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『ファンタジー＆サイエンス・フィクション・マガジン』（通称F&SF）は、アメリカのファンタジーとサイエンス・フィクションの雑誌で、1949年にローレンス・スピヴァックのマーキュリー・プレス傘下のミステリー・ハウスから創刊された。編集者のアンソニー・ブーシェとJ・フランシス・マッコマスは、1940年代半ばにスピヴァックに、スピヴァックが既に発行していたミステリー雑誌『エラリー・クイーンズ・ミステリー・マガジン』のファンタジー版を創刊したいと持ちかけた。創刊号は『ファンタジー・マガジン』というタイトルだったが、すぐにファンタジーだけでなくサイエンス・フィクションも掲載することに決定し、第2号からタイトルが変更された。 F&SFは、当時の既存のSF雑誌（ほとんどがパルプ形式だった）とは表現方法が大きく異なっていた。挿絵はなく、読者投稿欄もなく、テキストは1段組形式だった。SF史家のマイク・アシュリーによれば、この点が「 F&SFを際立たせ、優れた雑誌としての風格と権威を与えた」という。 [ 1 ]
F&SFはすぐにSFとファンタジーの分野で有数の雑誌となり、文学作品を掲載し、競合誌よりも多様な物語を掲載することで評判を得た。創刊初期に掲載された有名な作品には、リチャード・マシスンの「男と女の誕生」や、南北戦争で南部が勝利したという架空の歴史を描いたウォード・ムーアの小説「ジュビリーを届けよ」などがある。マッコマスは1954年に健康上の理由で退任したが、ブーシェは1958年まで単独編集者として続き、その年にヒューゴー賞最優秀雑誌賞を受賞した。後任のロバート・ミルズも翌2年連続で同賞を受賞している。ミルズはダニエル・キーズの「アルジャーノンに花束を」、アルギス・ブドリス「ローグ・ムーン」、ロバート・ハインライン「宇宙の戦士」 、ブライアン・オールディスの「温室」シリーズの最初の作品を掲載した。最初の数号は主にマーキュリー・プレスの美術監督であるジョージ・ソルターによる表紙絵が掲載されていたが、その後すぐにチェスリー・ボネステル、ケリー・フリアス、エド・エムシュウィラーといった他のアーティストも登場するようになった。
1962年、ミルズの後任としてアブラム・デイヴィッドソンが編集長に就任した。デイヴィッドソンが1964年末に退任すると、1954年にスピヴァクから雑誌を買収したジョセフ・ファーマンが一時的に編集長に就任したが、すぐに息子のエドワードが父親の監督下で編集業務を始めた。1966年初頭、エドワード・ファーマンが編集長として名を連ね、4年後、彼は父親から雑誌を買収し、編集事務所をコネチカットの自宅に移した。ファーマンは25年以上編集長を務め、フリッツ・ライバーの「ランフマーでの不運な出会い」、ロバート・シルバーバーグの「死者と共に生まれた」、スティーブン・キングの「ダークタワー」シリーズなど、多くの好評を博した作品を掲載した。1991年、彼は編集長の座をクリスティン・キャスリン・ラッシュに譲り、ラッシュはファーマン時代よりもホラーやダークファンタジーを多く掲載し始めた。1990年代半ば、発行部数は減少し始めた。ほとんどのアメリカの雑誌は購読者数を減らしており、F&SFも例外ではなかった。1997年にゴードン・ヴァン・ゲルダーがラッシュの後任となり、2001年にファーマンから雑誌を買収したが、発行部数は減少し続け、2011年には1万5000部を下回った。2015年にチャールズ・コールマン・フィンレイがヴァン・ゲルダーの後任として編集長に就任した。2020年秋、シェリー・レネー・トーマスがチャールズ・コールマン・フィンレイの後任として、同誌10代目の編集長となった。
『ファンタジー＆サイエンスフィクション誌』は、2025年2月に『アシモフズ・サイエンスフィクション』や『アナログ・サイエンスフィクション・アンド・ファクト』と共に、マスト・リード・ブックス・パブリッシングに買収された。[ 2 ]
ファンタジー専門誌として最初に登場した『ウィアード・テイルズ』は1923年に創刊されました。[ 5 ] 1926年には、SF専門誌として最初に登場した『アメージング・ストーリーズ』が創刊されました。 [ 6 ] 1930年代末までに、このジャンルはアメリカで隆盛を極め、1938年から1941年の間に20近くのSFおよびファンタジー誌が新たに創刊されました。[ 7 ] これらはすべてパルプ雑誌であり、時折質の高い物語が掲載されるにもかかわらず、ほとんどの雑誌は拙い文章の小説を掲載しており、多くの読者からくだらないものとみなされていました。[ 8 ] 1941年には、フレッド・ダネイが編集し、探偵小説に焦点を当てた『エラリー・クイーンズ・ミステリー・マガジン』が創刊されました。この雑誌はパルプではなくダイジェスト形式で出版され、古典的な物語と新しい作品が混在していました。[ 9 ] ダネイはパルプに掲載される扇情的な小説を避けようとし、すぐにこの雑誌を成功させました。[ 10 ]
