ジャン・メッサジェ

ジャン・メッサジェ
アーティストのポートレート写真
生まれる	( 1920-07-13 )1920年7月13日 モンベリアール、フランス
死亡	1999年9月10日(1999-09-10)（享年79歳）
国籍	フランス語
教育	国立高等装飾芸術学校、パリ
知られている	絵画、デッサン、彫刻、版画、執筆、詩
注目すべき作品	Nature morte (1944-45)、Les Arroseurs (1947)、Femmes aux Nasses (1947)、Promeneurs (1947)、Jeunes Filles à la Casacade (1949)、Haute promenade (1954)、Monstres d'été (1967)、Leセックス・デ・ヴァレ(1970)
動き	ポスト・キュビスム、抒情的抽象化、タチスメ、ヌアギスム、 アンフォルメル
受賞歴	国家芸術文化勲章シュヴァリエ、レジオンドヌール勲章勲章、国家芸術文化勲章オフィシエ、国家勲章司令官。[1] [2]

ジャン・メッサジエ（1920年7月13日パリ - 1999年9月10日モンベリアル）は、フランスの画家、彫刻家、版画家、詩人である。ジャン・メッサジエは1947年にパリのギャラリー・アルクアンシエルで初の個展を開催した。 ^[3] 1945年から1949年まで、この芸術家はパブロ・ピカソ、アンドレ・マッソン、パウル・クレー、そしてパリの国立高等装飾美術学校の教授であったフランソワ・デノワイエ [fr]の影響下で活動した。 ^{[4]メッサジエは1952年にギャラリー・ド・バビロンでシャルル・エティエンヌが企画した「ラ・ヌーヴェル}・エコール・ド・パリ」（パリの新派）と題された展覧会で再び世に知られるようになった。翌年、メッサジェは意図的にポストキュビスムの表現主義的な形式から離脱し、ジャン・フォートリエとピエール・タルコートにインスピレーションを得て、「抽象的にアプローチした光」を表現する独自のビジョンを展開した。^[4]ジャン・メッサジェは、抒情抽象、タキスム、ニュアジズム、アンフォルメル、抽象絵画と関連付けられることが多いが、芸術家自身はいかなるラベルも受け入れず、抽象と具象の区別を常に拒否していた。1962年から死去するまで、ジャン・メッサジェはフランス国内外で展覧会を開催し、フランス絵画の新しい潮流を代表する人物としていくつかの主要な国際イベントに参加した。^[5]

ジャン・メッサジエは、1920年代から1930年代にかけて、パリとフランシュ＝コンテで幼少時代を過ごし、そこで最初の具象水彩画とデッサン（1940年）、肖像画と風景画を制作しました。メッサジエは、パリのトランテアンのサロン（1941年）のグループ展で初めて作品を発表し、その後、パリのサロンに定期的に参加しました。トランテアンのサロン（1941年～1951年）、サロン・ドートンヌ（1947年～1952年）、サロン・ド・メイ（1948年～1953年）、現代若手グラビア（1950年）、エコール・ド・パリの若手画家展（1952年、王立スコットランド・アカデミー、エディンバラ）、現代フランス絵画展（1953年、ミラノ）、メッサジェは、1953年にパリのギャラリー・レトワール・セレとギャラリー・クレイヴンに出展した。メッサジェはその後すぐに、ドイツ、チューリッヒ、フィレンツェ、ブリュッセル、ロンドン、ニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館などでグループ展に参加することになる。^[6]また、サロン・デ・レアリテ・ヌーヴェル、サロン・コンパレゾン、ペインチュール・アンフォルメル（ジャン・フォートリエ、ハンス・アルトゥング、ジャン＝ポール・リオペル、マーク・トビー、ヴォルスらと共演）や、創設メンバーの一人であったサロン・ドクトーブルにも参加している。^[7]

モンベリアルのラージ・シェノワ校で学んだ後、メッサジエはパリに移住した。^[8]パリ国立装飾美術学校では、ローラン・ウド、モーリス・ブリアンション、レイモン・ルギュー、フランソワ・デノワイエらが彼の教授陣に名を連ねた。並行して、コレージュ・ド・フランスで詩人ポール・ヴァレリーに学んだ。^[3] 1943年、23歳の時、ジャン・メッサジエはモンベリアル城で初の個展を開催した。^[5]

