異教徒の場所

異教徒の場所
スタジオアルバム​ ウォーターボーイズ
リリース	1984年5月28日 ( 1984-05-28 )
記録済み	1982年11月、レッドショップ・スタジオにて 1983年9月、ロックフィールド・スタジオにて
ジャンル	ロック
長さ	41:03​​
ラベル	エンサイン、アイランド、クリサリス
プロデューサー	マイク・スコット
ウォーターボーイズの年表
ウォーターボーイズ (1983) 異教徒の地 （1984） これが海だ (1985)
A Pagan Placeからのシングル
「ザ・ビッグ・ミュージック」 リリース: 1984年4月 「手で造られていない教会」 公開: 1984 年 7 月 「彼女がくれたものすべて」 リリース: 1984 年 9 月

『A Pagan Place』は、 1984年5月28日にエンサイン・レコードから発売されたウォーターボーイズの2枚目のスタジオアルバムで^{ある。 [1]}カール・ウォリンガーがバンドの一員として参加した最初のウォーターボーイズのレコードであり、曲「A Pagan Place」ではロディ・ロリマーがバンドで初めてトランペットソロを演奏している。

このアルバムは、アイルランドの小説家エドナ・オブライエン著作『 A Pagan Place』と同じタイトルである。ウォーターボーイズの公式フォーラムの投稿によると、アルバム名を選んだマイク・スコットは、その本を読んだことがなく、^[2]アルバムもタイトル曲もその小説とその他の類似点はない。

『A Pagan Place』のレコーディングは、バンドの最初のシングル「A Girl Called Johnny」やアルバム「The Waterboys」がリリースされる前に開始された。アルバムは2回のレコーディング・セッションから構成されている。最初のセッションは1982年11月にロンドンのRedshop Studioで行われ、マイク・スコット、アンソニー・シスルウェイト、ケヴィン・ウィルキンソンが参加した。2回目のセッションは1983年9月にウェールズのRockfield Studioで行われ、その年にバンドに加入したウォーリンジャーが参加した。^[3] バンドの初期の中心メンバーである4人に、ロリマー、ティム・ブランソーン、エディ・リーダーらが加わり、後にセッションのオーバーダビングが行われ、レコーディングに完全な楽器編成が加えられた。

2002年にクリサリス・レコードから『A Pagan Place』のリマスター、編集、拡張版が発売された。このアルバムでは、オリジナルのLPには収録されていなかった「Some of My Best Friends Are Trains」がトラック5として追加され、「All the Things She Gave Me」と「The Thrill Is Gone」のオリジナルバージョンが、編集されていない完全版に置き換えられた。「The Thrill Is Gone」には、別のボーカルテイクも収録されている。スリーブノートでスコットは、音質上の理由から、LPの片面あたりの長さを約20分に抑えるために、2曲の編集バージョンが収録されたと説明しているが、彼は常に編集されていない完全版を「本物」だと考えていた。^[4]

「A Pagan Place」は、ウォーターボーイズの精神的なテーマの扱い方を、ウォーターボーイズの「December」のキリスト教信仰を超えて広げた。「A Church Not Made With Hands」は、「どこにでもいるし、どこにもいない / 彼女の教会は手で作られたものではない」女性への頌歌である。

「オール・ザ・シングス・シー・ガヴ・ミー」と「ザ・スリル・イズ・ゴーン」はどちらも恋愛関係の終わりについて歌っている。「ラグス」と「サムバディ・マイト・ウェイブ・バック」は孤独の中での絶望と楽観主義について歌っている。スコットの作詞は内省的すぎると批判されており、4曲すべてに自己反省の要素が含まれている。ウォーリンジャーは後に「ザ・スリル・イズ・ゴーン」を、自分が演奏していないウォーターボーイズの曲の中で一番好きな曲として選んだ。^[5]