1940年代初頭、ファンタジーやSF、ミステリー小説で成功を収めた作家アンソニー・ブーシェは、エラリー・クイーンのラジオ番組での仕事を通じてダネイと知り合った。ブーシェはまた、ファンタジーやSFに興味を持つ編集者J・フランシス・マッコマスとも知り合いだった。1944年までに、マッコマスとブーシェはエラリー・クイーンのミステリー・マガジンのファンタジー版の姉妹誌のアイデアに興味を持ち、ダネイにそのことを話した。ダネイはそのアイデアに興味を持ったが、第二次世界大戦のため紙が不足していた。[ 10 ] 翌年、ブーシェとマッコマスは新しい雑誌にエラリー・クイーンの名前を使うことを提案したが、ダネイはファンタジーについてほとんど知らなかったため、代わりにエラリー・クイーンのミステリー・マガジンを発行していたマーキュリー・プレスのオーナー、ローレンス・スピヴァックにアプローチすることを提案した。[ 10 ] [ 3 ]
1946 年 1 月、ブーシェとマッコマスはニューヨークに行き、スピヴァクと会った。スピヴァクは同年後半に、この企画を進めたいと彼らに伝えた。スピヴァクの要請により、彼らは新しい雑誌のための素材を集め始めた。その中には、レイモンド・チャンドラーの新作や、 H・P・ラヴクラフト、ジョン・ディクソン・カー、ロバート・ブロックの作品の再掲載権などが含まれていた。スピヴァクは当初、創刊号（ブーシェとマッコマスは「ファンタジーとホラー」というタイトルを提案していた）を 1947 年初頭に発行する予定だったが、ダイジェスト雑誌の売場での売れ行きが悪かったため、何度も発売を延期した。また、売れ行きの悪さに対する財政的な緩衝材として、当初の計画よりも高い 1 号あたり 35 セントの価格設定を提案した。[ 11 ] 1949 年 5 月、スピヴァクは「ファンタジーの雑誌 」という新しいタイトルを提案し、8 月にはプレスリリースで、この雑誌が 10 月に発行されることが発表された。[ 12 ] 1949年10月6日、スピヴァク、ブーシェ、マッコマスは、エドガー・アラン・ポーの没後100周年を記念し、「新しいファンタジーアンソロジー定期刊行物」を創刊するために、ニューヨーク市のウォルドルフ・アストリアで昼食会を開催した。[ 13 ] 招待客には、カー、バジル・ラスボーン、ボリス・カーロフなどがいた。[ 13 ]
アメリカン・マーキュリーの子会社であるファンタジー・ハウスから発行された第1号は、57,000部売れたが、スピヴァクが期待していたほどではなかった。[ 14 ] 11月、彼はブーシェとマッコマスに次の号の発行を許可した。タイトルは内容を反映するため、The Magazine of Fantasy and Science Fiction (ファンとSF史家の両方によってほぼ常にF&SFと略される) に変更された。 [ 13 ] 第2号の売れ行きはスピヴァクがさらに投資するのに十分なほど好調で、ブーシェとマッコマスが西海岸に住んでいたのに対し、雑誌の出版事務所がニューヨークにあったため困難が生じたにもかかわらず、雑誌の将来はより確実なものとなった。[ 15 ] 1950年12月号から発行スケジュールは隔月になった。[ 3 ] 初期の号の原稿料は1語あたり2セント、または短編の場合は100ドルで、当時を代表するSF雑誌であるアスタウンディング・サイエンス・フィクションと競争力のある価格だった。 [ 16 ] [ 17 ] 1953年までに、3,000語未満の物語の原稿料は1語あたり3.5セントに変更された。[ 18 ]
1951年、 F&SFの編集者としての役割に加えて営業のフルタイムの仕事もしていたマッコマスは、健康上の理由で仕事量を減らさざるを得なくなった。[ 19 ] [注1 ] その後、ブーシェがほとんどの読書と編集を行い、マッコマスは結果を確認し、時折ストーリーを拒否した。翌年の8月には、発行スケジュールが月刊に変更された。[ 19 ] 1954年、スピヴァクはマーキュリー・プレスの株式を総支配人のジョセフ・ファーマンに売却した。[ 3 ] [ 19 ] [ 20 ]同年にはマッコマスも退社した。彼の健康状態が悪化し、編集職を完全に辞任せざるを得なくなったためである。[ 19 ]
