ヘルレイザー

ヘルレイザー
劇場公開ポスター
監督	クライヴ・バーカー
著者	クライヴ・バーカー
に基づく	クライヴ・バーカー著『地獄の門』
制作：	クリストファー・フィッグ
主演	アンドリュー・ロビンソン クレア・ヒギンズ アシュリー・ローレンス
撮影	ロビン・ヴィジョン[1]
編集者	リチャード・マーデン
音楽：	クリストファー・ヤング[1]
制作 会社	映画の未来[1] [2]
配布元	エンターテイメント映画配給会社[1]
発売日	1987年9月10日（ロンドン） ( 1987-09-10 )
実行時間	93分[3]
国	イギリス[1] [2]
言語	英語
予算	100万ドル[4]
興行収入	1460万ドル[4] [5]

ヘルレイザーは、1987年のイギリスの超常現象ホラー映画^[6]で、クライヴ・バーカーが監督デビュー作として脚本と監督を務めた。 ^{[7]バーカーの1986年の中編小説}『ヘルバウンド・ハート』 [ ^1]に基づいたこの映画のストーリーは、痛みと快楽の区別がつかない異次元のサドマゾヒズム的存在であるセノバイトを召喚する神秘的なパズルボックスに関するものである。主演はアンドリュー・ロビンソン、クレア・ヒギンズ、アシュリー・ローレンス、そして続編で「ピンヘッド」として知られる セノバイトのリーダー役のダグ・ブラッドリーである。

映画の企画はバーカーの小説が出版される前に始まった。バーカーは自身の作品の以前の映画化に失望し、自ら監督することを選び、劇作家としてのキャリア初期から数人の俳優とスタッフを起用した。独立系プロデューサーのクリストファー・フィッグの支援とニュー・ワールド・ピクチャーズの資金援助を得て、 1986年秋に ロンドンで撮影が行われた。

『ヘルレイザー』は1987年9月10日にプリンス・チャールズ・シネマで初公開された。イギリスではエンターテイメント・フィルム・ディストリビューターズによって広く公開され、100万ドルの製作費から1,460万ドルの興行収入をあげ、かなりの商業的成功を収めた。批評家の評価は当初は賛否両論だったが、その後ホラー映画の古典として評価されるようになった。

この映画には9本の続編が製作され、最初の7本ではブラッドリーがピンヘッド役を再演した。フランチャイズのリブート版『ヘルレイザー』もバーカーが製作総指揮を務め、2022年に公開された。

モロッコで、快楽主義者のフランク・コットンは、この世のものとは思えない快楽の世界への扉を開くと言われるパズルボックスを購入する。フランクは、自宅のがらんとした屋根裏部屋でパズルを解くと、鉤状の鎖が現れ、彼を引き裂く。黒いローブを着た人物がパズルをリセットし、部屋は元通りになる。

その後、フランクの弟ラリーが同じ家に引っ越してくる。彼は2番目の妻ジュリアとの関係を修復するつもりだ。ラリーは、ジュリアが彼と結婚する前に兄フランクと浮気をしていたことを知らない。ラリーが家具を動かしているときに誤って手を切ると、血が屋根裏部屋の床に流れ落ち、フランクを不気味な姿で蘇らせる。後にフランクを見つけるジュリアは、まだ彼に執着しており、一緒に逃げられるように彼の体を修復するのを手伝うことに同意する。ジュリアはバーで男たちを拾って屋根裏部屋に連れ帰り、致命傷を与える。その後フランクは彼らの命を吸い取り、彼の体を再生させる。フランクはジュリアに、すべての感覚経験を使い果たしたので、新しい肉欲の領域へのアクセスを提供するはずだったパズルボックスを探し出したと説明する。パズルが解かれると、「セノバイト」がやって来て、フランクを極度のサドマゾヒズムにさらす。

ラリーの十代の娘でフランクの姪であるカースティは、ジュリアが男を家に連れてくるのを見て、彼女を追って屋根裏部屋に行き、そこでフランクを見つける。彼女はフランクを避けてパズルボックスを持って逃げるが、その後すぐに倒れる。病院で目覚めたカースティは、好奇心から箱を解き、知らないうちにセノバイトとエンジニアと呼ばれるモンスターを召喚し、かろうじて逃げ出す。セノバイトのリーダー（ファンからは「ピンヘッド」と呼ばれている）は、彼らは天使と悪魔の両方として認識されてきたが、彼らは単に肉体的な経験を求める別の次元からの「探検家」であり、もはや痛みと快楽の区別がつかないと説明する。彼らがカースティを自分たちの領域に強制的に連れて行こうとしたとき、彼女はピンヘッドにフランクが逃げ出したと告げる。セノバイトたちは、フランクが逃亡したことを白状するという条件で、カースティを助けてフランクを再び捕らえることに同意する。

