ナイトブリード

ナイトブリード
劇場公開ポスター
監督	クライヴ・バーカー
著者	クライヴ・バーカー
に基づく	クライヴ・バーカー著『カバル』
制作：	ガブリエラ・マルティネッリ ジョン・タートル ジョー・ロス
主演	クレイグ・シェファー アン・ボビー デヴィッド・クローネンバーグ チャールズ・ヘイド
撮影	ロビン・ヴィジョン
編集者	マーク・ゴールドブラット リチャード・マーデン
音楽：	ダニー・エルフマン
制作 会社	モーガン・クリーク・プロダクション
配布元	20世紀フォックス
発売日	1990年2月16日 ( 1990-02-16 )
実行時間	102分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1,100万ドル
興行収入	1600万ドル[2]

ナイトブリードは、1988年の小説「カバル」を基に、クライヴ・バーカーが脚本と監督を務めた1990年のアメリカのダークファンタジー ホラー映画です。クレイグ・シェイファー、アン・ボビー、デヴィッド・クローネンバーグ、チャールズ・ヘイド、ヒュー・クォルシー、ダグ・ブラッドリーが出演しています。この映画は、アーロン・ブーンという名の精神不安定な患者が、医師から連続殺人犯であると誤って信じ込まされる様子を描いています。警察、医師、恋人のロリに追跡されたブーンは、最終的にミディアンと呼ばれる廃墟となった墓地で、人​​類から身を隠す「ナイトブリード」と呼ばれるモンスターや追放者の一族に囲まれて避難場所を見つけます。

公開当時、この映画は興行的にも批評的にも失敗に終わった。バーカーはいくつかのインタビューで、映画会社がこの映画を標準的なスラッシャー映画として売り出そうとしたこと、^[3]権力者たちはナイトブリードのストーリーについて実際のところ何も知らなかったことに抗議した。^[4]劇場公開されて以来、ナイトブリードはカルト映画となった。^{[5] [6]}

時間が経つにつれ、バーカーはスタジオが承認した最終カットに失望を表明し、映画を再編集できるようにリールの回収を常に望んでいた。2014年、カットされた素材のオリジナルのフィルム要素が再入手され、ディレクターズカットに編集され、スクリームファクトリーを通じてリリースされた。^[7]

アーロン・ブーンは、ミディアンと呼ばれる場所の悪夢を繰り返し見る。恋人のロリ・ウィンストンは、フィリップ・デッカー博士との心理療法を再開するよう彼を励ます。一方、連続殺人犯が家族全員を惨殺している。デッカーのオフィスに戻ったブーン氏は、自分の夢がこれらの儀式的な殺人を反映していることを知り、恐怖に陥る。デッカーはブーン氏に自首してリチウムを服用するよう告げるが、実際にはブーン氏にLSD を投与する。

ブーンはその結果生じた旅行中に入院する。別の患者がミディアンについてわめきながら、ミディアンがどこにあるかを説明する。患者が顔を剥がすと、ブーンは騒ぎに乗じて病院を抜け出し、ミディアンに向かう。彼がそこに見つけたのは墓地だけであり、彼はそこで眠りにつく。夜、彼は怪物のような存在たちと対峙し、彼らが彼がそこに属しているかどうかについて議論する。ブーンは自分が殺人者だと主張するが、彼らは彼が殺人者ではないことを知っている。彼らのうちの1人がブーンを食べようとするが、彼は逃げる。

墓地の外で、ブーン博士はデッカー博士に導かれてやって来た警察と対峙する。デッカー博士は警察を騙してブーンを撃たせる。死体置き場で、ブーン博士は墓地で噛まれた傷によって生き返る。彼はミディアンに戻り、そこに住むナイトブリードについて知る。彼は彼らの神であるバフォメットの血を通して彼らの社会に加わる。

ローリはブーンの足跡を追ってミディアンへ向かう。そこでは連続殺人犯のデッカーが彼女を追っていた。彼はナイトブリードの居場所を突き止めようと、ブーンを殺人の犯人に仕立て上げた。デッカーはローリを使ってブーンをミディアンから誘い出そうとするが、ブーンが彼女を救出する。ナイトブリードは、自分たちは人間が絶滅させようとするまでは平和に暮らしていた、ただの伝説の生き物だと説明する。彼らはローリとブーンをミディアンから追放する。

