ピーター・ザデック

ペーター・ツァデック（ドイツ語: [ˈtsaːdɛk] ; 1926年5月19日 - 2009年7月30日）は、ドイツの演劇、オペラ、映画の監督、翻訳家、脚本家であった。彼はドイツ語圏の演劇界で最も偉大な監督の一人とみなされている。

ピーター・ザデックは1926年5月19日^{[1] [2] [3]に}ベルリンのユダヤ人家庭に生まれた。1934年に家族とともにロンドンに移住し、オックスフォード大学で1年間学んだ後、オールド・ヴィック劇場で学んだ。^[4] 彼はスウォンジーとポンティプリッドで週1回の公演を始めた。オールド・ヴィックで学び、最初の作品にはオスカー・ワイルドの『サロメ』とT・S・エリオットの『スウィーニーの闘士たち』があった。ザデックは1950年代後半、ジャン・ジュネの作品を上演してロンドンで騒動を巻き起こした。実際、1957年にザデックがアーツで『バルコニー』を世界初演したことにジュネは激怒し、監督を撃つつもりで銃を購入したとされている。^[4]彼はこの時期にBBCのディレクターとしても働いていた。 ^[5]

1958年にドイツに戻ったザデックは、 1962年から1968年までブレーメン劇場で働いた。1969年、彼は映画『私は象です、奥様』を監督した。この作品は第19回ベルリン国際映画祭に出品され、銀熊賞を受賞した。^[6]

ザデックとパートナーのエリザベス・プレセンは、劇場用にシェイクスピアの多くの作品のほか、ピンターやチェーホフなどの作品をドイツ語に翻訳してきました。ザデックはシェイクスピア劇の制作と、ドイツの観客の間で英語劇への関心を高めたことで有名です。ドイツ人批評家および演劇史の専門家として、ドイツに到着してからほぼ3年でザデックはドイツの舞台に登場しました。3年間で14回、その後6か月で4回の上演:「ザデックは制作に熱中していた」(im Rausch des Machens)、彼の「Theatermut」(演劇の勇気)は文学的なシェイクスピアを拒否し、彼の不条理でグロテスクな側面を排除しました。^{[7]そのため、1988年に}ブルク劇場で上演され絶賛された『ヴェニスの商人』では、破産した実業家と貯蓄信用のための致命的な担保という物語が、現代の日常生活へと巧みに調和的に移されました。^[8]

病気に苦しんでいたにもかかわらず、ザデックは晩年も創作を続けた。2008年にはハンブルクのザンクト・パウリ劇場でピランデッロの『 裸』を上演した。ザデックの最後の作品は、2009年2月にチューリッヒ劇場で上演されたショーの『バルバラ少佐』であった。彼は2009年7月30日にハンブルクで死去し、^[9] 2人の子供が残された。

彼は、1972年から1979年までボーフム劇場などドイツの主要な劇場の監督を務め、ザデック時代^[10]を形成した。ここで彼は、今日最も人気のあるシンガーソングライターの一人であり、1976年に同劇場の音楽監督を務めたヘルベルト・グレーネマイヤーや、ヴェーデキントの『春の経験』のメルヒオール役などの俳優としても活躍する人物^[11]、そして彼の『一人劇場』を演じたナティアス・ノイテルト^[12]といった俳優たちのキャリアを築いた。

1984年、ザデックはベルリン自由国民劇場で働き、 1985年から1989年にかけてハンブルクのドイツ劇場で俳優ウルリッヒ・トゥクル（後にドイツ劇場アンサンブルの専属俳優となる）を発掘し、ヨシュア・ゾーボルの劇作家『ゲットー』で大成功を収めた。1992年から1996年にかけて、ザデックはベルトルト・ブレヒトが創設した劇場、ベルリン・アンサンブルの代表の一人に任命された。^[13]ドイツ再統一後、ベルリン市議会はペーター・ザデック、ペーター・パリッチ（1918年 - 2004年）、^[14]ハイナー・ミュラー、フリッツ・マルクヴァルト、マティアス・ラングホフの5人の演出家からなる「集団」をインテンダンテン（総管理者）に任命した。旧東ドイツだったこの劇場で、ザデックは西側を代表する演出家だった。実際、彼は国際的なチームを連れてきて「西側侵略」を結成し、ベルリナー・アンサンブルを復活させた。ゲルト・フォスやエヴァ・マッテスなどの偉大な俳優を招聘したほか、ザデックはイギリス人演出家ローゼ・リッグスなどの若手舞台監督を招聘し、ベルリンを拠点とする有名なアメリカ人指揮者アレクサンダー・フライを劇場の音楽監督に任命した。フライはベルリナー・アンサンブルで役職に就いた初のアメリカ人であり、劇場初の非ドイツ人音楽監督でもあった。彼の歴史的な前任者には、作曲家のクルト・ヴァイル、ハンス・アイスラー、パウル・デッサウがおり、彼らは皆ブレヒトのもとで働いた。^{[15] [16]}

