ドリス・トロイ (アルバム)

ドリス・トロイ
スタジオアルバム​ ドリス・トロイ
リリース	1970年9月11日
記録済み	1969年9月～1970年春
スタジオ	トライデントとオリンピックサウンド、ロンドン
ジャンル	ロック、ソウル、ゴスペル
長さ	41 : 38
ラベル	りんご
プロデューサー	ドリス・トロイ、ジョー​​ジ・ハリソン
ドリス・トロイのシングル
「エイント・ザット・キュート」 リリース: 1970 年 2 月 13 日 (イギリス)、1970 年 3 月 16 日 (アメリカ) 「ジェイコブス・ラダー」 公開日: 1970年8月28日 (イギリス)、1970年9月21日 (アメリカ)

『ドリス・トロイ』は、アメリカのソウル歌手ドリス・トロイが1970年にビートルズのレーベルであるアップル・レコードから発表したアルバムである。このアルバムにはトロイと、ジョージ・ハリスン、スティーヴン・スティルス、クラウス・フォアマン、リンゴ・スターなどセッションに参加した数名が書いた曲が収録されている。長期間のレコーディングを経て、このアルバムは1968年から1970年にかけてのアップルのプロジェクトの多くに典型的であったオールスターの共同作業となったが、トロイがビートルズのレーベルから発表した唯一のアルバムであった。他のゲストミュージシャンにはビリー・プレストン、ピーター・フランプトン、レオン・ラッセル、エリック・クラプトン、デラニー&ボニー・フレンズ・バンドのメンバー。ハリスンがプロデュースしたシングル「エイント・ザット・キュート」と同様、ドリス・トロイは発売時にはイギリスでもアメリカでもチャートインしなかった。

このアルバムは、ビートルズのヒット曲「ゲット・バック」のトロイ・バージョンなどのボーナストラックを加えて1992年と2010年に再発行された。

1963年に「 Just One Look 」が一度限りの世界的ヒットとなった後、ドリス・トロイはソロアーティストとして成功を続けるためにイギリスに目を向けるようになった。彼女のソウルミュージックは1960年代を通じてイギリスで尊敬され^{[1] 、}ホリーズやスモール・フェイセスなどのバンドのヒット曲を生み出した。^{[2] [3]}トロイは1969年にロンドンに定住し^[4]、人気の高いボーカルアレンジャーとなり、最も有名なのはローリング・ストーンズの曲「You Can't Always Get What You Want 」のゴスペル風のコーラスを提供したことだ。^{[5] [6]} 1969年の初夏、歌手のマデリン・ベルの招待で、トロイはアップル・レコードから出たビリー・プレストンの最初のアルバム「That's the Way God Planned It」のオーバーダブ・セッションに参加した。^{[6] [7]}プレストンのプロデューサー、ジョージ・ハリスンに会ったとき、トロイは彼が彼女の作品のファンであることを知って驚きました。 ^[6]そしてセッションの後、ハリスンは彼女にアップルとのレコーディング契約を申し出ました。^{[7] [8]}

アメリカのアトランティック・レコードで一時的な成功を経験していたトロイは、プレストンのような新しいレーベル仲間よりも要求が厳しく、^[9]実際にアップル社とアーティスト、作詞家、プロデューサーの3つの契約を結んだ。^{[6] [10]}彼女はアップル社本社にピアノが備え付けられた専用のオフィスを与えられた^[6]。これはビートルズのハリソンやリンゴ・スター、そしてサヴィル・ロウ3番地にあるバンドの敷地を訪れた他の人々との共同作曲を奨励する規定だった。

