ドーン・オブ・ザ・デッド（1978年の映画）

ドーン・オブ・ザ・デッド
ラニー・パワーズによる劇場公開ポスター[1]
監督	ジョージ・A・ロメロ
著者	ジョージ・A・ロメロ[2]
制作：	リチャード・P・ルビンスタイン[2]
主演	デビッド・エムゲ ケン・フォリー スコット・ライニガー ゲイレン・ロス
撮影	マイケル・ゴーニック[2]
編集者	ジョージ・A・ロメロ[2]
音楽：	ゴブリン[2] ダリオ・アルジェント[2]
制作 会社	ローレルグループ[2]
配布元	ユナイテッド・フィルム・ディストリビューション・カンパニー（米国）[2] タイタヌス （イタリア）[3]
リリース日	1978年9月1日（イタリア） ( 1978-09-01 ) 1979年3月27日（日本） ( 1979-03-27 ) 1979年4月7日（ダラス） ( 1979-04-07 ) 1979年4月13日（アメリカ合衆国） ( 1979-04-13 )
実行時間	126分（米国）[2] 119分（イタリア）[3]
国	アメリカ合衆国[2] イタリア[4] [5]
言語	英語
予算	64万ドル[a]
興行収入	6,600万ドル[要出典]

『ドーン・オブ・ザ・デッド ^』[b]は、ジョージ・A・ロメロが脚本・監督・編集し、リチャード・P・ルビンスタインがプロデュースした1978年のゾンビ ホラー映画である。アメリカとイタリアの国際合作^[10]で、ロメロのゾンビ映画シリーズの2作目であり、前作のナイト・オブ・ザ・リビングデッド（1968年）の登場人物や設定は登場しないものの、ゾンビの大発生が社会に及ぼす大規模な影響を描いている。映画では、原因不明の現象によって死者が蘇り、人間の肉を捕食する。デヴィッド・エムゲ、ケン・フォリー、スコット・ライニガー、ゲイレン・ロスが、集団ヒステリーの中、郊外のショッピングモールに立てこもるゾンビの発生生存者を演じている。

ロメロは『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』の後、ホラー映画監督というステレオタイプを避けるため、数年間ゾンビ映画の製作を控えていた。ペンシルベニア州モンロービルのモンロービル・モールを、その複合施設を管理する会社の友人と訪れた際、ロメロはそこを映画のストーリーのベースにすることを決めた。このプロジェクトはイタリアの映画監督ダリオ・アルジェントの目に留まり、彼は兄のクラウディオとプロデューサーのアルフレド・クオモとともに、映画の国際配給権と引き換えに映画の共同出資に同意した。アルジェントは脚本執筆の段階でもロメロに相談した。『ドーン・オブ・ザ・デッド』の主要撮影は1977年11月から1978年2月にかけてモンロービルとピッツバーグで行われた。^[11]特殊メイクアップはトム・サヴィーニが担当し、この映画での仕事がきっかけで、他のホラー映画でも同様の特殊メイクを手がける長いキャリアを築いた。ポストプロダクションでは、ロメロとアルジェントはそれぞれの市場向けにこの映画の別々のバージョンを編集した。アルジェント版では、彼の頻繁な協力者であるゴブリンが作曲・演奏したプログレッシブ・ロックのスコアが使用されているが、ロメロ版では主にデ・ウルフ・ミュージック・ライブラリーのストック・キューが使用されている。

1978年9月1日のイタリアでのプレミア上映に続き、翌年、ドーン・オブ・ザ・デッドは他の市場でも公開された。アメリカではアメリカ映画協会からX指定を受けた後、興行成績を上げるため無審査で公開され、イギリスでは1980年代の「ビデオ・ナスティ」による道徳的パニックの際に差し押さえられるなど、各国の検閲機関で問題に直面したにもかかわらず、この映画は興行収入で大成功を収め、推定製作費64万ドルに対して、全世界で6,600万ドルを売り上げた。消費主義を風刺的に描いた作品として知られるドーン・オブ・ザ・デッドは、公開当初から批評家から高い評価を受けており、史上最高のホラー映画の一つであると同時に、最高のゾンビ映画であると広く考えられている。前作同様、国際的に多くの熱狂的なファンを獲得している。^{[2] [12]} 2008年、この映画は『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』とともに『エンパイア』誌の「史上最高の映画500選」に選ばれた。^[13]