1944年、ジャン・メッサジェは陶芸家マルセル・ボーマン（同じくアール・デコ在学中）と結婚した。1947年、メッサジェは最初の彫刻を制作し、パリのサロン・ドートンヌに出展、パリのギャラリー・アルカンシエルで個展を開催した。イタリアとアルジェリアに短期間滞在した後、2人は1949年に最初の子供マシュー（後に詩人となる）を授かった。^[9]その後、メッサジェは1952年にギャラリー・ド・バビロンで「ラ・ヌーヴェル・エコール・ド・パリ」（パリの新派）と題した展覧会を行った。この展覧会は、新しい叙情詩的表現主義運動のスポークスマンとなる美術評論家シャルル・エティエンヌ^[4]が主催した。エティエンヌはメッサジェを戦後運動のロビンソン・クルーソーとみなした。 ^[10]

メッサジェはパリのサロン・ドクトーブルの共同創設者の一人であり、1952年と1953年に同展に出展した。1954年、マルセルは次男のトーマス（後に剥製師となる）を出産した。当時、家族はパリの中心部、ピエール・エ・マリー・キュリー通り8番地に住んでいた。1958年、三男のシモンが誕生した。この頃までに、新しい絵画形式を表す新しい語彙が新聞に登場していた。使用された用語は、アール・オートル、アール・リリク、タキスト、抽象画、ヌーヴォー・プリミティヴィズム、アンフォルメルだった。絵画の所作自体が創造行為となった。絵画はもはや、美的生産を志向する活動ではなくなった。アンフォルメルは、批評家、詩人、芸術家だけでなく、メルロ＝ポンティやバシュラールなどの科学者や哲学者、そしてポストフロイト理論を用いて「内なる風景」、つまり人格の内なる風景について語った現象学志向の精神科医の間でも、その時代の支配的な表現となった。メッサジェにとって絵画（およびデッサン）は、宇宙が語る媒体となった。自然の形態は観察され、自然の力を体験できる絵画に置き換えられた。 ^[10]

1953年から1956年にかけて、メッサジェは絵画の語彙を洗練させ、ある種の対称性を取り入れた。これは、構成主義者よりもW.ブレイクに近い精神である。重力の法則に逆らい、時空を外れたように見えるこの時期の彼の絵画は、仮死状態、マラルメが考えた夢の世界を呼び起こす。^[10]彼がそれまでに描いた暗示的で溶けた形は、モノクロームの色の広大な不確定な広がりに取って代わられ、メッサジェの自然、空気、光への揺るぎない献身を表現した。年月とともに彼のジェスチャーはさらに緩やかになり、1960年代には広くて優雅な「旋回」で頂点に達した。これらの作品は、疲れることなく絡み合い混ざり合うループや雲（ヌアージュ）のネットワークに似ている。^[3]

メッサジエにとって、芸術家は社会的な行為者でなければならなかった。1962年7月13日、ドゥー川にかかるシャロ橋のたもとにある「レ・トロワ・カントン」の隣の古い工場に新スタジオをオープンするため、メッサジエは数日間にわたる最初の大規模なパーティを企画した。地方自治体の役人、パリの芸術家の友人（画家のブラム・ヴァン・ヴェルデ、セルジュ・ポリアコフ、ピエール・アレシンスキー、作家のサミュエル・ベケット、建築家のジャン＝ルイ・ヴェレ（ル・コルビュジエの弟子）、有名なギャラリーのオーナー、ディーラー、コレクター、建設作業員（要するに村の住民全員）など、あらゆる人々が招待された。ジャン・メッサジエはできる限りその精神を新たにした。^[9]

1962年、ジャン・メッサジエは、アルフレッド・マネシエ、セルジュ・ポリアコフ、アンドリュー・マルフェイン、ジェームズ・ギテとともに第31回ヴェネツィア・ビエンナーレにフランス代表として参加した（ジャン＝ポール・リオペルはカナダ代表、菅井汲は日本代表、アルベルト・ジャコメッティはスイス代表、ヤン・ミュラーとルイーズ・ネヴェルソンはアメリカ代表）。同年、1953年に初めて出会ったジャン・メッサジエとピエール・アレシンスキーは、美術評論家のシャルル・エティエンヌの文章で装飾されたキャンバスを一緒に描いた。^[9]

