マルク・レビエ

マルク・レビエ
YouTubeビデオでパフォーマンスするレビレット
背景情報
別名	ループダディ、リー
生まれる	( 1988-12-15 )1988年12月15日（36歳）米国テキサス州 ダラス
ジャンル	電子 家 ディスコ 実験的な リズム・アンド・ブルース ファンク 青い目の魂 コメディ
職業	ミュージシャン ユーチューバー
楽器	ボーカル ループ駅 ピアノ
活動年数	2016年～現在
Webサイト	マルクレビレット
YouTube情報
チャネル	マルク・レビエ
活動年数	2016年～現在
ジャンル	音楽
購読者	241万人[1]
総閲覧数	2億2,340万人[1]
クリエイターアワード 10万人の登録者 2018 1,000,000人の登録者 2020
最終更新日: 2024年6月22日

マーク・レビエ（フランス語発音： [ʁəbijɛ]、1988年12月15日生まれ）は、テキサス州ダラス出身のフランス系アメリカ人のエレクトロニックミュージシャン、YouTuberで、現在はニューヨークを拠点としている。レビエは、自由奔放でユーモラスな歌詞を特徴とする即興のファンクやヒップホップのエレクトロニックミュージックで知られている。^{[2]レビエは、}ループステーション、キーボード、ボーカル、パーカッション楽器を使用してアパートで曲を制作し、主にYouTube動画やTwitchライブストリームで作品を配信している。彼は、本名で3枚のスタジオアルバム（Marc Rebillet、Europe、 Loop Daddy III）と2枚のExtended Playレコード（Loop DaddyとLoop Daddy II）をリリースしており、また「leae」名義で3つのプロジェクト（Pod 314、the Rattlebrain EP、the week | ep）をリリースしている。

レビレットの父親はフランス人、母親はサウスカロライナ出身である。両親はパリで出会った。レビレットは4歳でピアノを始め、ダラスのブッカー・T・ワシントン高等演劇・視覚芸術学校に通いながら15歳までクラシック音楽を学んだ。^[3]

2007年、リビレットは、iPhoneの発売当初に真っ先に購入しようと並んでいたダラスのFox 4でインタビューを受けた後、初めて話題になった。ある女性がリビレットに800ドルを支払って先頭の席を確保し、転売するためにたくさんのiPhoneを購入しようとした。この計画は裏目に出た。店の方針では、顧客1人につきiPhoneは1台しか販売できないためだ。この出会いの動画は480万回再生された。^{[4] [5] [6]}

レビレットは1年間演技を学んだ後、サザンメソジスト大学を中退した。その後10年間、レビレットはサーバー、エグゼクティブアシスタント、企業のコールセンターで働きながら、「leae」という名前で音楽を制作した。レビレットは2011年にニューヨーク市に移り、2014年にアルツハイマー病と診断された父親の介護のためにダラスに戻った。^{[7] [8] [5]}

2016年、レビレットはRedditで、 2014年にブルックリンのダンボにあるレコードレーベルAsthmatic Kittyのスタジオの外のゴミ箱で、 1998年発表のスフィアン・スティーヴンスの未発表アルバムと思われるものを発見したと主張した。この投稿に反応したレーベルの代表者はアルバムの真正性を確認できなかったが、レビレットに共有しないよう要請した。数時間後、レビレットはアルバムをアップロードし、4chanで共有した。^[9]翌日、 Stereogumのインタビューで、彼はレーベルの意向を尊重しなかったことを後悔していると述べたが、アルバムはオンラインで保存したいと述べた。アルバムが偽物である可能性があるかどうか尋ねられたとき、レビレットは「それが本物であることを証明するための時間も意欲もありません」と答えた。^[10]

レビレットのプロの音楽家としてのキャリアは、2016年にYouTubeビデオ（レビレットは「Idealogues」と名付けた）^[11]と、寝室、アパート、ホテルの部屋で即興で曲を演奏するライブストリームの公開を開始したときに始まりました。 ^{[12] [13]}多くの場合、ボクサーブリーフで踊っています。これらのビデオはRedditやFacebookで口コミで広がり、ファン層を生み出し、レビレットにチップを稼ぎ始めました。レビレットの曲の多くは、彼がソーシャルメディアに投稿した電話番号に電話をかけたり、ライブストリーム中にコメントしたりするファンからのライブリクエストに触発されています。^{[14]レビレットのセッションは1時間から5時間続くことがあります。ストリームの内容は、ロマンスやセックスから、}スナックなどのより軽薄なトピックまで多岐にわたります。^[15]

