エディス・ハルパート

エディス・ハルパート
1933年から1942年にかけてチャールズ・シーラーの家で読書するハルパート
生まれる	エディス・グレゴリエヴナ・フィヴォーシオヴィッチ 1900 （1900） オデッサ、ウクライナ
死亡	1970年(1970-00-00)（69～70歳） ニューヨーク、ニューヨーク州
国籍	アメリカ人
職業	アメリカの美術商および収集家
知られている	ダウンタウンギャラリー
配偶者	サミュエル・ハルパート（1918年生まれ、1930年死去）

エディス・ハルパートまたはエディス・グレゴール・ハルパート（旧姓エディス・グレゴリエヴナ・フィヴォーシオヴィッチ、1900年 - 1970年）は、ニューヨーク市で アメリカ近代美術とアメリカフォークアートを扱う先駆的なディーラーであった。^{[1]彼女は多くの}前衛的なアメリカ人アーティストに認知と市場での成功をもたらした。彼女が設立したダウンタウン・ギャラリーは、グリニッチ・ビレッジ初の商業アートスペースであった。1926年の設立当時、ここはニューヨークで唯一、存命のアーティストによる現代アメリカ美術のみを専門に扱うギャラリーであった。 40年にわたるキャリアの中で、ハルパートはエリー・ネーデルマン、マックス・ウェーバー、マルグリットとウィリアム・ゾラック、スチュアート・デイビス、ペギー・ベーコン、チャールズ・シーラー、マースデン・ハートリー、国吉康雄、ベン・シャーン、ジャック・レヴィン、ウィリアム・スタイグ、ジェイコブ・ローレンス、ウォルター・メイグス、アーサー・ダブ、ジョン・マリン、ジョージア・オキーフなど、多くの現代アートの巨匠の作品を展示してきました。ハルパートは後に、アメリカのフォークアートや、ラファエル・ピール、ウィリアム・マイケル・ハーネット、ジョン・フレデリック・ピートなど、彼女がアメリカモダニズムの先駆者とみなした19世紀アメリカの画家の作品も取り扱うようになりました。^{[2] [3]}

ハルパートは、1900年4月25日、オデッサ（当時はロシア、現在のウクライナ）で、グレゴールとフランシス・ルコム・フィヴォーシオヴィッチの娘としてエディス・グレゴリエヴナ・フィヴォーシオヴィッチとして生まれた。彼女には5歳年上の妹ソニアがいた。 1905年10月の致命的なポグロムの直後、ハルパートは1906年に母と妹とともにニューヨーク市に移住した（父は1904年に結核で死去）。^[4]この時、姓はフィヴィソヴィッチに変わった。^[5]彼らは当初、当時主にユダヤ人移民の地域であったハーレムの西側に定住し、ハルパートは進歩的なワドリー女子高等学校に通った。^[4] 14歳の時、彼女は名前をさらにアメリカ風に改名してエディス・ジョージナ・ファインにし、芸術家としてのキャリアを追求し始めた。彼女は国立デザインアカデミーでレオン・クロールとイヴァン・オリンスキーのもとでデッサンを学び、アート・スチューデンツ・リーグではジョージ・ブリッジマンのもとでデッサンを学んだ。^[5]ハルパートが国立デザインアカデミーに若くして入学できたのは、教師たちに自分が16歳だと信じ込ませたためである。^{[6]彼女はまた}、ホイットニー・スタジオ・クラブと、ジョン・ワイシェルのピープルズ・アート・ギルド（急進的な芸術家協同組合で彼女が会計を務めた）の会員でもあった。 ^[7]

1917年、彼女はピープルズ・アート・ギルドを通じてアメリカ人画家のサミュエル・ハルパートと知り合い、翌年結婚した。^{[8] [2]}夫婦はニューヨークに残り、サミュエルは絵を描き続け、ハルパートは二人を養うために働いた。1920年代から1930年代、若い女性の間では結婚はまだ人気の目標だった。多くの若い女性が働いていたが、ほとんどが結婚後に仕事を辞めた。^[9]しかし、ハルパートは家計を支えるために働き続け、サミュエルは家にいて絵を描いていた。1925年、彼らは当時パリで最も活気のある芸術家コミュニティであったモンパルナスのメゾン・ワトーに住んでいた。翌年の夏、ハルパート夫妻はメイン州オガンキットにあるハミルトン・イースター・フィールドが設立した芸術家コロニーに滞在した。彼らはロバート・ローランからコテージを借り、その夏そこに住んでいた他のアメリカ人アーティストたちと交流した。ステファン・ハーシュ、バーナード・カーフィオル、ウォルト・キューン、国吉康雄、キャサリン・シュミット、ナイルズ・スペンサー、そして後に彼女のギャラリーに参加することになるマーガレットとウィリアム・ゾラックである。 ^{[5] [2]}オガンキットのアーティストの多くはフォークアートに興味を持ち、それを自宅の装飾や作品のインスピレーションとして使っていた。