1957年、ファーマンは姉妹誌である『ベンチャー・サイエンス・フィクション』を創刊した。これは『F&SF』よりもアクション重視のフィクションに焦点を当てることを目的としていた。[ 21 ] ブーシェは追加の仕事を引き受けることができなかったため、 『 F&SF』の編集長を務めていたロバート・P・ミルズが『ベンチャー』の編集長となり、ブーシェは顧問の役割を担った。[ 22 ] 同年後半、ファーマンは『エラリー・クイーンズ・ミステリー・マガジン』を、ジフ・デイビスを辞めて自身の出版事業を始めるバーナード・デイビスに売却した。ファーマンは『F&SF』を保持したが、ブーシェは退社し、ミルズは『F&SF』の編集長となり、『クイーンズ』誌の編集長も兼任した。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] ミルズは3年以上在籍し、1961年末に文学エージェントとしての仕事に専念するために退社し、ファーマンは彼の後任としてアブラム・デイヴィッドソンを任命した。デイヴィッドソンの名前は1962年4月号で初めて誌面に掲載された。[ 26 ] ジョセフ・ファーマンの息子エドワードは1950年代に同誌で編集助手として働いていたが、1959年に他の場所で経験を積むために退社し、1962年に復帰してデイヴィッドソンの下で編集長として働いた。[ 27 ] 1963年には、後に『アメージング・ストーリーズ』の編集者となるテッド・ホワイトが副編集長となり、1968年まで同誌に在籍した。[ 28 ]
デイヴィッドソンは執筆にもっと時間を割くために1964年後半に編集長の座を辞し、当初はジョセフ・ファーマンが後任となったが、1965年5月からは息子のエドワードに経営権を譲ったものの、誌面には1966年までその変更は反映されなかった。[ 29 ] [注2 ] 4年後、若いファーマンは父から発行人としての地位も引き継ぎ、[ 14 ]編集部と出版事務所をコネチカット州コーンウォールの自宅に移した。[ 30 ] 彼の妻オードリーはビジネス・マネージャー、アンドリュー・ポーターはアシスタント・エディターだった。[ 30 ] 1970年代初頭、ファーマンは競合するSF雑誌2誌「アメージング・ストーリーズ」と「ファンタスティック・ストーリーズ」のオーナーであるソル・コーエンに両誌の買収を持ちかけた。ファーマンは両誌を1つの雑誌に統合して「F&SF」と並行して発行することを検討していたが、コーエンは両誌とも保持することに決めた。[ 31 ]
1969年、F&SF誌の1冊の価格は50セントだった。1970年代末までに価格は1.25ドルに上昇したが、ページ数も128ページから160ページに増加した。[ 32 ] [ 3 ] 発行部数は減少せず、5万部から6万部以上に増加した。これは、Publishers' Clearing Houseによる購読促進活動が功を奏した部分もあるが、おそらく10年間を通して雑誌の質が一定であったことも一因だろう。[ 32 ] [ 33 ] アシュリーの言葉を借りれば、「F&SFは毎月期待通りの成果を上げた」のだ。[ 32 ]スケジュールは安定しており、フォーマットは変わらず、編集者も1965年から次の20年以上同じ人物だった。[ 34 ] [ 35 ] ファーマンは1980年代には発行部数を5万部以上、時には6万部以上に維持することに成功した。[ 36 ]彼は1991年に編集長をクリスティン・キャスリン・ラッシュ に譲り、1990年代半ばには発行部数が再び減少し始めた。1997年にゴードン・ヴァン・ゲルダーが編集長に就任し、2001年2月号からはファーマンから雑誌を買い取って発行者も兼任した。[ 14 ]ジョン・ジョセフ・アダムスは2001年から2009年12月までヴァン・ゲルダーのアシスタント編集者だった。[ 37 ] ヴァン・ゲルダーは発行部数の減少を食い止めることができず、2011年には1万5000部以下にまで落ち込んだ。ヴァン・ゲルダーは発行頻度を隔月に減らし、ページ数と価格を上げた。[ 14 ] チャールズ・コールマン・フィンレイは2014年7月/8月号のゲスト編集者を務め、[ 38 ] 2015年にフルタイム編集者として採用され、2015年3月/4月号から担当しました。[ 14 ] シェリー・レネー・トーマスは2021年3月/4月号から編集者として採用されました。[ 39 ]
ブーシェとマッコマスが新雑誌で当初目指していたのは、エラリー・クイーンのミステリー・マガジンを成功させた方式、つまり古典の再録とパルプ誌の過剰さを避けた質の高いフィクションを模倣することだった。[ 9 ] 当初の提案では、ファンタジーは掲載するものの、SFは掲載しないことになっていた。創刊前から、編集者たちは境界線がどこにあるのか正確に決めるのに苦労していたため、1949年2月にスピヴァクのゼネラルマネージャーであるジョセフ・ファーマンが読者層を広げる方法としてSFをラインナップに加えるよう依頼したとき、彼らは喜んで応じた。[ 12 ] 創刊号には、SFと呼べる物語はセオドア・スタージョンの「ハークルは幸せな獣」1編のみ掲載され、リチャード・セールやガイ・エンドアなどの作家による洗練された雑誌からの再録も掲載された。誌面レイアウトは、既存のファンタジーやSF雑誌とはかなり異なっていた。挿絵はなく、本文は他の雑誌で一般的な2段組ではなく、1段組で印刷されていた。書評欄はあったが、読者投稿欄はなかった。SF史家のマイク・アシュリーによれば、これが「F&SFを際立たせ、一流雑誌としての風格と権威を与えた」という。[ 1 ] ロゴのデザインとレイアウトは、マーキュリー・プレスの美術監督ジョージ・ソルターの作品で、彼の経歴はパルプ雑誌ではなく書籍デザインだった。[ 1 ] ソルターは1958年まで同誌に在籍した。 [ 40 ] 彼は初期のシュールな表紙の多くを担当したが、それらは後に他のアーティストの作品に取って代わられた。しかし、F&SFの彼のデザインは何十年もそのまま残され、アシュリーによれば、外観の一貫性が同誌の「大きなセールスポイントの1つ」だったという。[ 41 ]
