メイル・アリエル

メイア・アリエル מאיר אריאל
背景情報
生まれる	( 1942-03-02 )1942年3月2日 ミシュマロト、パレスチナ委任統治領
死亡	1999 年 7 月 18 日(1999-07-18)(57 歳) パルデス・ハンナ＝カルクル、イスラエル
ジャンル	フォークミュージック フォークロック ブルース
楽器	ボーカル ギター
活動年数	1967–1999
ラベル	国立医療センター メディアダイレクト

メイア・アリエル（ヘブライ語: מאיר אריאל、1942年3月2日 - 1999年7月18日）は、イスラエルのシンガーソングライター、ギタリスト。

彼は歌詞にヘブライ語を詩的に用いたことから「言葉の人」として知られていた。彼に影響を与えた人物には、イブン・ガビロール^{[1] 、}ナタン・アルターマン、SYアグノン、ハイム・ナフマン・ビアリクなどのヘブライ詩人や、ボブ・ディランなどのアメリカのシンガーソングライターがいる。アリエルの名声と認知度は死後に高まった。

アリエルは1942年のエステル断食日に生まれ、ミシュマロット・キブツ で育ちました。グダとアレクサンダー（サーシャ）アリエル（バシュマシュニコフ）の息子で、2人の娘の後の末っ子でした。彼の父親はキブツの創設者の一人で、教育者であり、アリエルが通っていた学校の経営者でもありました。

若い頃、アリエルは詩作を試し、彼の歌はキブツの歌唱グループ「ハミシュマロン」の一員である友人のシャローム・ハノックによって作曲された。ハナン・ヨベルも創作過程に参加した。

メイル・アリエルは、同じくイスラエルに住み、イスラエルで最も人気のあるロックアーティストの一人となった シャローム・ハノックの幼少期からの友人でした。

アリエルはイスラエル国防軍の空挺旅団に所属し、六日間戦争の初めに旅団の一員としてエルサレムの戦いに参加した。このことが彼に「鉄のエルサレム」という曲を書くきっかけを与えた。^{[2]この曲は}ナオミ・シェマーのヒット曲「黄金のエルサレム」に基づいており、そのメロディーを借用した（さらにバスクの民謡「ペロ・ヨクセペ」から借用した）。これは当時のイスラエル国民とメディアの過剰な愛国心に対する彼の反応だった。「Yerushalayim Shel Barzel」のミニアルバムのカバーには軍服を着たアリエルが描かれており、彼には「歌う空挺部隊員」というニックネームが付けられた。^[3]

1966年、メイア・アリエルはキブツ・クファル・ショルド出身のティルザ・ハガディシュと結婚した。^[4]

有名になったにもかかわらず、アリエルは歌手兼落下傘兵としてのキャリアを追求することには興味がないと決め、それに伴うギミックから距離を置いた。1968年6月、彼は妻と娘のシラーズとともに、ユナイテッド・キブツ運動の代表としてアメリカのデトロイトを訪れた。彼はアメリカの音楽、特にボブ・ディランとその歌に込められたメッセージに大きな影響を受けた。アリエルはディランに触発されて曲を書き始めた。キブツ生活から抜け出したかったアリエルはアメリカに移住し、労働シオニストのハボニム青年運動のシャリアチとして働いた。^[5]一家はデトロイトに約2年間滞在し、最終的にイスラエルに戻った。デトロイト滞在中に息子のシャハールが生まれた。

しばらくアメリカに住んだ後、アリエルはイスラエルに戻り、フォークロック風の音楽を作ることを決意した。彼はスエズ運河でヨム・キプール戦争に参加し、戦争後にミシュマロットに戻った。1978年から1988年にかけて、彼は最初の3枚のアルバムをリリースした。最初のアルバムのタイトル「Shirey Chag Umoed Venofel」は、「Shirèy Chag uMoèd」という言葉をもじったもので、「休日の歌」を意味する。アルバムのタイトルは、ヘブライ語で「回る、つまずく、落ちるための歌」を意味することもある。^[6]

