最高の海岸

最高の海岸
2011年のベストコースト公演
背景情報
起源	ロサンゼルス、米国
ジャンル	インディーポップ サーフィン インディーロック オルタナティブロック パワーポップ
活動年数	2009–2023 (休止)
ラベル	ジュエルシティ メキシコの夏 ウィチタ ポストプレゼントミディアム グループ締め具 アートファグレコーディングス 黒目 最も黒い虹 コバルト[1] 収穫
過去のメンバー	ベサニー・コセンティーノ ボブ・ブルーノ
Webサイト	ベストコースト

ベスト・コーストは、2009年にカリフォルニア州ロサンゼルスで結成され、現在は活動休止中のアメリカのロック デュオです。バンドのメンバーは、作詞家、ギタリスト兼ボーカリストのベサニー・コセンティーノと、ギタリスト兼マルチ楽器奏者のボブ・ブルーノです。元子役のコセンティーノは、10代の頃から作曲を始め、実験的なドローングループ、ポカホーンテッドのメンバーでもありました。ニューヨーク市の大学で短期間過ごした後、コセンティーノは西海岸に戻り、ロサンゼルスの音楽シーンで出会ったブルーノと ローファイのデモを録音し始めました。

7インチとカセットのみのシングルを何枚かリリースした後、バンドはMexican Summerと契約し、2010年にデビューアルバム『Crazy for You』をリリースした。このアルバムは、インターネットでの話題に続き、予想外の商業的成功を収めた。Fool 's GoldとForeign BornのLewis Pesacovがアルバムのプロデュース、エンジニアリング、ミックスを担当した。Best CoastはVivian GirlsのAli Koehlerをツアードラマーとして迎え、2011年の大半をフェスティバル出演やツアーで過ごした。Best Coastの2枚目となる『The Only Place』は2012年にリリースされ、以前のリリースよりもクリーンなサウンドを特徴としている。 2013年、このデュオはEP『Fade Away』をリリースし、3枚目のスタジオアルバム『California Nights』は2015年5月にリリースされました。最近では、ベストコーストが2020年2月に4枚目のスタジオアルバム『Always Tomorrow』をリリースしました。コセンティーノは2023年にソロキャリアを模索するためにバンドを休止し、ブルーノはシューゲイザーバンドNothingでベースを担当することになりました。

ベスト・コーストは、2009年にベサニー・コセンティーノ（1986年11月3日生まれ）とボブ・ブルーノ（1973年5月10日生まれ）によってカリフォルニア州ロサンゼルスで結成された。コセンティーノは若い頃からロサンゼルスの音楽シーンに関わり、タレントコンテスト、ミュージカル、オーディションテープ、リトル・シーザーズのコマーシャルに携わっていた。^{[2]彼女は15歳の時に}ジョニ・ミッチェル、ジョーン・バエズ、ボブ・ディラン、ウィーザー、ブリンク182に影響されて作曲を始めた。コセンティーノは「ベサニー・シャラヤ」という名前でMySpaceに音楽をアップロードし始めた。 ^{[3] [4]}彼女は10代の頃に大手レーベルからレコード契約のオファーを受けたが、彼らは彼女を「ポップ・プリンセス」タイプに仕立て上げようとしたため断った。^{[3] [5]} 2000年代半ば、彼女はダウンタウンのロサンゼルスDIY会場であるスメルでアマンダ・ブラウンと出会った。ブラウンは、コセンティーノの「姉」として振舞おうとした。コセンティーノは「ちょっと落ち込んでいて、音楽が恋しくて、友達の何人かに対して少し変な感情を抱いている」ように見えた。^[2] 2人は実験的なドローングループ、ポカホーンテッドで一緒に演奏し始めた。^{[3] [4]}ポカホーンテッドの音楽には伝統的な歌詞はなく、代わりにコセンティーノとブラウンの無言の歌声が含まれていた。^[2]コラボレーションは2006年に始まり、地元のレーベルNot Not Funからカセットのみの録音をいくつかリリースした。録音は、市の音楽シーンの重鎮であるマルチ楽器奏者のボブ・ブルーノが監修およびプロデュースした。^[2]

