アラ・ラカ

アラ・ラカ・クレシ
1988年のアラ・ラカ
生まれる	アラ・ラカ・クレシ ( 1919-04-29 )1919年4月29日 ガグワル、ジャンムー州、ジャンムー・カシミール王国、イギリス領（現在はインドのジャンムー・カシミール州）
死亡	2000年2月3日(2000-02-03)（80歳） ムンバイ、マハラシュトラ州、インド
職業	タブラ、パカワジ奏者
知られている	ヒンドゥスターニー古典音楽
注目すべき功績	ラヴィ・シャンカール、ザキール・フセイン、アディティヤ・カリヤンプールと共演
受賞歴	1977年にインド政府よりパドマ・シュリー賞、 1982年に サンギート・ナタック・アカデミー賞を受賞
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ウスタド・アッラ・ラカ・クレシ（1919年4月29日 - 2000年2月3日）は、アッラ・ラカの通称で知られる、ヒンドゥスターニー古典音楽を専門とするインドのタブラ奏者だった。シタール奏者のパンディット・ラヴィ・シャンカールの伴奏者として頻繁に活躍し、西洋の聴衆にタブラを紹介する上で大きな役割を果たした。^[1]

アッラ・ラカ・カーン・クレシは1919年4月29日、イギリス領だったジャンムー・カシミール藩王国のジャンムー州にある村ガグワルで生まれた。同村は現在、インドの同名の連邦直轄地サンバ地区に位置する。彼の母語はドグリ語で、家族はイスラム教徒のドグラ人だったが、周囲のドグラ一族のほとんどはヒンズー教徒だった。^[2]農家で育ったウスタド・アッラ・ラカは常に音楽に畏敬の念を抱いており、時折目撃する機会があった旅回りの音楽家を称賛していた。当時、彼の父親は、家族がジャンムーのドグラ人であったため、息子が歌を歌ったり楽器を演奏することを職業として学ぶことを軽蔑していた。^{[1] [2] [3]}

12歳のとき、ウスタド・アッラ・ラカは音楽への情熱を追求するために家を出て近くのグルダスプール市に住む叔父のもとに身を寄せた。 ^{[4] [5]}教育や評価を受ける機会がほとんどなかったため、この意志の強い若者はタブラ奏者のパンジャブ・ガラナのミアン・カディル・バクシュのもとでタブラの訓練を始めた。息子のいなかったミアン・カディル・バクシュは正式にアッラ・ラカを養子にし、彼をタブラ奏者のパンジャブ・ガラナの次期リーダーに任命した（「ガラナ」とは独特の音楽スタイルを共有する音楽家のコミュニティである）。^{[1] [3] [2] [6]}

アッラー・ラーカーは、パティアラ・ガラナのウスタド・アシク・アリ・ハーンのもとで、クラシック音楽とラーグ・ヴィディヤーの声楽訓練も受けた。彼の練習方法と献身的な姿勢は伝説的で、何時間にも及ぶ厳しく規律正しい練習が後に実を結んだ。 1936年にラホールの全インド放送でスタッフアーティストとして演奏し、1938年にはボンベイの全インド放送に異動した。^[1] 1943年に彼はその仕事を辞め、今日ではボリウッドとしても知られるボンベイの映画産業で働き始め、24本近くのウルドゥー語/ヒンディー語およびパンジャブ語の映画の音楽を作曲した。 ^{[3] [1]} 1958年までに彼は映画産業に幻滅し、クラシック音楽に重点を置くようになった。^[1]

彼は従兄弟のバヴィ・ベグムと結婚し、夫婦にはザキル・フセイン、ファザル・クレシ、タウフィク・クレシの3人の息子と^[1]クルシド・アウリア（旧姓クレシ）とラジアの2人の娘、そして9人の孫がいた。ラジアを除いて全員が彼より長生きしたが、前日にラジアが亡くなったという知らせが彼の致命的な心臓発作の原因になったと考えられている。^{[7] [2]}

アッラー・ラカには、パキスタンで生まれ、同国のテレビや映画の俳優として「伝説的」な地位を獲得したルーヒ・バノ（1951-2019）という3番目の娘がいた。 ^{[5] [8] [9]}

ウスタド・アッラ・ラカは、ラホールで伴奏者としてキャリアを開始し、1936年にデリーの全インドラジオのスタッフとなったが、後に1940年にボンベイに移り、同局初のタブラ独奏を演奏し、その過程でタブラの地位を高めた。その後すぐに、彼はARクレシという名前でヒンディー語映画の音楽も作曲し始めた。彼は1943年から1964年の間に合計23本の映画のために作曲した。^[3]

