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ボレロは、19世紀後半にキューバ東部でトロバの伝統の一部として生まれた歌のジャンルです。同名の古いスペインのダンスとは関係がなく、ボレロは愛をテーマにした洗練された歌詞が特徴です。「20世紀の典型的なラテンアメリカのロマンティックソング」と呼ばれています。[ 1 ]
より単純でテーマが多様なカンシオンとは異なり、ボレロは、当時ハバナなどの都市部で人気だったイタリアのオペラやカンツォーネを含むヨーロッパの叙情的な伝統から直接生まれたものではありません。代わりに、サンティアゴ・デ・クーバ出身の新しいタイプの吟遊詩人、トロバドールによって培われたロマンチックな民謡の形式として生まれました。[ 1 ]ペペ・サンチェスはこの運動の父とみなされており、1883年に書かれた最初のボレロ「トリステサス」の作者です。[ 2 ]元々、ボレロはギターを演奏しながら個々のトロバドールによって歌われていました。時が経つにつれて、トロバドールがデュオ、トリオ、クアルテトなどのグループで演奏することが一般的になりました。トリオ・マタモロス、そして後にトリオ・ロス・パンチョスのおかげで、ボレロはラテンアメリカ、アメリカ合衆国、スペインで広く人気を博しました。同時に、ハバナはボレロの作曲家たちが集まって作曲や即興演奏を行う肥沃な土地となっていた。それは、英語の「フィーリング」に由来する「フィリン運動」と呼ばれるものであった。このジャンルで最も長く愛されている作品の多くは当時作曲され、オルガ・ギヨやエレナ・バークといった歌手がオーケストラやビッグバンドの伴奏でラジオやキャバレーで演奏し、人気を博した。[ 3 ]
ボレロは一般的に4/4拍子で、音楽的には作曲や編曲に様々な形式が存在します。この柔軟性により、ボレロは20世紀初頭からキューバのソンやルンバのアンサンブル、スペインのコプラやフラメンコの歌手のレパートリーに取り入れられてきました。ボレロは時折、他の形式と融合して、1930年代から1940年代に流行したボレロ・ソンや、1950年代に流行したボレロ・チャなどの新しいサブジャンルを生み出してきました。アメリカ合衆国では、 1930年代にボレロ・ソンを翻案した社交ダンスであるルンバが誕生しました。ボレロは、キンシャサからダカールに至るまで、多くのアフリカのルンバ・アーティストのレパートリーにも見られます。これは、GVシリーズの一環として、これらの地域のラジオ局に多くのボレロのレコードが配布されたためです。
このジャンルの人気はベトナムにも及び、1975年のサイゴン陥落以前には南ベトナムで流行の歌のスタイルとなり、現在もベトナム人の間で人気を博している。
キューバでは、ボレロはおそらくキューバの音楽と歌唱が融合して初めて世界的に認められた偉大な音楽だった。[ 4 ] 24年代には、このダンス音楽は他の国々にも広まり、エド・モラレスが「ラテンアメリカで最も人気のある歌詞の伝統」と呼ぶものを残しました。[ 5 ]
キューバのボレロの伝統は、19世紀後半にサンティアゴ・デ・クーバで生まれました。 [ 6 ]同名のスペインの音楽や歌に由来するものではありません。19世紀には、サンティアゴ・デ・クーバで、歌とギター演奏で生計を立てながら各地を旅する音楽家のグループが育ちました。
ペペ・サンチェスは、トロバ・スタイルの父であり、キューバのボレロの創始者として知られています。訓練は受けていませんでしたが、並外れた天賦の才能を持ち、頭の中で曲を作り、書き留めることはありませんでした。そのため、これらの曲のほとんどは現在失われていますが、友人や生徒が書き留めた20数曲が残っています。彼は、後に続く偉大なトロバドールたちの模範であり、教師でした。[ 7 ] [ 8 ]
ボレロは、1895年にキューバ東部からドミニカ共和国に初めて広まりました。これは、以前にクリオージャ「ラ・ドリラ」をキューバに持ち込んだトロバドールのシンド・ガライのおかげで、両島間で叙情的なスタイルの永続的な交流が生まれました。 [ 9 ] 20世紀初頭には、ボレロはプエルトリコとメキシコに伝わり、1915年頃に最初のラジオ局によって普及しました。[ 9 ]メキシコでは、このジャンルは、クラーベなどの他のキューバの形式とともに、ユカタンで盛んなトロバ・ユカテカ運動の重要な構成要素となりました。その主要な提唱者はグティ・カルデナスでした。[ 1 ]
1930年代、トリオ・マタモロスがボレロとソン・クバーノを融合させたボレロ・ソンを有名にした頃には、このジャンルはほとんどのラテンアメリカ諸国の音楽レパートリーの定番となっていた。[ 10 ]スペインでは、キューバのボレロがコプラのレパートリーに取り入れられ、アンダルシア音楽の要素が加わり、カルメロ・ラレアやキンテーロ、レオン・イ・キローガなどの作曲家によって有名になった、いわゆるボレロ・モルーノが生まれた。[ 11 ]
