


贈呈ミニアチュールまたは献呈ミニアチュールは、装飾写本によく見られる細密画で、寄贈者または後援者に本が贈呈される場面を描いたもので、通常はミニアチュール自体が収められている本を指すと解釈されます。[ 1 ] このミニアチュールは象徴的な意味を持ち、おそらく未来の出来事を表していると考えられます。通常は本文の前の扉絵として巻頭に配置されますが、ヴィヴィアン聖書のように巻末に配置される場合もあれば[ 2 ]、コレクション内の特定のテキストの冒頭に配置される場合もあります。[ 3 ]
初期の写本では、本の受取人は、例えば亡くなった聖人、修道院や修道会の創設者であり、本を手渡す人は修道院長、あるいは時には本の写字生であった。このジャンルは、他の形式の献呈肖像画の延長であり、例えば教会の壁画やモザイク画には、教会を依頼した人物が教会の模型を持っている様子が描かれている。究極的には、古典的な支配者が貢物を受け取る場面や、初期キリスト教の殉教者の行列がキリストに捧げるために王冠を運ぶ場面にまで遡る。[ 4 ]細密画は、皇帝や他の主要人物に贈られた豪華な本によく見られ、通常は関係する修道院への土地の多額の寄進に続いて贈られた。
初期の時代には、対象となる写本は通常、宗教書、特に典礼書でした。テキストは古く、表現されている「奉納物」は高価な装飾写本の作成でした。中世後期の作品[ 5 ] 、多くの場合世俗的なものは、一般的に著者または翻訳者によって贈呈されましたが、古いテキストの豪華な写本には、贈呈用の細密画が添えられることもありました。これらの初期のケースでは、「奉納物」は通常テキストそのものであり、後援者は恐らく自分の豪華な写本を自分で支払ったのでしょうが、翻訳者や著者の中には写字生も兼ねていた人がいました。この時期には、後援者へのテキストの献辞はしばしば長く華麗なものでしたが、作品自体の一部となり、少なくともテキストは後の写本にも繰り返されました。現在でははるかに短くなった著者の献辞は、印刷された本の一部として残っています。贈呈用の細密画も、後の写本に繰り返されることがありました。[ 1 ]
ミシェル・ブラウンは、ミニアチュールが描かれた当事者間で実際にミニアチュールが収められた本が受け渡された贈呈用ミニアチュールと、他の人のために作られた後続の複製に描かれた献辞用ミニアチュールを区別している。[ 1 ]

王室への献呈ミニアチュールは、特に後期カロリング朝およびオットー朝美術の特徴であり、オットー朝皇帝の肖像画シリーズを提供しているが、そのほとんどは実際に本と一緒に描かれておらず、後の統治者の先例となっている。後期カロリング朝の傾向の継続と強化として、多くのミニアチュールには、司教、修道院長、女子修道院長、そして皇帝を含む、教会への写本の寄贈者を描いたミニアチュールが含まれている。[ 6 ]
場合によっては、連続する細密画が一種のリレーを示している。ホルンバッハ聖餐書では、書記が修道院長に本を献上し、修道院長がそれをホルンバッハ修道院の創設者である聖ピルミンに献上し、聖ピルミンがそれを聖ペテロに献上し、聖ペテロがそれをキリストに献上する。全体で 8 ページ (対向する装飾板を含む) を占め、地上と天上における教会と国家を結びつける「命令構造」の統一性と重要性を強調している。[ 7 ] エグベルト詩篇にも献上場面が 4 ページあり、それぞれ 2 ページずつが見開きいっぱいに描かれている。左側にはほぼ横顔で頭を下げる献上者、右側には玉座に座る受領者が描かれている。トリーア大司教エグベルトは最初のペアで本を受け取り、次に2番目のペアでそれを聖ペテロに献上する。[ 8 ]
修道院の写字生(細密画の画家でもあった可能性がある)の現存する肖像画の大部分は、聖人や書物を依頼した他の聖職者への献呈を描いた献呈細密画に由来する。このような場面はロマネスク時代にも引き続き見られる。[ 9 ]
現存する最古のイングランド王の肖像画(硬貨を除く)と最古のイングランドの贈呈ミニアチュールは、おそらく934年にエゼルスタンが聖カスバートに、ベーダの『聖カスバート伝』の写本を贈呈している様子を描いている。 [ 10 ]これはエゼルスタンがチェスター・ル・ストリート にある聖人の聖堂に贈呈したもので、南部を拠点とする中世イングランドの王たちは常に北部の偉大な聖人であるカスバートに敬意を払うことに注意を払っていた。[ 11 ]
中世盛期には、主要な典礼書や祈祷書の豪華な写本に描かれていた、本が贈呈される様子を描いた贈呈用細密画は、所有者や寄贈者が祈っている様子を描いた細密画に置き換えられる傾向があり、時にはその細密画が収められている本と見なせる本が用いられた。これらには、祈りの対象であるキリスト、聖母マリア、または聖人が含まれていることが多い。[ 12 ]時には、所有者が宮廷にいるかのように、守護聖人によってキリストや聖母に「贈呈」されている様子が描かれることもあるが、これらは一般的に「贈呈用細密画」とは呼ばれない。
しかし、この形式は消滅しなかった。現存する最古の『フランス大年代記』の写本は、本文を編纂したサン=ドニ修道院の修道士たちが1274年頃にフィリップ3世に献上したもので、献上場面が2つ添えられているが、どちらも扉絵としての役割を果たしていない。[ 13 ]

