マーグ財団

マーグ財団（発音は[ mɑɡ]）^{[1] [2]}は、フランス南東部ニースから約25km（16マイル）のサンポール・ド・ヴァンスを見下ろす丘、コリーヌ・デ・ガルデットにある近代美術館です。1964年にマルグリットとエメ・マーグによって設立され、絵画、彫刻、コラージュ、陶芸、あらゆる形式の近代美術を収蔵しています。^{[3] [4] [5]}

コレクションには、ジャン・アルプ、ピエール・ボナール、ジョルジュ・ブラック、アレクサンダー・カルダー、マルク・シャガール、サム・フランシス、アルベルト・ジャコメッティ、ワシリー・カンディンスキー、エルズワース・ケリー、フェルナン・レジェ、アン・マッデン、ジョアン・ミロなど、 20世紀の多くの重要な芸術家の作品が含まれています。^{[4] [5]}

この建物はスペインの建築家ジョセップ・ルイス・セルトによって設計され、^[5] 12,000点以上の芸術作品を収蔵し、「毎年平均20万人の訪問者」を集めています。^[4]エメとマルグリット・マーグの息子で、11歳で白血病で亡くなったベルナールを偲んで、聖ベルナールに捧げられた小さな礼拝堂があります。^[5]

この財団は、国の補助金に頼ることなく、完全に独立して資金を調達しています。^[4]アドリアン・マーグ氏が財団の管理評議会の議長を務めており、評議会にはイザベル・マーグ氏と妹のヨヨ・マーグ氏も含まれています。^[4]

2024年現在、この美術館には13,000点の展示品が収蔵されている。60周年を記念して、パリを拠点とするシルビオ・ダシア・アーキテクチャー社が設計した新たな拡張工事が行われた。この拡張工事により、敷地面積は5,000平方フィート以上増加したが、ジョゼップ・ルイス・セルトによるオリジナルの建築様式を一切損なうことなく行われた。^[6]

1945年12月、エメとマルグリット・マーグ夫妻はパリにマーグ画廊をオープンし、そこはすぐに芸術家、詩人、作家の集いの場となった。その中には、マティス、ボナール、ブラックといった画家たちがおり、彼らはエメ・マーグのプロジェクトを支援していた。フェルナン・レジェ、ジョアン・ミロ、ブラムとヘール・ファン・ヴェルデといった芸術家が加わってグループは拡大し、その後、1946年から1951年にかけては、マルク・シャガール、アレクサンダー・カルダー、ラウル・ウバック、アルベルト・ジャコメッティ、ワシリー・カンディンスキーが加わり、マーグ画廊で初めて展示を行った。1947年、この先見の明のある夫婦は、アンドレ・ブルトンとマルセル・デュシャンを中心とした初のシュルレアリスム展を開催した。

ジョルジュ・ブラックは、当時の文化大臣アンドレ・マルローの支援を受けて、マルグリットとエメ・マーグ夫妻に、南フランスのサン・ポール・ド・ヴァンスに新しいタイプの文化空間を創設するという野心的なプロジェクトに着手することを提案した。マーグ夫妻はそこにすでに家を所有していた^[7]。

ブラックの助言に従い、マーグ夫妻は1955年にアメリカを訪れ、バーンズ財団、フィリップス・コレクション、グッゲンハイム美術館などのアメリカの財団を訪問した。^[8]

これらのモデルに触発され、マーグ財団は1964年7月28日にサン＝ポール＝ド＝ヴァンスにオープンしました。アンドレ・マルローが開館式で「ここでは、かつて試みられたことのないことをやろうとしています。それは、現代アートがその場所と、かつて超自然と呼ばれた背景の両方を見つけることができる世界を創造することです」と宣言しました。^[9]

この財団はエメ・マーグとマルグリット・マーグ夫妻によって全額出資されており、財政的独立性が確保され、プログラムや展覧会を自由に選択することが可能となっている。

理事会は現在、監督省庁の代表者3名を含む11名で構成されており、理事長は管理、作品の保存、展示の責任を負っている。

財団は公益事業として認められており、寄付、遺贈、スポンサーシップの受け取りが許可されており、コレクションの保存と拡大、建築遺産の維持、文化活動の発展が可能です。

マーグ財団は、13,000点を超える近現代絵画、彫刻、素描、グラフィック作品のヨーロッパ最大級のコレクションを所蔵しています。^[10]

財団のコレクションには、1,000 点以上の絵画や彫刻、600 点のデッサン、6,000 点の版画、30,000 冊以上の書籍が含まれています。コレクションは、エメとマルグリット・マーグ夫妻の個人コレクションの作品と、アーティストからの委託作品や購入作品で構成されています。コレクションは、複数の世代のアーティストを集めた多様性を目指しています。

