（遠慮は無用）

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スタジオアルバム​ フリップ＆イーノ
リリース	1973年11月9日[1]
記録済み	1972年9月8日、 1973年8月4日～5日
スタジオ	ブライアン・イーノの自宅スタジオ、ロンドンのメイダ・ヴェール（1972年）とロンドンのピカデリーにあるコマンド・スタジオ（1973年）。
ジャンル	実験的 周囲 ドローン[2]
長さ	39 : 38
ラベル	アイランド、EG
プロデューサー	ロバート・フリップ、ブライアン・イーノ
フリップとイーノの年表
(ノー・プッシーフッティング) (1973) イブニング・スター （1975）
ロバート・フリップの年表
(ノー・プッシーフッティング) (1973) イブニング・スター （1975）
ブライアン・イーノの年表
(ノー・プッシーフッティング) (1973) ウォーム・ジェッツがやってくる (1974)

スワスティカガールズ

「スワスティカ・ガールズ」のオーディオサンプル

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(No Pussyfooting)は、1973年11月9日にリリースされたイギリスのデュオ、フリップ&イーノのデビュースタジオアルバムです^{。 [1]} (No Pussyfooting)は、ブライアン・イーノの初期のテープディレイループ実験とロバート・フリップの「フリッパートロニクス」エレクトリックギターテクニックから生まれた、ミュージシャン間の3つの主要なコラボレーションの最初のものでした。

(No Pussyfooting)は、1年かけて3日間で録音されました。リリースはイーノ自身のデビューソロアルバム『Here Come the Warm Jets 』(1974年) とほぼ同時期に行われ、アンビエントミュージックにおける彼の初期の実験作品の1つとなっています。

ブライアン・イーノは1972年9月、ロバート・フリップをロンドンの自宅スタジオに招いた。イーノは当時、ウィンチェスター美術学校で学んでいた時に考案し、1966年後半に出版された「ディレイ・アンド・ディケイ」という楽譜でさらに詳しく解説したテープ・ディレイ・フィードバック・システムの実験を行っていた。このシステムは、テリー・ライリー^[3]と匿名のORTFエンジニアが1963年にパリで使用し、「タイム・ラグ・アキュムレーター」と名付けられていた。2台のオープンリール式テープレコーダーを並べて設置し、1台目のデッキで録音した音を2台目のデッキで再生し、その後1台目のデッキに戻して長いループ・テープ・ディレイを作成するというものだ。フリップはイーノのループに合わせてギターを演奏し、イーノはフリップのギターを選択的にループさせたり、ループさせずに録音したりした。その結果、初期のアンビエント音楽の濃密で多層的な作品が生まれた。^{[4] [5]この技術は後に「}フリッパートロニクス」 として知られるようになった。

『ノー・プッシーフッティング』の片面を占める最初のトラックは、21分間の「ザ・ヘブンリー・ミュージック・コーポレーション」という曲である。フリップは当初、この曲に「ザ・トランセンデンタル・ミュージック・コーポレーション」というタイトルを付けたかったが、イーノは「真面目な人たちだと思われる」ことを恐れて許可しなかった。^[6]この曲は2テイクで録音され、最初にバックグラウンドのループトラックを作成し、次にバックトラックにループしないギターソロを追加した。このトラックでは、フリップのエレキギターが唯一の音源となっている。^[5]

裏面に収録されている2曲目の「スワスティカ・ガールズ」は、「ザ・ヘブンリー・ミュージック・コーポレーション」のほぼ1年後の1973年8月、ロンドンのピカデリー201番地にあるコマンド・スタジオで録音された。このスタジオは、フリップのキング・クリムゾンがその年の初めに絶賛されたアルバム「ラークス・タンズ・イン・アスピック」を録音した場所である。^[7]このトラックは「ザ・ヘブンリー・ミュージック・コーポレーション」と同じ手法を採用しているが、フリップはイーノがVCS3で作成したバックグラウンドのエレクトロニック・ループに合わせて演奏している。^{[8]フリップとイーノは「スワスティカ・ガールズ」のテープを}オックスフォード・サーカスにあるイギリスのレコード・プロデューサー、ジョージ・マーティンのAIRスタジオに持ち込み、そこでミックスとトラックの組み立てを続けた。^{[9]このトラックのタイトルは、イーノが}AIRスタジオで見つけた、捨てられたポルノ映画雑誌から切り取った、ナチス式敬礼をしている裸の女性の画像を指している。イーノはフリップとトラックを録音中にこの画像を録音コンソールに貼り付け、それがトラックのタイトルになった。^[要出典]