彼らはモーテルにチェックインするが、デッカーがそこにいて、隣の部屋で人々を虐殺していたことが分かる。ブーン博士はデッカー殺人の容疑で逮捕され、博士は警察にミディアンに急行するよう説得する。彼の最終目的はナイトブリードを滅ぼすことである。

警察がミディアンに向かう間、数人のナイトブリードがブーンを牢獄から脱獄させ、彼の協力を得る。ナイトブリードと警察の間で大混乱の戦闘が勃発。デッカーはブーンと対峙し、殺される。ブーンはバフォメットを探し出し、予言されていたミディアンの終焉はブーンが引き起こしたと説明する。バフォメットはブーンにナイトブリードの新しい住処を見つけるよう命じ、彼をカバルと改名する。

ブーンと一緒にいることを決意したロリは自殺し、ブーンは彼女を噛んで蘇らせます。彼はナイトブリードにバフォメットの命令に従うことを約束します。

ミディアンの廃墟で、アッシュベリーはデッカーの死体の前に立ち、バフォメットとブリードに復讐したいと語る。デッカーの傷口にバフォメットの血を押し当てると、デッカーは悲鳴を上げて生き返り、アッシュベリーは「ハレルヤ！」と何度も叫ぶ。

『The Cabal Cut』では、デッカーの復活がポストクレジットシーンとして描かれる。

映画の「The Cabal Cut」と「Director's Cut」で使用された別のエンディングでは、ナルシスは戦いの早い段階でデッカーに殺されているため、その後の出来事にはデッカーは登場しない。ナイトブリードは納屋でブーンを待ち、ブーンはその間にローリに別れを告げる。ナイトブリードの新しい住処を探さなければならないからだ。ブーンはローリの元に戻ってくると約束するが、ローリは年老いてもブーンが若さと不死性を保つことを知っており、突然自分を刺し、ブーンにナイトブリードとして蘇らせざるを得なくなる。二人は愛を告白し、旅を始める。

一方、アイガーマン大尉は墓地の地下遺跡をさまよい、バフォメットに焼かれた後に復讐を切望する変身したアッシュベリーに偶然出会う。アイガーマンもこの願いを共有するが、アッシュベリーはアイガーマンの申し出を拒否し、彼を殺し、ナイトブリードの追跡を開始する。

生き残ったナイトブリードは遠くからブーンとロリを見守る。レイチェルはバベットに、ブーンがすぐに、おそらく翌日には戻ってきて、彼らを新しい安息の地へ導くだろうと告げる。ブーンとロリは今、ナイトブリードの絵画の予言の一部として一緒に登場している。

• クレイグ・シェイファーは、ナイトブリードに変身した男、アーロン・ブーン / カバル役を演じる。
• アン・ボビー、アーロンのガールフレンド、ロリ・ウィンストン役。
• デヴィッド・クローネンバーグは、覆面の連続殺人犯でもある心理療法士、フィリップ・K・デッカー/カーティス博士を演じる。
• チャールズ・ハイドが、デッカーと同盟を組む警察署長、アイガーマン大尉を演じる。
• ヒュー・クワシー（ジョイス刑事役）
• ブラッドリー・ラヴェル（コーマック役）
• ヒュー・ロスが、顔が取り外し可能なナイトブリードのナルシス役を演じる。
• ダグ・ブラッドリーは、ナイトブリードの信奉者であり法律制定者でもあるダーク・ライルズバーグ役を演じる。
• キャサリン・シュヴァリエが、太陽光に対処できない変身能力を持つナイトブリードのレイチェル役を演じる。
• ボブ・セッションズ（ペティーン役）
• マルコム・スミスは、デッカーと同盟を組む酔っぱらいの司祭、アッシュベリー神父/アッシュベリーを演じる。
• アーロンを噛んだ犯人であるナイトブリード、ペロキン役のオリバー・パーカー。
• デボラ・ウェストンが演じるのは、ロリが友達になる女性、シェリル・アン。
• 三日月形の頭を持つナイトブリード、キンスキー役のニコラス・ヴィンス。
• サイモン・バンフォードが、ナイトブリードの一員でタトゥーを入れたオナカを演じる。
• キム・ロバートソンとニーナ・ロバートソンが、レイチェルと同じ特徴を持つナイトブリードの娘、バベット役を演じる。
• クリスティン・マコーキンデールは、トゲで覆われた動物のような顔を持つナイトブリード、シュナ・サッシを演じる。
• トニー・ブルートが演じるのは、腹部から伸縮式の触手が生えている太り気味のナイトブリード、リロイ・ゴム。
• ナイトブリードの神である悪魔バフォメット役のバーナード・ヘンリー