イスラエルに帰国後、アリエルは映画界と音楽界の人物としてテルアビブに溶け込もうとしたが、あまり成功しなかった。ヨム・キプール戦争中、アリエルは第247師団第416空挺旅団の一員としてシナイ半島で従軍した。停戦後、彼の部隊はスエズ市を占領した。停戦後の長期予備役勤務中に、彼は前線で経験した現実と出来事に対する自分の見解を表現した歌「スエズの我が軍の上空を静かな夜が過ぎた」を書いた。

戦争後、彼はミシュマロット・キブツに戻り、家族の元に帰った。1976年、息子のエフードが生まれた。彼は創作活動を続け、1978年に最初のアルバム「Holiday and Festival Songs and Falls」をリリースした。このアルバムには、「Shir Ke'ev」、「Tikva」、「Erol」、「Terminal Luminette」、「Mazkeret LaMa'onenim」、「Dr. Hithakhamut」などの曲が収録されている。

1983年から1985年にかけて、彼はミシュマロット・キブツの書記を務めた。

2枚目のアルバム「...VeGalui Einayim」は1984年にリリースされました。このアルバムには、ヨム・キプール戦争後に書かれた「Laila Shaket Avar Al Kochothaneu BeSuez」^{[7] 、「Sdot Goldberg」（一説によると、この曲はリア・ゴールドバーグの「At Telchi B'Sadeh」 [8]}への返答であるという）、「Mahleket Musar Heskel」、「Shir Tat Muda Zmani」などの有名な曲が収録されています。

1985 年後半、アリエルがキブツの書記長としての役目を終えた直後、アリエルの家族はミシュマロット キブツを去ることを決意しました。当初、彼らは 2 年間の休暇を申請していましたが、1987 年末までにキブツからの永久的な離脱を発表しました。家族はテルアビブに移り、ヘルツェル通り 70 番地のアパートに住み着きました。

1987年に彼は最初の2枚のアルバムからの曲、様々なアーティストのために書いた曲、そして次のアルバムに収録予定の曲を収録した詩集を出版した。

1987 年 10 月、スッコットの祭日、メイア・アリエルは「メイア・アリエルの選挙の旅」と題した米国でのコンサート ツアーに乗り出しました。このツアーには、バンド「カリズマ」が同行しました。メンバーは、イェフダ・エデル (ギター、ボーカル、ボーカル)、ミキ・シャヴィフ (ギター、ベース、ボーカル、ボーカル)、ラ・モチェアチ (ドラム)、ヨアブ・クトナー(コンガ ドラム、ボーカル) です。ツアーは 1 週間続き、バンドはキルヤト・シュモナからエイラートまで、国内各地で演奏しました。ツアーは記録され、イド・セラ監督の映画として公開されました。

1988年4月、彼は3枚目のアルバム「Yerukot」（形容詞「緑」の女性複数形。アルバムのジャケットには英語で「Yellow Blue」と印刷されている）をリリースした。レコーディング期間中に父親が亡くなり、メイア・アリエルはアルバムを父親の追悼に捧げることにした。特に「Neshel HaNachash」という曲は、このアルバムから最大のヒットとなった。このアルバムの他の有名な曲には、イスラエルの地における現代のユダヤ教による不正に対する抗議歌「Midrash Yonati」、 ^[9]「Eich Lif'amim Ani」、「Peluga BeKav」などがある。

1990年に彼は「We Passed Pharaoh」という拡張プレイをリリースし、そのタイトル曲が特に成功を収めた。

1991年、彼は「The Snake Bit」と題する詩集を自費出版した。この本には彼の歌が数曲と3つの短い散文作品が収録されている。

1991 年 8 月、結婚 25 周年を記念して、このカップルは銀婚式を祝いました。式典では 2 つ目のウェディング キャノピーが使用され、アリエルは新しい誓いの言葉を書き、カップルはそれに署名しました。