1963年から1965年にかけてメッサジェは草の彫刻や雪の絵を制作し、パリ造幣局展「Pour un été」でメダルを獲得した。1964年、彼は初めてピッツバーグ現代絵画彫刻国際展に参加した。^[11] 1年後、第8回サンパウロ美術ビエンナーレにメッサジェは他の4人のアーティストとともにフランス代表として参加した。翌年、メッサジェは毎年恒例の射撃競技会を創設し、フランス彫刻委員会の正式会員となった。1967年、彼は再びピッツバーグの国際展に参加した。^[12]

芸術的な郵便切手シリーズの発行^[13]や、パリのサロン・ド・メイのためのフレスコ画の共同制作を行った。芸術文化勲章シュヴァリエを受賞し、1978年には第7回地中海諸国アレクサンドリア・ビエンナーレに出展した^[9]。

1968年5月、フランスではジャン・メッサジエの作品に部分的に表現への回帰が見られる。^[3]彼の風景画はジェスチャーの痕跡だけが残るほどに簡素化された。この自発的な流れが被写界深度に取って代わり、筆遣いのダイナミックな痕跡が乱れ、絡み合いながらキャンバス上を広大な渦巻き状に移動する。^[14]メッサジエの絵画の基本的な要素は、しばしば絵の具の表面に直接刻まれたタイトルである。タイトルは作品の一部となり、鑑賞者の想像力をアーティストが共有したいと願う喜びへと広げる。^[15]

抽象風景画（文字通り、抽象風景画）という用語は、芸術家が風景の「リズム」を感じ取り、それを捉えようとするプロセスを指すのに使われる。このリズムの概念は、メッサジェのほか、ジャン・ルネ・バゼーヌ、ラウル・ウバック、ザオ・ウー・キなど多くの画家によって明確に言及されている。風景のリズムは芸術家によって体験され、身振りによって表現される。それは今度は鑑賞者が感覚として体験するものである。この場合、風景はインスピレーションの直接的な源泉である。それは感じられなければならない。^[16]

1969 年の冬、メッサジェは「ル・ジェル」^{[17]と名付けた技法を練り上げ、自然そのもの (}温度、比重、凝縮、分解など) が創作過程に介入するいくつかの構成を完成させようとした。 ^{[18]これらの絵画は、2 つの小川の間にある}ムーラン・ド・ルーグルのスタジオの外で制作され、そこでは陸地の静けさと水と空気の激しい流れが重なり合っていた。メッサジェにとって、このプロセスは空気を彫刻するのと同じであり、作品は液体の影響を受けた空気そのもののレプリカとなった。固体と液体が混ざり合い、一方が他方から生まれた。彼の目標は、芸術と生活、人間と自然の和解だった。抽象と具象のどちらも役割を果たすことができた。これは、人間の性質を自然そのものと対立させることではなく、両者の融合であった。^{[17] [19]} 1950年代初頭からメッサジェは抽象と具象の概念を議論することの有用性に疑問を投げかけていたが、今やそのどちらも超越されていた。^{[17] [20]}

1970年代以降、メッサジェは、ゴルドラック、マルスピラミ、ベティ・ブープなどの大衆文化や、ダイアナ妃やグレタ・ガルボなどの有名人のイメージを同時に呼び起こし、また、ドラクロワ、マティス、ピカソを引用して、師匠たちを恥ずかしげもなく揺さぶった。1970年代から80年代にかけて、メッサジェは、目玉焼き、ラディッシュ、巨大なミルフィーユの美しくつまらないものや、ポピー、デイジー、霜、葉やレースを直接押し付けたモノタイプの詩的なものを描いた。1982年には、ジミ・ヘンドリックスのアルバムのカバーを描いた。1970年代から80年代にかけての実験の後、1988年から90年代にかけて、彼は新しいジェスチャーへと転向し、広い筆遣いと、グリッターを含む新鮮な色彩に、アーティストのエネルギーがすべて凝縮された。^[21]

