オクセンフリー

オクセンフリー
開発者	ナイトスクールスタジオ
出版社	ナイトスクールスタジオ[a]
ディレクター	アダム・ハインズ ショーン・クランケル
デザイナー	アダム・ハインズ ショーン・クランケル
プログラマー	ブライアント・キャノン
アーティスト	ヘザー・グロス
ライター	アダム・ハインズ
作曲家	アンドリュー・ローマン
エンジン	団結
プラットフォーム	OS X ウィンドウズ XboxOne 版 プレイステーション4 リナックス iOS アンドロイド ニンテンドースイッチ
リリース	2016年1月15日 OS X、Windows、 Xbox One 2016年1月15日 プレイステーション4 2016年5月31日 リナックス 2016年6月1日 iOS 2017年3月16日 アンドロイド 2017年6月29日 ニンテンドースイッチ 2017年10月6日
ジャンル	グラフィックアドベンチャー
モード	シングルプレイヤー

Oxenfree は、Night School Studioが開発および公開したグラフィック アドベンチャー ゲームです。2016年 1 月にOS X、 Windows、 Xbox One向けにリリースされました。PlayStation 4およびLinuxバージョンは 2016 年後半にリリースされ、続いてiOS、 Android、 Nintendo Switchバージョンが 2017 年にリリースされました。Oxenfree では、プレイヤーは10代の少女 Alex となり、地元の島への週末旅行に出かけます。一見超自然的な出来事が起こった後、Alex と彼女の友人たちは島の秘密を解き明かさなければなりません。

このゲームは Night School Studio のデビュー作です。古典的なティーン映画や青春ドラマに影響を受けた開発者たちは、カットシーンのないストーリー主導のゲームを作り、プレイヤーが自由に環境を歩き回れるようにしたいと考えました。Oxenfreeのビジュアル表現は、暗くて有機的でアナログな要素と、明るく幾何学的でデジタルな要素を融合しています。ミュージシャンのscntfcが作曲したこのゲームのサウンドトラックは、デジタル音楽制作技術とビンテージのアナログ テープ レコーダーやレシーバーを組み合わせています。

Oxenfreeのリリースには開発ドキュメンタリー、代替現実ゲーム、コレクターズエディションが伴い、概ね好評を博し、批評家はプレゼンテーションとキャラクターを賞賛しましたが、中にはもっと欲しいという人もいました。このゲームは、The Game Awards 2016の「ベストナラティブ」や第 20 回 Annual DICE Awardsの「ストーリーにおける傑出した業績」など、複数の賞にノミネートされました。続編のOxenfree II: Lost Signalsは 2023 年 7 月 12 日にリリースされました。テレビシリーズの適応も開発中です。

Oxenfreeは2.5D の視点でプレイするグラフィック アドベンチャーで、3 次元のキャラクターが 2 次元の環境をナビゲートします。^[1]プレイヤーは、友人のグループと一緒に地元の島を訪れる 10 代のアレックスを操作します。^[2]誤って島に超常現象の力を解き放った後、アレックスと仲間たちはその力が何であるか、そしてそれを止める方法を解明しなければなりません。^[3]

ゲームプレイは「ウォーク・アンド・トーク」メカニックを中心に構築されている。カットシーン中に会話が発生する代わりに、アレックスの頭上に吹き出しが表示され、プレイヤーは2つまたは3つの会話オプションから選択できる。同時に、アレックスは自由に動き回り、ゲームの世界をナビゲートすることができる。^{[4] [5]}プレイヤーは会話中にいつでも会話オプションを選択でき、他のキャラクターが終わるまで待つか、割り込むか、沈黙するかを選択できる。特定の会話オプションでは、アレックスが中にいる思考の吹き出しがキャラクターの頭上に表示され、プレイヤーの選択がキャラクターの関係に影響を与えたことを示唆する。^[5]