『ドーン・オブ・ザ・デッド』には、1985年の『デイ・オブ・ザ・デッド』に始まる公式続編が4本、また1979年の『ゾンビ2』に始まるイタリア製の非公式続編シリーズが続いた。また、2004年にはザック・スナイダー監督によるリメイク映画が制作され、数多くのパロディやポップカルチャーへの言及も生み出された。

アメリカは、最近死んだ人間を肉食ゾンビとして蘇らせる謎の疫病によって壊滅的な打撃を受けている。危機の黎明期には、何百万人もの人々が死亡し蘇生したと報告されている。政府の最善の努力にもかかわらず、社会秩序は崩壊しつつある。ジョンズタウンなどの田舎のコミュニティには自然の障壁があり、州兵は開けた土地でゾンビの大群と効果的に戦ってきたが、都市部は大混乱に陥っている。

フィラデルフィアのテレビスタジオ、WGON-TVでは、交通リポーターのスティーブン・アンドリュースと、妊娠中の恋人でプロデューサーのフラン・パーカーが、街から脱出するために局のヘリコプターを盗む計画を立てている。街の反対側では、フィラデルフィア市警SWAT隊員ロジャー・デマルコと彼のチームが、低所得者向け住宅プロジェクトを襲撃する。そこに住むほとんどが黒人とラテン系の住民は、戒厳令に反して死体を州兵に引き渡していた。警官が中に入ろうとすると、住民と警官は銃撃戦となり、人種差別的な警官と蘇った死者による無差別攻撃が、結果として生じる混乱を悪化させる。ロジャーは、別の部隊の警官、ピーター・ワシントンに遭遇する。SWATチームがゾンビを退治することに成功すると、幻滅したロジャーは、自分とピーターが脱走してスティーブン（ロジャーの友人）と合流し、街から脱出することを提案する。

ロジャーとピーターは警察の埠頭でフランとスティーブンと合流し、盗んだWGON-TVのニュースヘリでフィラデルフィアを出発する。給油中に危うい状況に遭遇した後、グループはショッピングモールにたどり着き、食料、医薬品、あらゆる種類の消耗品が豊富にあるため、そこに留まることにする。ロジャー、ピーター、スティーブンは、安全な部屋に続く階段の入り口を偽装し、トラックでモールの入り口を塞いで、ゾンビが侵入できないようにする。これには、トラックを襲うゾンビの群れの中を運転することが含まれる。ロジャーは無謀になり、すぐにゾンビに噛まれる。

モール内のゾンビを一掃した後、4人は手に入るすべての品物を使って快楽主義的な生活を楽しむ。ロジャーはやがて傷がもとで死亡する。彼が蘇生すると、ピーターは彼の頭を撃ち、遺体をモールに埋める。しばらくして、緊急放送の送信がすべて停止し、政府が崩壊したことを示唆する。孤立した3人は、突然の脱出が必要になった場合に備えて、ヘリコプターに物資を積み込む。フランは、スティーブンが殺されたり、無力になったりした場合に備えて、彼に飛行機の操縦法を教えてもらった。

放浪するバイカー ギャングがヘリコプターが飛んでいるのを見てショッピング モールに侵入し、バリアを破壊して何百ものゾンビを中に戻らせた。ショッピング モールが襲撃された場合に備えて代替案を用意していたにもかかわらず、縄張り意識に駆られたスティーブンは、略奪者たちに発砲して自らの手で事態を収拾し、長期戦が始まった。脱出途中、はぐれかけたバイカーたちはゾンビに圧倒され食べられてしまう。スティーブンはエレベーター シャフトに隠れようとしたが、徘徊するゾンビに撃たれ、その後襲われる。スティーブンは生き返ると、本能的に安全な部屋に戻り、ゾンビをフランとピーターのところへ導く。ピーターはゾンビのスティーブンを殺し、フランは屋上に逃げる。ピーターは部屋から出たくないと思い、部屋に閉じこもって自殺を考える。ゾンビが押し入ってきたとき、ピーターは心変わりして屋上まで戦い、そこでフランと合流する。脱出した二人は燃料が少なくなり、ヘリコプターで不確かな未来へと飛び立つ。

• ケン・フォリー（ピーター・ワシントン役）
• ゲイレン・ロス、フランシーヌ・「フラン」（「フライガール」）・パーカー役
• スティーブン・「フライボーイ」・アンドリュース役のデヴィッド・エムゲ
• スコット・ライニガー（ロジャー・「トルーパー」・デマルコ役）