タイトルが「サイエンス・フィクション」を含むように改訂された第2号が発行されたが、変更の告知はなく、第1号と比べてSF作品がそれほど増えたわけでもなかった。[ 1 ]デイモン・ナイトは「爆発なしで」という作品を寄稿しており、ナイト自身はこれを自身の最初の本格的なプロ作品と評している。[ 42 ] 次の号にはリチャード・マシスンの最初の販売作品「男と女から生まれた」が掲載されており、これはF&SFがこれまでに発表した中で最も優れた作品の1つとして広く認められている。その後数年間で、マーガレット・セント・クレア、レジナルド・ブレトナー、ミリアム・アレン・デフォード、ゼナ・ヘンダーソンなど、数人の作家がこの雑誌と強い結びつきを持つようになり、ブーシェはアーサー・C・クラーク、フリッツ・ライバー、レイ・ブラッドベリなど、最も有名な作家たちも引きつけることができた。フレッチャー・プラットとL・スプラーグ・デ・キャンプはF&SF創刊号で「ガヴァガンの酒場」シリーズの連載を開始し、マンリー・ウェイド・ウェルマンは1951年12月号で「バラード歌手ジョン」シリーズの最初の作品を発表した。焦点は短編小説であり、連載小説や長編小説は主に避けられていた。例外の一つは、南軍が南北戦争に勝利した世界を舞台にした代替歴史小説、ウォード・ムーアの『ジュビリーを持ち帰れ』である。[ 43 ]ブーシェは、他では売れなかったウォルター・M・ミラー から「ライボウィッツへの賛歌」を買い取り、1955年4月号に掲載した。これは同名の小説となるシリーズの最初の作品であり、その後このジャンルの古典として認められるようになった。[ 44 ]
天文学者R.S. リチャードソンによる「火星着陸の翌日」と題された物議を醸す記事が1955 年 12 月号に掲載されました。 [注 3 ] [ 45 ]リチャードソンは、他の惑星の探査には「惑星に駐留する男性は、正常な健康な男性の間で生じる性的緊張を緩和するために、公然と女性を同伴する必要がある」とコメントしました。ポール・アンダーソンとミリアム・アレン・デフォードによる反論が翌年のF&SFに掲載されました。デフォードは、リチャードソンが女性を男性と同じように人間として見ていないと主張し、この論争はその後、SF ジャンルにおける女性のイメージに関する長い議論の一部として引用されています。[ 47 ] [ 45 ]
1958年、F&SFは初のヒューゴー賞最優秀雑誌賞を受賞し、同年ミルズが編集長に就任すると、ブーシェが築いた高い水準を維持し、1959年と1960年にも同賞を受賞しました。[ 14 ] ミルズは、雑誌を特定のサブジャンルに限定することなく、幅広い作品を掲載し続けました。アシュリーは、1960年にF&SFに登場した主流派の作家であるジョン・コリアー、ロバート・アーサー、アレン・ドルーリー、レイ・ブラッドベリを、同誌の多様性の証拠として挙げています。[ 44 ]ダニエル・キーズは、ミルズが1959年に買い取るまで「アルジャーノンに花束を」を売ることができませんでしたが、その後、数々の賞を受賞し、クルートとニコルズによれば「おそらくこれまで出版されたSF小説の中で最も人気のある作品」となっています。[ 44 ] [ 48 ]エイリアンが月に残した危険な遺物を題材にした小説『ローグ・ムーン』は、アルギス・バドリスの最新作とよく言われる。1960年に出版され、翌年にはブライアン・オールディスの『ホットハウス』がシリーズ第1作として出版された。[ 44 ]（バドリス自身は後に、初期のF&SF編集の「可愛らしさ」と、キャンベル学派の業績に対する露骨な軽蔑が「大量の泡」を生み出したが、より好ましいことに「ほとんどBS分野だったところにリベラルアーツの概念がもたらされた」と述べている。[ 49 ] ）地球に身を隠している難民のヒューマノイド型エイリアンの集団を描いたゼナ・ヘンダーソンの『ザ・ピープル』は、1950年代から1960年代にかけて出版され、SF評論家のジョン・クルートによれば、同誌の「中心的な特徴」となった。[ 50 ] [ 51 ] ブーシェは、アシュリーが「50年代の彼の最も力強い物語の1つ」と評したデイモン・ナイトの「The Country of the Kind」を1956年に出版し、同年、レジナルド・ブレトナーは「グレンデル・ブリアートン」というペンネームで「Feghoots」として知られる一連の駄洒落物語を始め、それは1964年まで続いた。[注4 ] [ 52 ] 1950年代末、ミルズが編集者を務めていた時期に、ロバート・ハインラインの「宇宙の戦士」がF&SFで連載された。『スターシップ・ソルジャー』というタイトルで、これは児童小説として企画されたものだったが、暴力描写が過激すぎるとしてスクリブナー社から出版中止を命じられた。翌年にはヒューゴー賞の小説部門を受賞し、ハインラインの作品の中でも最も物議を醸した作品の一つとなった。[ 53 ]