『ポカホーンテッド』はちょっとした成功を収めたが（一時期はソニック・ユースのオープニングを務めた）、コセンティーノはニューヨークのユージン・ラング・カレッジ・ザ・ニュー・スクール・フォー・リベラル・アーツで創作活動を続けるためプロジェクトを離れた。^{[2]ジャーナリズムと創作ノンフィクションを勉強しながら、}ジョーン・ディディオンやデイヴィッド・フォスター・ウォレスなど好きな作家の作品を読み、ザ・フェーダーでインターンとしてファッションコラムを執筆した。^{[6]コセンティーノは}ブルックリンに住み、音楽活動をほぼ放棄し、2学期目には平凡な生活と季節性うつ病に陥り、惨めな気持ちになった。 ^[4]太陽がさんさんと降り注ぐ暖かい西海岸で育った彼女は、その街を「ストレスフルで混雑していて寒い」と感じ、ノンフィクションの多くをカリフォルニアを舞台にしたものにした。 [ ^2]中退することで家族や友人をがっかりさせることになると感じていたが、彼女は母親に電話して荷物をまとめて手伝ってもらい、2009年3月から4月にかけての週末にロサンゼルスに戻った。^[2]ラクレセンタに戻った彼女は母親と一緒に暮らし、ラッシュでパートタイムの販売員として働き始めたが、すぐに新しい曲を書きたくなり、不安に対処するためにアコースティックギターを使った。^[6]彼女はブルーノに伝え、2人は彼の自宅スタジオでデモを作り始めた。^[3]バンドの最初のリリースである「Sun Was High (So Was I)」はアート・ファグからリリースされ、一連の7インチシングルの最初のものとなった。^[2]

バンドの2枚目の7インチシングル「When I'm with You」は、音楽と映画の制作会社として機能していたBlack Irisによって資金提供された。Lewis Pesacovは「This is Real」と「When I'm With You」の制作、エンジニアリング、ミキシングを監督した。生ドラムと「本物の」制作で初めてレコーディングを経験した後、彼らは意識的にオリジナルのローファイでぼんやりとしたサウンドから離れようとした。^[2] Art FagとBlack Irisの7インチシングルのコレクションは、話題のウェブサイトThe Daily Swarmの所有者であるAdam Shoreの注目を集め、彼はグループのマネージャーになった。Mexican SummerのレーベルマネージャーであるJeffery Kayeは、オンラインでバンドの音楽を発見した。^[2]これらのリリースには、英国のレーベルBlackest RainbowからのカセットテープリリースWhere the Boys Are、Atelier Ciseauxからのスプリット7インチ「Up All Night」、Group TightenerからのEP Make You Mineが含まれていた。 ^[3]マーガレット・リージスは、ベスト・コーストは「2009年が終わる頃にはちょっとしたセンセーションを巻き起こしていた」と書いている。バンドはメディア（特にナイロン）から多少の注目を集め、メイク・ユー・マインもいくつかの年末リストに載った。^{[3]バンドは翌年初めに初の米国ツアーに乗り出し、}ヴィヴィアン・ガールズと共演した。^[3]

2人は2010年1月から4月にかけて、カリフォルニア州エコーパークのメキシカンラジオスタジオでブラックアイリスのデビューアルバム「 Crazy for You 」をレコーディングした。フールズゴールドとフォーリンボーンのルイス・ペサコフがアルバムのプロデュース、エンジニアリング、ミックスを担当した。「Boyfriend」は2010年6月29日にアルバムのリードシングルとしてリリースされた。「Crazy for You」は2010年7月のリリースと同時にインターネットでの話題で主流のヒットとなった。1万枚を売り上げてビルボード200で36位に入り、デジタルアルバムで初登場10位となった。 ^[7] アルバムの成功により最大限の露出が生まれ、「ブログ界は突如、彼女のアルバム、ツイート、私生活、日々の習慣、さらには飼い猫1匹について話題で持ちきりになった」^[2]急速な成功の一方で、厳しい監視、インターネットでの嫌がらせ、一部の批評家からの悪意が伴い、コセンティーノの作品を反フェミニストと見なす者もいた。^{[8] 「} Crazy for You」とそのサウンド、「1950年代と60年代のメロディックな構造をもてあそぶ、シンプルで刺激的な曲」は、ベスト・コーストにとって試金石となり、他のいくつかのバンドにも採用された。コセンティーノは、ステージ上での不安の延長として、リバーブとディストーションのレイヤーの背後に声を隠していた。^[9]