監督のジョージ・A・ロメロは、WGON TV のディレクターとしてクレジットなしで出演している。助監督でロメロの将来の妻となるクリスティン・フォレストは、彼のアシスタント役を演じている。WGON TV 局には、ジェームズ・フォスター博士役のデヴィッド・クロフォード、解説者のシドニー・バーマン役のデヴィッド・アーリー、局長のダン・ギブンズ役のダニエル・ディートリッヒも出演している。将来ロンパー・ルームの司会者になるモリー・マクロスキーは、局員役としてクレジットなしで出演している。緊急テレビ ネットワークを描いた後のシーンには、ハワード・スミスが無名の解説者として、また、ロメロの常連の協力者であるリチャード・フランスがクレジットでは「科学者」と呼ばれているミラード・ラウシュ博士役として出演している。

バイク強盗団の中には、リーダー役のルディ・リッチ、兄弟でロメロ作品の常連のトニーとパスクアーレ・ブーバ、タソ・N・スタヴラキスがいる。映画のメイクアップアーティストであるトム・サヴィーニも、マチェーテを持った強盗団のブレイズ役で登場する。後にロメロの『死霊のえじき』に出演するジョセフ・ピラトは、ボートで避難する警官団のリーダー役を演じているが、劇場公開版では彼の演技の大半がカットされた。この映画には他の警官役として、ウーリー役のジェームズ・A・バフィコとその妻ジョーイ・バフィコがおり、クレジットされていないが、ロジャーを襲うゾンビ役で出演している。長年のロメロ作品のコラボレーターで、映画のキャスティングディレクターも務めたジョン・アンプラスは、警察と銃撃戦を繰り広げるアパートの住人の一人としてクレジットされていないが出演している。

『ドーン・オブ・ザ・デッド』の歴史は1974年にジョージ・A・ロメロが友人でオックスフォード開発会社のマーク・メイソン（ロメロは母校カーネギーメロン大学の知人からメイソンのことを知っていた）に、メイソンの会社が経営するモンロービル・モールを訪ねるよう招待されたことに始まる。ロメロがモールの隠れた場所を見せ、そこで買い物客が至福の時を過ごしているのを観察した後、メイソンは冗談交じりに、緊急事態が起こってもモール内では誰かが生き延びることができるだろうと示唆した。^[14]このひらめきから、ロメロは映画の脚本を書き始めた。

ロメロとプロデューサーのリチャード・P・ルビンスタインは、この新しいプロジェクトのために国内で投資家を調達することができなかった。偶然にも、続編の噂がイタリアのホラー映画監督ダリオ・アルジェントの耳に入った。 『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』のファンであり、同映画の初期の批評的支持者でもあったアルジェントは、このホラー映画の古典の続編を熱心に手伝った。彼はロメロとルビンスタインに会い、国際配給権と引き換えに資金を確保するのを手伝った。アルジェントは、脚本を書いている間に気分転換になるようにロメロをローマに招待した。2人はプロットの展開についても話し合うことができた。^[15]ロメロは、オックスフォード・デベロップメントのモール所有者とのコネを通じて、モンロービル・モールの使用権と追加の資金を確保することができた。^[14]キャスティングが完了すると、1977年11月13日に ペンシルバニア州で主要撮影が開始される予定だった。

『ドーン・オブ・ザ・リビングデッド』（当時の仮題）の主要撮影は、1977年11月13日、ペンシルベニア州モンロービルのモンロービル・モールで始まった。クリスマスのショッピングシーズンに実際に開いているショッピングモールを使用するため、多くの時間的制約があった。撮影はモールが閉まると毎晩始まり、午後11時に始まり、自動音楽が流れる午前7時に終了した。12月になると、制作側は、時間がかかりすぎることが判明したクリスマスの飾りを取り外して取り付ける作業をクルーに行わせないことに決めた。撮影は、継続性の問題や撮影時間のロスを避けるため、年末の3週間は中止された。制作は1978年1月3日に再開された。撮影の中断中に、ロメロは既存の映像の編集を始める機会を得た。^[16]

