句の巨匠蕪村と四季を巡るフルート、コントラバス、ピアノ、朗読のための、クリス・ドレイク訳による与謝蕪村の新たに発見された38の詩
• 2017年ソプラノとピアノのための「水仙の谷で」18句 八地本栄子
• 2018冬の海の歌、 an'ya による短歌によるソプラノとピアノのための 11 の歌
• 2018ソプラノ、フルート、ハープのための「最初の鳥の歌」、23の俳句による歌、加藤好子
• 2018ソプラノ、フルート、ヴァイオリン、チェロのための「喜びの歌」。ジョイ・マッコールの短歌の五連画3曲による。
• 2018 年の追悼:詩人アイ・リのチェリタ詩によるソプラノとピアノのための 10 チェリタ
• 2018ソプラノとピアノのための目覚める宇宙の歌、作曲家による10のチェリタの詩による
• 2019ソプラノとピアノのための春と秋の呼び起こし（an'ya の 14 の短歌による）
• 2016/2020帰郷：ソプラノとピアノのための浄土宗の歌；作詞：善導
• 2015/2020鳥：ウィリアム・ワーズワースの詩によるソプラノとピアノのための4つの歌
• 2021悲しみと希望：観音への祈り（ソプラノとピアノ）

• 1967–1968夢の風景、ヴァイオリンとピアノのための、作品6
• 1968ヴァイオリンとピアノのための3つの楽章、作品7
• 1970 2つのヴァイオリンのためのデュオソナタ作品20
• 1970クリスマストリオ、フルート、チェロ、ピアノのための、作品25
• 1972色彩研究「変容」ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための作品33
• 1975年カンツォーナ、弦楽四重奏曲のための、作品36
• 1978フルート独奏のためのソナタ（取り下げ）
• 1989ヴァイオリンとピアノのためのラグタイム・カプリス（2018年版）
• 1990弦楽四重奏曲第1番作品59 [2020年改訂]
• 1991ヴァイオリン独奏のためのソナタ[改訂版、2021]
• 1990–1996ユーカフォニー、金管五重奏のための、作品89
• 1991–1993弦楽四重奏曲第2番作品71
• 1994 改訂 1996トランペット、ヴァイオリン、ピアノのための幻想狂詩曲作品 76
• 1996インヴェンティングス、フルートとオーボエのための、作品92
• 1997–2005木管五重奏のための3つの楽章、WoO
• 1998ソプラノ、テノール、弦楽四重奏のための『親鸞哀歌』親鸞聖人の16首による（2020年版）
• 1999スピーカー、フルート、オーボエ、ピアノ、パーカッションのための「7つのダルマのレッスン」作品107
• 2000クラリネットとピアノのためのソナタ作品108
• 2000ロバート・ギブソンの俳句に対する音楽的反応「雀の子」より、話し手、フルート、ピアノのための、作品113
• 2001悲しみの歌、2001年9月11日の思い出に、ヴァイオリンとピアノのための、作品114
• 2005弦楽四重奏曲第3番
• 2005コントラバスとピアノのための「アウトバースト」（チェロとピアノ用も用意）
• 2006クラリネットとピアノのための探究
• 2009年コントラバス独奏のための「隠者」、チェロ独奏版もある
• 2009フルート独奏のための牧歌
• 2010 4人の演奏者のためのエネルギーフルート、ヴァイオリン、コントラバス、ピアノ
• 2006–2013弦楽四重奏のための八音階フーガ
• 2013ソロフルートのためのカルマダンシング
• 2014ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのためのウィムジー
• 2015チェロ独奏のためのソナタ
• 1978/2018ソロフルートのための9つの独白曲（1978年版から大幅に改訂、旧版は撤回）
• 2018弦楽四重奏のためのスターバト・マーテル（ヴィオル協奏曲にも編曲）
• 2019フルート、ヴィオラ、ピアノのための幻想狂詩曲（1994年のオリジナル曲の新バージョン）
• 2019弦楽五重奏のための三度練習曲
• 2020フルート、ピアノ、コントラバスのための神秘的なビジョン
• 2020チェロとピアノのためのソナタ熱情
• 2020ヴァイオリンとピアノのための追憶
• 2020弦楽四重奏曲第4番（「アド・フガム」）（全11楽章、全編4部カノン）
• 2021年新型コロナウイルス感染症の犠牲者を偲ぶフルート、コントラバス、ピアノのための追悼コンサート
• 2021真実ミュリエル・ラダの詩によるソプラノとピアノのための歌
• 2021木管五重奏のための主の瞑想
• 2021木管五重奏のための2つの復活祭のエレジー
• 2021年10月：ジョイ・マッコールによる短歌によるソプラノとフルートのための26の歌
• 2021-2024シルフと乙女：2本のフルートのための26のダンスシーン