トロイの素材の一部は、ハリスンのサリー州の自宅で決まりきった形で制作され、プレストンの意見も取り入れられた。 ^[10]プレストンのアルバム未収録シングル「All That I've Got (I'm Gonna Give It to You)」は、この時期にトロイが共作した。^[11]トロイがアルバムのために録音する他の曲は、後になってレコーディングスタジオで生まれた。^{[10]ハリスンは1970年3月の}BBCラジオ1のインタビューで、このプロセスはビートルズで慣れ親しんだ、より統制のとれたアプローチの後では「良い練習になった」と認めている。^[6]ハリソンは「Ain't That Cute」のみプロデュースとしてクレジットされているが、アップルでのトロイのセッションでは、すべて共同プロデューサーを務めた。^{[6] [7] [11]}ドリス・トロイのために録音された他の曲には、「Just One Look」のコラボレーターであるグレッグ・キャロルと共作し、もともとトロイがアトランティックと契約していた数年前に録音された「Hurry」がある。 「You Tore Me Up Inside」はニューヨークのギタリスト、レイ・シナリーと共作した2曲のうちの1曲。そして「I've Got to Be Strong」はトロイがアップルのアーティスト、ジャッキー・ロマックスの「You've Got to Be Strong」を書き直した曲である。^[6]

情報源によると、ドリス・トロイのセッションの開始日は1969年6月^[6]、9月[ ^10]、 10月^[11]、11月[13]と様々である。 ^[13]ハリソンの伝記作家サイモン・レンの初秋の主張は、ハリソンがThat's the Way God Planned ItとビートルズのAbbey Roadを完成させるという約束と結びついている。^[10] Troyのアルバムのレコーディングは、当時ハリソンが行っていた他の多くのプロジェクトと並行して続けられており、その中にはレオン・ラッセルの同名のソロアルバムやプラスティック・オノ・バンドのシングル「Instant Karma!」のセッション作業、プレストンのEncouraging Wordsのプロデュース、ジャッキー・ロマックスとラダ・クリシュナ・テンプル（ロンドン）のレコーディング、デラニー＆ボニーとの短いツアーなどがあった。^{[14] [15] [16]}これらの活動を通じて、ハリソンの他の仲間がトロイのアルバムに参加したいと申し出た。レンの言葉によれば、このアルバムはすぐに「オールスターのイベントに変わった」^[10]。これは自発的なコラボレーションを強調したものだった。^[6] ピーター・フランプトンは、 10月に「エイント・ザット・キュート」の初期のセッションのために19歳でトライデント・スタジオに現れたことを思い出している。 ^[17] 11月、ヨーロッパツアーの直前に、デラニー＆ボニーはアメリカからロンドンに到着し、ベーシストのクラウス・フォアマンと共作した曲「ソー・ファー」のトロイのセッションにすぐ参加した。^[18] スティーヴン・スティルスもロンドンに来て、間もなく初のソロアルバムをそこでレコーディングすることになり、いくつかのトラックに参加した。^{[7 ] その中には、1967年に}バッファロー・スプリングフィールドで作曲した「スペシャル・ケア」のトロイによるR&Bバージョンも含まれている。^[6]

もともとは単独のシングルとして計画されていたが、^{[6] 「Ain't That Cute」は「} Vaya Con Dios 」のカバーをB面に収録し、1970年2月にリリースされた。^[19]イギリスでもアメリカでもチャート入りは逃したが、A面は後にメロディメーカー誌の読者投票で1970年代のソウルレコードオブザイヤーに選ばれた。^{[2]その年の4月にビートルズが}解散したため、ハリソンは6月7日にトロイのアルバムのミキシングを完了した。^[20]これは彼のトリプルアルバム「All Things Must Pass」のセッションの早い段階であった。 ^[21]

ドリス・トロイは、1970年9月11日にイギリスで（アップルカタログ番号SAPCOR 13として）、11月9日にアメリカで（アップルST 3371として）発売された。^{[13]アルバムカバーには、ビートルズのアシスタントである}マル・エヴァンスが撮影した、ピアノの前に座るトロイの写真が掲載されている。 ^[22]ハリソンとトロイによるゴスペルの伝統曲「ジェイコブス・ラダー」のアレンジが先行シングルとして発売され、^[23] B面にはビートルズの「ゲット・バック」の彼女の「激しい」カバーが収録されている。 ^[2]

ビリー・プレストンが同時期にリリースした『Encouraging Words』と同様に、トロイのアルバムはアレン・クラインが経営するアップル・レコードの下でプロモーションが不十分だった。 ^[7]複数の音楽評論家から好意的なレビューを受けたにもかかわらず、^{[24] [25]} ドリス・トロイは商業的な影響を与えることができなかった。^[26]