飛行場のシーンは、モンローヴィルのハロルド・W・ブラウン記念飛行場で撮影された。 ^[17]この空港はモールから約2マイルのところにあり、現在も使用されている。^[18]モールの最上階にあるグループの隠れ家のシーンは、ロメロの当時の制作会社、ザ・レイテント・イメージが製作したセットで撮影された。^[19]エレベーターシャフトもそこにあったが、モールにはそのような場所は実際には存在しなかった。銃砲店もモール内にはなかった。撮影には、当時ピッツバーグのイースト・リバティ地区にあったファイアアームズ・アンリミテッドという店が使用された。警察の埠頭のシーンは、ピッツバーグのダウンタウン、モノンガヒラ川のすぐそば、1 S. 6th St.で撮影された。建物、着陸パッド、ポンプは消えて久しく、その場所は現在、ザ・カラー・パークと呼ばれる野外アートギャラリーになっている。トラックヤードのシーンは、ペンシルバニア州アーウィンにある、現在はファースト・スチューデント・スクールバスの会社となっている B&P モーター・エクスプレス社で撮影されました。モンロービル・モールから約 22 分です。

ドーン・オブ・ザ・デッドの主要撮影は1978 年 2 月に終了し、ロメロの編集作業が始まりました。撮影中に多数のアングルを使用することで、ロメロは編集中にさまざまな可能性を自分に与えました。つまり、アングルを変えたり、シーンの一部を削除または延長したりするだけで、視聴者からさまざまな反応を引き出すことができるシーケンスに、これらの多数のショットから選択して再構成したのです。この余分な映像の量は、多数の国際版カットによって証明されており、場合によっては地域版のトーンと流れに影響を与えています。

オリジナルの脚本によれば、ピーターとフランシーヌは自殺することになっていた。ピーターは自分自身を撃ち、フランは回転するヘリコプターのメインブレードの進路に頭を突っ込んで自殺する。エンディングクレジットでは、エンジンの回転が止まるまでヘリコプターのブレードが回転するショットが流れ、2人が逃げることを選んでいたらそれほど遠くまで行けなかっただろうと示唆していた。^[20]製作中に、映画の結末を変更することが決定された。

2人の自殺に至る前兆の多くは映画の中に残っており、フランシーヌがゾンビが近づいてくるのを見てヘリコプターから身を乗り出し、ピーターが銃を頭に当てて自分を撃とうとする場面がある。ゾンビの頭頂部がヘリコプターのブレードで切り落とされるシーン（フランシーヌの自殺を予兆する）は映画の早い段階で追加されている。ロメロはオリジナルの結末は撮影前にボツになったと述べているが、舞台裏の写真を見るとオリジナルのバージョンが少なくともテストされていたことがわかる。フランシーヌの自殺のために作られた頭部装置は、代わりに冒頭のSWAT襲撃で使用され、アフリカ系アメリカ人男性に似せて作られ、ショットガンの銃弾で吹き飛ばされた。^[21]

トム・サヴィーニは、ベトナム戦争に徴兵される前に、ロメロの最初のゾンビ映画『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』で特殊効果とメイクアップを担当する機会を得ており、ドーン・オブ・ザ・デッドで特殊効果アーティストとしてデビューした。^{[22]サヴィーニは『}ドーン・オブ・ザ・デッド』以前からホラー映画のメイクアップで知られており、特殊効果技術を解説した著書『ビザロ』の中で、ベトナムでの経験が自分の技術にどのような影響を与えたかを述べている。^[23]撮影中、毎週末200人から300人のエキストラにグレーメイクを施すため、8人のクルーがいた。制作中のアシスタントの1人がジョセフ・ピラトで、この映画では警察署長を演じ、のちに続編『デイ・オブ・ザ・デッド』で悪役のヘンリー・ローズ大尉を演じた。^[24]

映画に出演した多数のエキストラのメイクは、各エキストラの顔に青や灰色がかった基本的なものだった。クローズアップされたり、他の出演者よりも長く画面に映る主役のゾンビの中には、そのメイクに多くの時間を費やした者もいた。主役のゾンビの多くはファンファーレの一部となり、その見た目や行動に基づいてマチェーテ・ゾンビ、セーター・ゾンビ、ナース・ゾンビなどのニックネームが付けられた。^[25]「セーター・ゾンビ」クレイトン・ヒルは、役になりきってエスカレーターで逆方向に降りるなど、硬直した姿勢を保ち、目を後ろに回すスキルを挙げて、スタッフの1人に「最も説得力のあるゾンビの1人」と評された。^[26]