ナイトブリードは、クィアネスやLGBTコミュニティに関連したテーマを含んでいると特徴づけられている。1997年、作家のハリー・M・ベンショフは、この映画を「モンスターとクィアコミュニティの活動家政治を明確に結び付けた最初のホラー映画の1つ」と呼んだ。^[8]

映画監督のアレハンドロ・ホドロフスキーは『ナイトブリード』を「最初の真のゲイホラーファンタジー大作」と呼び、医師と患者の未完の関係が彼の視点では中心テーマであると説明した。^{[9] [10]} 2015年、ディサイダーのタイラー・コーツは、ホドロフスキーの登場人物の関係の解釈を「氷山の一角に過ぎず、私の意見では誤解を招くもの」と呼んだ。コーツは代わりに「ナイトブリードの文化に露骨に見られる」クィアの暗黙の意味の存在に焦点を当て、「正常性は主観的であり、大多数の定義のみに基づいているため、あなたのような人々と小さな社会や文化を確立することが重要です」と書いている。^[11]

2019年、Bloody DisgustingのTrace Thurmanは、映画に描かれたナイトブリードは「クィアネス、またはあなたが思いつくあらゆる空欄を埋める『その他』を表している」と書いている。 ^{[12]脚本家兼監督の}Clive Barkerは「私たちの時代の最も有名なクィアホラーアーティストの一人」であるだけでなく、[...] 物語自体がクィアネスでいっぱいで、不寛容の寓話として機能している。Nightbreedを見て、タイトルの生き物を自動的にクィアの人々と関連付けない人がいるだろうか？彼らは社会から追放され、「普通の」人々から危険だと見なされている。映画のクライマックスは、ナイトブリードの本拠地であるミディアンへの襲撃で最高潮に達し、「普通の人々」は彼らを理解するよりもむしろ全員殺そうとする。^[12]同じ年、Birth. Movies. Death.監督版の映画は「クィアコミュニティの迫害を描いた広範かつ強力な寓話である物語の全容を明らかにしている」と書いている。^[13]

2021年、AVクラブのチャールズ・ブラメスコも、同映画のディレクターズカット版にクィアのテーマが含まれているかどうかを検証し、20世紀フォックスの幹部がポストプロダクション中に映画のカットを要求したため、当初は同性愛的なサブテキストの一部が削除されたと書いている。 ^[14]ブラメスコは、「彼らは、このコミュニティが不適合者の家であるというサブテキストに気づいていなかった。居場所のないブーン（彼はトーチシンガーのガールフレンドとのセックスにそれほど興味がなさそう）が、受け入れてくれる家族を見つけることができる場所だ。ディレクターズカット版では、クリーチャーと過ごす時間が長くなり、クリーチャーの数も増え、違いを恐れる人にとってのみ恐ろしい存在であることを強調している」と主張した。^[14]

バーカーは常にモンスターを愛しており、「モンスターの力を羨ましがり、永遠に生きたい、空を飛びたい、自由に形を変えたいと願う人は、誰しもが心のどこかにいる。だから、モンスターの映画を作ることになったとき、私たちが不思議とくつろげる世界を作りたかった」と感じていた。^[15]彼は「ホラー神話をゼロから作り出す」ことと、続編でも生き続けるキャラクターを開発することに興味を持っていた。^[16]中編小説『カバル』を書き終えたとき、彼はそれが自分で監督すれば良い映画になるだろうと気づいた。^[17]彼は当初、映画三部作を構想していた。^{[18] [19]} マーク・フロストがバーカーのために脚本の初期草稿を書いた。^[20]