最初の 10 年間の表紙アーティストの中で、SF 史家および評論家のトーマス クレアソンは、チェスリー ボネステルによる初期の天文学的なシーンを最も注目すべきものとして挙げています。これらは、表紙のジョージ ソルターのシュールなアートワークに取って代わった最初のもののひとつでした。[ 54 ] SF 分野で最も人気のあるアーティストの 2 人であるケリー フリアスとエド エムシュウィラーも、1950 年代に表紙を提供しました。 [ 54 ] [ 55 ] [ 56 ]メル ハンターは1953 年 11 月号から表紙を提供し始め、1955 年 10 月には、核戦争の生存ロボットが荒廃の中で人間の活動に従事している様子を描いた長期にわたる表紙シリーズを開始しました。たとえば、花に水をやったり、おもちゃで遊んだり、店のカタログを読んだりしています。[ 57 ] [ 58 ] [ 4 ] 「おすすめの読書」というタイトルの定期的な書評コラムが登場しました。マッコマスが共同編集者の1人ではなくなるまでは単に「編集者」と署名されていたが、その後ブーシェは自分の名前を使うようになった。[ 59 ] クレアソンによれば、このコラムはレビューされた作品の多様性から「長い間、この分野で最も包括的な評価であり続けた」という。[ 54 ] ブーシェはコラムで自分の小説をレビューすることはなかったが、少なくとも1回は自分の新刊をリストアップし、読者に「コメントを熱心に歓迎します。この場合、あなたが書評家です」と伝えた。[ 59 ] ブーシェが去ると、デイモン・ナイトが書評家として後任となり、 1960年にアルフレッド・ベスターが引き継ぎ、アブラム・デイヴィッドソンが編集長に就任して書評家になるまでその役割を続けた。[ 60 ]アイザック・アシモフは1958年1月にベンチャー・サイエンス・フィクション誌で科学記事の連載を開始し、ベンチャー誌が廃刊になるとミルズは科学コラムをF&SF誌に移した。[ 25 ] [ 26 ]アシモフによれば、このコラムは他のどの作品よりも執筆を楽しんでいたそうで、何十年も途切れることなく続き、 F&SFの形式と内容における長年の一貫性と継続性に貢献した。[ 14 ] [ 26 ] [ 61 ]
1962年に編集長に就任したアブラム・デイヴィッドソンは、 1954年にF&SFに最初の作品を売り込んだが、1955年3月号に掲載された「ゴーレム」の方がよく知られている。[ 62 ]デイヴィッドソンの下では、ヒューゴ・コレア、ハーバート・フランケ、星真石 といった英語圏以外の作家の作品もより多く掲載された。彼がF&SF用に獲得した注目すべき作品には、 1962 年のテリー・カーの最初の販売作品「Who Sups with the Devil?」と、 1963 年 11 月のロジャー・ゼラズニーの「A Rose for Ecclesiastes」がある。彼は「著者特集」号を 2 回発行した。1962 年 9 月号ではセオドア・スタージョンが、1963 年 5 月号ではレイ・ブラッドベリが特集された。ジョセフ・ファーマンの発案によるこれらの著者特集号は定期的な企画となり、その後の号ではアイザック・アシモフ (1966 年 10 月)、フリッツ・ライバー (1969 年 7 月)、ポール・アンダーソン(1971 年4 月)、ジェームズ・ブリッシュ(1972 年 4 月)、フレデリック・ポール(1973 年 9 月)、ロバート・シルバーバーグ(1974 年 4 月) 、デイモン・ナイト (1976 年 11 月)、ハーラン・エリスン(1977 年 7 月) が特集された。スティーブン・キング（1990年12月）、ルーシャス・シェパード（2001年3月）、ケイト・ウィルヘルム（2001年9月）、バリー・N・マルツバーグ（2003年6月）、ジーン・ウルフ（2007年4月）、デビッド・ジェロルド（2016年9月/10月）。[ 14 ]