映画の元々のエンディング（最終的に使われた脱出シーンではなく自殺シーン）で使われるはずだったロスの頭部の型は、集合住宅のシーンで爆発する頭部として使われてしまった。頭部は食べかすで満たされており、頭部を爆発させるために実際のショットガンで撃たれた。^{[22]意図せず目立った効果の一つは、映画で使われた偽の血の明るい蛍光色だった。サヴィーニは}3M社製の血に当初反対していたが、ロメロはそれが映画の魅力を高め、映画のコミック感を強調していると主張した。^[27]

映画の音楽はロメロとアルジェントのカットによって異なる。ロメロの劇場版では、音楽のキューとセレクションは、ストックミュージックのスコアとキューのコンピレーションであるデウルフミュージック ライブラリから選ばれた。ハンターと州兵が登場するモンタージュシーンで、バックグラウンドで流れる曲はプリティ・シングスの「'Cause I'm a Man」である。この曲は、グループのLP 「Electric Banana」で初めてリリースされた。^{[28]ショッピングモールのシーンと映画のエンドクレジットで流れる音楽は、「The Gonk」というタイトルのインストゥルメンタルで、これは}ハーバート・チャペルが作曲したデウルフミュージックライブラリのポルカスタイルの曲で、ロメロがゾンビのうめき声のコーラスを加えたものである。^[29]

アルジェントのインターナショナル版では、このイタリア人監督はゴブリン（誤って「ザ・ゴブリンズ」とクレジットされている）のバンドを多用した。ゴブリンは4人組のイタリアのプログレッシブ・ロック・バンドで、主に映画のサウンドトラックを請け負っている。ゴブリンと共にオリジナル曲のクレジットを与えられたアルジェントは、同バンドと協力して自分のバージョンの映画用の音楽を手に入れた。ロメロは劇場公開版で彼らの曲を3曲使用した。ゴブリンのスコアは後に『ドーン・オブ・ザ・デッド』にインスパイアされた映画『ヘル・オブ・ザ・リビング・デッド』に採用された。多くのトラックはツイ・ハークの映画『初めての危険な遭遇』にも登場した。90年代半ばに「ディレクターズ・カット」というラベルでビデオでリリースされたドーンのバージョンでは、編集時点では完成していなかったため、ゴブリンのトラックのほとんどが使用されていない。

『ドーン・オブ・ザ・デッド』は、主にアルジェントが外国語版の国際公開用に編集する権利を持っていたため、何度も再編集やカットが行われた。ロメロは英語圏向けの最終カットを管理した。さらに、一部の国では検閲官や配給会社によってさらに編集された。ロメロは編集者として、1978年のカンヌ国際映画祭でプレミア上映するために、急いで139分のバージョン（現在はエクステンデッド・バージョンとして知られているが、以前は誤ってディレクターズ・カットと呼ばれていた）を完成させた。これは後に米国での劇場公開のために126分に短縮された。この映画の米国劇場版は、その残酷な暴力シーンのため、 X指定というタブーを受けていた。ロメロとプロデューサーはこの指定を拒否し、映画の商業的成功を後押しするため、無指定で公開することを選択した。^[30]ユナイテッド・フィルム・ディストリビューション・カンパニーは最終的に米国国内での公開に同意した。この映画はオーストラリアで2度、1978年の劇場公開時と1979年の公開時に分類を拒否された。オーストラリア分類委員会に提出されたカットは、それぞれアルジェント版とロメロ版だった。『ドーン・オブ・ザ・デッド』は最終的にユナイテッド・アーティスツによってオーストラリアで公開され、ロメロの米国版と比較して6分相当のカットが加えられた後、1980年2月にR18+指定となった。^[8]

国際的には、アルジェントが英語圏以外の国向けのユーロ版を担当した。彼が制作したバージョンは119分に及んだ。ロメロが完成させたバージョンよりも『ゴブリン』の音楽を増やしたり、説明的なシーンをいくつか削除したり、編集のペースを速めたりするなどの変更が加えられた。しかし、ロメロのどちらの編集にも含まれていない、追加のセリフや残酷なシーンもある。^[31]実際には、米国劇場版より9か月近く早く公開された。^[32] 『ドーン・オブ・ザ・デッド』はヨーロッパでは別の題名で公開された。イタリアでは『Zombi: L'alba dei Morti Viventi（ゾンビ：リビングデッドの夜明け）』、続いて1979年3月にフランスで『Zombie: Le Crépuscule des Morts Vivants（ゾンビ：リビングデッドの黄昏）』、スペインでは『Zombi: El Regreso de los Muertos Vivientes（ゾンビ：リビングデッドの復活）』、オランダでは『Zombie: In De Greep van de Zombies（ゾンビの捕虜） 』、ドイツではコンスタンティン・フィルム社により『Zombie』、デンマークでは『Zombie: Rædslernes Morgen（ゾンビ：恐怖の朝）』として公開された。^[33]