カースティが家に戻ると、フランクがラリーを殺し、彼の皮をかぶって彼の正体をとっている。ジュリアは屋根裏にあるフランクの皮を剥がされた死体と思われるものをカースティに見せる。ジュリアは屋根裏を出て、ドアを閉める。セノバイトが現れ、騙されたことには騙されず、「これをした」男を問い詰める。カースティは逃げようとするが、ジュリアとフランクに捕らえられる。フランクはカースティに正体を明かし、性的誘惑を拒絶されると、若返りを完了するために彼女を殺そうと決意する。誤ってジュリアを刺してしまい、後悔することなく彼女の血を吸い尽くす。フランクはカースティを屋根裏まで追いかけ、殺そうとしたとき、セノバイトが現れ、フランクが彼女の父親を殺したと告白するのを聞く。フランクが捜索中の人物だと確信した彼らは、フックの付いた鎖で彼を捕らえ、バラバラに引き裂く。セノバイトがカースティを裏切り、連れ去ろうとしたとき、カースティは死んだジュリアの手からパズルボックスを奪い取り、パズルボックスを開ける動作を逆にしてセノバイトを追い払いました。カースティのボーイフレンドのスティーブが到着し、二人とも崩壊する家から脱出しました。

その後、カースティはパズルボックスを燃える薪の上に投げ捨てます。カースティを尾行していた浮浪者が火の中に入って箱を拾い上げ、翼のある骸骨の生き物に変身して飛び去ります。箱はフランクに売った同じ商人の手に渡り、フランクはそれを別の客に提供します。

セノバイトは、中編小説『ヘルバウンド・ハート』、続編『緋色の福音』と『ヘルレイザー: ザ・トール』 、およびヘルレイザー映画11作に登場する異次元の存在である。彼らは地獄の教団「ガッシュ教団」の一員であり、自らを「経験のさらに奥の領域への探検家」と称し、彼らに呼びかける者にサドマゾヒズムの快楽を与えるとしている。著者のデイビッド・マクウィリアムは、原作ではセノバイトは映画版よりも性的に露骨に描写されていると指摘している。^[8]クレア・ヒギンズ演じるジュリアは、ヘルバウンドの後、バーカーがシリーズの主要な敵役として選んだ人物であり、セノバイトは脇役に追いやられた。しかし、ファンはピンヘッドをブレイクアウトキャラクターとして支持し、ヒギンズはシリーズへの復帰を断った。 [ ^{9 ] デイヴィッド・マクウィリアムは}『アッシュゲート文学・映画モンスター百科事典』の中で、セノバイトは「物語が次第に独立した性質を持つようになるにつれて、シリーズ全体に連続性をもたらす」と書いている。^[8]

脚本、監督、演劇の主演経験があり、短編映画を2本作ったこともあったバーカーは、自身の作品が以前に映画化されたことに失望し、^{[10] [11]}自ら映画を監督しようと決意した。^[12]彼はプロデューサーとなったクリストファー・フィッグに、初監督として雇ってくれるにはどれくらいの予算が必要か尋ねた。フィッグは、予算は100万ドル以下でなければならないと答えたが、それは映画がただ家といくつかのモンスターについてのものなら、そして彼が多かれ少なかれ無名の俳優を使うなら可能だった。バーカーは、物語がその条件に合っていたため、『ヘルバウンド・ハート』を映画化することに決めた。 ^[12] ニュー・ワールド・ピクチャーズは、 90万ドルでこの映画の資金提供に同意した。^[12]

ヘルレイザーは1986年末に撮影され、7週間で製作される予定だったが、ニューワールドによって9週間から10週間に延長された。^{[13]この映画はもともと}『Sadomasochists from Beyond the Grave』という仮題で製作された。^{[13]バーカーはこの映画を}『Hellbound』とも呼びたかったが、プロデューサーのクリストファー・フィッグがヘルレイザーにすることを提案した。^{[12]バーカーは}『ヘルレイザー・クロニクルズ』の中で撮影について懐かしく語り、製作の思い出は「純粋な愛着」だったと述べている。「キャストは私の不器用さを優しく扱ってくれ、スタッフも同様に寛容だった」。バーカーは映画製作に関する自身の知識不足を認め、「10ミリのレンズと35ミリのレンズの違いも知らなかった。スパゲッティの皿を見せられて、それがレンズだと言われたら、信じていたかもしれない」と述べている。^[13]撮影後、ニューワールドはバーカーを説得して物語の舞台をアメリカに移し、一部の英語のアクセントを取り除くために吹き替えが必要になった。^[12]