このアルバムは1992年7月にCDで発売され、^[27] 1970年のB面2曲とトロイの「All That I've Got」バージョンを含む5曲のボーナストラックが収録された。 ^[28]その年の8月、デイヴィッド・ネイサンはビルボード誌に、この再発と人気ミュージカル「ママ、アイ・ウォント・トゥ・シング!」でのトロイの主演により、彼女の音楽キャリアは「大きな復活を遂げている」と書いた。^[29]トロイは再発の宣伝に協力し、1990年代のアメリカ国内の人種的緊張に関連した歌詞のいくつかに言及し、このプロジェクトが音楽のジャンルと文化を融合させたことを振り返った。「このアルバムを作ることは、『ソウル』には色がないということを思い出させてくれた」。^[27]

2010年10月、ドリス・トロイは、アップルがカタログ全体を再リリースするという別のキャンペーンの一環として、リマスター版で再発された。^{[30] [31]また、}アップルボックスセットにも収録されたこのCDには、6番目のボーナストラックとして「オール・ザット・アイヴ・ガット」の別テイクが追加されている。^[30]さらに、「エイント・ザット・キュート」は、付随する2枚組CDコンピレーション、カム・アンド・ゲット・イット：ザ・ベスト・オブ・アップル・レコードに収録されている。^{[32] [33]}この曲^[26]と「ユー・トーレ・ミー・アップ・インサイド」は、その後、トロイの2011年のキャリア回顧録「アイル・ドゥ・エニシング：ザ・ドリス・トロイ・アンソロジー」に収録されている。^[34]

オールミュージックのジョー・ヴィグリオーネは、トロイの1972年のアルバム『The Rainbow Testament』のレビューで、ドリス・トロイを「アップルで絶賛されたアルバム」と評している。 ^[41]ビートルズの著者ブルース・スパイザーは、この歌手のアップルからの作品を「一流」とみなし、「Ain't That Cute」を「素晴らしいゴスペル風のR&Bロック」と特筆している。^[11]ビルボードは1992年のCDをレビューし、このアルバムを「不当に無視された逸品」であり「14カラットのソウルの塊」と評し、その「最もスモーキングなトラック、嵐のような『Ain't That Cute』」を称賛した。^[35]レコード・コレクターのレビュアーは、トロイの「ゴスペル、ソウル、ロックのセルフタイトルの暴動は、アップルの音楽文化の融合の典型だ」と書いた。^[39]

オールミュージックのライター、リッチー・ウンターバーガーは、アルバムでトロイが「素晴らしい声」を披露しているが、収録曲の大半が「平凡」であると嘆き、「ヘビーロック/ソウルのアレンジは、70年代初期のスーパーセッションのような、力強すぎる感じがする。トロイがハードロックにブレーキをかけて、感情的でスローなソウルチューンを披露すると、最高の出来になる」と付け加えた。^[24]サイモン・レンも同様に、一部のトラックの「時代遅れの重厚さ」を残念に思う一方で、トロイの歌唱の「力強さと華麗さ」は「ロックの過剰さを超越している」と述べている。^[10]レンは「So Far」を「作詞作曲のハイライト」と位置づけ、ジョージ・ハリスンのキャリアに関して「Jacob's Ladder」を「決定的な」トラックと位置づけ、「『Hare Krishna Mantra 』の意外な相棒であり、『 My Sweet Lord』へのポインター」である」としている。 ^[42]

ソウルミュージックの権威であり^[43]、アップル在籍中（そしてその後もずっと）トロイの友人だったデイヴィッド・ネイサンは^[44]、ドリス・トロイを「間違いなく彼女の最も個人的な作品」とみなし、「その意味では彼女の最高のアルバムだと言えるでしょう。当時の彼女をよく反映しています」と結論付けている。^[6]ローリングストーン誌でアップルレコードの2010年再発盤のプレビューで、デイヴィッド・フリックはドリス・トロイをビートルズ以外のアップルアルバムのトップ5に挙げ、「力強いがクラシックにはほど遠い」と評している。^[45]ブルース＆ソウル誌のシャロン・デイビスは「オープニングトラックの「Ain't That Cute」から…アメリカ生まれのドリスの独特のR&Bボーカルは、この音楽スタイルの寄せ集めにすんなりと溶け込んだ」と記している。この音楽スタイルは「ミッドテンポ、ハイメロディー、ロック、熱血ゴスペルを横断している」。デイビスはこのアルバムを「真のソウルファン必聴」と評価している。^[36]