アルベルト・ジャコメッティは、この財団で最も注目されているアーティストの一人です。コレクションには、35 点の彫刻、25 点のデッサン、60 点の版画とリトグラフが含まれており、その中には「立方体」、「見えない物体」、「泉」など 1930 年代の珍しいブロンズ像も含まれています。マーグ財団は、「歩く男」と「立つ女性」の両方のバージョンを所有していることでも有名です。

このコレクションには、ジョアン・ミロの作品の大部分も含まれており、絵画 8 点、彫刻 140 点、デッサン 75 点、コラージュや模型約 100 点、リトグラフや彫刻 1,000 点以上が含まれています。

マーグ財団は 1964 年の設立以来、次のような 140 を超えるテーマ別、モノグラフ、現代アーティストの展覧会を開催してきました。

• テーマ別展示:アメリカの生きた芸術、動く芸術、20 世紀のヌード、ロシアと前衛芸術、真実の冒険、抽象の中心。

• モノグラフ展: カンディンスキー、シャガール、アレクサンダー・カルダー、マティス、ド・スタール、ボナール、ジャコメッティ、ミロ、ブラック、デュビュッフェ。

• 現代アーティストの展覧会: ヤン・ペイミン、ピエール・パオロ・カルツォラーリ、タキス、ジャック・モノリー、ジェラール・ガルースト、クリスト・エ・ジャンヌ＝クロード、エドゥアルド・アロヨ、リー・ペ、ベルナール・モニノ。^[11]

財団はまた、作家、彼らの芸術における役割、そして彼らが支援した画家たちをテーマにした展覧会も主催してきました。例としては、1970 年のピエール・ルヴェルディ、1971 年のルネ・シャール、 1973 年のアンドレ・マルローの展覧会などがあります。

財団はまた、テヘラン、グラナダ、ブリュッセル、マドリード、トリノ、ストックホルムなどの都市の美術館や民間財団で海外の展覧会も企画しています。

財団のコレクションを収蔵する建物は、ジョアン・ミロの推薦により、カタルーニャの建築家ジョセップ・ルイス・セルトが設計した。当初の構想は美術館ではなく、芸術家の村を作ることだった。

セルトは地中海の村をデザインの基本とし、すべてが中心点である礼拝堂を中心に構成されています。各建物は、図書館、カフェ、書店、オフィス、展示ホール、彫刻や陶芸の工房など、まさに村のような独自の機能を果たしています。

建物のリズムは、白いクラウストラ壁とガラスのファサードによって設定され、訪問者を森、海、パティオ、またはブラックが装飾したプールの眺めに誘います。セルトは土地の自然な傾斜を維持し、さまざまなテラスレベルに展示室、パティオ、庭園を配置し、建物に独特の特徴を与えています。

聖ベルナルドに捧げられた礼拝堂は、クリストバル・バレンシアガから寄贈された12世紀のスペインのキリスト像と、ラウル・ウバックによる石板彫刻の十字架の道行きを収めた神聖な空間です。ウバックはステンドグラスの「十字架とロザリオ」も制作し、「白い鳥」はジョルジュ・ブラックの作品です。

2014年には財団創立50周年を記念して建築家ジョセップ・ルイス・セルトの展覧会が開催されました。

マーグ財団は、HQE (高環境品質) 認証を取得した最初の建物です。セルトは、光、自然換気、空気の流れ、水、植物による日陰が重要な要素となる空間を設計し、持続可能な建築の先駆者となりました。

展示ホールの照明の​​問題は、半アーチ型の屋根、つまりガラスパネルを通して太陽光を捕らえて拡散させる実際の「ライトトラップ」を使用することで解決されました。

Sert は、芸術作品を保護するために間接的な自然光を取り入れることを目指しました。この自然光は、内部と外部の環境を結び付けます。

一部の建築擁護者らの失望にもかかわらず、内部の芸術作品をよりよく保護するために、天窓を含むセルトが構想したいくつかの開口部を閉鎖しなければならなかった。

財団の 2 つの大きな白いインプルビウムは象徴的な存在です。このインプルビウムには、雨水を集めてプールに水を満たし、日陰を作って展示室に涼しさをもたらすという 2 つの目的があります。

2008年、イタリアの建築家シルヴィオ・ダシアが修復と拡張工事を主導しました。

ジョゼップ・ルイス・セルトと画家や彫刻家が協力し、建物と自然に溶け込む作品を制作した。ジャコメッティの中庭、彫刻や陶器で満たされたミロの迷宮、マルク・シャガールとピエール・タル・コートによる壁のモザイク、ブラックによるプールとモザイク、ジョルジュ・ブラックがルーブル美術館の天井のために制作した鳥をテーマにした礼拝堂のステンドグラスの窓^[12]、ポル・ベリーの動く噴水^{[13]などである。}