メッサジェは抽象や具象を超えて、生命と自然の世界に没頭した。彼のジェスチャーは生命であり、彼の色彩は自然の印象と感覚である。彼の作品は批評家のジャン＝リュック・ダヴァルによって「真のヌーベル・フィギュレーション」と評された。^{[17] [22]ピカソの}「私は探すのではなく、見つけるのだ」というフレーズに応えて、メッサジェは死の数年前に「私は見つけるのではなく、探すのだ」と書き残した。アレクサンドル・ローラは、このフレーズで「ジャン・メッサジェはジェスチャーの本質についていくつかのヒントを与えている」と書いている。これは彼が生涯にわたって守り、作品全体を通して見てきた姿勢であり、「今日探求されるべき曲がりくねった道であり、最終的にこの作品が美術史においてどれほど重要であるかを考えるために」である。^[17]

• ナチュール・モルテ（1944-45年）、個人蔵
• レ・ザロシュール(1947)、個人蔵
• Femmes aux Nasses (1947)、個人コレクション、パリ
• Promeneurs (1947)、個人コレクション
• Jeune Filles a la Casacade (1949)、個人蔵
• ラ・リヴィエール(1951)、ディジョン、美術館^[4]
• オート・プロムナード(1954)、ディジョン、美術館^[23]
• プレーン バッタンテ(1956)、グルノーブル、グルノーブル美術館
• 11 月のセルネ(1959 年)、ヴィトリー シュル セーヌ、ヴァル ド マルヌ現代美術館
• Antichambre pour une plage (1960)、ディジョン、美術館
• マイ・ア・パリエ(1962)、ヴィトリー・シュル・セーヌ、ヴァル・ド・マルヌ現代美術館
• クレフ・ド・マルス(1963)、個人コレクション
• イタリアの彫像(1963 年)、ディジョン、美術館
• マリオネット劇場(1963 年)、ディジョン、美術館
• ポール・ヴァレリー(1965)、ディジョン、美術館
• ルイ14世の午後（1966年）、個人蔵
• ルイ 14 世(1966 年)、ディジョン、美術館^[24]
• オーブ・ア・ビジュー(1967)、ディジョン、美術館
• プランタン デュ モンド(1967)、ディジョン、美術館
• モンストル・デテ(1967)、個人蔵
• メスドモワゼル プランタン(1968)、マルセイユ、カンティーニ美術館
• Le Sexe des vallées (1970)、ディジョン、美術館
• キャスリーンとピエール・グランヴィルの肖像(1973)、ディジョン、美術館
• 「ペナルティ・デ・ガラのプロジェクト」（1975年）、マルセイユ、カンティーニ美術館
• アンティーブの絵画のピカソの肖像画、マルシュピラミスとベティ・ブープ(1982)、アンティーブ、ピカソ美術館
• ウォータールー・ア・ジャワ(1983)、個人コレクション
• ヴァル・ド・マルヌ大聖堂(1986 年)、ヴィトリー・シュル・セーヌ、ヴァル・ド・マルヌ現代美術館^[25]
• レ グラン グリヨン(1990)、個人蔵
• Enchevêtrements dirigés (1993)、ヴァル・ド・マルヌ現代美術館