バンドはツアーやフェスティバル出演のこともあり、2010年から2011年にかけて人気を集め続けた。^[3]ヴィヴィアン・ガールズのアリ・ケーラーが暫定ツアードラマーとなったが、2011年末にグループから追放された。この時期、バンドの報道の多くは、コセンティーノとウェイヴスのネイサン・ウィリアムズとの関係についての詳細で構成されていた。2人は2011年を通してコラボレーションし、一緒にツアーを行った^{[3] 「}サマー・イズ・フォーエバー」ツアーと名付けられた共同作業。^[10]その後、広範囲にわたるツアースケジュールがバンドの2枚目のアルバム「ジ・オンリー・プレイス」（2012年）の歌詞の内容に影響を与えた。コセンティーノは、リリース後の2年間で人生が劇的に変わったと感じており、これほど家を離れたことはなかった。^[11]二人は「誰もローファイとは呼ばない」レコードを作りたいと考えており、ブルーノは元上司でカニエ・ウェストの『レイト・レジストレーション』（2005年）を手掛けたことで知られるプロデューサー/作曲家のジョン・ブライオンに連絡を取った。^[12]

2012年5月にリリースされた『The Only Place』は、カリフォルニア州ロサンゼルスのCapitol Records Studio Bで録音された。 ^[13]以前のレコーディングセッションは遊びと勉強が中心だったが、2人は2作目のアルバムではより真剣に取り組み、異なるサウンドを作ろうと努めた。 ^[14]プロデューサーのジョン・ブライオンと仕事をするという決断は、ミックスに磨きをかけるための努力だった。『 Crazy for You』とそのプロダクションを賞賛していたブライオンは、セッション中は邪魔にならないようにし、主にコセンティーノのボーカルを際立たせ、ミックスの低音を強調するつもりだった。ブライオンは、2人が「リバーブを頼りにしないことに興味があった」と述べた。 ^{[9]ブライオンは、2人にビンテージのアナログ機器を装備させ、スタジオの}レスポール設計のリバーブチェンバーを利用しようとした。 ^[15]ブライオンは、コセンティーノとブルーノには「秘密の言語がある」と述べ、彼は単に数種類のギターを提案しただけだった。 ^[12]

ベスト・コーストの次のリリースは、EP『Fade Away 』で、2013年10月22日に歌手ベサニー・コセンティーノの新レーベル、ジュエル・シティからリリースされた。^{[16] [17]} 2013年10月、バンドはロサンゼルス動物保護団体への寄付と認知度を高めるため、イエロー・バード・プロジェクトのチャリティーTシャツを制作した。 ^[18]このTシャツは、2013年10月21日にフォンダ劇場で開催された動物保護団体のチャリティーコンサートで発表された。2014年初頭、このデュオはピクシーズとツアーを行った。 ^[19]

2015年5月5日、2人は3枚目のスタジオアルバム『California Nights 』をリリースした。 『Fade Away』同様、Wally GagelのWax Ltdスタジオでレコーディングされた。^[20]アルバムは2014年4月に完成した。当初、アルバムはButch Walkerがプロデュースすると報じられていた。^[19] 2015年3月10日、2人はLPからのカットである「Heaven Sent」の歌詞ビデオを公開した。^[21]

2016年初頭、バンドはウェイヴスと共に「サマー・イズ・フォーエバーII」と題された大規模なコンサートツアーに乗り出し、カリフォルニアのインディーロックバンド、チェリー・グレイザーも参加した。^[10]

2017年9月11日、ベスト・コーストはパラモアの新作アルバム『アフター・ラフター』のツアーのサポートとしてツアーを開始した。2017年10月、バンドはカリフォルニア州パームスプリングスでブラック・ジョー・ルイス＆ザ・ハニーベアーズやニック・ウォーターハウスなどのグループと共に第1回ヴィンテージヴァイブ・フェスティバルのヘッドライナーを務めた。^[22]

2018年6月、ベスト・コーストは子供向けの初のアルバム『ベスト・キッズ』をリリースした。『 Twinkle, Twinkle, Little Star 』などのカバー曲のほか、リードシングル『Cats & Dogs』などのオリジナル曲も収録されている。^[23]

2019年5月、ベスト・コーストはフレッド・サヴェージが出演するアフターショーのパロディTVシリーズ『 What Just Happened??!』のハウスバンドとして発表された。^[24]