中世後期に書籍文化が盛んになるにつれ、著者は依然としてパトロンからの贈り物に頼って努力を報いており、この文脈で献呈細密画が復活した。多くの場合、細密画はパトロンが自分の蔵書のために作った個人的な写本に描かれていた。著者や翻訳者はひざまずいて本を差し出し、パトロンはしばしば廷臣たちに囲まれ、文学を奨励する彼の寛大さを誇示している。これらの画像は一般的に儀式の一瞬に焦点を当てており、より広範な行動を物語る記述とは異なっている。[ 15 ] 君主や領主から、そして主に君主や領主への贈り物の公的な儀式的贈呈は、新年に集中する中世の宮廷生活の大きな特徴であった。[ 16 ] 中世後期の学者や芸術家の現存する肖像画の大部分、そしてパトロンの肖像画のかなりの割合がこれらの細密画から来ており、その多くは個性を際立たせており、おそらく対象をよく観察する機会があった芸術家によるものと思われる。
フランス王室とその親戚であるブルゴーニュ家は、この流行を先導し、イングランドや他の地域にも広まった。装飾写本は外交上の贈り物として王室に贈られたり、野心的な廷臣が君主に贈ったりすることもあったが、これらには贈呈用の細密画が含まれていることもあった。贈呈用の細密画が本の中で唯一のものである場合もあった。ルイ・ド・グルーテューズが所有していたボッカチオの『De mulieribus claris』のフランス語訳(フランス国立図書館、写本 Fr. 133、f 2r)がまさにそうであった。[ 17 ]
フランス国王シャルル5世(在位1338年~1380年)は、中世の偉大な愛書家の君主の一人で、大規模な図書館を所有し、特に書籍のフランス語への翻訳を奨励し、依頼しており、それらの書籍にはしばしば献呈用の細密画が添えられていた。[ 18 ]彼の死後1世紀経っても、献呈用の細密画には彼の姿が描かれ続けている。1470年頃にルイ・ド・グルーテュースがシャルル5世のためにフランス語に翻訳した偽セネカの『不運の治療法について』の写本には、国王がテキストを受け取っている様子を描いた細密画があるが、グルーテュースは傍らに立っている(フランス国立図書館、写本fr.1090、fol.1)。[ 19 ] 1475年頃にブルゴーニュ公爵夫人マーガレット・オブ・ヨーク のために作られた写本には、異なるイメージが描かれている。これは二重の提示であり、まずセネカ自身が翻訳者にテキストを手渡し、翻訳者はひざまずいてそれを受け取り、次に背景の通路で翻訳者がひざまずいて二人の男性にそれを提示する。[ 20 ]
ここでも見られるように、古いテキストの献呈細密画は、歴史をかなり遡って描かれることもあり、歴史上の人物に同時代の人物の特徴を与えることもある。ブルゴーニュの有力貴族であり、外交官、旅行家でもあったギユベール・ド・ラノワ(1386年 - 1462年)は、1440年頃に『若き王子への助言』( L'Instruction de josne prince )を著したが、これは「はるか昔」のノルウェー宮廷での架空の起源を持ち、その後写本が再発見されたという設定になっている。シャルル豪胆公の写本の献呈細密画はノルウェーの物語を描いているが、当時のブルゴーニュの衣装と、公爵家の顔が使われているようだ。[ 21 ] また別のバリエーションとして、制作中の著者や装飾画家をパトロンが訪問する様子を描くものもあり、これは写本制作者の地位の上昇を示すものであった。[ 22 ]
印刷本の登場後もこの形式は存続したが、印刷本ははるかに希少になった。 1477年、イングランド王エドワード4世の義弟である第2代リバーズ伯アンソニー・ウッドヴィルがウィリアム・キャクストンに『哲学者の格言と格言』の自身の翻訳を印刷させた際、エドワードに贈呈した本は印刷版から複製された特別な写本で、贈呈用のミニアチュールが添えられていた。これは「印刷本がこの種の正式な贈り物としてはまだ十分に格調高いとは見なされていなかった」ことを示唆している。[ 23 ]一部の印刷本は木版画 でこの形式を継続し、パリのアントワーヌ・ヴェラールなどの印刷業者が、描かれている贈呈者のタイプに加わった。