制作中、ダグ・ブラッドリーは、黒いコンタクトレンズで何も見えず、ピンヘッドのスカートにつまずくのを恐れたため、メイクアップのテイクで思うように演技ができなかった。 [ ¹³ ]小説では「エンジニア」として知られている無名の生き物の特殊効果は、操作が難しいため、難しいことがわかった。^[14]その他の問題としては、キャストとスタッフをレストランに入れる責任者が遅れたため、カースティとラリーの中華料理店のシーンの撮影が急ぎで行われたことが挙げられる。^[14]木材と切り抜き真鍮で作られたルマルシャンの箱の多数の小道具は、特殊効果デザイナー兼製作者のサイモン・セイスによって製作された。箱は繊細な構造のため、セイスは、箱が落とされた場合に備えて、テイク中にセノバイトの下に床に横たわって、別の箱を作るのにかかる8時間を節約した。^[15]

主要撮影が終了してから約7、8週間後、製作総指揮者がその映像を見て、映画を気に入り、さらに投資することにしました。そのため、フランクの体が引き裂かれる終盤のシーンなど、いくつかのシーンはより高い予算でやり直されました。^[16]フランクの復活を演出するために、逆再生などの特殊効果を使用して、彼の骨格に肉と内臓を与えました。^[17]

この映画にはリチャード・マーデン^[12]とクレジットされていないトニー・ランデル^[14]の2人の編集者がいた。

クライヴ・バーカーは、当初 MPAA がこの映画にX 指定を与えたため、いくつかのカットを行わなければならなかった。^[12]最初のハンマー殺人シーンから、被害者の頭に突き刺さったハンマーのクローズアップを含む 2.5 ショットが削除された。ジュリアが別の男性を殺害するシーンでは、被害者を演じた俳優は、それを全裸で行うのが理にかなっていると感じた。全裸殺人シーンは撮影されたが、最終的には半着衣バージョンに変更された。カースティがフランクの腹部に手を突っ込んで内臓を露出させるクローズアップ、フランクがバラバラに引き裂かれるシーンの長いバージョン、そして彼の頭が爆発する最後のショットもカットされた。^[18]

1987 年 7 月のサムハイン誌のインタビューで、バーカーは映画のより性的なシーンに関して検閲官が抱えていたいくつかの問題について言及しました。

まあ、エロティシズムについては少し問題がありました。私は、カットインが許可されたシーンよりもずっと過激な回想シーンを撮影しました...。私のシーンはもっと露骨で、暴力的ではありませんでした。彼らは、ある種の暗示を別のものに置き換えたかったのです。私はフランクとジュリアの性行為をもっと露骨に描写しましたが、彼らはダメだ、ソドミーを取り除いてフリックナイフを入れようと言いました。

バーカー氏はまた、ジュリアとフランクの誘惑シーンは当初はもっと露骨だったとも語った。

私たちはこのシーンをスパンキングのシーンも入れたバージョンを作ったのですが、MPAAはそれをあまり評価しませんでした。…MPAAは、フランクが2回連続でお尻を突くのは許されるが、3回はわいせつだと私に言ったのです！^[18]

バーカーは当初、エレクトロニック音楽グループのコイルに映画の音楽を依頼しようとしていたが、ニューワールド社から却下された。^[14]編集者のトニー・ランデルは、コイルの代わりにクリストファー・ヤングを映画の音楽担当として提案した。 ^{[14]ヤングは以前にも、1985年のホラー映画『}エルム街の悪夢2 フレディの復讐』や1986年のトビー・フーパー監督映画『火星からの侵略者』など、他のホラー映画の音楽を作曲していた。^[14]

ヘルレイザーのスコアは1987年にリリースされた。^[20] オールミュージックは、このスコアはクリストファー・ヤングが「ホラージャンルのアイデアをすべて使い果たしたわけではない」ことを証明し、ヤングが「バーカーのスタイリッシュな外観とエキサイティングなシンセサイザー効果をミックスしたゴシックスコアを一致させた」と述べた。^[20]コイルがスコアのデモとして録音した音楽は、後にヘルレイザーの未発表テーマとしてリリースされた。

ヘルレイザーは1987年9月10日にプリンスチャールズシネマで初公開された。^[21]この映画は9月18日にアメリカとカナダで公開された。^[6]