• 1963 In Thy Name (1963 [紛失]、2022 再構築)
• 1990証言、作品48
• 1990二つのクラシックコラール
• 1995ジュビランス（2021年改訂）
• 2007レスリング・ウィズ・エンジェルズ（1997 年版から拡張）
• 2016/2020栄光の光を讃えよ（改訂版、2016年以前のバージョンは撤回）
• 2021自主F
• 2021フーガ ハ長調
• 2022勝利の後退
• 2023フーガ ブリランテ

• 1965 3つのロマンティックな小品: ワルツ - メロディー - ダンス
• 1966ピアノ小品第1番、作品3
• 1967ピアノ小品第2番、作品4
• 1968–1969ソナタ第 1 番作品1、作品8
• 1969セレナーデ作品9
• 1969幻想曲、作品10
• 1969ディヴェルティメント、ピアノ四手のための作品13
• 1969トッカータ・ラグ作品14
• 1968–1970 4つの演奏会用舞曲、作品15
• 1970年ピアノ独奏のためのヘ長調ロンド(2010年版)
• 1970 2つのピアノ小品作品17
• 1970ソナタ第2番、作品18
• 1970子供のための8つのピアノ小品作品21
• 1970 5つの民謡集作品23
• 1970 4つの前奏曲と対位法、作品24
• 1971ソナタ第3番、作品27
• 1972バティック、作品32
• 1973ソナタ第4番、作品34
• 1974ソナタ第5番、作品35
• 1989アーロン・コープランド、イーゴリ・ストラヴィンスキー、 カール・ラグルズ、チャールズ・アイヴズ、アラン・ホヴァネス、ロジャー・セッションズ、アルノルド・シェーンベルクに敬意を表して 7つの献呈曲、作品39
• 1989タッチトーンズ：ピアノ独奏のための4つの前衛的小品
• 1989ラガネーラ、作品42
• 1989チャンピオンラグ、作品43
• 1989ラグタイム セレナーデ作品 44
• 1989年『ブルー・ラグ・スペインニョーレ』作品45
• 1989センチメンタル・ラグ作品42
• 1989–1990星空のラグ、作品49
• 1989鉄のかけら作品60
• 1989ショート アンド スウィート ラグ、作品 70
• 1989スパークリングラグ、作品72
• 1989パーシスタンス・ラグ、作品75
• 1989–1990エチケット・ラグ、作品80
• 1990ジュビラント・ラグ、作品54
• 1990ペロポネソス・ラグ、作品55
• 1990 年改正、第 65 条
• 1990ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの断片的ソナタの完成版ハ長調 易しいソナタWoO 51
• 1990–1992ハロウィーンの衣装による変奏曲、作品68
• 1990–1997ピアノ独奏のための組曲、作品102
• 1993ソマリアのための嘆願書、作品69
• 1993–1994ピアノのためのバラード D作品 77
• 1994 ...提案...、作品73
• 1994年月の花（ピアノ独奏のための50の俳句）作品74
• 1994–1995ソナタ第 1 番6、作品84
• 1997ラグタイム・ソナタ（ソナタ第7番）、作品97
• 1997年美しい山のラグ、作品98
• 1998タンゴリクエスト、作品103
• 1999年独奏ピアノのための「アダージョ・エスプレッシーヴォ」
• 2000夜想曲ト長調作品109
• 2000オデュッセウス・ラグ、作品110
• 2000 5つの思慮深い小品、作品111
• 2008ソナタ第8番
• 1998–2010バッハナ・ドデカフォニカ：5つの前奏曲とフーガ
• 2010ソナチネ（廃盤）参照：ソナタ第10番
• 2011バッハナ・ドデカフォニカ（拡張版：6つの前奏曲とフーガ）
• 2010–2012ピアノ入門: 初心者のためのピアノ曲 32 曲
• 1999-2013ドデカフゲッタ追悼: グレン・グールド
• 2010/2017ソナタ第9番 オルデンスタイル
• 2015プチソナチネ
• 2017ソナタ第10番（元はソナチネ[2010]だが、大幅に拡張）
• 2017 12の楽章による超越論的研究
• 2018 8楽章のヴォカリーズ
• 2018メロディー・イン・ワンムーブメント
• 2012/2019ソナタ第11番（旧バラード第2番、拡張・改訂）
• 2019 3つの音楽の瞬間
• 1989/2019ラグタイムソナタ第2番（ソナタ第12番）
• 2019ソナタ第13番
• 2020若手ピアニストのためのアルバム: 簡単なものから難しいものまで 31 曲
• 2020 6つの奇妙なワルツ（2009年のオリジナルスケッチ、2020年に完全に編集および改訂）
• 2020ブルーモーメント、ジャズの影響を受けた2つの短い作品
• 2020年葬儀の日: COVID19の犠牲者たち
• 2020ピアノを注ぐプレリュード・セリュー
• 2020アンコール！ピアノソロ
• 2020コードのゲーム
• 2021ピアノソナタ14
• 2021トッカータ即興曲
• 2021年瞬間のスパー（2021年4月27日〜28日）
• 2021ファンタジーモーメント