ザデクは 1983 年に最初のオペラ、モーツァルトの「フィガロの結婚」を演出しました。また、1998 年のザルツブルク音楽祭ではクルト・ヴァイルの「Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny」^{を演出しました。 [17]}

ザデクは、ライナー・ヴェルナー・ファスビンダーの映画『ヴェロニカ・ヴォスの死』（ヴェロニカ・ヴォス、1982年）に端役で出演した。 ^[18]

雑誌『シアター・ホイテ』で何度も「今年の監督」に選ばれたほか、以下の賞を受賞しました。

• 1969年 第19回ベルリン国際映画祭で『私は象よ、マダム』が銀熊賞を受賞
• 1988年 コルトナー賞
• 1989年ピスカトール賞、カインズ賞
• 1991年ドイツ芸術アカデミー会員
• 1992芸術文化勲章コマンドール賞
• 1994年エディンバラ国際フェスティバル批評家賞（第一次世界大戦のイギリスと古代エジプトを融合させた『アントニーとクレオパトラ』の演出）
• 2001年ネストロイ演劇賞（最優秀監督賞）
• 2002年ドイツ連邦功労十字章
• 2007年ヨーロッパ演劇賞^[19]
• 2008年ネストロイ演劇賞（生涯功績）^[20]

2007年、彼はテッサロニキで第11回ヨーロッパ演劇賞を受賞した。賞の主催者は次のように述べている。

ピーター・ザデックに賞を授与するにあたり、私たちはイギリスで始まりドイツで40年以上続く長いキャリアの中で、自らが選んだ俳優たちと直接台本に取り組むと同時に「コンセプチュアル」な演出方法を追求し、演出家の芸術を改革してきたアーティストの作品に敬意を表したかったのです。こうして彼は、シェイクスピア、イプセン、チェーホフという「導きの精神」の原則を保ちながら、自身のビジョンを見つけ、そしてこれからも見つけ続け、それぞれの作品に生き生きとしたインパクトを与えていきます。^[21]

ザデックの死後、英国の批評家マイケル・ビリントンはガーディアン紙に次のように書いた。

「ザデックは気まぐれで、直感的で、大衆主義的なアプローチをとった。その結果は、時には驚くべきものだった。彼のショーのうち4つはエディンバラ国際フェスティバルに上演され、彼は常に観客に演劇を再評価させた。私は、現代風の衣装を着た『ヴェニスの商人』を思い出す。ゲルト・フォス演じる同化したシャイロックは、裁判の場面で屈辱を受けた後も、まるでブローカーに電話する準備をしているかのように、冷静に舞台を降りていった。2004年には、ザデックは、見事にウィットに富み、皮肉に満ちた『ペール・ギュント』も発表した。それは、イプセンがストリンドベルグの夢劇、ブレヒトの表現主義、マラー/サドの狂気の世界、さらには現代の身体演劇を予見していたことを示唆する作品だった。」^[22]

ビリントン氏は同じ記事の中でこうも書いている。

「ザデックはドイツで名声を博したが、イギリスのルーツを決して忘れなかった。ベルリンで上演されたピンターの『月光』を観に行ったとき、彼は私に、ピンターの作品が毎週上演されていたことと、彼の言葉を借りれば「アガサ・クリスティとカフカを組み合わせたようなもの」だから好きだと言った。しかし、ザデックはピンターの戯曲を深く理解していた。男性には認められていない感情的認識を女性が持つというピンターの考えが、これほど鮮やかに表現されているのを私はめったに見たことがない。」^[22]

1999年にウィーンで女性が主役の『ハムレット』を演出した際、オーストリアの新聞「ウィーナー・ツァイトゥング」は、彼が「子供の正義への信念」が強すぎると批判した^[23]（Kinderglaube an Gerechtigkeit）。

2015年、ボーフム市はボーフム劇場の近くに新しく建設された通りをペーター・ザデック通りに指定した。^[24]

• Die Kurve （1961年、タンクレート・ドルストの戯曲に基づくテレビドラマ）
• モンドヴェーゲル(テレビ劇、1963 年、マルセル・エイメの戯曲Les oiseaux de luneに基づく)
• 私は象です、奥様（1969年、トーマス・ヴァレンティンの小説「Die Unberatenen 」に基づく [ドイツ語]）
• Rotmord （1969年のテレビドラマ、タンクレート・ドルストの戯曲「Toller」に基づく）
• デア・ポット（テレビドラマ、1971年、ショーン・オケイシーの戯曲『シルバー・タスマニア』に基づく）
• アイス・エイジ（1975年、タンクレート・ドルストの戯曲に基づく）
• 『 The Roaring Fifties』 （1983 年、ヨハネス・マリオ・ジンメルの小説『万歳、人生を生きなさい』を原作）

• IMDbのピーター・ザデック