ヘルレイザーは当初、オンタリオ州映画・ビデオ審査委員会によってオンタリオ州で上映禁止となった。 ^{[22] [23]} 3対2の多数決により、この映画は「コミュニティ基準に違反するため、全面的に承認されない」と判断された。上映禁止の理由は、「残忍で生々しい暴力、流血シーン、恐怖、屈辱、拷問」であった。^[23] 1987年8月、ヘルレイザーはオンタリオ州映画審査委員会を通過したが、それは映画にいくつかのカットが加えられた後のことだった。ニューワールド・ミューチュアル・ピクチャーズ・オブ・カナダは、この映画をR指定で上映許可するために約40秒をカットした。フックで体と顔を引き裂く長い拷問シーンの35秒と、壁に釘付けにされたネズミが身もだえするシーンが削除された。^[24]

北米では、ヘルレイザーはアンカーベイ・エンターテインメントによって3回リリースされており、そのすべてが映画のオリジナルの93分バージョンです（これはDVDでリリースされた唯一のバージョンです）。オリジナルのDVDリリースは「ベアボーン」リリースであり、現在は廃盤になっています。2000年にTHXでマスタリングされた新しい5.1ミックスで再リリースされました。最後に、ヘルバウンド：ヘルレイザーIIと一緒に、48ページのカラーブックレットと両方の映画の複製劇場ポスターを含む限定版ブリキケースにパッケージ化されました。アンカーベイは2009年にこの映画をブルーレイでリリースしました。このバージョンには、20周年記念スペシャルエディションDVDにあるすべての特典が保持されています。2011年に、この映画はイメージエンターテインメントによって「ミッドナイトマッドネス」シリーズレーベルでブルーレイで再リリースされました。このバージョンには特典は含まれていません。しかし、その後、様々なブルーレイが発売され、様々な特典が収録されているが、そのほとんどは以前のDVDから再利用されたものである。^{[25] [26]}

2015年10月、アロー・フィルムズは、この映画を『ヘルレイザーII』と『ヘルレイザーIIIヘル・オン・アース』と共に、2K修復版と、最初の2作品に関する長編ドキュメンタリーや、クライヴ・バーカーによる短編映画2本などの追加コンテンツを収録したボーナスディスクを含む豊富な特典リストを特徴とするスカーレット・ボックス版のブルーレイでイギリスで発売した。^[27]スカーレット・ボックスは現在イギリスでは絶版となっており、ボーナスディスクなしの3作品セット版に置き換えられている。^[28]

同じ内容の『スカーレット・ボックス』のアメリカ版は、2016年12月20日にアロー社から発売された。^[29]

映画の30周年を記念して、クライヴ・バーカーはリード・セノバイトの初期の「ヘル・プリースト」コンセプトデザインを、コンポジット・エフェクトの公式ライセンスマスクに採用した。このマスクは30個限定で作られ、2017年3月24日に一般に公開された。^[30]アニバーサリーの一環として、ヘルレイザーは10月30日にスチールブック版のブルーレイで再リリースされた。また、1987年に世界初公開されたプリンス・チャールズ・シネマで劇場上映された。クリストファー・ヤングのスコアのリミックスおよびリマスター版もアニバーサリー上映で初公開された。^[31]

ヘルレイザーはアメリカとカナダで14,564,000ドルの興行収入を上げ^{[4] [5]}、イギリスでは763,412ポンドの興行収入を上げました^{[32] 。}

イギリスでの当時の批評では、タイム・アウト・ロンドンはこの映画を「バーカーの見事なデビュー作」と呼び、「驚くべきセットピースが蓄積された緊張の連鎖反応で単純に爆発するような恐怖の雰囲気を作り出している」と評し、この映画を「深刻で知的で不穏なホラー映画」と結論付けた。^{[33] [34]} デイリー・テレグラフは「バーカーは見事な脅威を達成した」と述べた。^[33] メロディー・メーカーはこれを「イギリスで作られた最高のホラー映画」と評した。^[33] マンスリー・フィルム・ブレティンのキム・ニューマンは、この映画の最も印象的な側面は、ホラー映画（特にエルム街の悪夢や死霊^{のはらわた）がおおむね喜劇的になりがちな時代に、その深刻なトーンにあると指摘した。 [1]}ニューマンは、この映画は「いくつかの小さな妥協に苦しんでいる。特に、撮影のかなり後になって、特にイギリスを舞台にするという決定が曖昧な（そして信じ難い）中部大西洋岸に変更された」と述べた。^[1]ニューマンはまた、セノバイトは「よく使われた示唆的な人物」だが、「彼らの怪物の仲間は、十代のドライブインシアターの観客のグロテスクな嗜好に合わせた、より不器用な譲歩である」と指摘した。^[1]ニューマンは、この映画は「ホラー映画の最先端への回帰」であり、より残酷な場面では「最近はだらしないスプラッターに崩壊しがちなグランギニョルの激しさを思い出させる」と結論付けた。^[1] Qは「ヘルレイザーには問題点もいくつかある。脇役のキャラクターを大西洋岸中部の訛りで吹き替えたり、地理的に曖昧な場所に映画を移動させたりしている[...]しかし、テーマの野心については非難の余地はない[...]残念ながら、この映画の最大の強みである道徳的、感情的な複雑さは、ハウスやフライトナイトの場違いな冗談に慣れた観客には最大の弱点と見なされる可能性が高い」と述べた。^[33]

