コニー・プランク

コニー・プランク
ハンブルクのウィンドローズスタジオのプランク
背景情報
出生名	コンラッド・プランク
生まれる	(1940-05-03)1940年5月3日ドイツ、 ヒュッチェンハウゼン
死亡	1987年12月5日(1987-12-05)（47歳）西ドイツ、 ケルン
ジャンル	クラウトロック コスミッシェ・ミュージック 実験的なロック ニューウェーブ 電子 周囲
職業	レコードプロデューサー、ミュージシャン
楽器	シンセサイザー キーボード ギター パーカッション
活動年数	1969–1987
ラベル	空 ドラッグシティ 好奇心旺盛な音楽 脳

コンラッド・プランク（1940年5月3日 - 1987年12月5日）は、ドイツの音楽プロデューサー、ミュージシャンである。1970年代のドイツのクラウトロックやコスミッシェ音楽界でサウンドエンジニア、プロデューサーとして革新的な仕事をしたことで知られる。プランクは、ノイ！、クラフトヴェルク、クラスター、ハルモニア、アシュ・ラ・テンペル、グルグル、クラーン、その他当時のドイツのグループの作品に関わった。[ 1 ]後には、DAF、ユーリズミックス、ウルトラヴォックスなどのニューウェーブバンドの^{プロデューサー}も務めた。出演者としては、プランクはモービウス＆プランクというグループも結成し、1979年から1986年にかけて5枚のアルバムをリリースした。

プランクと彼が西ドイツで活動していたバンドは主流のロック アーティストに強い影響を与え、その一部は彼の制作テクニックや独特のアプローチを世に広めることができました。1980 年代には、コンピューター化された電子楽器が容易に入手できるようになり、エレクトロニック ポップ バンドが彼のアイデアを演奏で実現できるようになりました。

マレーネ・ディートリッヒの音響担当としてキャリアをスタートさせたプランクは、電子音楽と電子サウンドスケープの可能性を熱心に信じていた。また、従来の音と電子音楽を融合させたり、大きな金属容器やその他の工業製品を打楽器として使用するなど、従来の音や自然音に型破りな手法を駆使したりすることでも知られていた。

プランクはマルチトラック録音設備を使用していました。彼はミックス内の各要素に、時には耳障りな効果と対照的なオーディオを好んで使用しました。プランクは、エコー、リバーブ、その他の電子的、ミキシング、編集、テープベースの効果を組み合わせてミックスを作成しました。

プランクは、特にドラムに関しては「ライブ」の制作サウンドを好んだ。1970 年にハンブルクで行われた、ジャーマン ブルー フレイムスのハルトムート クルカと、ケーシー ジョーンズ & ザ ガバナーズ/ガスライト ユニオンのフィリップ カントレー (合わせてクルカ & カントレーとして知られる) とのレコーディング セッションでは、プランクはコンガ ドラムをセットアップして録音し、特別に挿入されたマイクで、珍しいパーカッション サウンドを生み出した。

プランクは1960年代後半にアルバムのプロデュースとサウンドエンジニアとして働き始め、ベルリンからドイツ全土に広がりつつあったアンダーグラウンドミュージックシーンに関わるようになった。1969年、彼は翌年リリースされたクラスターの最初のアルバム「Klopfzeichen」のエンジニアを務めた。彼とクラスター、後にクラスターとなったディーター・メビウスとハンス・ヨアヒム・レーデリウスとの長い関係は彼が亡くなるまで続いた。彼はまた、1969年にリリースされたアレクサンダー・フォン・シュリッペンバッハのアルバム「The Living Music」のエンジニアを務め、これが彼の長いエンジニアリングおよびプロデュースクレジットのリストの最初のものとなった。

1970年に彼は、ピーター・ラングとミヒャエル・ツァールと共同で56チャンネルのミキシングデスクを手作りした。 ^{[2]その後、}クラフトヴェルク、オルガニゼーション、ノイ！、クラスター、ハルモニア、ナイト・サン、ホルガー・シューカイ、グル・グルなど、国際的にクラウトロックと呼ばれるドイツの著名なプログレッシブ/実験音楽グループの多くのレコーディングのプロデュースやエンジニアリングを行った。

1977年、プランクはブライアン・イーノを通じてアイランド・スタジオのデイブ・ハッチンスをハウス・エンジニアとして採用した。ハッチンスはその後10年間、スタジオから出た作品の多くでレコーディングとミキシングを担当した。

ミュージシャンとして、プランクはグルグルの3枚のアルバム『Kang Guru』、 『 Guru Guru』、『Mani und Seine Freunde』、オス・ムンディのアルバム『43 Minuten』、そしてクラスターのデビューアルバムでギターとキーボードを演奏した。1978年と1979年には、ローデリウスの2枚のソロアルバム『Durch Die Wüste』と『Selbstportrait』にギターとパーカッションで参加した。彼は短命だったバンド、リリエンタールのメンバーで、ギター、キーボード、ボーカルを担当した。1979年、ディーター・メビウスと共にスタジオに入り、翌年リリースされる メビウス&プランクのファーストアルバム『Rastakraut Pasta』をレコーディングした。