ボレロの主要作曲家の中には、プエルトリコの多作な作曲家ラファエル・エルナンデスや、メキシコの作曲家フアン・ガブリエル、アグスティン・ララ、マリア・グレバーのように、近隣諸国出身の人もいる。キューバのボレロ作曲家の中には、主にトロバドールと見なされている人もいる。[ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]また、1930年代と1940年代には、数人のリリックテノール歌手が、ライブコンサートやラ・カデナ・デ・ラス・アメリカスなどの国際ラジオネットワークでの演奏を通じて、南北アメリカ全土でボレロを普及させることに貢献した。[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]このグループには、メキシコのオペラ歌手テノールのフアン・アルビズ[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]とネストル・メスタ・チャイレス[ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]が含まれていました。 ニューヨーク市でアルフレド・アントニーニ、テリグ・トゥッチ、エルサ・ミランダ、ジョン・セリー・シニアなどの音楽家とCBSラジオ番組「ビバ・アメリカ」で共演したことで、ボレロは全米の何百万人ものリスナーに紹介されました。[ 27 ]また、1940年代と1950年代には、メキシコとプエルトリコの音楽家の芸術性をフィーチャーしたトリオ・ロス・パンチョスの公演も注目に値します。メンバーには、チュチョ・ナバロ、アルフレド・ヒル・エルナンド・アビレス、ミゲル・ポベントゥドなどが含まれていました。[ 28 ] [ 29 ] ボレロは1990年代に人気が再燃し、メキシコの歌手ルイス・ミゲルが「ロマンス」のリリース後、ボレロというジャンルへの関心を再び高めたとされている。[ 30 ]
ホセ・ロヨラは、ボレロが他のキューバのリズムと頻繁に融合することが、ボレロがこれほど長い間、豊かな音楽性を持ち続けてきた理由の一つだと述べている。
この適応性は、主にフォーマットや楽器編成の制約をなくし、シンコペーションを増やすことによって達成された（よりアフロキューバンなサウンドを生み出した）。例としては以下のようなものがある。
ボレロの歌詞は、ポピュラー音楽、特にラテンダンス音楽の至るところで見られる。
ボレロ音楽はベトナムにも広まった。1930年代、ベトナムでは西洋の要素と伝統音楽を融合させた現代音楽が人気を博した。ベトナムのボレロは一般的にスペインのボレロよりもテンポが遅く、日本の演歌や韓国のトロットに似たスタイルである。[ 32 ]このような音楽はロマンチックで、感情、愛、人生の概念を詩的な言葉で表現していた。[ 33 ]このような傾向は、当時労働者階級の形成を目指していたベトミンによって嫌われた。 [ 34 ]
このジャンルは、ベトナム戦争時代にハノイの共産主義政権が支持した「赤い音楽」 （nhạc đỏ ）に対抗して、俗に「黄色い音楽」と呼ばれるようになった。北ベトナムが戦争に勝利した結果、この音楽は1975年に禁止された。黄色い音楽を聴いているところを見つかった者は罰せられ、音楽は没収された。サイゴン陥落後、多くのベトナム人がアメリカに移住し、彼らの音楽も一緒に持ち込んだ。1986年に禁止令は緩和され、ラブソングが再び作れるようになったが、その頃には音楽産業は壊滅状態だった。[ 34 ]
ベトナム政府はまた、アジアやパリ・バイ・ナイトなどのバラエティ番組を含む海外のベトナム音楽の販売を禁止した。しかし近年、より多くの海外歌手がベトナムで公演するようになり、ボレロは再び人気を博している。さらに、ボレロ・アイドルなどの歌唱コンテスト番組が人気を博し、歌手たちはかつて禁止されていた曲を含む歌を披露している。[ 34 ]
キューバのボレロの一種は、ラテンダンスの世界（世界ダンス評議会が監督）で「ルンバ」という誤った名称で踊られており、しばしば「rhumba」と綴られる。これは、1930年代初頭に、キューバのさまざまな音楽用語に馴染みのない聴衆にキューバ音楽を売り込むために、シンプルで包括的な用語が必要になったことから始まった。有名な「ピーナッツ売り」（実際にはソン・プレゴン）はそう呼ばれ、その名称が他の種類のキューバ音楽にも定着した。[ 35 ] [ 36 ]
キューバでは、ボレロは通常2/4拍子で書かれ、他の地域では4/4拍子で書かれることが多い。ダンスのテンポは約120拍/分である。この音楽は、スロー・ソンに関連した穏やかなキューバのリズムを持っており、そのためボレロ・ソンと表現するのが最も適切かもしれない。他のいくつかのキューバのダンスと同様に、4拍子で3つのステップがあり、フィギュアの最初のステップは1拍目ではなく2拍目にある。スロー（ 4拍目と1拍目の2拍）は、足のフリックなしで、立っている足の上で腰の動きで実行される。[ 37 ]
ボレロとして知られるダンスは、アメリカン リズムボールルーム ダンス カテゴリーの競技ダンスの 1 つです。通常、最初のステップは最初の拍で踏み、2 拍目で保持し、さらに 2 つのステップが 3 拍目と 4 拍目に踏みます (「スロー クイック クイック」と合図されます)。競技ダンスでは、音楽は 4/4 拍子で、96～ 104 bpm の範囲です。このダンスは、キューバンモーションだけでなく、ワルツやコントラ ボディ ムーブメントに見られるような上昇と下降も必要とする点で、他のアメリカン リズム ダンスとはかなり異なります。[ 38 ]このダンス スタイルのポピュラー音楽は、ラテン起源である必要はありません。アメリカン リズム ボレロの競技で使用される音楽のリストが入手可能です。[ 39 ]
ボレロベトナムナムrấtchậm。