ゾンビランド

ゾンビランド
劇場公開ポスター
監督	ルーベン・フライシャー
著者	レット・リース ポール・ワーニック
制作：	ギャビン・ポローネ
主演	ウディ・ハレルソン ジェシー・アイゼンバーグ エマ・ストーン アビゲイル・ブレスリン
撮影	マイケル・ボンヴィラン
編集者	ピーター・アムンドソン アラン・バウムガルテン
音楽：	デビッド・サーディ
制作 会社	コロンビア・ピクチャーズ レラティビティメディア パリア
配布元	ソニー・ピクチャーズ・リリーシング
発売日	2009年9月25日（ファンタスティックフェスト） ( 2009-09-25 ) 2009年10月2日（米国） ( 2009-10-02 )
実行時間	88分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	2,360万ドル[2]
興行収入	1億240万ドル[3]

ゾンビランドは、ルーベン・フライシャー監督（劇場デビュー作）、レット・リースとポール・ワーニック脚本による、2009年のアメリカの終末後の ゾンビコメディ映画です。ウディ・ハレルソン、ジェシー・アイゼンバーグ、エマ・ストーン、アビゲイル・ブレスリン、ビル・マーレイが主演しています。映画では、タラハシー（ハレルソン）、コロンバス（アイゼンバーグ）、ウィチタ（ストーン）、リトルロック（ブレスリン）が、ゾンビのいない聖域を探すために、長期にわたるアメリカ横断のドライブ旅行に出ます。

ゾンビランドの開発は2005年に始まりました。リースとワーニックは当初、テレビパイロット用のスペックスクリプトとしてこの映画を執筆しました。フライシャーは、テレビ脚本を独立した長編映画の脚本に発展させるのを手伝いました。トニー・ガードナーは、主にゾンビの外観を作り出すために物理的な人工物を使用する映画の特殊効果メイクアップデザイナーとして雇われました。映画の主要撮影は2009年2月に始まり、同年3月まで続き、ハリウッド、アトランタ、ジョージア州とその周辺で撮影されました。映画のいくつかのシーンでは、俳優による即興が含まれていました。

ゾンビランドは2009年9月25日にオースティンのファンタスティック・フェストでプレミア上映され、10月2日にソニー・ピクチャーズ・リリーシングにより米国で劇場公開された。この映画は脚本、セリフ、コメディ、キャストの演技が称賛され、批評家から好評を博した。全世界で1億200万ドルの収益を上げ、ワールド・ウォーZ（2013年）が公開されるまで米国で当時最高の収益を上げたゾンビ映画となり、国内での売り上げは5400万ドルに達した。^[4]続編のゾンビランド：ダブルタップは2019年10月に公開された。

狂牛病の菌株が変異して人間に感染し、人間をゾンビに変えてから2か月が経ち、この疫病の生存者は他の生存者に会う際、あまり愛着を持たないようにして自分自身を守るために、出身地をニックネームとして使用することが推奨されています。ゾンビを生き延びるための独自のルールを持つ元大学生のコロンバスは、両親を探すためにテキサス州オースティンからオハイオ州コロンバスに向けて旅をします。途中で彼はタラハシーに会い、タラハシーはややしぶしぶコロンバスをオハイオまで乗せることに同意します。道中、彼はコロンバスに、ゾンビに殺された子犬のバックがいなくて寂しいと話します。

二人は詐欺師の姉妹ウィチタとリトルロックに出会う。二人はタラハシーとコロンバスを騙し、リトルロックがゾンビに噛まれたふりをして武器とエスカレードを盗む。二人は武器を積んだ黄色いハマー H2 を見つけ、そのまま進むが、少女たちが仕掛けた別の罠にかかり、人質に取られる。タラハシーは銃を奪い返し、ウィチタとにらみ合うが、コロンバスが介入してもっと大きな問題があると言って、二人の間に不安定な休戦が訪れる。

