『エジプトのモーゼ』(イタリア語: [ moˈzɛ in eˈdʒitto ] ; "エジプトのモーゼ")は、ジョアキーノ・ロッシーニが作曲し、アンドレア・レオーネ・トットラがイタリア語の台本を書いた3幕のオペラで、フランチェスコ・リンギエーリの1760年の戯曲『オシリス』に基づいている。 [ 1 ] 1818年3月5日に、イタリアのナポリにある最近再建されたサン・カルロ劇場で初演された。
1827年、ロッシーニはこの作品を改訂し、大幅に拡大して4幕のフランス語台本『モーゼとファラオ、あるいは紅海の横断』(発音は[ mɔ.iz e faʁaɔ̃ u lə pasaʒ d(ə) la mɛʁ ʁuʒ ]、「モーゼとファラオ、あるいは紅海の横断」)とした。これはルイージ・バロッキとヴィクトル=ジョゼフ・エティエンヌ・ド・ジュイによって書かれた。初演は同年3月26日、パリ・オペラ座のサル・ル・ペルティエで行われた。
リッカルド・ムーティをはじめとする多くの学者は、『モーゼとファラオ』を『ギヨーム・テル』と並んで、ロッシーニの最も偉大な業績の一つとみなしている。
エジプトのモーゼ、1818年
このオペラは、モーセに率いられたイスラエル人のエジプト脱出を大まかに基にしているが、ファラオの息子アメンホテプがイスラエル人のアナイスを愛しているため、彼らの出発を阻止しようと企むという恋愛テーマを導入することで、オペラの舞台に適したものにしている。
1818年のオペラは、モーセの祈りによって暗闇の災いが払拭される場面で始まり、紅海が分かれてファラオの軍勢が溺死する場面で終わる。初演では、その舞台装置の不器用さから「嘲笑の叫び声」[ 3 ]が上がったが、オペラは技術的な欠点を克服し、ヒット作となった。1818年に「悲劇的聖劇」として宣伝されたこの聖なる劇は、オラトリオの特徴をいくつか持ち合わせており、四旬節中の世俗的な演劇上演の禁止を回避した。
ロッシーニは1819年にこのオペラを若干改訂し、モーゼの祈りのアリア「Dal tuo stellato soglio」を導入した。このアリアは当時最も人気のあるオペラ作品の一つとなり、ニコロ・パガニーニによるヴァイオリンとピアノのための変奏曲の着想源となった。どちらの作品も現在もコンサートで演奏されている。
モーゼとファラオ、1827年
フランス語の台本に基づいて大幅に拡大されたこの作品は、大規模なバレエを含む多くの追加音楽が加えられており、新しいタイトル「Moïse et Pharaon, ou Le passage de la Mer Rouge (モーゼとファラオ、または紅海の横断) (発音は[ mɔiːz e faʁaɔ̃ u lə pasaːʒ də la mɛːʁ ʁuːʒ ] ) が付けられるに値するほどであり、ナポリの原型とは別の新しいオペラと見なされた。

フランスの観客は、ロッシーニがパリ・オペラ座のためにフランス語で改訂する以前に、すでに『エジプトのモーゼ』を観ていた。この作品は、1822年10月20日にパリのサル・ル・ペルティエでテアトル・イタリアンによってパリ初演された。
バレエを含む4幕構成のフランス語版は、 1827年3月26日に『 Moïse et Pharaon, ou Le Passage de la Mer Rouge』というタイトルで初演された。ナポリで書かれた最初の台本は、ルイージ・バロッキ[ 4 ]とヴィクトル=ジョゼフ・エティエンヌ・ド・ジュイによって翻訳・加筆されたもので、彼らは後にロッシーニの最後のオペラ『ギヨーム・テル』の台本を共同執筆することになる。Expaticaに記されているように、「この2番目のバージョンは、1827年の初演から1838年の間に100回以上上演されるほどの大ヒットとなった」[ 2 ] 。
20世紀以降
ロッシーニの故郷ペーザロで開催されるロッシーニ・オペラ・フェスティバルでは、1980年から定期的にこのオペラを上演しており、1983年のピエル・ルイージ・ピッツィによるプロダクションを皮切りに、1985年に復活上演された。 [ 5 ] 2011年にグラハム・ヴィックのプロダクションで上演されるまで、再び登場することはなかった。[ 6 ]ただし、ニューヨークでは、コレジエイト・コーラルとセイクリッド・オペラ・ソサエティによって、このオペラのさまざまなバージョンのコンサート形式の上演が行われていた。