マークが初めて報酬を得て出演したのは、ディープ・エルムの現在は閉店したブレインデッド・ブリューイングで開かれたフェスティクル・ビール・フェスティバルだった。マークは以前、この店でウェイトレスをしていた。ブリューパブのオーナーたちは、マークに毎週の日曜ブランチのレジデント出演もオファーし、マークはダラスの他のバー、ザ・コモン・テーブルやトワイライト・ラウンジでのレギュラー出演に加えて、8か月間この出演も続けた。ダラスでは期待したほどの歓迎を受けていないと判断したマークは、ニューヨーク市に戻り、2か月間安酒場で演奏した後、ブッキングエージェントと2回の完売ツアーを確保した。^[16]

COVID-19パンデミックの間、レビレットのオーストラリアとニュージーランドツアーはキャンセルされ、その後2021年初頭に再スケジュールされました。^[17]キャンセルされたショーの代わりに、彼はキャンセルされたツアーの4つの都市にちなんで名付けられたTwitchで4つの無料ライブストリームショーを予定しました。彼はこのショーのコレクションを「隔離ライブストリームツアー」と呼び、最初のショーは157万人以上の視聴者を集め、コロナウイルス関連の慈善団体に34,000ドル以上を集めました。^{[18] [19] [20]}ストリーミングプラットフォームを選択した理由について、レビレットはThe Vergeに次のように語っています。「私はただ生き残ろうとしているだけで、Twitchはライブストリームで最も収益性が高いです。」^[21]

また、パンデミックに関連して、レビレットはエッセンシャルワーカーの労働に感謝の意を表すために「エッセンシャルワーカーの賛歌」という曲を録音した。^[15]ボストン・ヘラルド紙でこの曲について論じたジェド・ゴットリーブは、「彼が1分で作り上げた曲には、最近のローファイネットワークのテレビコンサートのどれよりも勇気と魔法があった」と書いている。^[22]

2020年12月9日、 YouTube登録者数100万人突破を見据えて、レビレットは達成時と達成後にライブ配信を行った。彼はこの配信を機会に複数の慈善団体に寄付を行った。^{[23] [24]}

レビレットは、エリカ・バドゥ、レジー・ワッツ、エミリー・キング、DJプレミア、ブレイディ・ワット、フライング・ロータス、マディソン・マクフェリン、ハリー・マック、ウェイン・ブレイディらとストリーミングでパフォーマンスを披露した。

2021年6月、レビレットはドイツのスーパーマーケットチェーン「エデカ」のテレビコマーシャルに出演した。この軽快なコマーシャルでは、彼が市場で農産物や食品を楽器として演奏し、音楽を作り出す様子が描かれている。^[25]

2021年8月現在、レビレットの音楽は1,180万回オンラインストリームされ、YouTube登録者数は200万人を超え、YouTube視聴回数は1億2,700万回を超えている。^[26]

レビレットは2022年初頭にTwitchで配信された隔週シリーズ「We've Got Company」の司会者であり、レビレットとミュージシャンのゲストが出演した。第1シーズンのゲストにはエリカ・バドゥ、ワイクリフ・ジョン、トキモンスタ、アリソン・ワンダーランド、レジー・ワッツ、テネイシャスDが含まれていた。^[27]

彼の最初のライブショーは2017年に彼の故郷であるテキサス州ダラスのバーで行われました。^[12]その後、彼は音楽キャリアをさらに発展させるためにニューヨークに移りました。オンラインでの存在感がいかにして急速にファン層を拡大したかについて、レビレットはインタビューで次のように語っています。

それはとても急速に起こりました...オンライン全体が非常に攻撃的な形で始まりました。世界中の人々が主にFacebookで私の作品をシェアし始め、Facebookのフォロワーは1、2週間以内に7,000人から10,000人から50,000人に増えました。その後100,000人になりました。そしてそれはどんどん増え続けました！そしてその急増とともに世界中から予約のリクエストが殺到し、どう対処すればいいのか、何をすればいいのか全くわかりませんでした。^[8]