『ナイトブリード』は、ジョー・ロスの製作会社モーガン・クリークとバーカーが結んだ3本の映画契約のうち最初の作品で、その契約には『セルロイドの息子』の映画化と『ナイトブリード』の続編が含まれていた。バーカーが最初に妥協したのは、映画のタイトルを『カバル』から『ナイトブリード』に変更することだった。モーガン・クリークは、より商業的なタイトルを主張し、元のタイトルには何の意味もないと考えていたからである。^[21]彼に与えられた予算は1100万ドルで、これは『ヘルレイザー』の200万ドルから大幅に増加した。彼の目標は、ホラー映画の『スター・ウォーズ』を作ることだった。原作のモンスターは2、3段落にわたって印象派的に表現されており、バーカーが直面した課題は、映画のためにそれらをより詳細に視覚化することだった。^[22]

当初、クリーチャーのいくつかはストップモーション人形で、ブーンとペロキンの変身シーンはピクセル化される予定だったが、人形は徐々にメイクに置き換えられ、ストップモーションはほとんど映画に残らなかった。アニメーターのロリー・フェロウズは「事実、ストップモーションには遅すぎ、CGには早すぎた」と語った。^{[23] [24]}

この映画のために、バーカーはパインウッド・スタジオの3つのサウンドステージを使用し、英国バークシャー州スラウのウェクスハム・パーク病院で数晩にわたってロケ撮影を行ったほか、カナダのアルバータ州カルガリーでもいくつかのシーンを撮影した。 ^[16] ボブ・キーンと彼のクルーはモデリング作業を行う前に2か月間アイデアを練った。コンピューター制御のアニマトロニクスも使用したが、必要な場合のみであった。^[25]主要撮影の終わりに近づくと、バーカーはスター・ウォーズのコンセプトアーティスト、ラルフ・マッカリーを招き、ネクロポリスのシーンのマットペイントと、オープニングクレジットで使用するパインウッドのセットの60フィートのスペースに広がる巨大な壁画にブリードの歴史を象徴的にデザインさせた。^[26]

2022年の『ゴースト・オブ・ハリウッド』のインタビューで、撮影監督のロビン・ヴィジョンはデヴィッド・クローネンバーグとの仕事が嫌いだと述べ、クローネンバーグがクライヴに権力を奪われていると不満を漏らしていたと述べた。^[27]

バーカーは契約上R指定の映画を作る義務があり、前作『ヘルレイザー』ほど残酷な映画を作ることはできなかった。^{[16]バーカーは『ナイトブリード』の}ファーストカットを仮のサウンドトラックで試写したが、登場人物の動機に人々が困惑したためうまくいかなかった。彼はいくつか変更を加え、2回目の試写ははるかに成功した。しかし、デッカーの死で終わる結末は好評を得られず、バーカーはそれを変更した。^[28] 1989年7月下旬、スタジオは『ナイトブリード』の公開日を当初の1989年秋から1990年2月上旬に延期した。プレスリリースでは「映画の画期的なポストプロダクションの光学効果の複雑な要求」を挙げていたが、これにはマッカリーの壁画とマットペインティング、および物語の重要な部分を再撮影する8月下旬の1週間の追加撮影も含まれていた。^{[26]バーカーは1989年後半に}ロサンゼルスで3日間にわたって追加シーンを撮影したが、その中にはデイヴィッド・クローネンバーグとの追加シーンも含まれており、バーカーのキャラクターが拡大・明確化されていた。バーカーのオリジナル版は2時間半だったが、フォックスは1時間近くカットするよう要求し、編集者のリチャード・マーデンは抗議してプロジェクトを去った。ナイトブリードは2時間にカットされ、その後さらに102分にカットされた。^[28]

