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『京都千年物語』 （Kyoto Sennen Monogatari）は、 Softedgeが開発し、矢野電機が発売したアドベンチャーゲームです。1993年に日本で発売され、その後北米では1994年にMacintosh版、 1995年にPC版が発売されました。 [ 3 ]
本作は、プレイヤーが10世紀から11世紀の日本の平安京（現在の京都）を一人称視点で探索するゲームです。明確な目標はなく、非線形であり、自由な探索を重視しているため、プレイヤーは街を自由に探索し、多くの道、建物、状況、物語、秘密を発見することができます。本作は、歴史、ホラー、宗教、教育といったテーマを扱っており、カルマと輪廻転生のゲームプレイメカニズムを特徴としています。CD -ROMでリリースされた本作の会話は、日本語でフルボイス化されており、北米版では英語の字幕が付いています。[ 7 ]本作は商業的には成功しませんでしたが、批評家からは高く評価され、カルト的な人気を集めました。[ 4 ]
ゲームは、適切な場合にホットスポットとテキストオプションをクリックすることで操作します。ユーザーは、時折文章を入力することもあります。ゲーム開始時に、プレイヤーはキャラクター作成システムを使用してプレイヤーキャラクターを作成し、プレイヤーキャラクターの外見をカスタマイズできます。[ 6 ]ゲームが始まると、プレイヤーキャラクターが生まれ、近くの死体から服を脱がなければなりません。このゲームには明確な目標はなく、非線形であり、オープンな探索を重視しています。プレイヤーは京都を自由に探索でき、街中に現実的な要素と超自然的な要素の両方を含む多くの道、建物、状況、物語、秘密を発見できます。[ 4 ] [ 7 ]街を進むにつれて歴史を旅することになり、ゲームのさまざまなポイントで古代（および現代）の京都のストリートマップとオンラインガイドが提供されます。これにより、プレイヤーはゲームを実験的に使用したり、たとえば独自のロールプレイングゲームのキャンペーンのリソースとして使用したりするなど、十分な自由度を得ることができます。[ 7 ]
このゲームは、仏教の輪廻転生の概念に基づいたカルマと輪廻転生のゲームプレイメカニズムを採用しています。[ 7 ]ゲーム中、プレイヤーは邪悪な悪魔や盗賊に襲われて死ぬことが多く、その人生でのプレイヤーの行いに応じて輪廻転生の領域のいずれかに送られます。これらの仏教の地獄では、プレイヤーキャラクターはさまざまな方法で拷問されます。プレイヤーが地獄から脱出すると、新しい外見を持つ新しいキャラクターとして生まれ変わります。[ 6 ]プレイヤーの負のカルマが多すぎると、人間ではなく犬として生まれ変わる可能性があります。[ 7 ]生まれ変わった後、プレイヤーは続けるために前の体の服を着なければなりません。プレイヤーが街を進むにつれて、プレイヤーを死から守る新しい能力やアイテムが明らかになります。
このゲームは、日本の歴史における平安時代にあたる西暦1000年頃の中世の都市、平安京を舞台としている。ゲームには全体的なストーリーはなく、プレイヤーキャラクターが街を歩き回る中で様々なノンプレイヤーキャラクターに出会うことで、断片的な物語が非線形的に提示される。これらの物語は百科事典と相互参照されており、物語が進むにつれて、またプレイヤーが様々なキャラクターや場所に出会うにつれて、背景情報が提供される。様々な物語や関連情報は、異なる場所に表示される。[ 8 ]
ゲームに登場するキャラクターの多くは、この街の実在の人物をモデルにしており、ゲーム内での彼らの姿はしばしば『今昔物語集』の物語をゆるやかに基にしている。ゲームは宗教や哲学、特に仏教とその哲学、そして神話や伝説を扱っている。
このゲームはマクロメディアディレクターを使用して作成されました。[ 9 ]
北米での発売後、このゲームは批評家から広く絶賛された。しかし、北米では商業的に成功せず、熱狂的なカルト的なファンしか獲得できなかった。その理由の一つは、生産数が限られていたため入手が困難だったこと、もう一つはゲームプレイのテンポが遅かったことである。[ 4 ]