姉妹は、ゾンビのいないはずのロサンゼルスのパシフィック プレイランド遊園地に行くと明かす。コロンバスの故郷が破壊され、両親も殺された可能性が高いと知り、コロンバスとタラハシーは遊園地へ同行することにする。一行がハリウッドに到着すると、タラハシーはビル マーレーの家に案内する。タラハシーとウィチタは、感染しておらずゾンビに変装したマーレーと出会い、コロンバスとリトル ロックにゾンビのふりをさせていたずらをするが、コロンバスは誤ってマーレーを殺してしまう。コロンバスはすぐに、「バック」が実はタラハシーの息子であり、感染して死亡したことに気づく。

ウィチタとコロンバスは互いに惹かれ合っていたが、翌朝ウィチタはリトル ロックと一緒にパシフィック プレイランドに向けて突然出発する。コロンバスはウィチタを追うことを決意し、タラハシーを説得して一緒に行く。パシフィック プレイランドでは、姉妹はすべての乗り物とライトを作動させるが、知らないうちにそのエリアの多くのゾンビの注意を引いてしまう。タラハシーとコロンバスが到着すると、姉妹は落下タワーの乗り物に閉じ込められる。タラハシーはゾンビをゲーム ブースに誘い込み、コロンバスが落下タワーに向かう間に数匹を殺し、コロンバスはゾンビの大群をかわして撃ち抜き、姉妹を無事に降ろす。ウィチタはコロンバスにキスをして、自分の本名を明かす。クリスタ。これからは一緒にいることを決意し、グループはパシフィック プレイランドを去る。

ゾンビがはびこる世界で生き残るためにコロンバスが考え出したルールのリストは、この映画の定番のギャグ（そして映画全体の中心テーマ）である。映画の終わりまでに、彼のリストには33のルールがあるが、言及されるのはそのうちのほんの一部である。ウディ・ハレルソンとジェシー・アイゼンバーグが出演する一連のプロモーションビデオでは、映画で紹介されたリストがさらに詳しく紹介されている。^{[5] [6]}

ウィチタとリトルロックには独自のルールがあります。「誰も信用しないで。あなたと私だけを信用してください。」

• ジェシー・アイゼンバーグが演じるコロンバスは、ゾンビの大惨事の数少ない生存者の一人になる前は、ボロアパートに一人で住んでいた若者です。コロンバスは生き残るために厳格なルールに従って生活しています。コロンバスは映画のナレーターも務めています。
• ウディ・ハレルソンが演じるタラハシーは、コロンバスの信頼できる相棒。ゾンビを嫌っており、殺したり拷問したりすることを楽しんでいる。
• エマ・ストーンが演じるウィチタ/クリスタはリトルロックの姉でコロンバスの恋人。彼女はゾンビの大惨事の生存者の数少ない一人で、他人を信用せず、妹を過剰に保護している。
• アビゲイル・ブレスリンが演じるリトル・ロックはウィチタの12歳の妹。彼女は優しいが、それほど純粋ではなく、黙示録のせいで急速に成長しなければならなかった。
• ビル・マーレイは自身の架空のバージョンとしてロサンゼルスの自宅に住み、定期的にゾンビに変装して地域を旅している。^[20]
• アンバー・ハードが406番を演じる。コロンバスの不運な隣人で、コロンバスが最初に殺したゾンビとなる。^[21]

主要登場人物は互いの本名を使わず、自分たちに関係のある地名（コロンバス、タラハシー、ウィチタ、リトルロック）を使って名乗る。これには、コロンバスの隣人で、彼女の部屋にちなんで406と名付けられた女性や、彼の架空の性的征服地であるビバリーヒルズ、そしてコロンバスが「今週のゾンビキル」の勝者だと特定するシスター・シンシア・ニッカボッカー（彼女の姓は実際にはニューヨーク市の市民または居住者を表す旧式な用語である）が含まれる。^[22]唯一の例外は、マレーが本人を演じることである。映画の終わりに、ウィチタはコロンバスに、彼女の本名はクリスタであると告げる。^[23]