1973年11月にリリースされた『(No Pussyfooting)』は、米国でも英国でもチャート入りしなかった。^[10] アイランド・レコードは 積極的に反対した。^{[9] [17]}このアルバムは、イーノがよりロック色の強いソロアルバム『Here Come the Warm Jets』をレコーディングしたのと同じ年にリリースされた。イーノはロキシー・ミュージックを脱退し、ソロキャリアを開始しようとしており、マネージメントはスタイルの異なる2つのアルバムが引き起こす混乱を嘆いた。^{[18]ロバート・フリップのキング}・クリムゾンのバンド仲間もこのアルバムを嫌っていた。^[9]主流のロックメディアは、キング・クリムゾンでのフリップの作品やイーノのソロアルバムに比べ、このアルバムにはほとんど注目しなかった。^[18]

イギリスでは、このアルバムは通常価格に比べて大幅に割引されて発売され^[19]、目新しいものとして扱われた。1975年、ヴィレッジ・ヴォイスの評論家ロバート・クリストガウは、このアルバムにB+の評価を与え、「テリー・ライリーの『A Rainbow in Curved Air 』以来最も楽しめるポップ・エレクトロニクス」であり、「ジェイムス・テイラーが夢見ていたよりもずっと先見性があり、ロマンチックだ」と評した^[11]。

このアルバムは1982年にレコードで再リリースされ、1987年にはEGレコードからCDでリリースされた。^[10]現代における評価はおおむね好意的である。オールミュージックのテッド・ミルズはアルバムに5つ星のうち4.5つ星を与え、「ヘブンリー・ミュージック・コーポレーション」を賞賛し、彼らのテープデッキのセットアップの「美しさ」を指摘したが、「スワスティカ・ガールズ」については否定的な評価を与え、ループシステムが乱用されていると指摘し、「空間を共有している断片的な音が多すぎ、不協和音やメロディアスなものもあり...結果として作品は形式と構造を欠いている」と述べた。^[10]イーノの伝記「ブライアン・イーノ：彼の音楽と垂直な色彩の音」（1995年）の著者であるエリック・タムもミルズと同様の反応を示し、「ヘブンリー・ミュージック・コーポレーション」は「イーノ自身のアンビエント・スタイルを予見していた」と述べた。^[8]「スワスティカ・ガールズ」についてタムは「もしこの作品が以前の作品ほど成功しなかったとすれば、それは音響空間の全体的な飽和度がはるかに高かったためだ。音色の微妙なニュアンスを鑑賞する可能性は、実際に演奏される音の速度に比例して減少するという知覚上の法則があるようだ。『スワスティカ・ガールズ』は、イーノとフリップがまだこの原則の重みを完全に理解していなかったことを示している」と述べた。^[8]

フリップとイーノのアルバム『The Equatorial Stars』（2004年）の最近のレビューでは、『(No Pussyfooting)』が好意的に評価されている。BBCの実験音楽レビューでピーター・マーシュは、このアルバムを「アンビエントの原型として、今や静かで敬虔な口調で語られるアルバムの1つ」と評した。^[17] 音楽ウェブマガジン『Pitchfork』のドミニク・レオーネは、「[フリップ]とイーノの功績として、このアルバムはそれ以前のものとはまったく違うサウンドだった」と指摘した。^[20]

「後になって聞いた話では、アルバムの出来栄えを見て、イーノのマネージメントは彼がソロ活動を始める準備ができたと判断したらしい。彼らは、イーノにはプログレッシブ・ロックの異端ギタリスト、ロバート・フリップと仕事をするより、はるかに輝かしい商業的キャリアが待っていると考えたらしい。今となっては馬鹿げたことに思えるが。しかし、皮肉なことに、デヴィッド・ボウイは『ノー・プッシーフッティング』のファンだったと思うし、当時デヴィッドが一緒に仕事をしていたイギー・ポップは、ギターの主要テーマ曲を全部歌えると聞いていたんだ」^[21]