音楽はダニー・エルフマンが作曲し、指揮はシャーリー・ウォーカーが担当した。ウォーカーは映画のクライマックスの追加曲「狂戦士の突撃」も作曲し、画面上でクレジットされている。エルフマンは自身の音楽について「またしても、自分は限界に挑戦する時が来た。ダークで楽しくて甘美でトライバルな要素をすべて1つにまとめた。クライヴ・バーカーのために仕事をする以外で、私にとって音楽の最大の喜びは、子供たちの声や民族の太鼓や楽器をオーケストラと一緒に使って、映画に独特の音楽的トーンをもたらせたことだ」と語っている。^[33]バーカーは「ダニーは並外れた才能の持ち主だ。この映画全体で最も妥協のない部分は音楽だ」と語っている。^[34]

エンターテインメント・ウィークリー誌のロン・ギヴンズは、ティム・バートンの『バットマン』の音楽を担当し、ウォーレン・ベイティの『ディック・トレイシー』の音楽を担当しようとしていたハリウッドの新進気鋭の作曲家として紹介されたエルフマンに関する記事の中で、『ナイトブリード』はこれら2本の大予算映画ほど注目されないだろうと指摘したが、それでもギヴンズはエルフマンの「鋭いクレッシェンドと不気味な合唱の聖歌」を称賛し、「ホラー映画の音楽がこれほどスピリチュアルなものはめったにない」と付け加えた。^[35]

「カントリー・スキン」は、オインゴ・ボインゴの曲「スキン」（1990年のアルバム『闇の果てのトンネル』収録）のカントリー・アンド・ウエスタン版で、エルフマンが作詞し、カントリー歌手のマイケル・スタントンが歌った。^[36]映画の中でラジオで聞くことができる。^{[37] [38]}サウンドトラックのCD版とカセット版ではボーナストラックとして入手できた。^[39]

バーカーによると、スタジオは内容を誤解したポスターで宣伝をうまく行わなかった。スタジオが『ナイトブリード』を売り出す方法を見たとき、彼はパニックになり、「何をしているんだ？これは映画じゃないのに、あらゆる言い訳をされた…まあ、変える時間はない、今すぐ公開しなくちゃ」と言った。^[40]モーガン・クリークのマーケティング責任者は、この映画が「嫌悪感と苦痛」をもたらしたため、最後まで観なかったとバーカーは語った。^[40]スタジオはこの映画を理解しておらず、映画スターは出演しておらず、暴力的で、^[40]ファンタジーとホラーの要素があり、スタジオはそれを弱点と見ていたが、バーカーはそれを強みと見ていた。結局、スタジオは『ナイトブリード』をスラッシャー映画として宣伝し、テレビのティーザーは混乱を招き、映画そのものを表現していなかった。^[41]予告編はMPAAに送られ、12回拒否された。彼らはモンスターの映像を一切禁止し、剃刀で脅されるシーンにカットしたが、これはバーカーの映画のわずか5分に過ぎなかった。^[28]振り返ってみると、バーカーはフォックスが『ホワイト・メン・キャント・ジャンプ』のような映画の宣伝は得意だが、「風変わりな作品を売るのはあまり得意ではない」ことに気付いた。^[42]

スタジオ側は、ホラー映画を見る人は批評を読まないので、ナイトブリードを批評家に見せるのは無意味だと主張した。そのため、この映画は最低水準の観客に売り込まなければならなかった。 ^[43]スタジオ側は批評家向けに映画の試写会を開くことを拒否したが、この決定はバーカーを怒らせた。^[41]

『ナイトブリード』は1990年2月16日に1,488の劇場で公開され、初週末の興行収入は370万ドルだった。製作費1,100万ドルに対して、アメリカとカナダで880万ドル、海外で700万ドルを稼ぎ、全世界で合計1,600万ドルを売り上げた。^{[44] [2]}

批評集積サイトのRotten Tomatoesによると、調査対象となった批評家35人のうち51%がこの映画に好意的な評価を与え、平均評価は10点満点中5.6点だった。同サイトのコンセンサスでは、「ナイトブリードの想像力豊かな世界構築と驚異的なクリーチャーデザインも、その不器用で不均一なプロットにはかなわない」とされている。^[45]トロント・スター紙のレビューで、ヘンリー・ミトキエヴィッチは「クライヴ・バーカーの監督能力が、英国ホラー小説の巨匠としての彼のスキルに追いついていたら、ナイトブリードはモンスター映画の金字塔になっていたかもしれない。残念ながら、ナイトブリードは、その楽しく大胆なコンセプトと同じくらい、行き当たりばったりのプロットと未発達のキャラクターで記憶されるだろう」と書いている。^{[46]デレク・マルコムは}ガーディアン紙のレビューで「この映画は映画製作としては直接的でも繊細さも足りない。山ほどの特殊効果の文脈の中で、悪が人間であり、怪物に魂があるということを示すのは難しい。その結果は極めて不完全で、想像力に任せる部分が減るにつれてますます興味をそそらなくなっているジャンルを超越できるとは限らない」と書いている。^[47]

