Arhoolie Recordsは、クリス・ストラチウィッツ[ 1 ]が経営するアメリカの小規模な独立系レコードレーベルで、アメリカ合衆国カリフォルニア州エル・セリートに拠点を置いています。(実際にはリッチモンド・アネックスにありますが、エル・セリートの郵便住所になっています。)このレーベルは、ストラチウィッツがライトニン・ホプキンス、スヌークス・イーグリン、ビル・ゲイザーといった、それまで無名だった「ダウンホーム・ブルース」アーティストの音楽を録音・制作するために、1960年に設立されました。[ 2 ]ストラチウィッツは、ほとんどの商業音楽を「ネズミの音楽」と軽蔑していました。[ 3 ] Arhoolieは現在もブルースやフォーク音楽、リディア・メンドーサ、ロス・アレグレス・デ・テラン、フラコ・ヒメネスなどのテハノ音楽、メキシコ地方音楽、ケイジャン、ザイデコ、ブルーグラスを出版しています。
クリス・ストラチウィッツは1947年に家族とともにシレジアから移住し[ 4 ] 、映画『ニューオーリンズ』を見てアメリカの地方音楽に魅了された。彼は最終的にサンフランシスコ湾岸地域に定住し、1960年にブルースマンのライトニン・ホプキンスを録音するためにテキサスに向かったが、ホプキンスはバークレーで公演を行っていたことが判明した。彼は歴史家のマック・マコーミックと出会い、一緒にテキサス州ナバソタへ行き、そこでストラチウィッツはマンス・リップスコムを録音し、後に最初のアーフーリLPとなる『テキサス・シェアクロッパー・アンド・ソングスター』を制作した[ 5 ]。 「アーフーリ」という名前はマコーミックが提案したもので、野原での叫び声を意味する言葉に由来する。[ 6 ]ストラチウィッツは同じ旅行で「ブラック・エース」ターナー、「リル・サン」ジャクソン、ホイッスリン・アレックス・ムーアも録音し、その年の後半にはカリフォルニアでビッグ・ジョー・ウィリアムズとマーシー・ディー・ウォルトンを録音した。[ 7 ]
彼はまた、1940年代に廃業したスイング・タイム・レーベルで録音していたビッグ・ジョー・ターナー(ピート・ジョンソンと共演)やローウェル・フルソンなどのR&Bシンガーのアーカイブ音源や、1962年に設立したオールド・タイミー・レーベルの古いカントリー&ウェスタン録音の再発も始めた。ストラチウィッツは、ミシシッピ・フレッド・マクドウェル(1964年に初めて録音)、ジューク・ボーイ・ボナー、KCダグラスなどのブルース・ミュージシャンのフィールド・レコーディングを行うために旅を続けた。1965年からは、カリフォルニア州バークレーのパシフィカ・ラジオのKPFA -FMで日曜午後の音楽番組のホストも務め、1995年まで続いた。[ 7 ]
1966年、友人のエド・デンソンが彼を地元のバンド、カントリー・ジョー・アンド・ザ・フィッシュに紹介した。このバンドはバークレーでベトナム戦争反対運動に積極的に参加していた。ストラフウィッツはバンドが歌う「 I Feel Like I'm Fixin' to Die」を録音し、この曲の出版権の一部を得た。最終的に、この曲の印税、特にウッドストック・フェスティバルの映画とサウンドトラック・アルバムに収録されたことで、アーフーリ・レーベルの資金援助となり、ストラフウィッツはカリフォルニア州エル・セリートのサン・パブロ・アベニューにある建物をレーベルの本社として購入することができた。[ 5 ]ストラフウィッツはまた、ローリング・ストーンズがアルバム『スティッキー・フィンガーズ』で彼の曲「 You Gotta Move」を演奏したことで、フレッド・マクドウェルの印税も獲得した。[ 7 ]
1970年代、ストラフウィッツはビッグ・ジョー・ダスキン、チャーリー・マッセルホワイト、ビッグ・ママ・ソーントン、エリザベス・コットン、ロベン・フォードなどのブルース・ミュージシャンや、クリフトン・シェニエ、ローレンス・アルドイン、ジョン・デラフォーズなどのケイジャンやザイデコの演奏家の録音を続けた。また、スヌークス・イーグリンやロバート・ピート・ウィリアムズなどのブルースのアーカイブ音源のリリース権も引き続き確保した。1980年代と1990年代には、小規模な独立系ブルース・レーベルのディストリビューターとして、またヨーロッパのレーベルのジャズやブルースのリリースの輸入業者として、アーフーリを発展させ続けた。[ 7 ]
