フアニータ・スタインはオーストラリア出身のミュージシャンで、インディーロックバンドHowling Bellsのリードボーカル兼リズムギタリストを務めている。彼女には双子の弟、ジョエルとアリがいる。彼女は作詞作曲も手がけ、ソロアルバム『 America』(2017年)や『The Weightless Hour』 (2024年)などで歌声を披露している。
フアニータ・スタインはメルボルンで生まれ、幼い頃にシドニーに移住した。父親のピーター・スタインは作詞作曲家兼ミュージシャンで、母親のリンダ・スタインは元舞台・テレビ女優である。
スタインはシドニーで学校に通った後、同市の大学で文学の学士号を取得し、演劇パフォーマンスと電子音楽のコースも学んだ。彼女が初めて音楽レコーディングスタジオに入ったのは5歳の時で、父親の曲にボーカルとして参加した。その経験が彼女の人生を形作ったと、彼女は後に語っている。「それ以来、私は自分が何をしたいのかを本能的に知っていた」[ 1 ]兄のジョエルは、彼女が幼い頃から歌を学ぶことに熱心だったことを覚えている。「彼女は自分の部屋に座って、ドアを閉めて午前3時まで古いビートルズの曲を練習していた。それは彼女が12歳くらいの頃だった。夜になると彼女の声が聞こえてきたものだ」[ 2 ]
フアニータ・スタインはあらゆる種類の音楽を聴いて育ちましたが、最初に覚えている曲はボブ・マーリーの「バッファロー・ソルジャー」でした。彼女はこう語っています。「世界中のあらゆる曲の中で、私がとても幼い頃にはっきりと共感した曲がこれだったというのは不思議です。本当に素晴らしい瞬間でした。ラジオで流れていた他のどの曲とも違って聞こえたのを覚えています。」[ 3 ]彼女自身の初期のお気に入りのアーティストは、ニルヴァーナ、ジュリアナ・ハットフィールド、ビョーク、ポーティスヘッド、ジミ・ヘンドリックスでした。
彼女の青春時代は他の多くのティーンエイジャーとは違っていた。「反抗するようなことはあまりなかった。両親はかっこよくて、かっこいい音楽を聴いていた。父は自分の薬物体験について話してくれたから、私も薬物を使って反抗することはできなかった。」[ 4 ]
フアニータ・スタインは大学時代に主に「一種のフォークミュージックをデュエットやトリオで」作曲し演奏していた。その後「ある時点で、他人の曲を演奏するのをやめたいと思った」ので、ダーティ・ブーツというグループで短期間活動した後、1999年にジョエル・スタインとワイキキを結成した。ワイキキという名前は百科事典からランダムに単語を選んで選んだものだ。[ 5 ]彼女は「しばらくの間、さまざまな形式で演奏していたのですが、その時、大勢の人と一緒に音楽を演奏できる可能性があると感じました。彼は素晴らしいギタリストです。いつも彼と一緒に仕事ができるのはとても幸運だと感じています」と語った。[ 6 ]
その後、彼らはドラマーを募集する広告を出した。広告には「オリジナルバンドがドラマーを募集しています。影響を受けたアーティストはマジー・スター、レディオヘッド、ビートルズです」と書かれていた。[ 7 ]グレン・モールは兄弟姉妹に加わり、2000年に5曲入りのEP 「Presents」をレコーディングしてリリースした。フアニータ・スタインはこのEPでキキスンという偽名を使用し、リードボーカルとベースを担当した。
その後、このトリオには2人目のギタリストであるジミー(またはジミー)・ブランドンが加わり、2002年にアルバム『I'm Already Home』をリリースした。ブランドンは2003年にバンドを脱退し、ベーシストのブレンダン・ピッキオが後任となり、その際にフアニータ・スタインはリズムギターを担当するようになった。
2004 年初頭、ワイキキは解散し、メンバーはロンドンに移り、ハウリング・ベルズとして再結成した。ハウリング・ベルズは、 2006 年に『Howling Bells』 、2009 年に『Radio Wars』、 2011 年に『The Loudest Engine』、 2014 年に『Heartstrings』、 2026 年に『Strange Life』という 5 枚のアルバムをリリースしている。フアニータ・スタインは、名前の変更と移住は自然な音楽的進化の一部だったと語った。「ワイキキは私の幼少期の一部と言ってもいいくらい。曲を書いたのは 16 歳の時だった。前に進む時だったのよ。」[ 8 ] 彼女はさらにこう付け加えた。「ある時点で、学校を卒業するようなものよ。少し大人になったような気がしたの。当時聴いていた音楽や、人知れず書いていた音楽は、当時歌っていた音楽とは全く違っていて、少しリスクを冒して何か違うものを作る時だと感じたの。」[ 9 ]