1週間後、警察が彼らの自宅でコカインを含む薬物を発見し、夫婦は逮捕された。ティルツァはコカインは贈り物として受け取ったと主張した。アリエルは、25年以上ハシシを使用している（彼の歌「ナルコマン・ツィブル」に「私自身、ハシシ中毒だ」と書いている）が、ハードドラッグを必要としたことは一度もないと述べた。裁判は約6か月後に行われた。夫婦は大麻、ハシシ、コカインの栽培と所持を認めた。アリエルは6か月の社会奉仕活動、2年間の保護観察、3,000 NISの罰金、ティルツァは2年間の保護観察と1,500 NISの罰金を言い渡された。アリエルは中央盲人図書館で社会奉仕活動を行い、本の記録を行った。

1993年9月、シャローム・ハノックがプロデュースした4枚目のアルバム「Zir'ei Kayitz」（夏の種）がリリースされた。アルバムのヒット曲には「Zir'ei Kayitz」、「Lo Titfoss Oti」、「Kotzim Aleph」などがある。

1993年3月、彼は「テアトロネート」フェスティバルの一環としてソロパフォーマンス「Yesh Torem」を発表しました。^[10]このパフォーマンスはフェスティバル中に2回行われ、アリエルが書いた歌と接続部分が含まれ、アルバム「Rishumei Pecham（石炭スケッチ）」の基礎となりました。

5枚目のフルアルバム「リシュメイ・ペチャム」は1995年6月にリリースされた。アリエルが「聴くのがより難しい」と評した曲が収録されたユニークなコンセプトアルバムだった。アルバムには「シャマティ・シェアト・ニムツェット」、「バス・ババロン」、「チャヤト・ハバルゼル」などの曲が収録されており、ダニエルの鉄の動物に関するビジョンに触発されて、一方では技術の進歩、他方では道徳の衰退について批判的に論じている。^[11]

1996 年 5 月、テルアビブのハード ロック カフェで開催されたバンド「Zir'ei Kayitz」の公演中に、「Karizma」バンドの合併が起こりました。1998 年 8 月にリリースされたライブ アルバム「Dlatot Niftahot Me'atzman (自ら開く扉)」には、この統合されたパフォーマンスが記録されており、アリエルの曲に加えて、このショーで演奏されたバンド メンバーが作曲したトラックがいくつか収録されています。「Zir'ei Kayitz」バンドのパートを含む完全なパフォーマンスは、アリエルの死後、DVD「Derech Dim'a Shkufa (透明な心)」でリリースされました。

1997 年 4 月、6 枚目のアルバム「Bernard and Louise」がリリースされました。これは、主に長年の月日を経て夫婦が新たに愛し合うことを扱ったコンセプト アルバムでした。この成功したアルバムから、「Hiknasi Kvar La'oto Ve'nisa」(もう車に乗って出かけよう) や「Lo Yachol Lehoriid Mimech Et Ha'einayim」(あなたから目を離せない) などの曲がヒットしました。

1998年8月12日、アリエルへのインタビューがイェディオト・アハロノト紙に掲載され、アリエルはLGBTQ+コミュニティを「変態」「病気の温床」と呼び、彼らを強く批判した。その後の論争を受けて、彼は翌日のラジオインタビューで「すべての嗜好には人種差別の要素がある。同性愛者が性的嗜好の旗を掲げて行進するなら、それは男性と女性の関係に対する侮辱だと私には思えるが、私は彼らを変態と見なすことを好む。それは私の権利だ」と説明した。^{[12]約1か月後、彼は}ハアレツ紙のネリ・リヴネからインタビューを受け、いくつかの発言を繰り返した。このインタビューは大騒ぎとなり、LGBTQ+コミュニティのメンバーによって彼に対する多くの反対記事が書かれた。

LGBTQ+コミュニティはアリエルをボイコットし、抗議活動を始めた。彼のパフォーマンス会場の外や自宅近くで、いくつかのデモが行われた。9月23日、テルアビブの「ロゴス」での公演後、抗議者の一部がアリエルに近づき、唾を吐きかけ、水を浴びせた。アリエルは事件の翌日、パフォーマンスからの引退を発表したが、数か月後、ステージに戻った。