しかし、エンターテインメント・ウィークリーのタイ・バーはこの映画に「B」評価を与え、次のように書いている。「映画のゴシックなセット、素晴らしいメイク、悪夢のような筋書きから、バーカーはポーやラヴクラフト、そして『魂の迷宮』のようなハリウッドの古典的な絶叫映画に多大な影響を受けていることは明らかだ。しかし、バーカーの最もひねくれたタッチは、これらの怪物を善玉にしていることだ（広報担当者が騙されたのも不思議ではない）。彼らはグロテスクな外見にもかかわらず、通常の世界の使者よりも色彩豊かで魅力的な集団だ。バーカーはストーリーが耐えられる以上の破壊的なサブテキストを積み重ねているが（結局のところ、これはモンスター映画だ）、彼のばかげたグランギニョルのビジョンには本当の力がある。スタジオを驚かせた品質、バーカーの野心こそが、まさに『ナイトブリード』を非常に印象的なものにしている」。^[48]

1990年、映画の興行収入に合わせて、エピック・コミックスは4号からなる映画版を制作した。これは完成した映画とは大幅に異なる内容で、クライヴ・バーカーのオリジナル脚本に近いものだった。このコミックは映画の終了後も続き、最終的には打ち切りになるまで25号まで続いた。^{[51] [52]}このコミックは当初、アラン・グラントとジョン・ワグナーによって書かれ、ジム・ベイキーによって描かれた。^[53]

2部構成のグラフィックノベル「ヘルレイザーvs ナイトブリード: ジハード」も制作され、クライヴ・バーカーが創造した2つの世界を融合させ、混沌とした宿敵ナイトブリードに対する秩序のエージェントとしてのセノバイトと、ナイトブリードがナイトブリードに対して行う絶滅のジハード（聖戦）を描いています。^{[54] [55]}

ナイトブリードは1992年に、4冊からなるエピックアンソロジーシリーズの第2号に短編として収録されて復活した。^[56]

2014年から2015年にかけて、BOOM! Studiosから映画のディレクターズカット版のストーリーに沿った12号のミニシリーズが出版されました。^[57]

この映画を基にした2つのビデオゲームが、映画の直後にリリースされました。このゲームは三部作となる予定でしたが^[58]、最初の2つのパフォーマンスが低かったため、3番目は作られませんでした。^[59] Nightbreed, The Action Gameは、Amiga、Atari ST、Commodore 64、ZX Spectrum、Amstrad CPC、およびMS-DOS向けにリリースされました。^{[60] [61] [62]} Clive Barker's Nightbreed: The Interactive Movieは、 Amiga、Atari ST、およびMS-DOS向けにリリースされました。^{[63] [64]}

モーガン・クリークは2014年にオリジナル映画に基づいたテレビシリーズの制作を開始したと伝えられている。^{[65] [66]}翌年、モーガン・クリークは78本の映画ライブラリの米国内権利の売却を発表したが、制作会社はナイトブリードのテレビ権利を保持する予定である。^[67] 2018年6月、Syfy、モーガン・クリーク、バーカーがシリーズ開発で提携した。^[68]ジョシュ・ストルバーグが脚本を書き、マイケル・ドハティがSyFyのために監督する。^{[69] [70]}