サミュエルとハルパートは1930年に離婚したが、その直前にハルパートは連鎖球菌性髄膜炎で早すぎる死を迎えた。^[2]

ハルパートのキャリアは早くから始まった。自分と母親（後に夫）を支えるため、ハルパートは矢継ぎ早にいくつかの職に就き、非常に成功したビジネスウーマンとなった。16歳のとき、彼女はブルーミングデールズ百貨店で、最初はコンプトメーターのオペレーターとして、その後は広告部門のイラストレーターとして働いた。その後メイシーズの海外支社で働き、その後スターン・ブラザーズの広告マネージャーとなり、最終的には衣料品メーカーのコーエン・ゴールドマンとフィッシュマン・アンド・カンパニーで効率専門家として働いた。1920年から1925年の間、ハルパートは不動産抵当債を組成した銀行投資会社であるSWストラウス・アンド・カンパニーでいくつかの役職を務めた。「25歳までに、彼女は市内で2人いる女性経営者のうちの1人となり、かなり裕福になった。」^[1]ハルパートは相当な給料を稼ぎ、取締役に任命された。^{[10] [5]}彼女は成功し高い地位にあったにもかかわらず、1925年に夫の強い勧めでシュトラウスとの関係を断った。^[2]これにより彼女は結婚生活に費やす時間が増え、芸術ビジネスへの野心を再び集中する機会を得た。ハルパートの辞任後、彼女とサミュエルはフランスのパリに旅行し、ほぼ1年間滞在した。

フランス滞在中、ハルパートはフランスの芸術家がアメリカの芸術家よりも作品を販売したり展示したりする機会が多いことに気づいた。アメリカに戻った後、ハルパートは同様の機会を提供できる場所を作ることを決意した。^[6]ハルパートはビジネス取引で得たボーナスで潤沢な資金を使い、1926年秋、友人のベルト・クロル・ゴールドスミスと共にマンハッタンの西13丁目113番地にアワー・ギャラリーをオープンした。このギャラリーは、ハルパートや夫で芸術家のサミュエル・ハルパートの友人による現代アメリカ芸術を多く展示した。翌年の1927年、ギャラリーの名前は芸術家ウィリアム・ゾラックの提案によりダウンタウン・ギャラリーに変更された。^[5]初期のパンフレットで、ハルパートとゴールドスミスは自分たちの使命を次のように説明している。「ダウンタウン・ギャラリーは特定の流派に偏りはありません。その選択は質、つまり流行ではなく永続的なものによって決まります。」^[5]

アメリカン・フォーク・アート・ギャラリーは、ホルガー・ケイヒルがハルパート・アンド・ゴールドスミスと共同で設立し、1929年にダウンタウン・ギャラリーの2階に最初のフォーク・アート・ギャラリーとしてオープンした。ハルパートのアーティストとフォーク・アートの親和性は強く、フォーク・アートの売り上げが大恐慌の間もダウンタウン・ギャラリーを支えた。常連の愛好者にはアビー・アルドリッチ・ロックフェラーがおり、ハルパートは2人との関係を利用してロックフェラーを説得し、ニューヨーク近代美術館、そして後にダウンタウン・ギャラリーへの支援を取り付けた。メイン・ギャラリーの裏手にある第3のスペースは1930年にオープンした。デイライト・ギャラリーと呼ばれるこのギャラリーは、拡散した自然光の中で展示されるアートや彫刻に重点を置き、ハルパートが1929年に依頼した精巧な鉄のシルエットのドアが特徴的だった。^{[5] [11]}プレスリリースで、ハルパートは新しいギャラリーを「アメリカ美術におけるささやかな瞬間」と呼んだ。

ハルパートのビジネス感覚は、価格管理や、小額のコレクターの奨励に役立った。^[12]ハルパートはマーケティングや広告も活用し、アーティストの露出を増やすために美術館や公共のコレクションにアーティストを収蔵するよう努めた。^[12] 1935年にゴールドスミスを買収した後、ハルパートは所属アーティストを12名に絞り込み、収益性を重視した。1940年にギャラリーはイースト51丁目43番地に移転し、1945年には再びイースト51丁目32番地に移転した。^[5]

WPA連邦芸術プロジェクトの顧問として、ハルパートはニューヨーク以外の多くのアーティストと交流し、その多くを展示した。また、ダウンタウン・ギャラリーの同様に前衛的なボストンのカウンターパートであるボリス・ミルスキ・ギャラリーとの交換展覧会も主催した。 ^[13]