『ドーン・オブ・ザ・デッド』は国際的に成功した。当時の西ドイツでの成功により、公開後18ヶ月以内に300万人以上の観客を集めた映画に与えられるゴールデン・スクリーン賞を受賞した。 ^[34]これらのバージョンの大部分は2004年の特別版でDVDでリリースされ、以前はVHSでリリースされていた。ピッツバーグ・マガジンで働くフリーランスの写真家リチャード・バークは、2010年5月にセットからの初めての独占舞台裏の写真を公開した。^{[35] [36]}

1978年9月1日、英語圏以外の国向けに制作された119分版がイタリアのトリノで『ゾンビ』というタイトルでプレミア上映され、ダリオ・アルジェントが出席した。^{[37] [38]}同版は1979年3月27日の週末に日本でも公開され、すぐに興行収入トップとなった。^[39]英語圏向けの126分版は、映画評論家のロジャー・エバートによってイベントに選出され、1979年4月7日にテキサス州ダラスで開催されたUSA映画祭で米国でプレミア上映された。^{[39]翌週末、ユナイテッド・フィルム・ディストリビューションは同版を}ピッツバーグの映画館17館で公開し、翌月にはより広範囲に展開した。^[39]この映画は4月20日にニューヨークで公開され、 ^{[38] [40]}、5月11日にロサンゼルスで公開された。 ^[39]

2004年、様々な会社から同映画の様々なバージョンがVHS、レーザーディスク、DVDで多数リリースされた後、 ^[41] アンカー・ベイ・エンターテインメントは、その年の初めにリリースされたシングルディスクの米国劇場版に続いて、ドーン・オブ・ザ・デッドの決定版アルティメット・エディションDVDボックスセットをリリースした。このセットには、映画の広く入手可能な3つのバージョンすべてと、各バージョンの異なるコメンタリートラック、ドキュメンタリー、特典が収録されている。 ^[42]また、DVDセットと一緒に再リリースされたのは、ドーン・オブ・ザ・デッドの制作とロメロのそれまでのキャリアを記録したロイ・フラムケスのドキュメント・^{オブ・ザ・デッドである。 [41]}アルティメット・エディションは、サターン賞の最優秀クラシック映画リリースを受賞した。^[43]

ドーン・オブ・ザ・デッドの米国劇場版は、2007年10月7日に米国でアンカー・ベイからブルーレイで発売された。英国ではアロー・ビデオからブルーレイで発売され、劇場版とカンヌとアルジェント版のDVD2枚が収録されている。オーストラリアのブルーレイはアンブレラ・エンターテインメントから発売された。^{[44]伝えられるところによると、この映画はホームメディアでは絶版になったが、これはルービンシュタインがホームメディアのライセンス料を大幅に値上げしたためである。これは、映画の}3D化に費やした600万ドルを回収したいという願望によるものだと推測する人もいる。^[45]

2016年11月、Koch Mediaは、Midnight Factoryラインで、イタリア市場向けに6枚組コレクターズ・エディションのBlu-rayパッケージをリリースした。このリリースには、4K Ultra HDフォーマットのアルジェント・カット、オリジナルの1.85:1劇場フレーミングと1.33:1フルフレームのアルジェント・カット、オリジナルの劇場版と拡張カンヌ・カットのHDブルーレイフォーマットが含まれている。^{[46] [47]} Kochは、UHDと1.33:1ディスクを省いた4枚組セットと、ヨーロッパ版のブルーレイ1枚もリリースした。^[44]