ゲーム世界でインタラクトできるオブジェクトには、その横に小さな円が表示されます。^[3]ゲーム内のパズルは、アレックスの携帯ラジオの正しい周波数を見つけることで解決されます。この周波数は、ドアのロックを解除したり、幽霊と通信したりするなどのアクションを実行できます。 ^[6]または、テープレコーダーを正しい速度で巻き上げることで解決されます。 ^[3] Oxenfree には「ゲームオーバー」の敗北条件はありません。プレイヤーの選択とキャラクターとの関係によって、プレイヤーが受け取るいくつかの可能なエンディングが決まります。^[7]

ティーンエイジャーのアレックス (エリン・イヴェット) は、週末のパーティーのために架空のエドワーズ島に向かう最終フェリーに乗っている。彼女にはマリファナ常習者の友人レン (アーロン・クバン) と、新しくできた義理の弟ジョナス (ギャビン・ハモン) が同行している。島でアレックスと仲間たちは、アレックスの亡くなった兄マイケルの元恋人クラリッサ (アヴィタル・アッシュ) と、クラリッサの親友でレンの恋人ノナ (ブリタニー・ジョンソン) に会う。レンは、この島はかつて軍事基地であり、島唯一の永住者であるマギー・アドラーが最近亡くなったことを説明する。ビーチでキャンプをした後、アレックス、レン、ジョナスは近くの洞窟を探検する。そこでは、特定の無線周波数が超自然現象を引き起こすと噂されている。小さな洞窟で、アレックスは無線を浮遊する形に合わせると、予期せず次元の裂け目が形成される。声が応答し、ティーンエイジャーたちは幻覚を体験した後、気を失う。ジョナスとアレックスは島の別の場所にある通信塔の前で目を覚ます。レンは森の中で気を失って電話をかけ、クラリッサは島の廃止された軍事要塞から電話をかけます。

森の中で、ジョナスとアレックスは、水面に映ったアレックスが彼女と会話したり、物体がひとりでに動いたり、時間が繰り返しループしたりするなど、超自然的な出来事に遭遇する。アレックスがオープンリールテープを再生すると、時間が修正される。彼らは、別のジョナスとアレックスを見たと主張するノナを見つける。アレックスとジョナスはレンを見つけるが、別の時間ループの後、彼が「幽霊」に取り憑かれているのを見つける。アレックスはラジオを使って別の裂け目を作り、レンを元に戻した。レンとノナは塔に戻る。

軍事要塞では、鏡にアレックスの姿が現れ、アレックスに助言を与える。幽霊が彼らに質問し、ジョナスに取り憑いて、幽霊は海で行方不明になったと思われていた潜水艦USSカナロアの乗組員であることを明かす。アレックスは別の亀裂を作り出し、ジョナスを生き返らせる。彼らはクラリッサを見つけるが、彼女が飛び降りて死ぬシーンに時間がループし、消えてしまう。ノナ、アレックス、ジョナス、レンはハーデンタワーで再会する。島から無線送信することができないため、レンはマギー・アドラーの屋敷の鍵を見つけることを提案する。そこには彼女がボートを保管していた。アドラーの屋敷では、取り憑かれたクラリッサがアレックスと話をする。彼女の会話とマギー・アドラーが残した散らばった手紙から、アドラーはカナロアからの暗号化されたメッセージを敵の通信と誤って解釈し、潜水艦は味方からの誤射で沈没したことが明らかになる。乗組員は死亡しなかったが、潜水艦の実験用原子炉のせいで別の次元に運ばれた。アドラーと友人のアンナは無線でカナロアの乗組員と連絡を取ろうとしたが、アンナは裂け目を通して吸収されてしまった。カナロアの乗組員はアレックスと彼女の友人の体を使って次元から脱出し、憑依が成功するまで彼らを島に留めておくつもりだ。