2019年から、レビレットはアメリカとヨーロッパでツアーを行っており、チケットの売り上げが主な収入源となっている。^{[28] [21]}レビレットのライブショーはエネルギッシュでインタラクティブ、そしてほぼ完全に即興で、ショーごとに繰り返される素材はほとんどない。パフォーマンスへのアプローチについて、レビレットは「いくつかのアイデアを考え、一日を通して観察し、演奏している観客に関係のあることを考え、それらを曲のアイデアの種として使う」と述べた。^[29]ダブリン・ガゼットはレビレットを「作品よりもはるかに思慮深い人。思慮深く、楽しんでいるアーティスト」と評した。^[29]アイリッシュ・エグザミナーはレビレットを「DJ/コメディアン/一人で感情を爆発させる人」と呼び、彼のライブパフォーマンスを「不安にさせるが、とても魅力的」と評した。^[30]ダラス・オブザーバーのタイラー・ヒックスは「彼の熱狂的な熱意に匹敵できるパフォーマーはほとんどいない」と述べた。^[3]

2021年、レビレットは「サード・ドーズ」ツアーに乗り出し、ボナルー、オースティン・シティ・リミッツ・ミュージック・フェスティバル、ロラパルーザなどアメリカの主要な音楽フェスティバルに参加した。^[5]

2023年4月、レビレットはコーチェラ・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルに出演した。^{[31] [32]}同年夏、レビレットはユニオンスクエアやマッカレンパークなどニューヨーク市内の予告なしの公共の場所でライブストリーミングされるパフォーマンスシリーズ「We Outside」を開始した。

2024年2月11日、レビレットはCBSのパネルショー「アフター・ミッドナイト」の特別なフットボールをテーマにしたエピソードでテレビデビューを果たした。 [ ^33]このエピソードは、ネットワークによる第55回スーパーボウルの中継に続いてスーパーボウルの日曜日に放映された。 ^{[33] [34]}同年4月、レビレットは再びコーチェラ・ミュージック・アンド・アーツ・フェスティバルに出演し、今度はDo Labステージで演奏した。^{[35] 5月14日、レビレットは}Google I/O 2024で、Googleの生成AI音楽作成製品であるMusicFXを使用して演奏した。^{[36] 2024年7月6日、レビレットは}ベルギーのKluB Cステージで ロック・ウェルヒター・フェスティバル^{[37]に出演した。}

2020年のCOVID-19パンデミックによりすべてのコンサートがキャンセルされたことを受けて、レビレットは2020年6月に「ドライブインコンサートツアー」を予定し、米国内の8か所のドライブインシアターで12回のショーを行い、観客は車から鑑賞し、地元のラジオ周波数で聴いた。 ^{[38] [39]これらのパフォーマンスの目的は、社会的距離の規制を遵守し続けることだった。オープニングアクトの代わりに短編映画が上映された。レビレットは}CNNに、パフォーマンスの計画について次のように語った。「誰もが車の中にいることを余儀なくされるので、私は走り回って、自分のやりたいことをするだけで、観客と『交流』することができます。」^[40]このツアーは米国で初めてのツアーと呼ばれ、ほぼ完売し、12,132人の参加者で523,000ドルの収益を上げました。レビレットは、屋内会場でのツアーよりもドライブインツアーで多くのファンにリーチした。^{[20] [41] [42] [26] [5]}

2019年8月、ビルボードはレビレットを「ビルボードダンス新進アーティスト」に選出し、レビレットが「セクシーなフック」、「官能的なR&Bバーナー」、「ヒップホップ風のファンク作品」を生み出していると評した。^[43]

2019年12月、シャックニュースはレビレットに「Do it for Shacknews Award 2019」を授与し、2019年に彼が「インターネット上で驚くほどの知名度」を獲得したと述べた。シャックニュースのCEO、アシフ・カーンは次のように書いている。「彼の非常に実験的な音楽制作スタイルの人気は、インターネット上にいる無数のパートタイムのスタジオミュージシャンに刺激を与えています。マークのコミュニティ構築能力により、最近ではあちこちにチアリーダーが出現しています。」^[44]