ジョセフ・ファーマンの息子、エドワード・ファーマンは、デイヴィッドソンが編集長を務めていた間、編集主幹を務めていた。デイヴィッドソンが去ると、ジョセフ・ファーマンが編集長を引き継いだが、実際にはエドワード・ファーマンがすべての編集作業を行っており、1965年5月号までには雑誌を完全に掌握していた。1960年代から1970年代にかけて、トーマス・ディッシュやジョン・スラデックなどのニューウェーブ作家の作品、サミュエル・ディレイニーやロジャー・ゼラズニーなどのアメリカの新進作家の作品、グレゴリー・ベンフォードやジョン・ヴァーリーのハードSF小説、スターリング・ラニアーやトム・リーミーのファンタジー、チャールズ・L・グラントやスティーブン・キングのホラーなど、多様な作品を掲載し続けた。[ 14 ] 1960年代半ばには、この分野の他の雑誌にも掲載される作品の多様性が増し、ニュー・ワールズやサイエンス・ファンタジーなどの雑誌が、以前はF&SFにしか掲載できなかった作品を掲載するようになった。[ 63 ] SF作家のクリストファー・プリーストは1978年に、後にニューウェーブの一員と見なされる多くの作家がすぐにF&SFに「作品の自然な居場所」を見つけたとコメントした。[ 64 ]アシュリーの見解では、他の分野はF&SFの寛容さ に追いつき始めていたが、これはF&SFの質の低下にはつながらなかった。1960年代末には、ファーマンはジョン・クリストファーの小型化に関する小説『リトル・ピープル』のような古風な作品と、ロジャー・ゼラズニーの初期作品の多く、そしてRAラファティ、ハーヴェイ・ジェイコブスらの「無秩序でしばしば定義不可能な」物語を掲載した。1968年には、ピアーズ・アンソニーの初期の小説『ソス・ザ・ロープ』が連載された。アンソニーはF&SFが一部後援したコンテストで優勝していた。[ 63 ]
ハーラン・エリソンとジェームズ・ティプトリー・ジュニアは1970年代に頻繁に寄稿しており、ティプトリーは「そして私は目覚め、冷たい丘の斜面にいた」や「男たちが見ない女たち」など、彼女の最も有名な物語のいくつかを寄稿した。エリソンのF&SF誌に掲載された多くの物語には、1973年にヒューゴー賞を受賞した「死の鳥」や、 1977年にヒューゴー賞とネビュラ賞の両方を受賞した「ジェフティは5歳」などがある。ファーマンの最初の15年間の他の受賞作品には、1969年のフリッツ・ライバーの「影の船」、1970年の「ランフマーでの不運な出会い」、1975年の「あの飛行船を捕まえろ」などがあり、これら3つはすべてヒューゴー賞を受賞し、後者2つはネビュラ賞も受賞した。ポール・アンダーソンの『空気と闇の女王』はヒューゴー賞とネビュラ賞の両方を受賞し、ロバート・シルバーバーグの『死者と共に生まれた』はネビュラ賞を受賞、フレデリック・ポールの火星植民地化小説『マン・プラス』もネビュラ賞を受賞した。[ 14 ]
デイヴィッドソンの退任後、ジュディス・メリルが書評コラムを引き継ぎ、1970年にジェームズ・ブリッシュ、1975年にアルギス・ブドリスが後を引き継ぎ、ジョアンナ・ラスやガハン・ウィルソンなどの他の評論家からも頻繁に寄稿があった。[ 30 ] [ 65 ] [ 66 ] 1965年、ウィルソンは漫画の寄稿を開始し、1981年まで定期的に寄稿を続けた。[ 30 ] ファーマンは1971年11月号で読者向けのユーモラスなコンテストを開催し、その後は毎年2、3回同様のコンテストを開催した。[ 67 ] これらは後に1996年のアンソロジー『Oi, Robot 』にまとめられた。このタイトルは、有名なSF作品に1文字を追加するコンテストから取られたものである。[ 68 ] 1950年代後半のチャールズ・ボーモントの「ザ・サイエンス・スクリーン」（および「ウィリアム・モリソン」ことジョセフ・サマクソンのライブシアターコラム「ザ・サイエンス・ステージ」） 以来、雑誌で初めての映画評論コラムが、サミュエル・R・ディレイニーによって1969年に開始された。[ 65 ]ベアード・サールズは1970年から1984年までこのコラムを寄稿した。[ 67 ] 後期の評論家の中では、エリソンが最も人気があり、彼の最初の4年間のコラムは1989年にハーラン・エリソンのウォッチングとしてまとめられた。 [ 67 ]
アイザック・アシモフのサイエンス・フィクション・マガジンは1977年に創刊され、1983年からはショーナ・マッカーシー、後にガードナー・ドゾワの編集の下、より成熟した作品を掲載し始め、 F&SFのニッチな市場に対するより直接的な競合相手となった。 [ 14 ] [ 69 ]ルシウス・シェパード、ジェームズ・ブレイロック、ジョン・クロウリー など、 F&SFに自然に合う作品を書く作家も、アシモフの雑誌に作品を売っていた。1978年のオムニの創刊も影響を与えた。 [ 14 ] 1970年代のほぼ毎年、 F&SFに掲載された作品は、他の雑誌よりも多くの賞にノミネートされ、より多くの「年間ベスト」アンソロジーに選ばれた。 1980年代には、アシモフ誌が主導権を握り、オムニ誌がF&SF誌を3位に押し下げることもあった ため、もはやそうではなくなった。 [ 70 ] [ 71 ]ファーマンは、オーソン・スコット・カードの「ロスト・ボーイズ」やマイク・レスニックの「キリニャガ 」など、高く評価されている作品をいくつか入手することができた。[ 14 ]オムニ誌がジョージ・R・R・マーティンの「モンキー・トリートメント」とガードナー・ドゾワの「ダウン・アモング・ザ・デッド・メン」（いずれもダークファンタジー）を拒否したとき、ファーマンは両方とも入手した。 [ 72 ] これらの定期コラムに加えて、ファーマンは時折、「サイエンス・フィクションと大学」などの記事も発表した。これは1972年5月号の特集で、ダルコ・スーヴィン、トーマス・クレアソン、フィリップ・クラスが寄稿している。 [ 73 ]