• 1990/1998トッカータ・モデルナ作品 105

• 1964鐘のための声明、作品2
• 1997ダイヤモンドカッター、作品94
• 2018カリヨンの鐘のためのレジュイサンス

• ヨハネス・オケゲム作曲「Ut heremita solus」、無伴奏モテット、弦楽四重奏とリコーダー四重奏編曲
• エイドリアン・ウィラート作「ミサ・メンテ・トータ」、6声アカペラコーラス用に転写
• ジョスカン・デ・プレ作『ミサ・ゴーディアムス』、4声アカペラコーラス用に転写
• エイドリアン・ウィラートによるミサ・シネのノミネート、5声のアカペラ・コーラス用に書き写された
• ジョスカン・デ・プレ作曲「Adieu mes amours」、フランスのシャンソン第4番を3声とリュート用に編曲
• エイドリアン・ウィラールトの「セ・ボッカネ・ド・ソイ・テニール」 、4声のフランスのシャンソン
• リチャード・セント・クレアによるハーモニーと編曲による、3 または 4 声のバスク クリスマス キャロル 4 曲

• 1989-2007定型詩: セスティナ、ソネット、その他の規則詩
• 2016約束は守られた：短歌連作（英語/日本語）
• 2017自然の恵み: 現代の和歌集
• 2019ソネットの世紀：リチャード・セントクレアの百の詩
• 2023リチャード・セントクレアの135の賛美歌- 作曲家による音楽賛美歌のテキスト

• Wolfgang Suppan、Armin Suppan : Das Neue Lexikon des Blasmusikwesens、4. Auflage、Freiburg-Tiengen、Blasmusikverlag Schulz GmbH、1994、ISBN  3-923058-07-1
• ポール・E・ビアリー、ウィリアム・H・レーリッグ：バンド音楽の遺産百科事典：作曲家とその音楽、オハイオ州ウェスタービル：インテグリティ・プレス、1991年、ISBN 0-918048-08-7 
• E. ルース アンダーソン：現代アメリカ作曲家 - 人物辞典、第 2 版、ボストン：GK ホール、1982 年、578 ページ、ISBN 978-0-8161-8223-7 
• E. ルース アンダーソン:現代アメリカ作曲家 - 人物辞典、第 1 版、ボストン: GK ホール、1976 年、513 ページ、ISBN 0-8161-1117-0 
• Who's Who in America 2009、第 63 版、Marquis Who's Who、2008 年、ISBN 978-0-8379-7017-2 
• アメリカピアノ協奏曲大全 (Music Finders) Rowman & Littlefield Publishers; 第 2 版 (2018 年 6 月 20 日)、322 ページ。ISBN 978-1538112335 

• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)のリチャード・セントクレアによる無料スコア
• [1] リチャード・セントクレア『今日の主の祈り』世界初演録音1997年
• [2] 『Children of the Sparrow』のCD - Row Twelveによる録音、2006年
• [3] パート1 [4] パート2 [5] パート3 - リチャード・セントクレア：ダルマチャント、3部構成の仏教オラトリオ、コモンウェルス合唱団、ニュートンマサチューセッツ州、2016年5月録音