2020年1月17日、ベスト・コーストは新シングル「Everything Has Changed」をリリースした。^[25]同日、彼らはインスタグラムの投稿で4枚目のアルバム『Always Tomorrow』のリリースを発表し、2020年2月21日にコンコード・レコードよりリリースされた。

2023年5月、コセンティーノはソロ活動を検討するためにプロジェクトを無期限に休止することを決定した。この決定に関するプレス声明で彼女は次のように書いている。

人間として、そしてアーティストとしての私のアイデンティティは、10年以上にわたってベスト コーストに深く関わってきました。プロジェクトを無期限に停止し、自分の新たな側面を探求するという決断は、非常に難しいものでしたが、私にとっては必要なことだと感じました。人生は短すぎるので、自分に必要なものや欲しいものを与えないわけにはいきません。しばらくの間、ベサニー コセンティーノとして過ごし、長い間生きてきた「ベスト コーストのベサニー」という枠から外れて、自分が誰なのかを見つけ出すことにワクワクしています。^[26]

コセンティーノのデビューソロアルバム『ナチュラル・ディザスター』は、2023年7月28日にコンコード・レコードよりリリースされた。^[27]

ベスト・コーストはもともとビートルズやビーチ・ボーイズ、そして1950年代/60年代のポップミュージックに大まかに影響を受けていた。 ^[4]ガーディアン紙はバンドの音楽を「ガールズグループのシンガーが率いるローファイな60年代ガレージロックとサーフィンバンドのようだ」と評した。^[28]「60年代のサーフロックとガールズグループからインスピレーションを得たベスト・コーストのノイジーなローファイサウンドは、ホット・ラヴァ、ヴィヴィアン・ガールズ、ブリリアント・カラーズなどの同時代のバンドを彷彿とさせる」とオールミュージックのマーガレット・リージェスは書いている。^[3] ウィーザーとブリンク182はコセンティーノの作詞作曲に部分的に影響を与えており、ベスト・コーストはコンサートでブリンク182の曲「Dammit」をカバーした。^{[8] [29]} ピッチフォークメディアは「ベストコーストは90年代のカリフォルニアポップパンクから十分な影響を受けており、90年代後半のワープドツアーのステージでも違和感なく演奏できただろう」と書いている。 ^[30]彼らがタグ付けされているジャンルには、インディーポップ、^{[31] [32] [33] [34]} サーフ/サーフポップ、^{[35] [36] [37] [38]} インディーロック、^{[39] [40] [41]} オルタナティブロック、^{[42] [43]} パワーポップ、^{[44] [45] [46]} ノイズポップ、^{[47] [48]} ガレージロック^[49]ジャングルポップなどがある。^[50]

バンドの2枚目のアルバム『The Only Place』は、伝統的なカントリーミュージック（ロレッタ・リン、ダスティ・スプリングフィールド、パッツィー・クラインなど）、イーグルス、フリートウッド・マック、ドレイクの『Take Care』など、様々な影響を受けて作られた。^{[12] [14] [15] [29]} バンドの2013年のEP『Fade Away』は、主にマジー・スター、パッツィー・クライン、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインの影響を受けている。^[16] 3枚目のアルバム『California Nights』では、コセンティーノはグウェン・ステファニー、シュガー・レイ、ゴーゴーズを影響を受けたアーティストとして挙げている。^[51]

• ベサニー・コセンティーノ– リードボーカル、リズムギター、ピアノ（2009–2023）
• ボブ・ブルーノ – リードギター、ベースギター、ドラム、プロデュース（2009–2023）

元ツアーミュージシャン

• アリ・ケーラー– ドラム、バックボーカル (2010–2011)
• ブレイディ・ミラー – ドラム (2012–2016)
• ブレット・ミールケ – ベースギター、バックボーカル（2012–2022）
• ジョセフ・バウティスタ– リズムギター、キーボード (2015–2022)
• ディラン・ウッド – ドラム (2017–2019)
• ディラン・フジオカ – ドラム (2019–2022)
• ブライアン・ヒル – ドラム (2022)

• クレイジー・フォー・ユー（2010）
• 唯一の場所(2012)
• カリフォルニア・ナイト(2015)
• いつか明日へ（2020） ^[52]

ウィキメディア・コモンズには、ベスト・コーストに関連するメディアがあります。

• 公式サイト