1998年、アリエルはいくつかのインタビューでゲイやレズビアンのコミュニティについて非難するコメントを連発した。その結果、彼のLGBTファンの大半は彼をボイコットし、彼の自宅や公演の外で抗議活動が何度も行われた。ある事件では、数人の抗議者がアリエルに唾を吐きかけ、水を浴びせた。その結果、彼は公演を休み、2か月後に自分の発言は偏見と無知に基づくものだと謝罪した。^[13]

論争の後、アリエルの家族はテルアビブを離れ、パルデス・ハンナに移住した。10月7日、アリエルは謝罪の手紙を発表し、自分の発言は無知と時代遅れの考え方から発せられたものだと認めた。

1999 年初頭、アリエルはステージに復帰しました。その後、ギガ (デイヴィッド レヴィ)、エイモス フリードマン、エラン ポラット、ドロン コッホリを含む新しいバンドを結成しました。1999 年 6 月、バンドはテルアビブのバルビー クラブで 2 回公演を行いました。この公演は、アリエルの死後、アルバム「In the Last Performance at Barbi 1999」として録音され、リリースされました (ただし、アリエルの死前の最後の公演は、7 月 9 日のアラド フェスティバルでした)。7 月 13 日に予定されていた別の公演は、アリエルの病気のためキャンセルされました。

メイア・アリエルは、ダニに刺されて感染するリケッチア寄生虫によって引き起こされるチフス（地中海紅斑熱または「ボタン熱」 ）の一種に罹患し、1999年7月18日、ユダヤ暦のアブ月5日に57歳で亡くなった。^[14]死の1週間前に発熱があったが、医師が病気の原因を診断したのは死のわずか2日前だった。死後、アリエルの家族は医療過誤訴訟を起こし、法廷外での金銭的和解で終わった。

アリエルはキブツ・ミシュマロットの墓地に埋葬されている。彼には妻のティルツァと3人の子供が残された。

2000年、彼の死後、メイア・アリエルによる別のアルバム「Modeh Ani」がリリースされました。このアルバムには、「Modeh Ani」、「Tzavat Lezikaron」、「Al Eretz Movarim Rak Belev」、「Tzo'ek Et SheChaser Lo」、「Tzedek Tzedek Tirdof」などの曲を含むホームレコーディングが収録されています。

死後、イスラエルの様々なアーティストが彼の曲を演奏したトリビュートアルバムがいくつかリリースされた。その中には、いくつかの追悼ライブ演奏や、1995年のアルバム『Rishumey Pecham』[木炭スケッチ]をトラックごとに再録音したものなどがある。アリエル自身の未発表音源のアルバムもリリースされ、「Mode Ani」と題され、「私は感謝しています」と訳される（ユダヤ教の朝の祈りに基づく）。エフード・バナイは彼を偲んで「B'loez Canaani」と「Caananite Blues」を書いた。^[要出典]

メイア・アリエルが曲を書いたアーティストの中には、シャローム・ハノック、アリック・アインシュタイン、リタ、シャロン・ハジズ、デイヴィッド・ブロザなどがいます。^[14]

2009年、イスラエル郵便局は彼を称える切手を発行した。^[15]アリエルは、ヨシ・クライン・ハレヴィの2013年の著書『夢見る者たちのように: エルサレムを再統一し国家を分裂させたイスラエル空挺部隊の物語』の中心人物の一人である（ハレヴィの本は、これまでに出版されたアリエルの英語伝記に最も近いものである）。ニシム・カルデロン教授とオデッド・ゼハヴィ教授によるヘブライ語の伝記『One Errol: A biography of Meir Ariel』が2016年後半に出版された。