この建物は文化省によって「20世紀の遺産」に指定されている。^[14]

ジョアン・ミロは毎年、マーグ夫妻とともにサン＝ポールで数か月を過ごし、彫刻と陶芸のスタジオで働きました。感謝のしるしとして、数百点の作品を財団に寄贈しました。1979 年、財団はミロの 85 歳の誕生日を祝い、財団のためにミロがデザインした記念碑的なステンドグラスの窓を公開しました。

エメ・マーグはジョアン・ミロに財団の庭園を使うよう誘いました。バルセロナ出身の幼なじみ、ジョセップ・ジョレンス・アルティガスとともに、ミロは記念碑的な彫刻を自然と建築と融合させ、新たな発想を生み出しました。ラビリンスでは、幻想的な動物たちが住む夢のような世界を創り出しました。

カタルーニャ出身のこの芸術家は、主に陶器を使って、さまざまな素材を探求しました。パティオの壁を登るトカゲ、468枚の陶器のパネルで構成された壁、日時計の彫刻、そして彼の最も重要な作品である豊穣の女神などです。メインの建物のレンガの壁には、背の高い鉄の棒の上に座る茶色の陶器の顔である人物像が支えられています。

塔の頂上には鉄の鳥が飾られ、太陽の鳥と月の鳥はカララ大理石で作られ、鉄と青銅で作られたフォークは、内戦中にスペインの農民が振り上げた拳のシンボルを彷彿とさせます。コンクリートで作られた大アーチには、ミロの繰り返しのサインが削岩機で彫られています。

プールの中央には白い大理石でできた「乱れた髪の女」が立っており、別のプールにはこのアーティストのガーゴイル像が 3 体置かれています。

また、ミロが低い壁に描いた白い線「アリアドネの糸」が、訪問者の散歩のガイドとなるのも見ることができます。

ジャコメッティの中庭は、パゴダ屋根のある本館の下部にあります。この中庭では、財団の夜会やコンサート、大規模なイベントが開催されました。

ベンチ、ドア、ランプ、街灯など、財団のすべての装飾要素は、アルベルト・ジャコメッティとディエゴ・ジャコメッティによって設計されました。カフェ・ディエゴと呼ばれるカフェの家具はすべて、財団のためにディエゴが特別に作ったものです。彼は棚、カウンター、ランプ、椅子、テーブルをブロンズと錬鉄でデザインしました。

ジョルジュ・ブラックは1962 年にサン・ベルナール礼拝堂の南側のステンドグラスを制作しました。このステンドグラスでは、彼の白い鳥が神聖なものを体現しています。また、魚を描いたモザイクのプールも設計しました。

ラウル・ウバックは、 1961 年にサン・ベルナール礼拝堂の北側のステンドグラスの窓と、石板に彫られた 14 の十字架の道行きを制作しました。また、財団の外壁の 1 つには、この芸術家が手がけた最大の壁面彫刻があります。

マルク・シャガールは財団のために特別に「恋人たち」または「歓迎」と題された壁モザイクを制作した。マーグ夫妻が訪問者を迎える様子が描かれている。^[15]彼はまた、その時点までの自身の人生を要約した絵画「人生」に署名した。

マーグ財団は、自らを美術館ではなく、あらゆる生きた芸術が集まる大きな工房であると考えています。

マーグ財団の夜は、1965年から1970年まで毎年夏に開催されました。ここでは、テリー・ライリー、ピエール・ブーレーズ、セシル・テイラーなど、実験音楽の先駆者であるアーティストの演奏を聴くことができました。財団では、現代音楽、ダンス、前衛演劇も開催されました。

マーグ財団は1972年から公立図書館を運営している。図書館には約1万冊の美術関係書籍、主要な美術雑誌の完全コレクション、世界有数の美術館のカタログが収蔵されており、予約制で研究者や学生に開放されている。^[10]

この財団には、夏季には毎日、その他の季節には週 3 日、芸術映画館が設けられていました。そこでは、主にマーグが制作した芸術家に関する映画約 50 本が交互に上映されました。

• ギャラリー・マーグ
• ラビリンス（ジョアン・ミロ） —美術館の彫刻インスタレーション。
• ニュイ・ドゥ・ラ・フォンダシオン・マーグ Vol. 1 (1970)アルバート・アイラー著
• サン・ラ・アーケストラによる『フォンダシオン・マーグ・ナイト』第 1 巻と第 2 巻(1970 年)

ウィキメディア・コモンズには、マーグ財団に関連するメディアがあります。

• http://www.fondation-maeght.com

北緯43°42′02″ 東経7°06′54″ / 北緯43.70059° 東経7.115085° / 43.70059; 7.115085