しかし、彼は伴奏者としても演奏を続け、バーデ・グラーム・アリー・ハーン、アラウッディーン・ハーン、ヴィラヤット・ハーン、ヴァサント・ラーイ、アリー・アクバル・ハーン、ラヴィ・シャンカールなどのソリストたちの伴奏を務めた。^[3]この尊敬すべき巨匠は、1960年代の全盛期にシャンカールの主席伴奏者として世界的に有名になり、完璧なタイミングと感受性を持つ並外れた伴奏者としてだけでなく、即興の名手、多作な作曲家、そしてエネルギッシュなショーマンとして、西洋の聴衆を打楽器の魔術で楽しませた。

ラヴィ・シャンカールとの音楽パートナーシップは特に成功し、30年近く続きました。1967年のモントレー・ポップ・フェスティバルと1969年のウッドストック・フェスティバルでの伝説的で魅惑的なパフォーマンスは、インド古典音楽を世界中の一般聴衆に紹介するのに役立ちました。^[1]

アッラ・ラカは熱心な音楽教師でもあった。彼は1985年にムンバイに「アッラ・ラカ音楽研究所」を設立した^。[1]

アッラ・ラカはタブラの芸術を普及させ、世界中で演奏し、この楽器の地位と尊敬を高めた。「アバジ」（弟子たちから愛称で呼ばれた）は、有名なカルナータカ音楽家や他のヒンドゥスターニー音楽の重鎮と共演することで、カルナータカ音楽とヒンドゥスターニー音楽の間の橋渡しもした。ラヴィ・シャンカールとアッラ・ラカのデュオは、いくつかの国際音楽祭でインドを代表した。^[2]

グレイトフル・デッドのミッキー・ハートなど、ロックンロール界を代表するアメリカの打楽器奏者たちは彼を尊敬してその技術を学び、一度会っただけでも大きな恩恵を受けた。ワールドミュージックの打楽器に関する権威として出版されているハートは「アッラー・ラカはアインシュタインであり、ピカソである。彼はこの惑星におけるリズムの発達の最高峰である」と語っている。ラカはまた、1968年のアルバム「Rich à la Rakha」でジャズドラマーのバディ・リッチとコラボレーションしている。^{[1] [10]}

アッラー・ラカとラヴィ・シャンカールのパートナーシップは1950年代初頭に始まった。^{[2]彼は1971年8月に}ニューヨークで開催されたジョージ・ハリスンのバングラデシュコンサートでラヴィ・シャンカールの伴奏を務めたアンサンブルの一員だった。このイベントのライブアルバムとコンサートフィルムの成功により、インド古典音楽が西洋の幅広い聴衆に紹介された。彼はまた、シタール奏者のヴィラヤト・カーンやサロッド奏者のアリー・アクバル・カーンなど、インド音楽界の多くの著名人と共演し、舞台に立った。^[3]

彼はまた、2014年4月29日の95歳の誕生日を記念したGoogle Doodleにも登場した。 ^[6]

• アッラー・ラカは1977年にパドマ・シュリー賞を受賞した^{[11] [1]}
• 1982 年にサンギート ナタク アカデミ賞を受賞^{[12] [1]}

ウスタド・アッラ・ラカ・クレシは、前日の夜、白内障手術中に娘のラジアが亡くなったことを知り、心臓発作を起こし、2000年2月3日にネピアン・シー・ロードにあるシムラー・ハウスの自宅で亡くなった。^{[3] [2]}

ニューヨークタイムズは彼の死亡記事で彼を「同世代で最も重要なタブラ奏者」と呼んだ。同紙はさらに、アラ・ラカはタブラ演奏の名手であり教師であるウスタドという称号を与えられたと伝えた。アラ・ラカは「彼と共に舞台に立つすべてのミュージシャンを活気づけるためにその技術を使った」^{[3] 。}

当時のインド首相 アタル・ビハリ・ヴァジパイも彼の死を遺憾に思う公式声明を発表した。^[3]

• ザキル・フセイン
• キシャン・マハラジ
• アノケラル・ミシュラ
• サムタ・プラサド
• ヨゲシュ・サムシ
• ピーター・サライ
• サウラブ・ガダヴィ

1. 「天才の人生物語」コンピレーション CD セット (Saregama India Ltd、2006 年)のインレイ ノート

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• Alla Rakha のAllMusic