クリス・ストラクウィッツ

クリス・ストラクウィッツ
2000年のストラクビッツ
背景情報
出生名	クリスチャン・アレクサンダー・マリア、グラーフ・シュトラハヴィッツ・フォン・グロース＝ザウシェ・ウント・カミネッツ
生まれる	( 1931-07-01 )1931年7月1日ドイツ、 ベルリン
死亡	2023年5月5日(2023-05-05)（享年91歳）米国 カリフォルニア州サンラファエル
職業	レコード会社役員、レコードプロデューサー
活動年数	1952–2023
Webサイト	翻訳元:

クリスティアン・アレクサンダー・マリア・グラフ・ストラクヴィッツ・フォン・グロース＝ザウチェ・ウント・カミネッツ（Christian Alexander Maria Graf Strachwitz von Groß-Zauche und Camminetz / ˈ s t r ɑː k w ɪ t s / ; [ ^{1] 1931年7月1日 - 2023年5月5日）は、ドイツ生まれのアメリカのレコードレーベル経営者、レコードプロデューサー。彼は1960年に設立した}Arhoolie Recordsの創設者兼社長であり、このレーベルはアメリカや世界各地のブルース、ケイジャン、ノルテーニョ、その他のルーツミュージックを録音・発行する大手レーベルの1つとなった。ストラクヴィッツはほとんどの商業音楽をネズミの音楽として軽蔑していた。 ^[2]

ストラクヴィッツはドイツのベルリンで生まれた。^[3] 1945年、第二次世界大戦後のポツダム協定の規定により、彼と彼の家族は、ドイツの東の国境となったオーデルナイセ線の西側に強制的に移住させられた数百万人のドイツ語圏の人々の中にいた。^[4]ストラクヴィッツ一家は、連合国占領下のドイツにおけるイギリス占領地域であったブラウンシュヴァイクの親戚のもとに一時的に定住し、そこで彼は初めて軍のラジオで流れるスウィング音楽を耳にした。^[5]

1947年、家族はアメリカに移住し、最初はネバダ州リノ、その後カリフォルニア州サンタバーバラに移った。ストラクヴィッツはカーピンテリア近郊のケイト・スクールに通った。ビリー・ホリデイとルイ・アームストロング主演の映画『ニューオーリンズ』を見てジャズに興味を持ち、ジャズのレコードを集め始めた。2010年のインタビューで彼はこう語っている。^[6]

そのリズムが頭から離れなかった...ラジオでこの曲を聴いて、すっかり魅了されてしまった。これは今まで聴いた中で最も素晴らしいものだと思った。

1951年にケイト大学を卒業した後、クレアモントのポモナ大学に入学し、^[7]ロサンゼルスのジャズクラブや、ライトニン・ホプキンス、ハウリン・ウルフなどのリズム・アンド・ブルースのショーに通い始めた。 1952年にカリフォルニア大学バークレー校に入学する前には、友人のジャズミュージシャン、フランク・デモンドのラジオ放送やライブショーを録音し始め、そこでフットボールの試合のエンターテイメントとしてジャズやR&Bの演奏者をブッキングした。^{[5] [8]}

ストラクヴィッツはアメリカ国籍を取得し、朝鮮戦争直後の1954年にアメリカ陸軍に徴兵された。オーストリアのザルツブルクに駐留し、ジャズのツアー公演を観戦し続けた。兵役を終えた後、バークレーに戻り、工学、数学、物理学の勉強を終え、1960年に政治学の学位と中等教育の上級学位を取得した。同時に、著名なプロデューサーのボブ・ゲディンスから学び、サンフランシスコのストリートミュージシャンのジェシー・フラー、ジャズサックス奏者のソニー・シモンズなどのレコーディングを通じて、技術を磨き続けた。また、1959年から3年間、ロスガトスで高校教師としても働いた。^{[5] [8]}

1959年の夏、彼は憧れのライトニン・ホプキンスに会いに行くため、テキサス州ヒューストンへ旅をした。当時は資金と機材の不足でホプキンスの録音はできなかったが、 ^[9]翌年その地域に戻ることを決意した。78回転レコードの売買で得た収益で新しい録音機材を購入し、アーフーリー・レーベルを設立し、1960年にテキサスに戻り、「マック」・マコーミックの協力を得て、初めてマンス・リップスコムの録音を行った。リップスコムのアルバム「テキサス・シェアクロッパー・アンド・ソングスター」は、1960年11月に250枚限定でアーフーリーの最初のリリースとなった。「アーフーリー」という名前はマコーミックの提案で、野原の叫び声を意味する言葉に由来している。^[8]ストラクウィッツは同じ旅行で「ブラック・エース」ターナー、「リル・サン」ジャクソン、ウィスリン・アレックス・ムーアもレコーディングし、その年の後半にはカリフォルニアでビッグ・ジョー・ウィリアムズとマーシー・ディー・ウォルトンをレコーディングした。^[5]

ストラクウィッツはまた、1962年に、廃業したスウィングタイム・レーベルでレコーディングしたビッグ・ジョー・ターナーやローウェル・フルソンなどのR&B歌手や、自身のオールド・タイム・レーベルの古いカントリー&ウエスタンの録音のアーカイブ素材の再発行を始めた。彼はその年に教職を辞め、バークレーに戻り、レコード事業の発展に専念した。また、ミシシッピのフレッド・マクドウェル（1964年に初めてレコーディング）、ジューク・ボーイ・ボナー、KCダグラス、クリフトン・シェニエなど、ブルース・ミュージシャンのフィールドレコーディングを行うために旅を続けた。1965年からは、カリフォルニア州バークレーのパシフィカ・ラジオのKPFA -FMで日曜午後の音楽番組の司会も務め、1995年まで続いた。^[5]