プランクは、メビウス&プランクのデュオとして活動を続け、さらに4枚のアルバムをレコーディングした。2枚目のアルバム『Material』は1981年にリリースされた。3枚目のアルバムは、アフリカ風の『Zero Set』で、グル・グルのドラマー、マニ・ノイマイヤーを迎えて1983年にリリースされた。これら2枚のアルバムは、テクノとエレクトロニカの先駆者の初期の例である。1983年、メビウス&プランクは、ミュージシャンが演奏しなくても他の楽器を複製できる初期のサンプリングキーボードであるエミュレーターを使用して、アルバム『Ludwig's Law』もレコーディングした。レッド・クレヨラのメイヨー・トンプソンが、主に独白のボーカルで参加した。このプロジェクトはスカイ・レコードに拒否され、1998年までリリースされなかった。メビウス&プランクの最後のコラボレーションである『En Route』は、 1986年にコニーズ・スタジオでレコーディングされたが、プランクの健康状態の悪化により未完成のままとなった。 1995年にディーター・メビウスが中心となって完成、ミックスされ、同年にリリースされました。

80年代、プランクは新世代のエレクトロニックポップやニューウェーブのアーティストたちから引っ張りだこだった。その中には、ディーヴォ、オランダのメテオーズ（ 1980年の「Hunger」 、 1981年の「Stormy Seas」 ）、オーストラリアのハンターズ＆コレクターズ（1983年の「The Fireman's Curse」 、1984年の「The Jaws of Life」）、フレッド・バナナ・コンボ、ウルトラヴォックス（「Systems of Romance」、「Vienna」、「Rage in Eden」）、エコー＆ザ・バニーメン、フルール、キリング・ジョーク、ツーリスト（「Luminous Basement」）、ユーリズミックス（「In the Garden」）などがいる。また、スコーピオンズ、クラナド、プレイ・デッド、ジャンナ・ナンニーニ（「Latin Lover」、「Sogno Di Una Notte d'Estate」、「Tutto Live 」など、音楽もクレジットされている）などのアーティストのポップやロックの作品にも参加した。

Plank の他のプロデュース作品としては、Liaisons Dangereuses、Phew、Einstürzende Neubauten、Ástor Piazzolla、Psychotic Tanks、DAF (クラシック シングル「Der Mussolini」を含む)、Les Rita Mitsouko、Nina Hagenなどが挙げられます。

コニー・プランクの生涯を扱ったラジオドキュメンタリー番組でルネ・ティナーとステファン・プランクが語ったところによると、プランクがU2のアルバム『The Joshua Tree』のプロデュースを自らではなくブライアン・イーノが提案したという。イーノにバンドを紹介され、短い打ち合わせの後、プランクは仕事を断った（「この歌手とは仕事ができない」）。 ^[3]ドキュメンタリー映画『コニー・プランク - ノイズの可能性』の関連ウェブサイト（映画の内容は不明）によると、打ち合わせの後、プランクはまず考える時間を求めた。その間、彼はローレライ郊外のフライリヒトビューネで行われたU2のコンサートに出席し、U2のボノが観客にプランクを新プロデューサーとして紹介した。その後、プランクはコンサートを離れ、U2のメンバーと連絡を取ることはなかったと言われている。^[4]

プランクは、ディーター・メビウス、アルノ・ステフェン、デトレフ・ヴィーダーホフトとともにルートヴィヒの法則の音楽を演奏しながら南米をツアー中に体調を崩した。1987年にケルンで喉頭癌のため亡くなる前のプランクの最後の作品には、ユーリズミックスのリベンジ・ツアーのコンサートの録音や、彼らのアルバム「サヴェージ」のNEDシンクラヴィアで使用されたサンプルなどがある。

ケルン南郊の自宅にあったスタジオは、妻のクリスタ・ファストと息子によって運営されていたが、彼女の健康状態の悪化と音楽業界の一般的な変化により、2006年5月にスタジオの備品を売りに出さざるを得なくなった。^[5]ファストは2006年6月1日に死去。コニーの手作りのミキシングデスクはイギリスのプロデューサー、デイヴィッド・M・アレンとマーク・ラルフに購入され、イギリスに運ばれた。このデスクはもともと1970年にプランクによって設計・構築され、1987年に彼が死去するまで頻繁に改造・アップグレードされていた。56チャンネルのデスクは特注設計で、プランク自身の好みのEQ設定に適合する特別設計のイコライゼーション(EQ)セクションや、取り外してリモートレコーディング用に改造された軍用バンに取り付けることができるセクションなど、数多くのユニークな機能を備えている。また、プランクの自宅の庭の1本の桜の木から採取した木材でラミネート加工されているとも言われている。

ミキシングデスクは当初、プロデューサーのマーク・ラルフのプライベートスタジオであるクラブ・ラルフに設置され、そこでラルフはホット・チップの「In Our Heads」や「Why Make Sense」、フランツ・フェルディナンドの「Right Thoughts, Right Words, Right Action」、イヤーズ・アンド・イヤーズの「Communion」など、さまざまな作品の録音とミックスに使用しました。現在は北ロンドンのソングライター兼プロデューサーのローレンス・ラヴレスのプライベートスタジオであるスタジオ7にあります。^[6]

プランクは、直接の貢献者として、または彼のスタジオ設備が使用されたため、以下のアルバムの年代順リストに関わっています。日付は最初のリリース年を示しています。

• コニー・プランク - ノイズの可能性 は、レト・カドゥフとプランクの息子ステファン・プランクが監督した92分のドキュメンタリー映画で、2017年9月に公開されました。^[7]

• 公式サイト
• AllMusicの Conny Plank クレジット
• コニー・プランクのディスコグラフィー（Discogs）
• IMDbのコニー・プランク