アレックスとグループは、マギー・アドラーが裂け目を直す計画を発見する。裂け目の向こう側へ渡り、中のラジオをチューニングするのだ。アレックスは何度も過去に戻り、主にマイケルと話した時に戻る。幽霊がジョナスに取り憑き、アレックスと交渉し、クラリッサを置いて行けば彼女と彼女の友人たちを助けてやると申し出る。洞窟に戻ったアレックスは、裂け目にチューニングし、虚空へと送り込まれる。取り憑かれたクラリッサに遭遇した幽霊たちは、アレックスに、裂け目が閉じれば彼女は死ぬ、アレックスが裂け目から去ればクラリッサは幽霊たちに捕らえられると警告する。アレックスは、去ってクラリッサを存在から消すか、自分で裂け目を閉じて幽霊たちと一緒に閉じ込めるか、あるいは、マギー・アドラーからの、クルーのメンバーの名前が書かれた手紙を見つけたら、彼らに直接訴えて、クラリッサと彼女を行かせるよう説得することができる。アレックスにアドバイスを与えているアレックスの反射は、未来から来たアレックスであることが明らかになる。彼女はマイケルとの会話に戻り、マイケルはクラリッサと一緒に町を離れる計画があることを認め、アレックスにアドバイスを求めます。その後、タイムが訂正します。

アレックスはフェリーで他の人たちと一緒に家に帰る途中で目を覚ます。ジョナスは、アレックスがしたことが何であれ亀裂は修復され、すべてが正常になったと彼女に告げる。全員が、限られた期間だけ記憶をよみがえらせたことを明かす。そして、この体験について誰にも言わないと誓う。ノナは最後の集合写真を撮る。

エピローグでは、アレックスがキャラクターたちの運命を明らかにし、ノナのグループの写真が表示され、結果はゲーム中の行動に依存します。

• クラリッサとアレックス、マイケルとの友情は、維持することも破壊することもできます。クラリッサを裂け目に捧げることもできます。その場合、アレックス以外の誰もクラリッサのことを覚えていません。クラリッサが救われた場合、彼女は学校を中退するか、勉強を続けることになります。
• アレックスの行動次第で、レンとノナは遠距離恋愛になるかもしれないし、ならないかもしれない。
• ジョナスとアレックスの関係は維持されるか破壊されるかのどちらかです。
• アレックスがマイケルにタイムループから逃げないように勧めれば、マイケルは生き返ることができます。そうすれば、ジョナスとアレックスは義理の兄弟ではなくなります。プレイヤーの行動によって、マイケルとクラリッサの関係が破壊されるか、維持されるかが決まります。

アレックスは自身の計画についても語ります。地元か地元を離れて大学に進学するか、休暇を取るかなどです。その後、画面がちらつき、アレックスはプレイヤーにエドワーズ島に行くこと、ジョナスと初めて会うことを伝え、時間はまだループしていることが明らかになります。

プレイヤーが同じセーブファイルで別のゲームを開始すると ( New Game Plus )、アレックスは島から自分自身にメッセージを送ることができます。エピローグの後、アレックス、ジョナス、レンがスーパーマーケットでフェリーに乗る前にお酒を買うのを待っている新しいシーンが再生されます。ラジオを合わせると、アレックスは未来の自分から島から送られてきたメッセージを受信します。送信されたメッセージとプレイヤーの応答に応じて、アレックス、ジョナス、レンはエドワーズ島にまったく行かないことを決定し、ループを防ぐことができます。

いとこ同士のショーン・クランケルとアダム・ハインズは、2014年にナイトスクールスタジオを設立した。 ^[8]彼らは長い間、一緒にビデオゲームを制作したいと考えていた。^{[9]ハインズは}テルテールゲームズの『Wolf Among Us』のようなストーリー重視のゲームに携わっており、クランケルはディズニーで多くの将来のナイトスクールのメンバーと出会ったり、一緒に仕事をしたりしていた。^[10 ]ハインズとクランケルは、ユニークな方法でストーリーを語るゲームを作ることに興味を持っていた。^[9]

