高低差のある狩猟

『Hunting High and Low』は、ノルウェーのシンセポップバンドa-haのデビュースタジオアルバムで、1985年6月1日にノルウェーとアメリカでワーナー・ブラザース・レコードから最初にリリースされ、その後1985年10月28日にイギリスとヨーロッパでリリースされました。 ^{[ 3 ]}このアルバムは商業的に大成功を収め、世界中のチャートで上位にランクインしました。このアルバムはロンドンのトゥイッケナムにあるイール・パイ・スタジオで録音され、トニー・マンスフィールド、ジョン・ラトクリフ、アラン・ターニーによってプロデュースされました。

アルバムからは合計5枚のシングルがリリースされたが、すべてが国際的にリリースされたわけではない。「Take On Me」、「Love Is Reason」、「The Sun Always Shines on TV」、「Train of Thought」、そしてタイトル曲である。このグループは1986年のグラミー賞で最優秀新人賞にノミネートされ、a-haはグラミー賞にノミネートされた初のノルウェーのバンドとなった。

彼らの最初の2枚のスタジオアルバムの再リリースの一環として、『Hunting High and Low』は2010年に拡張版およびリマスタリング版としてリリースされた。

「Take On Me」は、バンドが最初にリリースしたシングルです。初期バージョンは録音され、1984年後半に初期のミュージックビデオとともにリリースされました。この曲は、a-haの母国ノルウェーで3位のヒットとなりましたが、イギリスではチャートインしませんでした。バンドはスタジオに戻り、アルバム「Hunting High and Low」のためにこの曲を再録音しましたが、1985年初頭の2度目のイギリスでのリリースは再び無視されました。アメリカでシングルをリリースする前に、バンドはスティーブ・バロン監督と協力して、この曲の新しいミュージックビデオの制作に着手しました。バロンは以前に、 TOTO、トーマス・ドルビー、カルチャー・クラブ、マドンナ、マイケル・ジャクソンのヒットビデオを制作していましたが、a-haのビデオは彼の以前の作品とは全く異なっていました。夫婦のマイケル・パターソンとキャンディス・レッキンガーによる実写とロトスコープスタイルのアニメーションを融合させたストーリー主導のビデオは、パターソンのアニメーション映画「Commuter」と映画「Altered States」からインスピレーションを得ています。 「Take On Me」の革新的なミュージックビデオは、ボストンの地元音楽ビデオ専門局V-66で最初に放送され、その後すぐにMTVで頻繁に放映されるようになった。

このシングルは1985年7月13日の週にビルボードで初登場し、ノルウェーでの2回目のリリースやイギリス市場での3回目の挑戦を含む国際リリースが行われた時点で、アメリカのトップ20入りに向かっていた。アメリカのビルボードホット100で1位を獲得し、チャートに27週間ランクインし、1985年の10番目に売れたシングルとなった^{[ 4 ]} 。今回はイギリスで2位、ノルウェーで1位を獲得した。

世界のほとんどの地域での2枚目のシングルは「The Sun Always Shines on TV」だった（「Love Is Reason」は年初にノルウェーのトップ40入りを果たせなかった）。バンドは、大成功を収めたミュージックビデオに続き、この曲の別の批評家から絶賛されたクリップを制作した。一種の続編として始まったこのビデオでは、ハーケットはハッピーエンドから抜け出し、ロンドンのテディントンにある田舎の教会、セント・オールバンズでマネキンに囲まれてバンドと演奏している。この教会はその後アートギャラリーになった。「The Sun Always Shines on TV」は、イギリスでの最初のシングルの成功をさらに上回り、1986年1月に1位を獲得し、2週間その座を維持した。米国を除くほぼすべてのリリース国でトップ10ヒットとなり、米国では最高20位となり、現在までバンドにとって米国での最後の大きなヒットとなった。この曲はダンスバージョンとしてリミックスされ、全米ダンスシングルセールスチャートでトップ5入りを果たした。シングルとリミックスのB面には、それまで未発表だった「ドリフトウッド」が収録されている。