2009年、バーカーの製作会社セラフィム・フィルムズの共同代表マーク・ミラーは、ナイトブリードのディレクターズカット版からカットされた失われた映像の追跡に協力した。^[71]ミラーはスタジオの製作幹部と話した後、映像は実際には失われたのではなく、簡単にアクセスできることを発見した。質問されたスタジオ幹部は、観客数が十分ではなかったため、スタジオは映画の新しい拡張版にお金をかけることはできなかったと答えた。^[72]バーカーの1989年半ばのワークプリントの145分バージョンのVHSコピーが発見された。そこにはデッカーの殺人の再撮影は一切含まれていなかった。^{[73] 2009年7月に見つかった別のVHSからの159分の拡張カットバージョンは、}インディアナポリスのホラーハウンドウィークエンドの一環として2010年3月27日にプレミア上映された。 [ ^74]この新バージョンでは、劇場公開版からカットされた約1時間が追加され、ロリが歌う歌やアニメーションが追加されている。バーカーは、ダニー・エルフマンを呼び戻してさらに音楽を追加したいと語った。^[34]

2012年初頭、ダービー大学の映画・ビデオ制作の上級講師ラッセル・チェリントンは、ワーナーのオーダーメイドDVDサービスであるワーナー・アーカイブ・コレクションから当時発売されたVHSテープとDVDの両方に収録されていた映像を使用して、この映画の合成カットを作成した。このバージョンはバーカーの映画の中で入手可能な最も完全なバージョンであり、「カバル・カット」と呼ばれている。このカットは155分の長さで、その年のノースカロライナ州の「マッド・モンスター・パーティー」で上映され、俳優のクレイグ・シェイファーとアン・ボビーが出席した。^[75]

「マッド・モンスター・パーティー」でのカバル・カットの上映は、特にインターネット上でファンの間で新たな関心を呼び起こした。^[76]新しい嘆願書が作成され、ソーシャルネットワークが使用されて、拡張版の認知度を高め、プロデューサーにリリースを促した。これは、女優アン・ボビーの造語で、口語的に「オキュパイ・ミディアン」として知られるようになった。^[77]

「カバル・カット」のブルーレイ発売は、2017年7月13日にクライヴ・バーカー・ポッドキャストで発表された。^[78]この発売では、ディレクターズ・カットと既存のVHSコピーから復元された映像が使用され、合計145分の長さとなっている。この発売では、この発売限定の新しい素材と解説トラックがフィーチャーされている。モーガン・クリークとセラフィム・フィルムズが取り扱い、カバル・カットのブルーレイはクライヴ・バーカーのオンラインストアで数量限定で発売された。

2013年、シャウト・ファクトリーはDVDで『The Cabal Cut』をリリースした。^{[79] [80]このバージョンは後に、完全な}Cabal Cut ではなく、映像を使用した新しいディレクターズカット版であることが明らかになった。^[81]

Shout! Factoryは2014年にThe Director's Cut Blu-rayをリリースした。このバージョンはクライブ・バーカーが監修し、劇場版より20分長く、40分の新規および改変された映像が含まれている。^[82] ShoutはMorgan Creek Entertainmentと共同で、ワーナーのアーカイブからオリジナルのフィルム要素を探し出し、シーケンスを新たに復元した。バーカーは「Scream Factoryからナイトブリードのフィルム映像が見つかったと聞いたとき、私はびっくりしました! これは2008年に私とマーク・ミラーが行った選択の究極の証明です」と語った。^[83] Shoutは後に、特別版Blu-ray / DVDコンボパックと、小冊子と劇場版を含む3枚組限定版Blu-rayをリリースした。限定版が予約注文で完売すると、Shout!は生産数を2倍にした。^[84]

• 幻覚剤が登場する映画の一覧

• クライヴ・バーカーのナイトブリード・クロニクルズ、クライヴ・バーカー、マレー・クローズ、スティーブン・ジョーンズ、ISBN 1-85286-260-2 
• クライヴ・バーカーのナイトブリード：映画の制作過程；クライヴ・バーカー、マーク・ソールズベリー、ジョン・ギルバート；ISBN 0-00-638136-7 

• IMDbのナイトブリード
• Box Office Mojoの Nightbreed
• AllMovieの Nightbreed
• ロッテントマトのナイトブリード
• Nightbreed Director's Cutに関する情報。2011年5月24日にオリジナルからアーカイブされ、 2014年12月28日に取得。
• カバルとナイトブリードについてのクライヴ・バーカーの詳細なインタビュー。