脚本家のレット・リースとポール・ワーニックは、ゾンビランドのアイデアは4年半の間「頭の中にあった」と述べた。この物語はもともと2005年夏のテレビパイロット版のスペックスクリプトとして開発された。ワーニックは「長いブレインストーミングの文書があり、それは今日に至るまでほぼ毎週アイデアとともに更新されています」と述べた。^[24]監督のルーベン・フライシャーは、ロードストーリーに遊園地という具体的な目的地を与えることで、脚本をシリーズから独立した長編映画へと発展させるのを助けた。^[25]脚本の初期のバージョンでは、主人公はコロンバスとタラハシーではなくフラッグスタッフとアルバカーキと呼ばれ、女性キャラクターはウィチタとスティルウォーターと呼ばれていた。^{[26] [27]}

ハレルソンは4つの条件をつけて役を引き受けたが、そのうち2つはキャストとスタッフに関するものだった。3つ目の条件は、環境に配慮したセットで撮影することだった。4つ目の条件は、監督が1週間乳製品を食べないことだったが、フライシャーはこれを「アルコール中毒者が飲まないようなもの」と表現した。彼は成功し、11か月間ベジタリアンの食生活を維持した。^[25]

このカメオ出演はもともとパトリック・スウェイジのために書かれており、ゾンビ化したダンスキャラクターとして、スウェイジのキャリアのハイライトへの言及や、 『ゴースト』のろくろシーンの再現まで含まれていた。^{[26] [28]}しかし、当時スウェイジは膵臓がんと闘っており、体調が悪かったため撮影現場に来ることはできなかった。 ^{[29] [30]}スウェイジは2009年9月に死去。^[31] 脚本の後の版では、シルベスター・スタローン、ジョー・ペシ、マーク・ハミル、ドウェイン・ジョンソン、ケヴィン・ベーコン、ジャン＝クロード・ヴァン・ダム、マシュー・マコノヒーが有名人として検討されていた。^{[32] [33]}この役にキャスティングされていた俳優は撮影の1週間前に降板したため、ハレルソンは何度か電話をかけ、代わりにビル・マーレイにこの役を演じてもらうことができた。^[34]ハレルソンによると、シーンのほとんどは即興だったという。^[35]

主要撮影は2009年2月にカリフォルニア州ハリウッドで始まり、スクリームフェストテーマパークやその他の場所で撮影された。^[36]撮影は3月にアトランタ、ヘイプヴィル、モロー、^[37] ディケーター、^[38] ニューナン、ジョージア州パウダースプリングスで続けられ、女優のアビゲイル・ブレスリンは保護施設の子犬を養子として迎えることで13歳の誕生日を祝った。^[39] ゾンビランドはパナビジョンジェネシスデジタルカメラを使用してデジタルで撮影され、 ^[40] 41日間の撮影スケジュールがあった。^[25]

映画のクライマックスであるパシフィック・プレイランドのテーマパークのシーンは、主にバルドスタの地元のテーマパーク、ワイルド・アドベンチャーズ・ウォーター・アンド・テーマパークで撮影された。^[36]映画で大きく取り上げられた遊園地の乗り物には、ファラオズ・フューリー、ダブル・ショット（「ブラスト・オフ」と改名）、ラトラー、アビエイター、バグ・アウトなどがある。テーマパークにはお化け屋敷の外観が作られたが、内部はアトランタ郊外のネザーワールド・ホーンテッド・ハウスで撮影された。^[41]