ロンドンを「故郷」と考えるかと尋ねられたとき、彼女は「シドニーは私たちにとって感傷的な故郷です。そこで育ち、初めてのキス、初めてのタバコ、初めてのバンドをしました。しかし、ロンドンは私たちの音楽の誕生地のように感じます。他のどの都市にもない方法で芸術を刺激します。」と答えた。[ 10 ]彼女はオーストラリアに戻ることを楽しんでいる。「本当にいいんです。とても素敵で暖かくて心地よいです。ほら、太陽が照りつけていて、フレンドリーで、友達や家族がみんなそこにいる場所に戻るというのは、本当に素敵な組み合わせです。」[ 11 ]
スタインは、 Clash誌の「2009年のトップ女性」リストでトップ10に選ばれた。[ 12 ]
スタインは2012年3月にソロアルバムの制作に取りかかり、2015年6月にロサンゼルスでレコーディングを開始した。その後、 2016年7月にザ・ホワイト・バッファローのサポートとしてイギリスツアーを行った。2017年に初のソロアルバム『 America』をリリースし、すぐに2枚目のソロアルバム『Until the Lights Fade』の制作に取りかかり、2018年8月31日にリリースした。その後、 『Snapshot』(2020年)、『Locked Down (Live from Brighton Electric)』(2021年)、『The Weightless Hour』(2024年)をリリースしている。
フアニータは他のアーティストと共演したことがある。オーストラリアのグループ、ザ・ギブグッドのアルバム『I Want To Kill A Rich Man 』では、タイトル曲と「Black and Blue」の2曲で歌っている。[ 13 ]また、オーストラリアのグループ、オン・インクの「Spooky」という曲でも歌っており、[ 14 ]兄のアリと「LA To San Fran」という曲でデュエットを披露した。この曲はしばらくの間、アリのMyspaceページで再生されていた。父親のピーターのアルバム『 Tear It Down』では、「What Would It Take?」と「Still Waters」の2曲でバックボーカルを務めた。また、ザ・スリーピー・ジャクソンの2006年のアルバム『Personality – One Was a Spider, One Was a Bird』にもボーカルで参加している。[ 15 ] 2010年9月、彼女はロンドンのショーディッチにある「The Days of Decadence」のステージで、オーストラリアのシンガーソングライター、スティーブ・スミスとデュエットを披露した[ 16 ]。また、彼の2011年のデビューアルバム「Release」に収録されている「Stay Young」でバックボーカルも務めた。フアニータは、コールドプレイの5枚目のスタジオアルバム「Mylo Xyloto」に収録されている「Up With the Birds」でバックボーカルを務めた。また、バリー・ジェームズ・オニールの2016年のアルバム「Cold Coffee」に収録されている「Angel Tears」でもバックボーカルを歌った。
2013年8月、スタインは元カイザー・チーフスのドラマー、ニック・ホジソンが結成したアルバート・アルバートというロンドンの新バンドでデビューした。[ 17 ]
2015年1月、スタインはダボスで開催された世界経済フォーラムでザ・キラーズのブランドン・フラワーズと共演した。[ 18 ]
2015年4月、スタイン氏はシカゴのマコーミック・プレイスで開催されたSalesforceワールドツアーにおいて、Salesforceの基調講演セッションの冒頭で講演を行った。
フアニータ・スタインの作詞作曲は、他の多くのアーティストや映画、夢からインスピレーションを得ている。彼女は「私は奇妙な夢を見る。それは私のアイデンティティの一部だ。視覚的な世界は私にとって非常に重要で、映画も同様で、それらは私の音楽に多くのインスピレーションを与えてきた」と語った。[ 19 ]
スタインはニルヴァーナを「私の生涯で最も好きなバンド」と称しており[ 20 ]、彼女の音楽的影響を受けたアーティストにはフランソワーズ・アルディ、ビョーク、ケイト・ブッシュ、エール、スー・スー、ザ・スリッツ、マガジンなどがいる。彼女は映画『レオン』、 『フランキー&ジョニー』、 『ジョーズ』 、 『シザーハンズ』 、 『チャイナタウン』 、 『女と男のいる舗道』をインスピレーションの源として挙げている[ 21 ] 。