1994年9月、映画評論家のロジャー・エバートがWired誌にレビューを掲載し、「その豊かさは圧倒的だ」と述べ、「このゲームのリソースは無限であり、同じ体験をするプレイヤーは二人といないだろう」と指摘。さらに、2週間探索したにもかかわらず、街の「表面をかすめた程度」に過ぎないとも述べている。彼は、このゲームを「これまでに出会った中で最も魅惑的なコンピュータゲームであり、情報、冒険、ユーモア、想像力がシームレスに融合している」と評し、「恐ろしいものと神聖なものが並存している」と付け加えた。また、「心に残るほど効果的な」ワイドスクリーンのグラフィック、キャラクターの「生き生きとした表情」（「中世の日本美術」と「現代の日本アニメーション」の「融合」と表現）、そして「個性にあふれた」声優陣を称賛した。そして、「この世界を無限に彷徨えるという、幻想的ではあるものの魅惑的な感覚がある」素晴らしいゲームだと結論づけた。[ 10 ] 2010年後半、彼はビデオゲームが芸術になり得るかどうかについてのコラムでこのことに触れた。以前はビデオゲームは断じて芸術ではないと主張していたが、彼は「実際の経験では、私は『Cosmology of Kyoto』をプレイして大いに楽しんだが、『Myst』は忍耐力が足りなかった」と述べた。[ 11 ]『Cosmology of Kyoto』は、エバートがレビューして楽しんだことが知られている唯一のビデオゲームである。[ 6 ]
1994年10月、ロサンゼルス・タイムズはデビッド・コラーによるレビューを掲載し、同ゲームを「冒険的・文化的・歴史的ゲーム」であり、「時折グラフィック的に暴力的」だが「知的なゲーム」であり、「DoomやRebel Assaultとは全く似ていない」と評し、「ゲームプレイに関する西洋的な考え方を捨てなければならない」と述べた。同氏は「何時間もプレイしても」エンディングを見つけることができなかったとしながらも、グラフィックとサウンドスケープを「美しい」と称賛し、「本当に不安を掻き立てる」ゲームだと結論付けた。ストーン・ブリッジ・プレスの創設者ピーター・グッドマンも同ゲームを称賛し、「エンディングにたどり着いたことはないが、確かに美しい」と述べ、コラーもこれに同意した。[ 4 ]
『ドラゴン』誌218号（1995年6月号）では、ゲームデザイナーのデビッド・「ゼブ」・クックが「モニターの目」というコラムで本作をレビューした。彼は本作を「ゲーム、歴史の授業、そしてソフトウェア玩具の要素を併せ持つ、他に類を見ないゲーム体験」と評し、「これまでに見たことのないようなアドベンチャーゲームを探している」プレイヤーに勧めた。「『京都宇宙論』は他に類を見ない」と述べ、明確な目標が「何度も何度も殺されること」以外にないことや、「特別な能力を持たないただの普通の人」であることなど、他のアドベンチャーゲームとの違いを指摘した。彼はそれを「イライラさせられる、欠陥のある、そして魅力的」と評し、ペースの遅さ、「限られた」インタラクション、CD-ROMの読み込み時間の遅さを批判したが、「魅力的」だと感じ、「設定の素晴らしさとアプローチがこれらの苛立ちを上回る」と述べた。なぜなら「幽霊屋敷からバックギャモンをする悪魔まで、発見すべき魅力的なものが多すぎる」し、転生メカニズムがゲームに「ある種の自由」を与え、プレイヤーが「自分のロールプレイングゲーム」キャンペーンの「リソースとしてさえ使用できる」ほどだからだ。クックによれば、「最終的に、『Cosmology of Kyoto』はゲームというよりソフトウェアのおもちゃ、つまり差し込んでいじくり回すものの1つとして見るのが一番良い。勝つことを忘れて好奇心を満たせば、CD-ROMの真価が発揮される。」[ 7 ]
1995年9月のAUUG会議で、 『京都の宇宙論』は、断片的な物語を非線形的に提示し相互参照する方法、仏教的なテーマ、紀元1000年頃の京都の芸術と文学から着想を得ている点、屏風のデザインのシンプルな優雅さ、そして全体を通して使用されている水彩画の美しさなど、「多くの側面」において「非常に興味深く、画期的」であると評された。[ 8 ]
振り返ってみると、このゲームは批評家からも高く評価されている。2008年、ビデオゲームジャーナリストのジェン・フランクは、このゲームを現代のサバイバルホラーゲームと比較した。彼女は、Cosmology of Kyotoには「本当の筋書きや目的」がないと指摘したが、「幽霊や悪魔との遭遇」が「しばしばランダムで、突然で、逃れられない」という点で、ホラーの特徴である「不公平さ」を指摘した。彼女は、このゲームを「非常に不気味」で「記憶に残るほど恐ろしいゲーム」だと結論付けた。[ 5 ] 2011年、Hardcore Gaming 101のライアン・マクスウェインは、このゲームは「ゲーム、教育ツール、芸術作品」など「多くのことを試みている」と述べ、「これらすべて、そしてそれ以上のものになることに成功している」と結論付けた。[ 6 ] 2010年にエバートが自身のブログでこのゲームについて言及した後、2012年にクリス・パーソンがKotakuでこのゲームをレビューし、貧困、病気、苦しみ、残酷さ（貴族が子供の首をはねるシーンや地獄での拷問を描いたシーンなど）といったテーマを描いた「教育ホラー」であり、これまでプレイした中で「最も不穏な」ゲームの一つだと評し、仏教のテーマを表現している点を高く評価した。[ 12 ]メキシコの映画監督ギレルモ・デル・トロは、ガジェット：発明、旅行、冒険、アステロイド、ギャラガとともに、Cosmology of Kyotoをお気に入りのゲームの一つとして挙げた。 [ 13 ]