クランケルとハインズは他のストーリー重視のゲームを見て、それらはセットピースで動く直線的なストーリーか、カットシーンで語られるプレイヤーの選択に影響された分岐したストーリーのどちらかだと感じた。「私たちは、コミュニケーションを取りながら自由に移動できるようにし、対話し、分岐する物語を探索できるようにしたらどうかと考えました」とクランケルは回想する。^[11]彼らはコミュニケーションをゲームの重要なメカニズムにしたいと考えていたが、これまでのストーリー重視のゲームよりも自由度を高めたいと考えていた。「根本的に、私たちはゲームにカットシーンを一切入れないようにしたいと考えていました。カットシーンでは、自由に歩いたり移動したり、友達とコミュニケーションをとったり、他の生き物や他の奇妙なものとコミュニケーションをとったりできるのです。」ゲームプレイを開発してストーリーを付け加えるのではなく、ナイトスクールは伝えたいストーリーをサポートするゲームプレイの開発に注力した。 ^[8]ナイトスクールは小さなチームだったため、ハインズとクランケルは管理可能なゲームの範囲を概説する必要がありました。つまり、可能な会話オプションの分岐ダイアログツリーが広がりすぎないようにする必要がありました。^[12]

ストーリーを展開するにあたり、クランケルとハインズはまず自分たちに影響を与えた他のメディアに目を向けた。^[13]彼らは、ホラーに陥ることなく、怖くて超自然的な要素をストーリーに取り入れたいと考えていた。クランケルは「もう少しスピルバーグ風に、そして不思議な感覚を与えて、しばらくの間、実際にこれらの超自然的な生き物とやりとりして、ほとんど少し楽しく、うまくいけば、かなりクレイジーになる前にお腹がキュンキュンするようなものにしたかったのです」と述べている。開発者たちは、キャラクターとストーリーを展開する際に、映画『スタンド・バイ・ミー^{』などの他の成長物語に影響を受けた。 [8]}クランケルは、アレックスのキャラクターに最も大きな影響を与えた外部の人物として、テレビシリーズ『フリークス・アンド・ギーク』のリンジー・ウィアーのキャラクターを挙げている。 ^[11]

ナイトスクールは雑誌Backstageで声優の募集を行った。^[14]チームは声優をキャスティングしてセリフを録音する前に、ゲーム内で仮の字幕を作成した。リードエンジニアのブライアント・キャノンは、声がなければゲームが楽しくプレイできるかどうかわからなかったと回想している。声が追加された後は、キャラクターが会話をしている本物の人間として見えるようになった。ハインズは録音セッションを監督し、俳優が声を当てるとうまくいかないと感じた場合はすぐにセリフを変更できるようにした。俳優は全員、セリフを別々に、順不同で声を当て、ゲーム内の会話はポストプロダクションでつなぎ合わせた。^[15]

Oxenfreeは主にUnityゲームエンジン、Adobe Photoshop、Autodesk Mayaを使用して開発されました。^[11]ゲームのアートワークはヘザー・グロスが制作しました。彼女は自身の生い立ちからインスピレーションを得ており、アレックスの衣装はグロスが子供の頃に着ていた服で作られています。^[16]チームは、複数のキャラクター、セリフの吹き出し、環境内の探索場所を画面に同時に表示したいと考えていました。これは、ゲームの2次元的な外観と画面上のプレイヤーキャラクターとの距離に直接影響しました。^{[11] [12]}これらの要件に取り組んで、グロスは視差のある絵画的な背景を作成しました。設定の暗く有機的な要素は、明るく幾何学的な超自然的な要素と対照的に設計されました。^[11]ゲームの主要なプロット展開に必要なアニメーション、アート、および効果は、ハインズとクランケルが予想していたよりも時間がかかりましたが、その過程でストーリーを整理するのに役立つことがわかりました。^[12]