「Train of Thought」はヨーロッパで3枚目のシングルとして限定リリースされた。アメリカでは7インチ盤としてはリリースされなかったが、ロックラジオでオンエアされ、リミックス版が再びダンスチャート入りを果たした。ワクターはこの曲の歌詞を、当時彼のお気に入りだった実存主義の作家や詩人であるグンヴォル・ホフモ、クヌート・ハムスン、フョードル・ドストエフスキーに基づいて書いた。この曲はa-haにとってイギリスとアイルランドで3曲連続のトップ10入りを果たし、それぞれ8位と5位にランクインし、ドイツとスウェーデンでも好調なチャート成績を収めた。全世界での売り上げは50万枚に達した。

アルバムからの最後のシングルは、1986年6月にリリースされた「Hunting High and Low」でした。このシングルは、フランスで最高4位^{[ 5 ]}、イギリスで最高5位^{[ 6 ]}を記録しました。アメリカでもリリースされましたが、Hot 100にはランクインしませんでした。12インチレコードで拡張バージョンが発売されましたが、このミッドテンポのトラックはダンスチャートで成功を収めませんでした。

「Take On Me」のビデオは、 1986年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで8部門にノミネートされ、1986年9月5日に開催された第3回授賞式では、最優秀新人賞や視聴者賞を含む6部門を受賞した。^{[ 7 ]}「The Sun Always Shines on TV」はさらに3部門にノミネートされ、2部門を受賞し、合計8部門を受賞した。部門の総数はほぼ倍増したが、1年間でこれほど多くの賞を受賞したのはピーター・ガブリエルのみで、「 Sledgehammer」と「Big Time」は革新的なアニメーションの使用も特徴としている。

バンドは1986年6月から1987年2月にかけてアルバムのワールドツアーを行い、16か国113都市を訪れた。^{[ 8 ]}

2002年、「Take On Me」はVH1の「100 Greatest One Hit Wonders」で8位にランクインしたが、この順位はa-haがアメリカで主流の成功を収めていないことを反映しているため、やや誤解を招く可能性がある。このグループは他の地域やキャリアにおいて決して一発屋ではなかった。2006年、「Take On Me」はVH1の「Greatest Songs of the 1980s」で24位にランクインした。^{[ 9 ]}

2020年2月17日、「Take On Me」のミュージックビデオがYouTubeで再生回数10億回を突破した。当時、20世紀全体でこの記録を達成した曲は、ガンズ・アンド・ローゼズの「 November Rain」と「Sweet Child o' Mine」 、ニルヴァーナの「Smells Like Teen Spirit」、クイーンの「Bohemian Rhapsody」の4曲のみだったため、「Take On Me」は同時代で5番目にこの記録を達成したビデオとなった。a-haはまた、この偉業を達成した最初のヨーロッパ大陸のアーティストとなった。^{[ 10 ] [ 11 ]}

表紙写真はジャスト・ルーミスが撮影したもので、1986年にグラミー賞の「年間最優秀アルバムカバー賞」にノミネートされた。

バンドは2003年に「The Sun Always Shines on TV」のライブバージョンをリリースした。

『Hunting High and Low』はa-haのブレイクスルーとなったアルバムです。1985年6月の発売後、ビルボードのトップ200アルバムチャートで最高15位を記録しました。このアルバムによってa-haは国際的な知名度を獲得しました。『Hunting High and Low』はイギリスでトリプルプラチナ、アメリカとドイツでプラチナ、ブラジルとオランダでゴールドの認定を受けました。また、ヨーロッパのトップ100アルバムセールスチャートで11位にランクインしました。