2020年、クラブTVはライブストリーミングDJトップ40のリストでレビレットを第2位に選び、「マーク・レビレットのように笑わせたり踊らせたりできる人はいない」と述べた。^[45]

レビレットの音楽は、ボスRC-505ループ ステーションの使用によって特徴付けられ、これにより、彼は自分の声にキーボード、タンバリン、その他の手持ちの打楽器を重ねることができる。彼の曲のほとんどは即興で、ファンク、ソウル、ヒップホップ、ハウスミュージック、コメディスキットの要素が含まれている。ニック パガーノは、レビレットの音楽について「ソウルフルなピアノ バラードからファンキーなベース リック、クラブで大ヒットする曲まで幅広く、常に彼独自のユーモアのセンスが伴っている」と評した。^[46]彼の歌詞は滑稽で、ばかばかしく、下品な傾向があり、コメディアンと呼ばれるほどである。レビレットの「間抜けで」「オタクっぽく」、しかし「真剣な」性格が、彼の人気に一役買っている。^[7]

レビレットの歌の歌詞の内容について、WBURのトニヤ・モズレーは「実に洞察力に富んでいる。一種の社会評論のようなものだ」と語った。^[14]

レビレットは、インスピレーションの源として、レジー・ワッツ、ニーナ・シモン、マッドリブ、ジェイムス・ブレイクを挙げている。 ^[12]レジー・ワッツについて、レビレットは「彼がいなかったら、私はこんなことはしていないだろう」と語っている。^[8]

2022年のトゥケ・ミュージック・ビーチ・フェスティバルで、レビエはフェスティバルに出席していたフランスのエマニュエル・マクロン大統領についてステージ上で発言し、「マクロン！アンキュレ！」「デガージュ・マクロン！」と叫び、一部の観客もそれに同調した。 ^[47]怒ったフェスティバルの会長はレビエのチームのメンバーにグラスを投げつけた。^[48]その後、ル・トゥケ・パリ・プラージュ市長のダニエル・ファスケルは、X経由でフェスティバルの運営側がレビエを今後のフェスティバルに含めないよう要請した。レビエはX上で、もう招待を受けるつもりはないと返答した。^{[49] [50]彼は数日後、}パリのオランピア・ホールでのコンサートでもこの侮辱を繰り返した。^[51]

レビレットは2024年のアメリカ大統領選挙でカマラ・ハリスを支持し、インスタグラムに「カマラに投票しないなら、お前をバラバラにして木材シュレッダーに突っ込んでやる」と投稿した。^[52]

2021年、アーキテクチュラル・ダイジェスト誌は、ローワー・マンハッタンにあるレビレットのアパートの特集記事を掲載した。カーリー・オルソンは、レビレットのスタイルと「デザインに対する素晴らしい目」を称賛し、「ローワー・マンハッタンにある明るく風通しの良い2ベッドルームのアパートは清潔で真新しく、主張のあるアート、ヴィンテージ品、さらには真の家具マニアを魅了するトロフィー作品がいくつかある」と書いている。アパートには、リーン・ロゼやピエール・ポランの家具、ヴェルナー・パントンやジャック・ヤンガーマンのアート作品が置かれている。^[53]

2021年9月10日、レビレットはミズーリ州セントルイスで行われたメジャーリーグベースボールのセントルイス・カージナルスとシンシナティ・レッズの試合で始球式を行った。^[54]

• マルク・レビエ（2018）^[55]
• ヨーロッパ（2019）^[56]
• ループ・ダディIII（2020）^[57]

• ループ・ダディ（2018）^[58]
• ループ・ダディII（2019）^[59]

• ファンク・エマージェンシー（2019）^[60]
• ワン・モア・タイム（2019）^[61]
• あなたに逢えたなら(2019)
• パパのためにお尻を働かせて(2019)
• ワクチン接種の態度（2021）
• Vibes Alright（2024年、初のスタジオシングル）

• ポッド314（USooMEと共演）（2012）^[62]
• ラトルブレインEP（2013）^[63]
• 週 | エピソード(2013) ^[64]

ウィキメディア・コモンズには、 Marc Rebilletに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• Discogsの Marc Rebillet ディスコグラフィー