ハルパートは、 1946年に亡くなったアルフレッド・スティーグリッツがかつて代理を務めていたアーティストの誘致にも尽力した。また、スティーグリッツの元アーティスト、アーサー・ダブの遺産を含むアーティストの遺産も引き受けた。1941年、ハルパートは友人で黒人文化の作家で理論家のアラン・ロックと共に、「アメリカの黒人芸術」を企画した。これは41人のアーティストを調査したもので、ニューヨークのギャラリーで初めての展覧会となった。^[1]それから間もなく、ハルパートはジェイコブ・ローレンスの「移民シリーズ」を展示した。これは60枚のパネルからなる大移動の記念碑で、^[14]現在、MOMAとワシントンDCのフィリップス・コレクションが共同で所有している。

1936年以降、ハルパートの芸術家は全員、彼らの同意なしに、ハルパートのアシスタントディレクターのチャールズ・アランが率いるアランギャラリーに移されました。ダウンタウンギャラリーは1965年に最後にもう一度、パークアベニュー465番地のリッツタワーコンコースに移転しました^。[5]

ハルパートは、1929年にニュージャージー州アトランティックシティで開催された第一回アメリカ美術市展の企画者およびディレクターを務めた。WPA連邦美術プロジェクトの仕事で、1936年夏にはワシントンDCに行き、地域の美術センターの作品を全国的に流通させる展覧会および配分プログラムを開発した。1937年には、建築彫刻および壁画局を設立した。これは、建築家が建築現場での経験がある芸術家や彫刻家の作品を検討して選択できる中央情報センターである（デイライトギャラリーの使命に似ている）。ハルパートは、米国情報局と米国商務省が後援するアメリカ国立博覧会の美術部門のキュレーターを務め、展示会を携えてソ連に赴き、ショーの設営を行い、ロシア語で毎日ギャラリートークを行った。

1952年、ハルパートは美術史の振興のため、エディス・グレガー・ハルパート財団を設立した。財団の活動には、大学が現代アメリカ美術の研究のための奨学金を支給するのを支援することや、アーティストが作品の販売と複製を管理する権利を擁護することなどが含まれていた。芸術への献身が認められ、ハルパートは1959年にアート・イン・アメリカ賞、 1960年にUSIA功労賞、そして1968年にコネチカット大学から「芸術への顕著な貢献」に対して第1回国際銀賞を受賞した。 ^[5]

• アメリカのモダニズム：第一波、1903年から1933年の絵画、1963年ブランダイス大学美術館で展示
• アメリカ美術の60年、 1965年ロンドンのレスターギャラリーで展示
• イメージから抽象へ、アモン・カーター美術館にて開催、1967年
• エディス・ハルパートとダウンタウン・ギャラリー、1968年コネチカット大学で展示。エディス・グレゴール・ハルパート・コレクションは最終的に1973年にサザビー・パーク・バーネットのオークションで売却された。^[5]
• ユダヤ博物館の2019年の展覧会「エディス・ハルパートとアメリカ美術の台頭」には、ダウンタウン・ギャラリー関連のアメリカの現代美術とフォークアートの100点と、彼女の個人コレクションからの品々が含まれていました。

• 美術商
• アートギャラリー
• 現代アート
• 20世紀の芸術
• サミュエル・ハルパート

• ケリー、アンドリュー。『ケンタッキー・バイ・デザイン：装飾芸術とアメリカ文化』。ケンタッキー州レキシントン：ケンタッキー大学出版局、2015年。ISBN 978-0-8131-5567-8 
• テプファー、ダイアン、「エディス・グレガー・ハルパートとダウンタウン・ギャラリー・ダウンタウン（1926-1940）; アメリカ美術後援の研究」、博士論文、美術史、ミシガン大学、1989年。
• サディク、マーヴィス、エディス・ハルパート、ダウンタウン・ギャラリー、コネチカット大学美術館、ストーズ、1968年。
• ハルパート、エディス・グレガーおよびポーズ美術館主催、「アメリカのモダニズム：第一波 - 1903年から1933年までの絵画」 / 1963年10月4日から11月10日、ブランダイス大学ローズ美術館。
• サザビー・パーク・バーネット『エディス・G・ハルパート・アメリカ絵画コレクション』、1973年。
• サザビー パーク バーネット、非常に重要な 19 世紀および 20 世紀のアメリカ絵画、... 故エディス グレゴール ハルパートの遺産より... 販売番号 3484、1973年。
• ハルパート、エディス・グレガー、『ダウンタウン・ギャラリー：アメリカ美術』、1936年。
• ハルパート、エディス・グレガー、『コロニアル・ウィリアムズバーグのアメリカン・フォークアート・コレクションのカタログ』（ジョン・D・ロックフェラー・ジュニア夫人が収集・寄贈）、コロニアル・ウィリアムズバーグ、1947年。