ビルボードの音楽チャートによると、このアルバムは米国で最高15位を記録した。英国アルバムチャートでは最高2位（2015年に83位で再ランクイン）を記録し、ノルウェーでは1位を獲得した。このアルバムは米国でプラチナ認定、英国で3×プラチナ認定を受けている。^{[ 18 ]}ビルボード200では、Hunting High and Lowは、2014年にノルウェーのデュオRöyksoppとスウェーデンの歌手RobynによるDo It Again（最高14位）が出るまで、ノルウェー人アーティストによる最高位アルバムの記録を保持していた。 ^{[ 19 ]}

シングル「Take On Me」を皮切りに、a-haのデビューアルバムからは2曲のナンバーワンヒットが生まれた。1986年秋、「Take On Me」と「The Sun Always Shines on TV 」は合わせて11のMTVビデオ・ミュージック・アワードにノミネートされ、a-haはそのうち8つを受賞した。^{[ 8 ]}

AllMusicのティム・ディグラヴィナは回想してこう述べている。「テンポの変化が巧みでまとまりのあるアルバムで、シンセポップを求めるリスナーの欲求を満たしてくれることは滅多にない。『Hunting High and Low』が1980年代の産物であるという印象は拭えないが、『Take On Me』や『The Sun Always Shines on TV』のような名曲があり、低迷する曲は見当たらない。a-haのデビュー作は、じっくり味わう価値のある逸品だ。」^{[ 8 ]}ニューヨーク・オブザーバー紙で2015年に再発売されたアルバムのレビューで、ロン・ハートはこう書いている。「『Hunting High and Low』は、象徴的なリードシングル『Take On Me』をはるかに超える輝きを放っている。このアルバムの影響は、コールドプレイやワイルド・ナッシングといったバンドを通して今日でも聴くことができる。OMDやアズテック・カメラといった初期のシンセポップ・グループの作品が、a -haがこれらの10曲の名曲を生み出す上で影響を与えたのと同様だ。」^{[ 20 ]}

このアルバムは、書籍『死ぬまでに聴くべき1001枚のアルバム』（2006年）にも収録されている。^{[ 21 ]}

このアルバムは世界中で1000万枚以上を売り上げた。^{[ 22 ]}

2010年5月6日、バンドはアルバムのリマスター版と拡張版の2枚組デラックス・エディションをリリースすると発表した。1枚目のディスクにはオリジナル・アルバムと4曲の12インチ・トラック、2枚目のディスクには当時のレアなデモや未発表曲19曲が収録されている。Hunting High and Lowとその後のScoundrel Days (1986)のデラックス・エディションは、2010年7月6日にライノ・レコードを通じて米国でリリースされた。両アルバムともビルボード・トップ・インターネット・セールス・チャートでトップ40入りを果たし、 Hunting High and Lowは34位、Scoundrel Daysは36位となった。^{[ 23 ]} Hunting High and Lowの再発盤はドイツ(39位)、ノルウェー(32位)、ハンガリー(27位)、英国(165位)でもチャートインした。

アハ

• モーテン・ハルケット– リードボーカルおよびバックボーカル
• マグネ・フルホルメン– キーボード、ベースプログラミング、バッキングボーカル
• Pål Waaktaar – ギター、ドラムプログラミング、バッキングボーカル

と：

• クレア・ジャービス –オーボエ（トラック5）

テクニカル

• ボビー・ハタ –マスタリング
• ジョン・ラトクリフ – プロデュース、リミックス、キーボード、バッキングボーカル（トラック8）
• アラン・ターニー– プロデュース（トラック1、6）
• トニー・マンスフィールド– プロデュース（トラック2～5、7、9、10）
• ジェフリー・ケント・アエロフ – アートディレクション、デザイン
• ニール・キング – エンジニアリング
• ジェリ・マクマナス – アートディレクション、カバーデザイン、デザイン
• ボブ・ラドウィッグ– マスタリング
• ジャスト・ルーミス – 写真家

• DiscogsでHunting High and Lowをチェック（リリース一覧）