1965年、友人のエド・デンソンが彼を地元のバンド、カントリー・ジョー・アンド・ザ・フィッシュに紹介した。このバンドはバークレーでベトナム戦争反対運動に取り組んでいた。ストラクウィッツはバンドが歌う「 I Feel Like I'm Fixin' To Die 」を録音し、その曲の出版権の一部を得た。最終的に、この曲の印税、特にウッドストック・ フェスティバルの映画とサウンドトラック・アルバムへの使用料は、アーフーリー・レーベルの資金源となり、ストラクウィッツはカリフォルニア州エルセリートのサンパブロ・アベニューにビルを購入してレーベルの本部とすることができた。^{[6] [8]}ストラクウィッツはまた、ローリング・ストーンズのアルバム「スティッキー・フィンガーズ」で彼の曲「ユー・ガッタ・ムーヴ」が演奏されたフレッド・マクダウェルの印税も獲得した。^[5]

1970年代、ストラクヴィッツはビッグ・ジョー・ダスキン、チャーリー・マッスルホワイト、ビッグ・ママ・ソーントン、エリザベス・コットン、ロベン・フォードなどのブルースミュージシャンや、クリフトン・シェニエ、ローレンス・アードイン、ジョン・デラフォーゼなどのケイジャンやザディコの演奏家のレコーディングを続けた。また、スヌークス・イーグリンやロバート・ピート・ウィリアムズなどのブルースのアーカイブ素材をリリースする権利を確保し続けた。1980年代と1990年代には、より小規模な独立系ブルースレーベルのディストリビューターとして、またヨーロッパのレーベルのジャズやブルースのリリースの輸入業者として、アーフーリーを発展させ続けた。^[5]

ストラクヴィッツはまた、長年敬愛していたメキシコ音楽、特にノルテーニョ音楽にますます注目するようになり、メキシコ系アメリカ人とメキシコの音楽の最大の個人コレクションと考えられている。 ^[6]アルフーリーでの最初のアルバムは、 1970年にリリースされたロス・ピングイノス・デル・ノルテのConjuntos Norteñosであったが、彼の最大の成功の一つは、1986年にアルバムAy Te Dejo en San Antonioでグラミー賞を受賞したフラコ・ヒメネスの作品であった^{。[8]また、1970年代半ばには、}撮影監督のレス・ブランクとともに、この音楽に関する2つのドキュメンタリー、Chulas FronterasとDel Mero Corazonを制作した。彼は、クレズマー・リバイバルの代表的なバンド、ザ・クレズモリムの最初の2枚のアルバムを発掘し、リリースした。ストラクヴィッツが発掘し、商業的に最も成功したもう一つのバンドは、ケイジャン音楽家のマイケル・ドゥーセと彼のグループ、 BeauSoleilである。^[5] 2013年、ストラクウィッツはハウエル・ディヴァインのライブを見て、その後の2枚のアルバムのために彼らをアーフーリーと契約した。^[10]

2023年後半、アーフーリー財団はジョエル・セルヴィンとクリス・ストラクウィッツによる『 Down Home Music: The Stories and Photographs of Chris Strachwitz 』を出版した。セルヴィンによると、彼はストラクウィッツの長年の友人であり弟子でもあり、ストラクウィッツがデジタル化された膨大な写真コレクションから本を出版することを提案したとき、セルヴィンは熱心に協力したという。彼らはストラクウィッツの生涯の最後の18ヶ月間にこの本に取り組み、セルヴィンはストラクウィッツの死後間もなくそれを完成させた。^{[11] [12]}

ストラクヴィッツは2023年5月5日に91歳で亡くなった。^{[13] [14]}

1993年、ストラクヴィッツはブルースの保存に貢献したとしてブルースシンポジウムから生涯功労賞を受賞し、^{[15] 1999年には}ブルースの殿堂の非演奏メンバーとして殿堂入りした。^[16]

1995年に彼は「本物の伝統音楽と地方の土着音楽を記録、保存、発表、普及する」た​​めにアーフーリー財団を設立した。^[5]財団はクリス・ストラクウィッツ・フロンテラ・コレクションを所有しており、これは1906年頃から1990年代にかけて発行されたメキシコ系アメリカ人とメキシコの土着音楽の商業的に発行された蓄音機レコード約44,000枚で構成されており、現在^{[いつ? ]}デジタル化が進行中である。^[17] 2009年に、このコレクションはカリフォルニア大学ロサンゼルス校のチカーノ研究センターで一般公開された。^[6]

ストラクヴィッツは2000年に全米芸術基金から国家遺産フェローシップを受賞した。これは米国の民俗芸術と伝統芸術における最高の栄誉である。^[18]

2016年2月、彼はパフォーマンス以外のレコーディング分野での貢献が認められ、2016年グラミー賞でレコーディング・アカデミーよりグラミー・トラスティーズ賞を受賞した。 ^[19]

• 公式サイト
• Discogsの Chris Strachwitz ディスコグラフィー
• IMDbのクリス・ストラクウィッツ 
• アルフーリーレコード
• バーバラ・シュルツ、アーフーリー・レコードのクリス・ストラクウィッツ、MIX 誌、2002 年 8 月 1 日
• マシュー・ブロック、クリス・ストラクウィッツ、アーフーリー・レコード、トラディショナル・ブルースのフィールドレコーディング、リズム＆ニュース、2016年3月4日アーカイブ、Wayback Machine
• ジョエル・セルヴィン、音楽家（ストラクヴィッツのプロフィール）、2008年1月13日