2008年にはサイモン・ヘイワースとロバート・フリップによる2枚組CD 24ビット ・リマスター版がリリースされ、ボーナス・ディスクには両トラックのリバース・バージョンと「The Heavenly Music Corporation」のハーフスピード・バージョンが収録されている。^[22]

ダブル CD リマスター版では、トラック リストにバリエーションが追加されます。

サイモン・ヘイワースとロバート・フリップによる24ビット・リマスター。このエディションでは、「Heavenly」を5つのCDトラックに、「Swastika Girls」を2つのCDトラックに分割しています。逆再生バージョンが含まれているのは、フリップとイーノがジョン・ピールにアルバムのコピーを通常のビニールではなくオープンリールテープで送ったところ、巻き取りリールになるはずのところで「テールアウト」になってしまい、再生する前にテープを最初に巻き戻さなければならなかったという事件に基づいています。1973年12月18日のラジオ1の番組「トップ・ギア」の放送で、ピールはアルバム全体を逆再生し、「テールアウト」の通知が無視されたことがわかりました。ピールの番組を聞いていたイーノはBBCに電話して彼と話をしたいと要求しましたが、受付係は彼の口調に腹を立てて電話を切りました。それでも再生は止むことなく続きました。^[23] 2曲目の後、ピールは放送で「カム・ダンシングで彼らがそれをどうしたのか見てみたい...ここでは意見が分かれている...私は本当に素晴らしいと思う、実際、タンジェリン[ドリーム]の伝統に則った素晴らしい曲だと思う、ある意味。とてもとても良くて、ちなみにLPを持っておく価値は十分にある。」と語った。

このアルバムのアートワークは、ザ・1975の2018年のシングル「ギヴ・ユアセルフ・ア・トライ」^[24]やザ・ストロークスの2003年のシングル「ジ・エンド・ハズ・ノー・エンド」のミュージックビデオに影響を与えた。電子音楽の作曲家キム・カスコーニはフリップとイーノに敬意を表してヘブンリー・ミュージック・コーポレーションという名義を使用している。

• ブライアン・イーノ – シンセサイザー、キーボード、トリートメント、VCS 3 シンセサイザー
• ロバート・フリップ – エレクトリックギターとアコースティックギター

技術者

• トニー・アーノルド –リマスター
• Arun Chakraverty –エンジニア、マスタリング
• ウィリー・クリスティー – デザイン、写真、カバーデザイン、カバーアート
• ブライアン・イーノ – プロデューサー
• ロバート・フリップ – プロデューサー、リマスタリング
• レイ・ヘンドリクセン – エンジニア

• ロバート・クリストガウ(1981)。「フリップとイーノ: ノー・プッシーフッティング」。クリストガウのレコードガイド: 70 年代のロックアルバム。ティックナー・アンド・フィールズ。ISBN 0-89919-026-X. 2017年1月7日閲覧。
• Considine, JD (1992)。「ロバート・フリップ」。アンソニー・デカーティス、ジェームズ・ヘンケ、ホリー・ジョージ・ウォーレン (編) 『ローリング・ストーン・アルバム・ガイド』 (第 3 版)。ランダムハウス。ISBN 0-679-73729-4。
• モーリー、ポール（2015年）。『言葉と音楽：都市の形に見るポップの歴史』ブルームズベリー出版。ISBN 9781408864340。
• パワーズ、アン(1995)。「ブライアン・イーノ」。ワイズバード、エリック、マークス、クレイグ (編)。スピンオルタナティブ レコード ガイド。ヴィンテージ ブックス。ISBN 0-679-75574-8。
• シェパード、デイヴィッド（2008年）。『On Some Faraway Beach: The Life and Times of Brian Eno』シカゴレビュープレス。ISBN 978-1-55652-942-9。
• タム、エリック（1995年）。ブライアン・イーノ：彼の音楽と音の垂直色。ダ・カーポ・プレス。ISBN 0-306-80649-5。

• (No Pussyfooting)のDiscogs (リリースリスト)
• 公式音声「The Heavenly Music Corporation I」YouTubeにて公開