F&SFは、 1969年から1972年まで4年連続でヒューゴー賞の最優秀雑誌賞を受賞しました。1972年に賞の名称が「最優秀プロフェッショナル編集者賞」に変更されました。当初、この部門はアナログ誌の編集者であるベン・ボヴァが独占していましたが、1980年代初頭にファーマンがさらに3年間受賞しました。[ 74 ]
『F&SF』は、ロカス賞最優秀雑誌部門の初期において圧倒的な存在感を示し、1971年の創設から1982年まで毎年受賞を果たした。さらに2002年から2010年まで、毎年受賞するという快挙を成し遂げた。
F&SFの初期号の表紙を手がけたアーティストの中には、チェスリー・ボネステル、エド・エムシュウィラー、アレックス・ションバーグなど、1970 年代後半まで作品を寄稿していた者もおり、[ 74 ]レジナルド・ブレトナー、ロン・ゴーラート、ヒルベルト・シェンクなど、初期の頃からの常連作家の多くは、 1980 年代までF&SFに登場し続けた。ジョアンナ・ラスや R.A. ラファティなどの新しいグループは、より最近になって常連作家になった。[ 75 ]トーマス・ディッシュなどの著名な作家の中には、 F&SF でより斬新な作品を発表した者もおり、[ 76 ]フェリックス・C・ゴットシャルクのような作家もいた。ゴットシャルクの斬新な物語は、ファーマンによって「ほとんどの SF 作家より一歩先を行っている（あるいは、彼は別の方向へ進んでいるのかもしれない）」と評された。[ 77 ] アシュリーの意見では、ファーマンは「これらの風変わりな作家たちの作品をうまくバランスさせ、内容を歪めることなく、雑誌を常に刺激的なものに保つことに成功した」。[ 77 ]
1980年代に定期的に登場し始めた新進作家には、ブルース・スターリングがおり、彼は1982年に「スウォーム」を皮切りに、初期のシェイパー/メカニスト物語をF&SF誌に掲載した。 [ 78 ] スティーブン・キングの「ダークタワー」シリーズは1979年にF&SF誌で始まり、その後3年間でさらに4つの物語が掲載され、1982年に小説としてまとめられた。[ 78 ] [ 79 ]また、マイケル・シェイとボブ・リーマンは1980年代に定期的にホラーや怪奇小説を寄稿した。[ 80 ]オムニ誌やアイザック・アシモフのサイエンス・フィクション・マガジン との競争が激化したにもかかわらず、ファーマンは1980年代を通してF&SF誌の質の高さを維持することに成功した。[ 81 ]かつてほど競合誌と差別化されてはいなかったが、アシュリーの言葉を借りれば「独特の個性」は維持された。[ 82 ]
クリスティン・キャスリン・ラッシュの指揮の下、F&SFはジャック・ケイディの「ロード・ドッグを埋葬した夜」など、ダークファンタジーやホラーの短編をより多く掲載するようになり、同作はネビュラ賞を受賞した。ラッシュが編集長に就任した当時、アイザック・アシモフは30年以上科学コラムを執筆しており、アルギス・バドリスも1975年から書評コラムを寄稿していた。1992年にアシモフが亡くなり、バドリスも去った。科学コラムは399号連続で掲載され、1992年2月に終了した。アシモフの未亡人ジャネット・アシモフは、夫の死の前に交わした会話を基に、1994年12月号に別のエッセイを寄稿し、1996年1月号には『 Yours, Isaac Asimov: A Lifetime of Letters』からの資料を含む最後のエッセイが掲載された。[ 14 ] 科学コラムは引き続き掲載され、ブルース・スターリングやグレゴリー・ベンフォードらが執筆し、ジョン・ケッセルが書評を引き継いだ。ロバート・キルヘファーがケッセルの後任となり、1994年と1995年には一部重複した。 アシモフ誌は1990年代を通じてこの分野の支配力を維持したが、ラッシュはデイヴィッド・ジェロルドの「火星の子供」やエリザベス・ハンドの「火星の丘での最後の夏」などの好評を博した作品を出版した。ラッシュはF&SF誌の編集者として5年間在籍し、1994年にヒューゴー賞を1度受賞した。[ 14 ]
ヴァン・ゲルデルはラッシュよりもファンタジーを多く、ハードSFを少なく掲載し、アシュリーの意見では「雑誌の独自性をいくらか取り戻すことができた」。2009年に隔月刊に移行し、各号のページ数が増えた結果、雑誌はより長い物語を掲載するようになった。[ 14 ]