• ジャン・メッセージジエ: 1943 年 7 月 31 日～8 月 8 日、モンベリアール城美術館、1943 年
• ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク、若手ヨーロッパ画家セレクション、展覧会カタログ、1953年12月2日 - 1954年2月21日
• ジャン・メサジエ：1954年4月13日23日、パレ・デ・ボザール（ベルギー、ブリュッセル）、1954年
• フランク・エルガー、セルクル・ヴォルネイ、ジャン・メサジエ、パリ、1​​955年
• シャルル・エスティエンヌ、ジャン・メサジエ博覧会カタログ、ギャラリーの絵画と水彩画、アンドレ・ショーラー・ジュニア、パリ、1​​960
• シャルル・エスティエンヌ、ジャン・メッサジエ: Quinze années de peinture、1947 年から 1962 年の作品、1963 年 11 月 8 日と 30 日、Galerie André Schoeller Jr.、Galerie Bernheim-Jeune、パリ、1​​963 年
• ジャン・メサジエ、モノタイプ: 1964 年 12 月 12 日から 14 年 4 月 11 日まで、Galerie Edwin Engelberts、Éditeur La Galerie、1964 年
• アネット・マイケルソン、ジャン・メッサジエ、ショワ・デスタンプ 1945-1966、アンジェルベール、1966
• ジャン・メッサジエの思い出: ギャラリー・アンドレ・ショーラー、パリ、1​​1 月/12 月、パリ、1​​967
• ジャン・メサジエ：彫刻、1948年 - 1969年、1969年4月23日 - 5月17日、ギャラリー・ノードラー、パリ、1​​969年
• ピエール・カバンヌ、ジャン・メッサジエ、エディション・デュ・タン、1969
• ダニエル・ジローディ、Cantini 69 [ie soixante-neuf]: naissance d'une collection、Numéro 2、Musée Cantini、1969
• ジャン・メッサジエ：博覧会、マイジュイン 1973、ギャラリー・アリエル、パリ 8e、ギャラリー・ベノ・ダンチェッリ、パリ 8e、エディションズ・ギャラリー・アリエル、1973
• アントレティアン・ド・ジャン・メッサジエ、ダニエル・メイラー、パトリック・ル・ヌエンヌ— 伝記、解説、参考文献。ISBN  2700400089
• Messagier、Putman、Alpers、Nouene、Messagier、レスタンプと彫刻: 1945-1974、Arts et métiers graphics、Y. Rivière、1975
• Les dévelofixers : exposition、ジャン・メサジエ、クロード・ニコラ・ルドゥ財団、1976
• ジャン・メサジエ: 1949 年から 1979 年までの絵画公園、グラネ美術館 (エクス アン プロヴァンス、ブーシュ デュ ローヌ)、1980 年 7 月 25 日から 9 月 30 日まで、アミアン文化センター、国立研究センター、 'アニメーションと創作プラスチック芸術 (Leクルーゾ、ソーヌ＝エ＝ロワール）、1979
• ジャン・メッセージジエ、ロジャー・マイヤー、アン・クネオ、アンドレ・ラムザイヤー、エディション・ドゥ・ラ・プレヴォテ、1979
• グラン・パレ国立美術館、ジャン・メサジエ: グラン・パレ国立美術館、パリ、1​​981年11月13日 - 1982年1月11日
• ジャン・メッセージジエ: デスピオー・ヴレリックとデュバラン美術館 (モン・ド・マルサン)、博覧会、1983 年
• エコール・デュ・ルーブル美術館、イメージと意味、ドキュメンテーション・フランセーズ、1983 年、275 ～ 280 ページ
• ジャン・メサジエ、ミルフィーユのフィーユ、ファタモルガーナ、1984
• Jean Messagier à St-Ursanne、1984 年 16 月 18 日、普及協会、1984 年
• アンテ・グリボータ、ジャン・メッサジエ：ブルジャン・ド・パピエ、クロッキー 1940-1985、国際版画廊、1985
• Jean Messagier: oeuvres choisies entre 1945-1985、博覧会、現代美術館、ダンケルク、1985
• Jean Messagier au Musée de Brou : Bourg en Bresse、1985 年 10 月 5 日～11 月 17 日
• 訪問の痕跡、C. チラカゼ、エヴリン・サーモン、ジャン・メッサジエ、モンベリアル城博物館、1986
• ジャン・メサジエの大コルテジュ：ジャン・メサジエによる熱成形と創作のインスタレーション、フランス文化省、フランス美術館、フランス一般保存協会、フランシュ・コンテ・パリ芸術センター協会、1987
• ジャン・ド・ベンジー、ジャン＝ミッシェル・アルベローラ、フランソワ・ミッテラン、コム・アン・クルシエ・インダムプテ、ジャン＝ミシェル・アルベローラ、ピエール・アレチンスキー、ジル・アイロー、アヴィグドール・アリハ、ジャン＝シャルル・ブレ、ピエール・ブラリオ、ジャン・メサジエ、ルーアン、ドミニク・ボゾ、ジャン＝ミッシェルフォーレイ、国立造形芸術センター、1989
• ジャン・メサジエ『大惨事』『ファタモルガーナ』1989年
• Jean Messagier: 1947-1990、du 16 Juin au 16 Septembre 1990、トゥールーズ ロートレック美術館、1990 年、ISBN 2901284205、9782901284208 
• 「ギャラリー・カティア・グラノフのメッセージ」、カティア・グラノフ版（パリ）、1990年
• ジャン・メサジエ、『メテオール・コティディアン』、『ファタ・モルガーナ』、1992年
• Cimaise、第 41 巻、Numéros 228 から 233、1994 年
• ジャン・メッサジエ、ヨーロッパ版芸術と対話、1995
• ジャン・メッサジェ『Le gel』1995年
• ジャン・メッセージジエ: マジシャン・ディマジネール、博覧会、サリーヌ・ロワイヤル・ダルク・エ・スナン、1997年15月3日～1997年3月3日、ギュスターヴ・クールベ美術館、オルナン、1997年7月7日～10月31日、ジャン・ジャック・フェルニエ、ギュスターヴ・クールベ・オルナン美術館、ドゥー、クロード・ニコラ・ルドゥ財団、1997 年
• メッセージジエ、エスタンプ: グラヴリーヌ美術館博覧会、1997 年 11 月 30 日から 1998 年 2 月 1 日まで、グラヴリーヌ美術館、1997 年
• Jean Messagier、Tous les花粉s du monde、Vol 38 de L'Art en écrit、Éditeur Jannink、1998 、ISBN 2902462514、9782902462513 
• マチュー・メサジエ、ジャン・メサジエ、グラフィック作品: (1943 - 1998) ;マルタン・ド・グレイ男爵美術館、2000 年 9 月 16 日と 11 日
• ジャン・メサジエ、1920-1999: portes pour une joie、ポール・ヴァレリー美術館 (セート、エロー)、2004
• ジャン・メッセージジエ: la Nature au creux de la main、モンベリアル (ドゥー)、城博物館 (モンベリアル)、芸術歴史博物館 (ベルフォール)、ADAGP、2006
• Francette Messagier、Jean Messagier: 痕跡、Néo editions、2006、ISBN 2914741324、9782914741323 
• Nouvelles de l'Estampe、Numéros 203 à 208、フランス国立グラビア委員会、国立図書館 (フランス)。キャビネット・デ・スタンプ、2006、61–64 ページ
• リチャード・レイディエ、アラン・ジュフロワ、ジャン・メッサジエ、現代美術セルクル、セルクルダール、2007 、ISBN 2702208053、9782702208052 