ソロ活動と並行して、メイア・アリエルは他の歌手のために曲も書いていた。キブツ仲間のシャローム・ハノックとのコラボレーションは実り多いものだった。ハノックはアリエルの曲を自分自身や他の歌手のために数多く作曲した。アリエルとハノックは若い頃から一緒に曲作りを始め、彼らの最も有名な曲の1つである「アガダット・デシェ」（「草の伝説」）は、 1970年代半ばにアリク・アインシュタイン、ハナン・ヨヴェル、オシク・レヴィなどによるさまざまなパフォーマンスで人気を博した。ハノックはバンド「タムズ」の枠組みの中で、アリエル・ジルバーとともにアリエルの曲「ソフ・オナット・ハタプジム」（「オレンジの季節の終わり」）を作曲した。

バンドはまた、ジルバー作曲のアリエルの「Holech BaTel」（「ぶらぶら歩く」）も演奏した。アリエルが作曲しハノックが演奏した他の曲には、「Shvita」、「Bo'i Lirkod」（「踊っておいで」、アリエル、ハノック、ドリ・ベン・ゼエフ、ヤコブ・ロトブリット作詞）、「Omerim She'bli」などがある。ハノックは、アリエルの死後も、アルバム「Or Yisraeli」（2003年）の「Hatzracha」（「叫び」）や、アルバム「HaMikre VeHaTa'ut」（2015年）の「Pachadti（斜辺）」と「HaNashim BeChayai」（「私の人生の女性たち」）など、メイア・アリエルの曲の作曲と演奏を続けた。

シャローム・ハノックは、メイア・アリエルのレパートリーから他の歌手のためにも曲を作曲した。アリク・アインシュタインの1968年のアルバム「Mazal Gdi」には、アリエルとハノックが書いた「Mekofef Habananot」（「バナナベンダー」）や「Sipur Motam Shel Alma ve'Elm」などの曲が収録されている。アインシュタインはまた、ハノックが作曲したアリエルの曲「Risim」と「Pit'om Bil'adav」（「突然彼がいなくなった」）を演奏した。さらに、ハノックは、シュロモ・アルツィのバンド、シュロモ・アルツィ＆ショヴァヴェイ・ツィオンのために、アリエルのレパートリーから「Noga」と「Heyi Isha」を作曲した。また、オシク・レヴィのために「Lishon Lishon」も作曲した。オシク・レヴィは、アリエルが作曲したアルバム「Eifo Ta'inu」でアリエルの曲「Tor ABG」を演奏しており、これは曲「Terminal Luminlett」の初期バージョンとして機能しています。

メイア・アリエルの曲を頻繁に演奏しているもう1人のアーティストは、ギディ・ゴヴである。ゴヴの1987年のアルバム「Derech Eretz」には、アリエルが書いた4曲が収録されている。ヒットとなった「Shlal Sharav」、これも成功した「Lolita」、「Gever Ba'ir」（3曲ともイェフダ・ポリカー作曲）、「Derech Eretz」（モシェ・レヴィ作曲）。次のアルバム「Ein Od Yom」（「もう一日」）では、ゴヴはダニー・サンダーソン作曲でアリエルの曲をさらに2曲録音し、そこから「Bassade Yarok」（「緑の野原で」）がリリースされた。

アリエルのもう一つのコラボレーションは、デビッド・ブロザとのコラボレーションで、彼は彼の曲「Shir Ga'agu'im（憧れの歌）」、「Mitachat Lashamayim（空の下）」、「Lo Yachol Lehoriyd Mimcha Et Ha'einayim（あなたから目が離せない）」を演奏しました。さらに、彼らは「Betzohorei Yom（午後に）」という曲でもコラボレーションしました。この曲では、ブロザがアリエルの歌詞に曲を作曲し、一緒に演奏しました。

90年代初頭、アリエルはダニ・リタニのアルバム「Tkufat Hachayitz」（1992年）でコラボレーションしました。アリエルはアルバムのために5曲を書き、リタニとアリエルは1曲を共同で書きました。リタニの次のアルバム「Min-Out」には、彼らが共同で書いた曲「Houston, Texas (VeHagoral HaYehudi)」が収録されています。