アメリカの音楽作曲家でありサウンドデザイナーでもあるアンドリュー・ローマンは、別名scntfcで知られ、Oxenfreeのオーディオを制作した。クランケルは友人の友人を通じてローマンを知っていたが、彼のゲーム音楽の経歴については知らなかった。当初、ナイトスクールスタジオは、ゲームの音楽をどのようなものにしたいのか確信が持てなかった。ハインズは、ローマンに「ジョン・カーペンターとボード・オブ・カナダの出会い」など「ランダムな」サウンドの提案をしたが、返ってきた音楽に感銘を受けたと述べた。^[17]

クランケルは、音楽がアナログとデジタルの両方の感覚を同時に持つようにすることが目標だったと語り、「過去の特定の時代を舞台にすることなく、懐かしく感じられるように」した。^{[11]ローマンはデジタル録音技術とプラグインをアナログのものと組み合わせて、古いカセットデッキや}リールテープにいくつかの音を流した。アレックスがゲームで使用する短波ラジオは、第二次世界大戦時代のラジオセットで録音した音から作られた。音楽の多くは特定のシーンではなく、特定のムードに合わせて作曲された。ローマンは、完成したゲームの曲の90％がオリジナルのデモ録音と同一であると推定している。^[18]サウンドトラックは2016年1月15日にゲームに付随してリリースされ、後に限定版のビニール盤が出荷された。^{[19] [20]}

Night Schoolは2015年3月1日にゲームのティーザーを投稿し、 ^[21]その4日後にGame Developers Conferenceで完全な発表を行った。^[22] 2015年10月、ゲームは2016年1月にリリースされると発表され、この発表はゲームの2番目のティーザーと一致した。^{[23] [24]}リリース後、Skybound EntertainmentはNight Schoolにゲームの追加メディアの開発を依頼した。^{[25] 2016年1月、Skyboundは}Oxenfreeの制作に関するクリエイターシリーズの一部として複数のエピソードをリリースし、ストーリー、アート、メカニクス、声優の詳細を説明した。^[25] Night Schoolはiam8bitと提携してゲームのコレクターズエディションを作成した。これには、ゲーム内のRenのバンドのカセットテープデモ、島の地図、ポスター、ゲームコードなどのアイテムが含まれていた。^[26]

ゲームのプレイステーション4（PS4）版は4月27日に発表され、5月31日にリリースされました。ゲームのPS4版では、ニューゲーム+モードと、デュアルショック4コントローラーを使用してゲームのラジオを調整するなどのプラットフォーム固有の調整が追加されました。^[27]ゲームのiOS版は、2017年3月16日にApple App Storeでリリースされました。 ^[28]ゲームは2022年9月にNetflixのモバイルゲームアプリに追加されました。 ^[29]

このゲームには、代替現実ゲーム(ARG) 版もある。ゲーム内には、実際の電話番号のヒントとなる無線周波数がある。この電話番号は、プレイヤーを Twitter アカウント @xray9169363733 に導いた。このアカウントは、さまざまな暗号メッセージを投稿しており、それらはすべて現実世界の場所を指し示しているようだった。2016 年 5 月 7 日、YouTuber の Jesse Cox が、 PS4 Oxenfree のトレーラーに似たビデオを投稿したが、いくつかの文字が赤で強調表示されていた。これにより、プレイヤーは edwardsisland.com に導かれた。いくつかのメッセージが見つかったが、最も重要なのは「MILNER IS WARD」であり、ワシントン州フォートワードに特別なオブジェクトが隠されていることを確認した。^[30] 2016 年 6 月 11 日、ARG をプレイしていたファンは、そのオブジェクトが、ゲームのすべてのタイムラインからのアレックスの手紙が入った箱と、ゲームのサウンドトラックの曲の紙製音楽テープ 2 本が入った手動のテープ プレーヤーであることを発見した。^[31]