アメリカでは、ニューヨーク・タイムズ紙がバーカー監督が「極めて面白みのない俳優を起用した」と述べ、「特殊効果は悪くないが、つまらない」としている。^[35] ワシントン・ポスト紙は、この映画を「暗く、頻繁に不安をかき立て、時折恐ろしい映画」と評したが、「バーカー監督のビジョンは、紙から映画への移行にはまだ至っていない[...] クローズアップのフレーミングやありきたりの音楽など、いくつか弱点があるが、真に独創的な血みどろのシーンもある[...] この映画はクライマックスで崩壊し、特殊効果と勝利の喜びに満ちた驚くほどつまらない結末へと堕落している」とも論じた。^[36] ロジャー・イーバートはこの映画に4つ星中半分の星を与え、「長く寒い夜にホラーのふりをした陰鬱な作品。これは、本当に長編映画になるのではないかという恐怖が心の中で大きくなり、恐怖感を抱きながら最後まで観るような映画だ」と評し、「これはウィットもスタイルも理屈もない映画であり、俳優たちはその想像力の破綻を演じさせられ、技術者たちはそれを実現させられたことが本当の恐怖だ」と述べた。^[37] バラエティ誌はヘルレイザーを「よく作られ、演技も良く、視覚効果は概して巧みに扱われている」と述べた。 ^[2]

批評集積サイトRotten Tomatoesでは、53人の批評家のレビューの70%が肯定的で、平均評価は6.5/10となっている。同サイトの総評は「脚本家兼監督のクライヴ・バーカーの悪魔的にユニークなビジョンによって高められた『ヘルレイザー』は、無神経な残虐描写に代わる、不穏でサディスティックなスマートさを提供している」となっている。[ ^38] 加重平均を使用するMetacriticは、17人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中56点を付け、「賛否両論または平均的」なレビューを示している。^[39]

2010年代初頭、タイムアウト・ロンドンはホラージャンルで活躍する作家、監督、俳優、評論家数名を対象に、彼らのベストホラー映画に投票するアンケートを実施しました。^[40] ヘルレイザーはトップ100リストの80位にランクされました。^[41]

『ヘルレイザー』の続編は9本製作され、最初の7本ではダグ・ブラッドリーがピンヘッド役を再演した。クライヴ・バーカーは、最初の作品が公開される前に、この作品が批評的にも興行的にも成功するとは思わず、ストーリーとキャラクターの権利を製作会社に譲渡したと述べている。^[44]

ヘルレイザーのリメイクの計画は2007年10月に公表され、アレクサンドル・バスティーロとジュリアン・モーリーが監督し、バーカーがプロデューサー、マーカス・ダンスタンとパトリック・メルトンが脚本を執筆すると報じられた。^[45]モーリーとバスティーロがプロジェクトを離れた後、トッド・ファーマーとパトリック・ルッシエが参加し、2012年初頭の公開が予定されていた。しかし、継続的な権利を確保するためにヘルレイザー4（2011年）が公開された後、ファーマーとルッシエは関与しなくなった。^{[46] [42] 2018年までに、}ハロウィンが批評的にも商業的にも成功した後、ミラマックス・フィルムはヘルレイザーの新作の計画を確認した。^[47]映画は2019年初頭にゴーサインが出され、ベン・コリンズとルーク・ピオトロフスキーが脚本を書いた^{[48] [49]} 2022年10月にHuluで公開されました。ヘルレイザーのテレビシリーズはHBOで開発中です。^[50]

• 1987 年のイギリス映​​画のリスト
• 1987 年のホラー映画のリスト

Wikiquoteにヘルレイザー (映画)に関する引用句があります。

• IMDbのヘルレイザー 
• AllMovieの Hellraiser
• Box Office Mojoのヘルレイザー
• ロッテントマトのヘルレイザー
• TCM 映画データベースのヘルレイザー