F&SFはすぐに一流雑誌の一つとしての地位を確立した。アシュリーは、F&SFが「高級雑誌とパルプの間の態度のギャップを埋めた」と評し、このジャンルをより尊敬されるものにしたと主張している。[ 43 ]この雑誌のファンタジー部門は、最も有名なファンタジー・パルプである『ウィアード・テイルズ』と『アンノウン』 に定期的に寄稿していた作家たちを引きつけ、アシュリーの意見では、この雑誌はすぐにパルプの伝統と高級雑誌向けに書かれたファンタジーの間の「中間地帯」を見つけた。[ 83 ] この雑誌は、SFとファンタジー雑誌の中で最も文学的であると知られており、最も多様な作品を掲載した。[ 14 ] 1978年のニューウェーブSFのレビューで、クリストファー・プリーストはF&SFが文学作品に偏っていることに同意し、「創刊以来、独自のニューウェーブのようなものだった」と付け加えた。[ 64 ]
1950年代以降、F&SFは、アスタウンディング・サイエンス・フィクション、ギャラクシー・サイエンス・フィクションと並んで、SF雑誌の「三大巨頭」の1つと見なされていました。[ 84 ] [ 85 ] 1952年の号のレビューで、ジェームズ・ブリッシュ（ウィリアム・アセリング・ジュニア名義）は、それまでの同誌の多くは素晴らしい文章で書かれており、ブーシェとマッコマスの編集手腕によってF&SFは非常に読みやすくなっているが、F&SFは専門のSF雑誌ではないため、時折、よく書かれ、洗練されているが独創性のないSF小説がF&SFに受け入れられることがあると述べています。[ 86 ] 1950年代末、キングズリー・エイミスは同誌をSF雑誌の中で「最もハイブロウ」であると評し、[ 87 ]ゲイリー・K・ウルフは後に、F&SFはギャラクシーとともに1950年代の「風潮を決定づけた」と述べています。[ 88 ] 1960年代、ジュディス・メリルは、ブーシェとマッコマスが、チャールズ・ボーモント、ミルドレッド・クリンガーマン、エドガー・パンボーン、その他多くの作家のためにこのジャンルでの地位を作ったと主張した。彼女の意見では、これらの作家は「必要な新しい雑誌が登場するまで事実上執筆を停止していた」。[注 5 ] [ 89 ] [ 91 ]
2007年、アシュリーはF&SFが「過去50年間で最も一貫して楽しめる雑誌だった」とコメントした。[ 92 ] 彼の見解では、この雑誌の魅力の重要な理由は、そのルーツが文学の伝統にあることであり、初代発行人のローレンス・スピヴァクは、文学評論として成功し広く尊敬されていたH・L・メンケンのアメリカン・マーキュリーの継承者であった。競合誌のほとんどとは異なり、F&SFはパルプ雑誌の時代とは何の関係もなく、編集者は常に雑誌ではなく本の読者にアピールすることを意図していた。[ 34 ] アシュリーはまた、 F&SFの幅広い編集方針を挙げ、これによりこの雑誌は競合誌よりも幅広いフィクションを掲載することができたと述べている。[ 30 ] 2014年にゲイリー・ウェストファールは「ガードナー・ドゾワやゴードン・ヴァン・ゲルデルのような1980年代と1990年代のクリエイティブな編集者」を称賛したが、「そのような編集者はもはやこの分野で最も重要な人物ではない」と付け加えた。[ 93 ]
2017年3月現在、編集の継承は以下のとおりです。[ 14 ]
創刊号は『ファンタジー雑誌』というタイトルだったが、第2号から『ファンタジーとサイエンスフィクションの雑誌』にタイトルが変更された。創刊以来、雑誌はダイジェスト形式となっている。 [ 14 ]
当初の出版社はマーキュリー・プレスの子会社であるファンタジー・ハウスでしたが、1958年3月からはマーキュリー・プレスとして記載されるようになりました。[ 3 ] 2001年2月からはヴァン・ゲルダーのスピロゲール社が出版社となっています。[ 14 ]
以下の表は、F&SFの長年にわたる価格を示しています。[ 3 ] [ 96 ] [ 97 ] [ 98 ] [ 99 ] ジョセフ・ファーマンが 1959 年 2 月号で価格変更を発表した際、値上げの理由として「過去 10 年間で、紙のコストが 38% 上昇し、組版、印刷、製本、処理のコストが 32% 上昇し、郵便料金が 33% から 60% 上昇し、その他さまざまなコストが同等かそれ以上に上昇した」と述べています。[ 100 ]
F&SFから以下の小説アンソロジーが出版されています。[ 101 ] [ 102 ] [ 103 ]
1981年、マーティン・H・グリーンバーグは、エドワード・ファーマンによる序文と、同号に作品が掲載された著者たちの回想録を追加した、 F&SF誌1965年4月号のハードカバー版ファクシミリ版を編集した。この本は南イリノイ大学出版局から出版された。[ 101 ]
F&SFには、以下のような複数の海外版が存在する。
スペキュラティブ・フィクション・ポータル
文学ポータル
スペキュラティブ・フィクション／ホラーポータル