「モーゼ」は「1822年のコンサート以来、イギリスではほとんど上演されていなかった」[ 7 ]が、1964/65年のシーズンにウェールズ国立歌劇場がカーディフ、ランディドノ、ロンドンで上演した。ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスは1994年5月/6月に上演した。 [ 8 ]
ウェールズ国立歌劇場は2014年秋にカーディフとツアーで再び上演した。評価は賛否両論だった。[ 9 ] [ 10 ]
アメリカでは、モーゼ・イン・エジトは1865年以来シカゴでは上演されていなかったが、 2010年にシカゴ・オペラ・シアターによって同市で上演され[ 11 ] 、 2013年4月にはニューヨーク・シティ・オペラによって上演された[ 12 ]。
『モーゼとファラオ』として2003年にスカラ座で上演され、2009年のザルツブルク音楽祭でもムーティの指揮で再び上演された。[ 2 ]
楽譜には、フルート2本/ピッコロ2本、オーボエ2本、クラリネット2本、ファゴット2本、ホルン4本、トランペット2本、トロンボーン3本、セルパン、ティンパニ、バスドラム、シンバル、トライアングル、バンダ・トゥルカ、ハープ、弦楽器が求められています。
ステージバンド:ピッコロ、クアルティーノ、クラリネット4本、ホルン2本、トランペット4本、トロンボーン2本、サーペント、バスドラム

エジプトは暗闇に包まれた。これは、ファラオがヘブライ人を紅海の向こうの約束の地へ行かせなかったため、神がファラオとその民を罰するためにもたらしたものだった。モーセが連れてこられ、ファラオは太陽が再び輝けば捕虜を解放すると宣言する。兄アロンからエジプトの指導者の言葉を信じないようにと忠告されたモーセだったが、それでも神に祈りを捧げると、光が戻った。
しかし、ファラオの息子オシリデスはヘブライ人の娘エルシアに恋をしており、彼女が民と共に去るのを望まなかったため、大祭司マンブレを説得して協力を仰ぐ。祭司はモーセの力を信じておらず、ヘブライ人の出国を阻止するためにエジプト人を扇動して反乱を起こさせる方法を見つけることに同意する。ファラオは約束を撤回し、逃げようとするヘブライ人は殺すとモーセに警告する。ファラオの妻アマルテアは密かに改宗しており、介入しようとするが無駄に終わる。モーセはさらなる罰をちらつかせ、殺そうとするオシリデスの兵士たちに襲われるが、ファラオが間一髪で駆けつけて阻止する。モーセは国に火が降り注ぐように祈る。
ファラオは、民にかけられた呪いを避けるため、ヘブライ人たちに直ちに立ち去るよう命じる。そして、オシリスがアッシリアの王女と結婚するという条約を締結したことを息子に告げるが、息子がその知らせをあまり喜ばない理由が理解できない。
その後まもなく、モーゼスはオシリデがエルシアを誘拐したことを知るが、アーロンは二人の隠れ場所を知っていた。アマルテアは警告を受け、恋人たちを探しにアーロンに同行する。
洞窟の中で、オシリスはエルシアに父の計画を話し、田舎に身を隠して一緒に暮らそうと提案する。女王と護衛、そしてアーロンが二人の恋人を邪魔するが、二人は別れることを拒否し、オシリスは王位を放棄するつもりだと宣言する。
一方、ファラオは再び態度を翻し、ヘブライ人がエジプトの敵を支援することを恐れ、捕虜の解放を許さないと宣言する。激怒したモーセは、皇太子と国内のすべての長男が神の雷に打たれると予言する。ファラオはモーセを鎖につなぐよう命じ、息子を予言から守るため、オシリスを共同統治者とし、モーセの死刑宣告はオシリスに委ねると宣言する。するとエルシアが現れ、オシリスとの関係を明かし、モーセと民を解放してくれるよう懇願する。彼女はオシリスに運命を受け入れ、アッシリアの王女と結婚するよう説得しようとする。しかしオシリスは頑として譲らず、モーセを殺すよう即座に命じる。その命令を下した途端、オシリスは雷に打たれて即死する。
紅海の岸辺で
砂漠を越えたヘブライ人は紅海の岸辺にたどり着くが、約束の地への旅を続けることができない。モーセは民を率いて神の御業を待つように言い、祈りを捧げる。エジプト軍が迫り来ると、ヘブライ人はパニックに陥るが、モーセが杖で水に触れると、紅海が割れて対岸への道が開かれる。マンブレとファラオに率いられたエジプト軍はすぐ後ろに続き、水が割れたところから入ってくるが、押し寄せる波に飲み込まれてしまう。
注記
情報源