2018年、XTビデオは、映画の長編バージョンとイタリア語バージョンを融合し、カットシーンを加えたブルーレイの完全版をリリースしました。

2020年11月、イギリスのホームメディア配給会社Second Sight Filmsは、劇場版、カンヌ版、アルジェント版を収録した、映画の限定版ボックスセットを別々のBlu-rayと4K Blu-rayフォーマットでリリースした。このリリースでは、3つのカットすべてが4K解像度でリマスターおよび修復され、劇場版とカンヌ版は4K Blu-rayセットでHDR10+で提供された。劇場版とカンヌ版は、映画の撮影監督であるマイケル・ゴーニックの監督と承認の下、ニューヨークとロンドンのファイナル・フレームでSecond Sightによってオリジナルのカメラネガから修復された。モノラルで提供される音声（劇場版用に追加のステレオと5.1サラウンドトラック付き）は、ネガの光学サウンドトラックから復元された。カンヌ版限定のシーンは、同版のカラー反転インターネガを使用して復元されたが、SDRで上映されたアルジェント版はインターポジから復元され、同様にモノラル、ステレオ、5.1サラウンドのオーディオトラックを特徴としている。ボックスセットには、オリジナルとアーカイブのボーナス特典のコレクションを収録したブルーレイディスク、劇場版とカンヌ版で使用されたゴブリンのオリジナルサウンドトラックとデ・ウルフの音楽キューのコンピレーションを収録した3枚のCD、エッセイ、アートワーク、その他のアーカイブ機能を収録したハードカバーの本であるドーン・オブ・ザ・デッド：ディセクティング・ザ・デッド、映画の小説版のペーパーバックも含まれている。^[48]

2007年にルービンシュタイン監督の指揮のもと、3D化の作業が開始された。2013年に完成したが、製作費は600万ドルと報じられている。3D版は2013年10月に釜山国際映画祭で世界初公開された。^{[49] 2022年10月、ついに}リーガルシネマズ250館で独占公開された。^[50] 2024年には、北米の5つの劇場で映画公開45周年記念再公開の一環として再上映された。^[51]

『ドーン・オブ・ザ・デッド』は商業広告と口コミの両方のおかげで好成績を収めた。広告キャンペーンやポスターでは、この映画を「史上最も衝撃的な映画体験」と宣伝した。^[52]この映画は米国での公開初週末に90万ドルを稼いだ。4週間後には米国とカナダで510万ドルの興行収入を上げ、 ^[53]興行収入は1600万ドルに上り、^[38]レンタル収入は680万ドルとなった。^[54]

海外でも好成績を収め、日本の6つの映画館で42日間で150万ドルの興行収入を上げ、イタリアでも100万ドル以上を記録した。 ^[53] 1979年10月までに全世界で2400万ドルの興行収入を上げた。 ^[38] The Numbersによると、海外興行収入は4990万ドルで、国内興行収入1600万ドルと合わせて^{[38] 、全世界で6600万ドルとなり、『}デッド』シリーズで最も収益の高い映画となった。^{[6] [55]}

映画批評サイトRotten Tomatoesによると、調査対象となった 47 人の批評家のうち 94% がこの映画に好意的な評価を与えた。平均評価は 8.70/10 である。同サイトの批評家総意は、「ゾンビ映画史上最も魅力的で面白い作品の 1 つである『ドーン・オブ・ザ・デッド』は、純粋な恐怖と残虐性を物質社会に対する社会評論と完璧に融合している」となっている。^[56] シカゴ・サンタイムズのロジャー・エバートは、この映画に 4 つ星のうち 4 つを与え、「史上最高のホラー映画の 1 つ」と評した。エバートは、『ドーン・オブ・ザ・デッド』が「陰惨で、吐き気を催すような、不快で、暴力的で、残忍で、ぞっとするような作品」であると認めつつ、「芸術は趣味が良いものでなければならないと誰も言ったことはない」と述べた。^[57]シネファンタスティックのスティーブ・ビオドロフスキーはこの映画を「より幅広い」バージョンの『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』と呼び、^[52]演技とテーマを特に称賛し、「演技は一様に力強く、脚本はテーマをより明確に展開しており、現代の消費社会に対する明らかな風刺が込められている。その象徴が、国中を襲うゾンビの疫病から逃れるために人間の生存者の小集団が避難する屋内ショッピングモールである」と述べた。彼はさらに、『ドーン・オブ・ザ・デッド』は「現代社会の弱点に対する残忍な（冗談ではあるが）攻撃」であり、露骨な流血と恐怖を披露し、それらを「芸術の一形態」に変えていると述べた。^[52]ジーン・シスケルもこの映画を気に入り、シカゴ・トリビューンの印刷版レビューで3つ星を与え、特にジョージ・ロメロの屋内ショッピングモールとゾンビの黙示録を比較した風刺的な見方を称賛した。このレビューは後に、ホラー映画ファンがシスケル監督のそのジャンルに対する反射的な拒絶反応を非難した際に、 他のいくつかの映画（ 『スキャナーズ』を含む）と共に引用された。