「ザ・ビッグ・ミュージック」はシングルとして発売され、アルバム、その前のデビューアルバム『ザ・ウォーターボーイズ』 、そして次のアルバム『ディス・イズ・ザ・シー』のサウンドを象徴する曲となった。ウォーターボーイズの記録者イアン・エイブラハムズはこの曲をアルバムの決定的なトラックと評し、ニュー・ミュージカル・エクスプレスのアンドリュー・コリンズは「なんというコンセプト、そしてなんという重荷。壮大なシンバルの音、ソウルフルなバックコーラスを伴う軽快な賛歌...のんびりと曲がりくねったエッセイ」と述べている。 ^{[6] 1985年にロンドンのタウン＆カントリークラブで行われたウォーターボーイズのライブでは、この曲のバックコーラスを}シネイド・オコナー が担当し、彼女にとって初のイギリスでのライブ出演となった。^[7]「ザ・ビッグ・ミュージック」という用語は、同様のサウンドを持つ他のバンドにも使われるようになった。このシングルには「ベリー・マイ・ハート」と「ジ・アース・オンリー・エンデュアーズ」が収録されている。 「ベリー・マイ・ハート」は「ウーンデッド・ニーの埋葬」にちなんでおり、アンダーソンは「壊滅したアメリカ先住民族への哀歌」と表現している。^[8] 「地球のみが耐える」はスコットが編曲したスー族の伝統的な歌である。

「レッド・アーミー・ブルース」は、ウォーターボーイズの12インチシングル「ディセンバー」に初めて収録された。この曲は、ベルリンの戦いに参加した第二次世界大戦中の若いソ連兵の一人称の物語である。この兵士は、他の多くの兵士とともに、ヨシフ・スターリンによって強制収容所に送られる。この曲は、ヴィケンティー・アンゴロフの日記^[9]に基づいており、レフ・クニッペルの「ポリシュコ・ポリエ」から主要な音楽テーマを借用している。

オリジナル盤の最後のトラック「A Pagan Place」は、ロリマーのトランペットソロをフィーチャーしており、異教文化をキリスト教化するプロセスに対する曖昧な疑問を投げかけている。

アルバムの再発行に収録されている曲「キャシー」は、もともとニッキ・サドンの曲だった。サドンは、スコットのアパートに滞在していた1982年の夜のことを次のように書いている。「その夜遅く、真夜中頃、マイクは私の曲「キャシー」のバックトラックにリードボーカルを録音した。私たちは素早くミックスし、それが20年前まで続いた。そして彼はアルバム「ア・ペイガン・プレイス」の再発行にその曲を収録した。」^[10] この2002年の再発行では、曲の作者としてサドンの名がクレジットされている。

レコード・コレクター誌のピーター・アンダーソンは、このアルバムは「批評家から異口同音に絶賛された」と断言している。^[8]発売時にファイフ・フリー・プレス紙は「彼らの音楽は壮大なスケールで、マイク・スコットがワイドスクリーンのアレンジメントに乗せて素晴らしい言葉の絵を歌い上げており、そのスケールと想像力は時として息を呑むほどだ」と評した。この評論家は、このアルバムには「無駄なものは一切入っていない」としながらも、「印象的な壮大なバラード」の「レッド・アーミー・ブルース」や「素晴らしいシングル」の「ザ・ビッグ・ミュージック」、高揚するギター・リフが特徴の「情熱的な」「ラグス」、そして「完全に人を虜にする」「チャーチ・ノット・メイド・ウィズ・ハンズ」を高く評価した。彼はこのアルバムを「惜しみなく」推薦し、「1984年のベスト20アルバムに間違いなく入る」と付け加えた。^[15]

トーキー・ヘラルド・エクスプレスのピーター・アンダーソンは、このアルバムをU2の『Boy』以来「まさに最高のアルバム」と呼び、「ウォーターボーイズが1984年のバンドでなければ、ボールペンを食べてやる」と結論付けた。^[16]ブリストル・イブニング・ポストのジェームズ・ベルシーは、「力強いサウンド、ボーカルとインストゥルメンタル、魅力的な曲が詰まった、大きくて豊かなアルバム」と称賛し、「ものすごい自信だ...彼らはすでにメガグループであるかのように聞こえる」と付け加えた。^[17]ウエスタン・デイリー・プレスのアラン・マッキランは、このアルバムを「力強く決意に満ちたアルバムで、もし可能なら、60年代のスコットランド生まれのスプリングスティーンのようなもので、シンプルなギター、ベース、ドラムの上に、高揚するサックスとピアノがたくさんある」と評価した。^[18]