Oxenfree は批評家から好意的に評価され、 Metacriticによると、ゲームの各バージョンは「概ね好意的」な評価を受けた。Wiredは「Oxenfree はゲームとプレイヤーの関係について賢明な考えを示している」と書き、Night School の最初のゲームとして「幸先の良いデビュー」だったと書いた。^[45] Destructoid は、このゲームが古い映画からインスピレーションを得ているが「ありきたりではない」と称賛し、「独自のスタイルと雰囲気を持ち、非常に心のこもった特別なものに触れている。ここ数年でプレイした中で最高の「ホラー」ゲームかもしれない」と書いた。^[37] Polygonのレビューアは、多くの有望な特徴を提供しているにもかかわらず、「 Oxenfree を終えて、まったく満足していないと感じ、口をあんぐり開けたままだった」と書いた。 ^[43]

ゲームのオーディオビジュアル表現は、一般的にゲームの強みと考えられていた。Destructoidは、このゲームの水彩画のアートスタイルを「ゴージャス」と呼んだ。^[37] Electronic Gaming Monthly は、 Oxenfreeの伝統的なメディアスタイルを、インディーゲームでより一般的なレトロなピクセルスタイルと好意的に対比した。同誌や他の雑誌は、水彩画のような環境と超常現象の鮮明なデジタル効果の対比も好意的に強調した。Electronic Gaming Monthly はこれを「大成功」と呼び、Destructoid は、通常のビジュアルの柔らかさがデジタル要素の侵入をより不安にさせると指摘した。^[38]

評論家たちは、 Oxenfreeの自然な会話が強みだと感じた。Polygonは、Oxenfree がだらしない、または決まりきった言葉に頼っていないことを高く評価し、 GameSpot は、ゲームが進むにつれて深まるキャラクター間のやり取りを強調した。^{[3] [43]対照的に、} IGN は、レンなどのキャラクターの会話が耳障りでぎこちないと感じる。^[2] GamesTMとThe AV Club は、このゲームが明確な善悪の関連性のない自然な会話オプションを提供していると評価した。^[46] VideoGamer.com の Tom Orry などの評論家は、脚本が、キャラクターが例外的な状況に陥ったときの現実的なパニックや苦悩を伝えきれていないと感じた。^{[44] [47]} IGNの評論家は、彼女の努力にもかかわらず、一部の会話の選択がゲーム内の人間関係を不可避的に損なっていると指摘した。「これは、社会的状況に「勝つ」ことはできないという重要なリマインダーであり、それが Oxenfree の超自然的なプロットポイントを現実に根付かせている」と彼女は書いた。^[2] Game Informerは、選択の結果が不透明であることが時折障害となり、予想された行動の反対の反応が「間違っている」と感じられると考えた。^[39]対照的に、GameSpotは、会話の選択肢の結果のいくつかがゲームのかなり後まで明らかにならず、異なるアプローチを試すために繰り返しプレイすることを奨励していると評価した。^[3]

ポリゴン誌は、このゲームを10年間のベストゲームの一つに挙げた。^[48]

2021年、ナイトスクールは続編の『オクセンフリーII ロストシグナルズ』をPC、Nintendo Switch、PlayStation 4、PlayStation 5でリリースするほか、Netflix Games独占でAndroidとiOSでもリリースすると発表した。続編は『オクセンフリー』の5年後を舞台とし、新たなキャラクターとして環境研究者のライリーが登場。ライリーは故郷のカメナに戻り、奇妙な無線通信を調査する。ナイトスクールスタジオは続編のリリースに合わせてオクセンフリーの無線通信を更新した。 ^{[60] [61] [62]}当初は2021年のリリースが予定されていたが、^[63] 2023年7月12日にリリースされた。^[64]

2016年、脚本家のロバート・カークマンがスカイバウンドを通じて『オクセンフリー』の映画化を手伝う計画を立てていると報じられた。 ^{[65] [66]}クランケルは、複雑なハリウッドスタジオシステムのために映画化が頓挫したと述べ、2021年にはプロジェクトがテレビシリーズとして前進していると報告した。^[67]

• 公式サイト
• MobyGamesの Oxenfree