前作『ナイト・オブ・ザ・リビングデッド』と同様、批評家の中には血みどろの特殊効果が気に入らない人もいた。特に大量の血みどろシーンと残酷な暴力シーンに不快感を示したのはニューヨーク・タイムズの評論家ジャネット・マスリンで、彼女は「食べ終わることなく食べ続ける肉食ゾンビに対する嫌悪感」から最初の15分で退場したと主張した^[58]。またNBCのトゥデイ・ショーのジーン・シャリットはこの映画を「生者のあくび」と切り捨てた。他の批評家、特にバラエティ誌は映画の脚本を批判し、暴力と血みどろシーンが登場人物の発展を妨げ、彼らを「面白くなく」し、結果的にインパクトを失わせていると主張した。バラエティ誌は「『ドーン』は銃撃、ナイフによる刺殺、肉の引き裂きなど、ますます残酷な一連の出来事で観客を襲う。それがロメロの特殊効果担当者トム・サヴィーニをこの映画の本当の「スター」にしている。俳優たちは彼らが演じる登場人物と同じくらい無表情で面白くない」と書いた。^[59]ポーリン・ケイルは、「本当に恐ろしい」ナイト・オブ・ザ・リビングデッドとは対照的に、「感情的に挑発されたり、影響を受けたりしていないことに安心して笑い始める。[ドーン・オブ・ザ・デッドは]ただグロテスクなだけだ」と書いている。^[60]ハリウェルズ・フィルム・ガイドのレスリー・ハリウェルは、この映画は「時々笑えるが、そうでなければ気分が悪くなるか退屈だ」と述べた。ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは、この映画を「偽の騒乱で、騒ぐ価値がない」と切り捨て、「これは誰もが頭を高く上げて、良心が晴れて悩まされることなく立ち去ることができる映画だ」と付け加えた。^[61]

この映画は、オリジナルを上回る数少ない続編の1つとしてよく挙げられる。2008年、エンパイア誌によって史上最高の映画500本に選ばれた。 ^{[13]また、}ニューヨークタイムズ紙が発表したリストでは、史上最高の映画1000本にも選ばれた。^{[62] 2016年、}プレイボーイのジェームズ・カリスマは、この映画をオリジナルよりもはるかに優れた15の続編のリストで10位にランク付けした。^[63]ファンゴリア誌の25周年記念号は、この映画を1979年の最高のホラー映画に選び（公開は1年前だったが）、^[64]エンターテインメントウィークリーは「トップ50カルト映画」のリストで27位にランク付けした。^[65] Film.comとFilmsite.orgは、これを1978年の最高の映画の1つに評価した。^{[66] [67]}

2004年に公開された『ドーン・オブ・ザ・デッド』のリメイク版は、ザック・スナイダー（監督デビュー作）が監督し、ジェームズ・ガンが脚本を担当した。サラ・ポーリー、ヴィング・レイムス、ジェイク・ウェバーが主演し、オリジナルキャストのケン・フォリー、スコット・ライニガー、トム・サヴィーニがカメオ出演している。

ジョージ・ロメロとスザンナ・スパロウによるこの映画に基づいたペーパーバック本は1978年に発売された。 2015年5月26日にはギャラリーブックスからサイモン・ペッグによる新たな序文を添えて再発行された。^[68] 2020年11月にはセカンド・サイト・フィルムズの映画の限定版ブルーレイリリースの一部として、ペッグの序文と新たなアートワークを添えて再発行された。^[48]

• 1978年のアメリカ映画のリスト
• カルト映画のリスト
• 1978年のイタリア映画のリスト
• ゾンビ映画一覧

• IMDbの「ドーン・オブ・ザ・デッド」
• AFI 長編映画カタログの「ドーン・オブ・ザ・デッド」
• ロッテントマトの『ドーン・オブ・ザ・デッド』
• YouTubeの「The Making Of Dawn」
• オリジナル予告編はYouTubeで