アリエルが他のアーティストのために書いた曲のほとんどは彼自身の作曲ではないが、デイヴィッド・ブロザの「Lo Yachol Lehoriid Mimek Et Ha'einayim」、ドリ・ベン・ジーヴの「Sof Shavua BaKfar」、ニシム・ガラメの「Tzionah」など、いくつかは彼自身の作曲である。アリエルが他のアーティストのために書いた他の有名な曲には、イザール・アシュドットの「Derech Gever Be'isha」と「Lama Lo」、ラミ・クラインシュタインの「Ahavini」 、リタの「Erev Kahol Amok」（シュロモ・イドフの音楽に基づく）、シャロン・ハジズの「Holchet Mimmha」（ゼエフ・ネハマとタミール・クリスキの音楽付き）などがある。

アリエルの死後も、アーティストたちは彼の曲を作曲し、演奏し続けた。ラミ・クラインスタインは、リタの2003年のアルバム「ハムツァン」のために「アタ・ベコル・ゾット」（別名「アリタ・リ・バジカロン」および「ハラヤラ・ロ」）を作曲し、後にドゥドゥ・タッサが演奏した。クラインスタインはまた、アリエルの曲「マシェフ・トヴ」も作曲し、演奏した。2004年のイスラエル・ソング・フェスティバルでは、アリエルが書いた2曲が取り上げられた。ヘミ・ルドナーが演奏した「レイラ・ブリ・ティパ・シェル・デレク」とゼハバ・ベンが演奏した「オル・ヨム・ホレフ・シェメシ」である。

2012年、バンド「ハティクヴァ6」が「Kshehayita」という曲を作曲し、1年後、バンド「ハダグ・ナハシュ」がその年に行われた第19回クネセト選挙を記念して「Kovlana Al Miflagot Israel 」という曲を作曲しました。この曲は、テレビ番組「 Eretz Nehederet 」（素晴らしい国）の2012年シーズンのテーマソングにもなりました。2016年、ドリ・ベン・ゼエフは、メイア・アリエル作詞、イスラエル・カシフ作曲の「Ra'ash Bamanoa」を演奏しました。

2017年10月、ミュージシャンのサゴル59（チェン・ロテム）が、これまで発表されていなかったメイア・アリエルの歌詞を作曲し録音した曲「Chaloshes Lamotsash」をリリースした。サゴルはメイア・アリエルの家族から歌詞を受け取り、彼らの依頼で作曲し録音した。2020年、タル・ソンダックはアルバム「Shiratam」でラミ・クラインスタインの音楽で「Ish Hamapuhit」を演奏した。

メイア・アリエルの死後、彼の家族、特に妻のティルツァは、彼を偲び、彼の音楽的遺産を保存するための活動を行っている。

彼を偲ぶ試みの主な取り組みの一つは、彼の死去とその近辺の記念日を記念して彼の歌をフィーチャーしたトリビュートコンサートの開催である。この種の最初のイベントは「海に面して」と呼ばれ、彼の死去から一周年を迎えた2000年7月にカイサリア劇場で行われた。アリエルを偲ぶパフォーマンスの取り組みはそれ以来続いており、^[16]そのうち3つのパフォーマンスがCDでリリースされている。アリエルの息子であるシャハルとエフードは「アリエル兄弟」という名前で彼の歌をしばらく演奏し、2006年にはその名前でオリジナル曲のアルバムもリリースした。

アリエルの家族は、彼の遺産をさまざまなアーティストに公開しました。遺産では、これまで公開されたことのない多くの曲が発見され、その大部分は音楽の伴奏なしでした。歌集の公開の一環として、遺産の多くの曲がさまざまな歌手によって作曲され、録音されました。

アリエルの遺産には、とりわけ、アリエルが書いた曲を演奏した（歌とギター演奏）個人的な録音が含まれています。これらの録音は、「Mode Ani」アルバム制作の基礎となりました。

2016年10月、ニシム・カルデロン教授による伝記「アロル・エハド」が出版されました。

2019年、メイア・アリエルの家族は、メイア・アリエルの未発表作品の歌、手紙、イラストを集めた本「Dr.ヒタックムット」を出版した。^{[17]彼の名を冠した通りは、}クファル・サバ、ネタニヤ、ラムラの各都市、ベイト・アリエ集落に存在する。モシャブでは、通りがメイア・アリエルの2曲にちなんで名付けられている。