ユーロティップシートは「ディラン、パティ・スミス、ニューヨーク・ドールズのファンを喜ばせる、インスピレーションにあふれ、憑りつかれたような音楽と歌詞」と評した^{。彼らは「ザ・ビッグ・ミュージック」と「サムバディ・マイト・ウェイブ・バック」を「最強」のトラックとして選んだ。 [19]}カナダでは、 RPMのケビン・C・ウィンが「傑作にほかならない」「おそらく1984年の最高のレコードになる運命にある」と評した。彼はスコットを「焦点」と呼び、「金管楽器と擬似オーケストラ効果の賢い使い方」が「荘厳さ、未達成の探求の感覚、真に素晴らしい作品が引き起こすあの独特で心地よい憧れと楽観主義の感覚」を生み出していると指摘した。 ^[20]

アルバムの再発行版では、「Cathy」を除き、 すべてのトラックはMike Scottによって書かれました。

1. 「教会は人の手で造られたものではない」 – 6:05
2. 「彼女がくれたものすべて」 – 4:34
3. 「スリルは消えた」 – 4:33
4. 「ぼろ布」 – 5:21
5. 「誰かが手を振ってくれるかもしれない」 – 2:43
6. 「ビッグミュージック」 – 4:45
7. 「レッド・アーミー・ブルース」 – 8:06
8. 「異教徒の場所」 – 5:13

1. 「教会は人の手で造られたのではない」 – 6:02
2. 「彼女が私にくれたものすべて」（未編集） – 5:32
3. 「スリルは消えた」（未編集） – 5:30
4. 「ぼろ布」 – 5:20
5. 「私の親友の中には電車がいる」 – 6:01
6. 「誰かが手を振ってくれるかもしれない」 – 2:43
7. 「ビッグミュージック」 – 4:46
8. 「レッド・アーミー・ブルース」 – 8:03
9. 「異教徒の場所」 – 5:14
10. 「天国への遅刻列車」（ロックフィールド ミックス） – 3:30
11. 「ラブ・ザット・キルズ」（インストゥルメンタル） – 6:20
12. 「狂気が再びここに」 – 3:59
13. 「キャシー」（ニッキ・サドン） – 2:35
14. 「ダークストリートを抜けて」 – 9:03

• マイク・スコット –ボーカル、ギター、ダンエレクトロ・ベルズーキ・エレクトリック12弦ギター、ピアノ、ベース
• アンソニー・シスルウェイト –サックス、ベース、マンドリン
• ケビン・ウィルキンソン –ドラム
• カール・ヴァリンガー – ピアノ、オルガン、パーカッション、バックボーカル
• ロディ・ロリマー –トランペット
• ティム・ブランソーン –ヴァイオリン
• バーバラ・スノー
• エディ・リーダー
• TVスミス
• イングリッド・シュローダー
• ニック・リンデン

テクニカル

• Stephen W Tayler – トラック 2、4、6、7、9 のミキシング
• ジム・プリーン、ジョン・ブランド、リチャード・ディグビー・スミス、スティーブン・W・テイラー、テッド・シャープ - エンジニア
• シーラ・ロック - 写真

注:

• オリジナルリリースの裏表紙から引用したクレジット。
• ベルズーキは、ダンエレクトロ社製の 12 弦エレキギターの一種です。
• バーバラ・スノーは「All The Things She Gave Me」でトランペットを演奏しています。
• Eddi Reader、TV Smith、Ingrid Schroederが様々なトラックでバックボーカルを歌っています。
• オリジナル盤では、ニック・リンデンが「All The Things She Gave Me」でベースを演奏していました。彼は拡張再発盤の他の数曲でも演奏しています。

• 歌詞は mikescottwaterboys.com でご覧ください