オースティン・クロニクル紙のエド・ワードは、ハリソンとトロイ、プレストンのコラボレーションは「黒人のアメリカン・ゴスペルと、ディキシー・フライヤーズではない一部のイギリス人のバックコーラスへの挑戦との間の不安定な緊張関係」を露呈していると見ている。^[46]アンカット紙のデイヴィッド・キャヴァナは、ドリス・トロイは「多くの点で典型的なアップルのLPだった。猥褻なソウルと、ヘビーな友人たち、そして特に目立つところはない」と評価している。 ^[47]

再発盤レビューサイト「The Second Disc」のライター、ジョー・マルケーゼは、トロイのアルバムをアップルのプレストンやロマックスのアルバムと合わせて「ハリソンのソウルフルなトリオ」と呼んでいる。マルケーゼはドリス・トロイを「陽気なパーティアルバム」と評し、「You Give Me Joy Joy」という曲について「このアルバムは、クラシックソウルのファンなら誰でも間違いなく喜びを感じるだろう」と結論づけている。^[30]

サイド1

サイド2

8. 「ハリー」（トロイ、グレッグ・キャロル） – 3:10
9. 「So Far」 (クラウス・フォアマン、トロイ) – 4:22
10. 「Exactly Like You」（ジミー・マクヒュー、ドロシー・フィールズ） – 3:08
11. 「ユー・ギヴ・ミー・ジョイ・ジョイ」（ハリソン、スターキー、トロイ、スティルス） – 3:38
12. 「ドント・コール・ミー・ノー・モア」（トロイ、シナリー） – 2:04
13. 「ジェイコブス・ラダー」（トラディショナル、ハリソン、トロイ編曲） – 3:18

オリジナルリリースのトラック 1 ～ 13 に加え、以下のボーナス トラックが収録されています。

14. 「オール・ザット・アイヴ・ガット（アイム・ゴナ・ギヴ・イット・トゥ・ユー）」（ビリー・プレストン、トロイ） – 3:55
15. 「ゲット・バック」（ジョン・レノン、ポール・マッカートニー） – 3:06
16. 「ディアレスト・ダーリン」（トロイ） – 2:50
17. 「ホワット・ユー・ウィル・ブルース」（トロイ） – 4:57
18. 「Vaya Con Dios」（ラリー・ラッセル、イネス・ジェームス、バディ・ペッパー） – 3:29

1992 年再発盤のトラック 1 ～ 18 に以下のボーナス トラックを追加:

19. 「オール・ザット・アイヴ・ガット（アイム・ゴナ・ギヴ・イット・トゥ・ユー）」[別バージョン]（プレストン、トロイ） – 3:21

• ドリス・トロイ– リードボーカル、バックボーカル、ピアノ^[6]
• ジョージ・ハリスン– エレキギター^{[28] [48]}
• ビリー・プレストン– オルガン^[28]
• リンゴ・スター– ドラムス^[10]
• アラン・ホワイト– ドラムス^[10]
• ピーター・フランプトン– 「エイント・ザット・キュート」のリードギター^[28]

以下のミュージシャンによる追加の貢献:

• クラウス・フォアマン^[6]
• スティーヴン・スティルス^[6]
• エリック・クラプトン^[31]（「エイント・ザット・キュート」、「ギヴ・ミー・バック・マイ・ダイナマイト」、「アイヴ・ガット・トゥ・ビー・ストロング」、「ユー・ギヴ・ミー・ジョイ・ジョイ」、「ドント・コール・ミー・ノー・モア」、「ゲット・バック」）エリックはどこだ？
• レオン・ラッセル^[28]
• デラニー・ブラムレット^[28]
• ボニー・ブラムレット^[28]
• ボビー・ウィットロック（「So Far」より）^[18]
• ジム・ゴードン（「So Far」より）^[18]
• リタ・クーリッジ（「So Far」より）^[18]
• アートディレクタージョン・コッシュ