テルアビブ市は、ハヤルコン通り70番地にあるメイア・アリエルの家の壁に記念碑を設置した。2023年には、彼は「Ktonet Pasim 2023」の功績を認められ、彼のスタイルが最新版に影響を与えたことが示された。

アリエルに捧げられた芸術と音楽の展覧会が2024年7月から8月にかけてベイト・ガブリエルで開催されました。^[18]

アリエルの追悼コンサートは2024年9月にヤルコン公園で開催され、ニネット・タイエブ、シャローム・ハノック、アヴィヴ・ゲフェン、ローナ・ケナン、シュロミ・シャバンらが出演する。^[19]

• シャイリー・チャグ・ウモエド・ヴェノフェル（祝日と記念日の歌）1978
• ...ウグルー・エイナイム（...そして目が明らかに）1984
• イェルコット（緑）1988
• 夏の種1993
• リシュメイ・ペチャム（石炭スケッチ）1995
• ベルナール・ヴェルイーズ（ベルナールとルイーズ）1997
• モード・アニ（感謝します/告白します） 2000

• エルシャライム シェル バーゼル(鉄のエルサレム) 1967
• Avarnu Et Par'o (我々はファラオを克服した) 1990

• ミヴチャール（選抜）1991
• ハオセフ（コレクション） 2001
• ハメイタヴ（ベスト・オブ・メイア・アリエル）2004

• ドラトット・ニフタチョット・ミーツマン（バンド「カリスマ」と共演）（ドアーズ・アー・オープンド・バイ・ゼムセルズ）1998
• ベホファア・アチャロナ・ベモアドン・バルビー 1999 (1999 年バルビー・クラブでの最後のコンサートにて) 2002

• 海に背を向けて2000
• エレブ・カチョル・アモク(ディープ・ブルー・イブニング) 2002
• チャメシュ・シャニム（5年）2005

• マサ・ハブチロット・シェル・メイア・アリエル(メイア・アリエルのキャンペーン・ツアー) 1988
• デレック・ディマ・シュクファ – ハホファア（透明な涙を通して – ザ・ショー）2003

かつて自らを「話す歌手」と称したアリエルは、言葉の人でした。これは彼の傑出した歌に反映されており、彼の詩を最高レベルに引き上げる機知、皮肉、隠喩が特徴です。アリエルの作品は、ハイム・ナフマン・ビアリク、ネイサン・アルターマン、イェフダ・アミハイ、レナード・コーエン、シャイ・アグノン、ボブ・ディランなどの人物から影響を受けています。アルバムに収録された歌詞の豊かな歌に加えて、アリエルは詩集や散文集も出版しました。

• メイア・アリエル - 歌 (1987)。アルバム「イェルコット」のリリース前にアリエルが書いた歌を収めた詩集。後にアルバムに収録された曲もいくつか含まれています。歌にはアリエル自身が作曲したメロディーが添えられており、楽譜はイェフダ・エダーが担当しました。
• ネシェル・ハナハッシュ（蛇の抜け殻）（1991年）。^[20]
• 挨拶と追悼（2005年）。^{[21]アリエルが生涯にわたって書き綴った祝福と哀歌を主に収録した本で、彼独特の文体を反映しています。この本はショメラ出版の援助を受けて出版され、}パルデス・ハンナにあるアリエルの家で入手できます。
• 「フィールドでの独立」（2010年）。^[22]メイア・アリエルの死後10年以上経って、「宇宙での独立」という本が出版され、メイア・アリエルが長年にわたり発表した歌詞の歌がすべて収録されている。この本には、彼の伝記的な一節や生涯の写真も含まれている。
• 「Writings」（2016年）。この本には彼のさまざまな曲の解釈が収録されています。

• 公式ウェブサイト （ヘブライ語）
• 鉄のエルサレム、歌詞と分析