ストラフウィッツは、長年敬愛してきたメキシコ音楽、特にノルテーニョ音楽にますます注目し、メキシコ系アメリカ人およびメキシコ音楽の個人コレクションとしては最大規模とされるコレクションを築き上げた。彼は、ストラフウィッツ・フロンテラ・コレクションとして知られるこのメキシコおよびメキシコ系アメリカ人音楽コレクションを、非営利団体アーフーリ財団に寄贈した。アーフーリ財団から最初にリリースされたノルテーニョ・アルバムは、 1970年にロス・ピングイノス・デル・ノルテが発表した『コンフントス・ノルテーニョス』だったが、最大の成功作の一つはフラコ・ヒメネスのアルバム『アイ・テ・デホ・エン・サン・アントニオ』で、 1986年にグラミー賞を受賞した。 [ 8 ]また、彼は撮影監督のレス・ブランクと共に、1970年代半ばにこの音楽に関するドキュメンタリー映画『チュラス・フロンテラス』と『デル・メロ・コラソン』を2本制作した。彼は、クレズマー復興の先駆的バンド、ザ・クレズモリムの最初の2枚のアルバムを発掘し、リリースした。ストラハヴィッツの発見のもう1つ、そして彼の最大の商業的成功の1つは、ケイジャン音楽家のマイケル・ドゥーセと彼のグループ、ボーソレイユだった。[ 7 ]
Arhoolieレーベルでレコーディングを行ったアーティストには、 Black Ace、Juke Boy Bonner、Big Mama Thornton、Big Walter Horton、Lightnin' Hopkins、George 'Bongo Joe' Coleman、[ 9 ] Snooks Eaglin、Dave Alexander、Nathan Beauregard、Clifton Chenier、Elizabeth Cotten、Sue Draheim、Jesse Fuller、Earl Hooker、John Jackson、Mance Lipscomb、Guitar Slim、Robert Shaw、Mississippi Fred McDowell、Whistlin' Alex Moore、Charlie Musselwhite、Doctor Ross、Bukka White、Big Joe Williams、Silas Hogan、Mercy Dee Walton、The Campbell Brothers、BeauSoleil、Jerry Hahn、the Pine Leaf Boys、Los Cenzontles、The Klezmorim、Roseなどがいる。マドックス、リバース・ブラス・バンド、ハウエルデヴァイン。
2014年、映画監督のモーリーン・ゴスリングとクリス・サイモンは、アーフーリ・レコードについてのドキュメンタリー映画『This Ain't No Mouse Music』 [ 10 ]を公開し、アーゴット・ピクチャーズが配給した。
2016年5月、スミソニアン協会は、創設者のクリス・ストラチウィッツとビジネスパートナーのトム・ディアマントからアーフーリ・レコードを買収し、スミソニアン・フォークウェイズ・レコーディングスとして運営することを発表した。[ 11 ]
2023年後半、アーフーリ財団は、ジョエル・セルビンとクリス・ストラフウィッツによる『ダウン・ホーム・ミュージック:クリス・ストラフウィッツの物語と写真』を出版した。セルビンによれば、彼はストラフウィッツの長年の友人であり弟子であり、ストラフウィッツが膨大なデジタル化された写真コレクションから本を出版することを提案したとき、セルビンは熱心に協力を申し出た。彼らはストラフウィッツの晩年の18ヶ月間この本に取り組み、セルビンはストラフウィッツの死後まもなく完成させた。[ 12 ] [ 13 ]