• ジョコンド、ポルタイユ デ コレクション美術館、フランス、ジャン メッサジエ (フランス語)
• L'Art du Visible、Messagier Hantaï Destarac、Château de Biron (フランス語) ^{[永久リンク‍ ]}
• Jean Messagier、la peinture comme un jeu (モンベリアル、ピュイサンス 28) (フランス語)
• Monographie aux Editions Cercle d'Art (フランス語)
• カストロの肖像 (フランス語)
• アレクサンドル・ロラ、ジャン・メッサジエとアレクサンダー・コゼンの研究: 自然の信念、不確かさ、哲学、14 | 2011. フランシュ コンテ大学 (ALUFC) : Esthétique n°2 (フランス語)
• クリスティーズ、『アール・ダプレ・ゲールと現代』、2007 年 12 月 11 ～ 12 日、パリ、ジャン・メッサジエ、プランタン・ティグレ、1966 年、キャンバスに油彩
• Chrisite's、Intérieurs、2011 年 7 月 7 ～ 8 日、パリ、ジャン メッサジエ、アフターミディ モンタンテ、1958 年、キャンバスに油彩
• ベルナール・セイソン アート・モデルヌ、ジャン・メッサジエ・ウーヴル
• ギャラリー・シャンプティエ、ジャン・メッサジエ、グラビア、スタンプ、デッサン、初期作品
• メッセージジエ、ディジョン美術館コレクション
• 国立写真庁