特殊メイクアップデザイナーのトニー・ガードナーは、リック・ベイカーがマイケル・ジャクソンのミュージックビデオ「スリラー」の特徴的なルックを作り出すのを手伝い、 127時間、ヘアスプレー、メリーに首ったけなど他のハリウッド映画にも貢献しており、映画のゾンビのルックをデザインするために雇われた。^[42]クローバーフィールドの撮影監督だったマイケル・ボンヴィランは、「生き生きとした」手持ちカメラワークのために雇われた。^[43]「基本的に、これは世界の終わりです。国全体がゾンビです」とガードナーは述べた。「そして[人間は]東海岸から西海岸に移動しようとしています」。ある撮影シーンでは、「遊園地のセットには、人工装具をつけたゾンビが160体いました」とガードナーは語った。彼は「ゾンビとして自分をどう見せるかで、人々がどう反応するかが決まる」と述べ、「コンタクトレンズを入れたら、すべてが台無しになる」と考えている。^[42]

ガードナーは、ゾンビのデザインを自由に任せてくれた、初めての映画監督ルーベン・フライシャーとこの映画で仕事ができて興奮していると語った。「[私たちは]本当に極端にやろうとしているだけです」とガードナーは述べた。「そして、恐怖とコメディーのバランスを取ろうとしています。」 [ ^{42]彼は、通常は外見から恩恵を受ける}肉体的に魅力的な俳優たちを変身させなければならないことについて、初めてキャラクターメイクをした彼らを見て「少し不快」だったと述べた。^[42]

ハレルソンは、彼が演じるタラハシーの衣装にも意見を述べた。「人生でこれほど長く、一生懸命に衣装に取り組んだことはありませんでした」と彼は述べた。「この男が着ているものが、彼自身なのです。彼を見た瞬間に、この男の雰囲気をつかみたいのです。だからネックレスやサングラスを選びました。でも帽子はどうでしょう？タラハシーがそれを着ているのを見た瞬間、あなたは彼を信じるでしょう。彼は本物です。そして、彼は本当にかっこいい帽子をかぶっています」。^[45]ハレルソンがタラハシーの帽子を選んだのは、スタイルだけでなく、環境に対する彼の情熱も理由にしています。特徴的な帽子は、ブラジルのザ・リアル・ディールという会社が、貨物トラックの幌と古いトラックのタイヤのワイヤーを再利用して手作りしたものです。^[46]

ゾンビランドの撮影を終えて間もなく、ハレルソンはニューヨーク市のラガーディア空港でTMZのカメラマンと口論になった。彼の言い分は、自分はまだ役柄を演じていてカメラマンをゾンビだと思ったというものだった。^[47]

特殊効果チームは「生存のルール」などいくつかの視覚的要素を作成した。これはコロンブスが観客に伝える「有酸素運動をしろ」「トイレに注意」「後部座席をチェックしろ」などの言葉が画面に表示される。テキストは3次元でレンダリングされる。「以前に述べたルールが関係してくるとき、例えば用を足すときなど、関連するテキストがポップアップし、時折血が飛び散る」。^[48] Slateのジョシュ・レビンは「ゾンビランドはゲームのように展開するので、ポップアップ部分はまさに効果的だ。ショットガン、SUV、そして口のうまいゾンビの大群からどうやって生き延びるのか？」と述べている。 ^[48]

ゾンビランドの予告編は2009年6月18日に公開された。^[49]コロンビア・ピクチャーズが配給したこの映画は、当初の宣伝より1週間早い2009年10月2日に公開された。^[50]

ゾンビランドは、2010年2月2日にソニー・ピクチャーズ・ホームエンターテイメントによってBlu-rayとDVDでリリースされました。^{[51] [52]}この映画は、2010年3月15日にイギリスでDVDとBlu-rayでリリースされました。^[53]一部のベストバイストアでは、2つの特典映像を収録した追加ディスクが付いたDVDとBlu-rayの特別版を販売しました。 また、 PSP UMD用の映画としてもリリースされました。

この映画の興行収入は5,400万ドルだった。^[54]

ゾンビランドは続編が劇場公開される数週間前の2019年10月1日にUltra HD Blu-rayでリリースされた。 ^[55]

この映画は北米で興行収入1位を獲得し、初週末のチケット売り上げは24,733,155ドル、3,036の劇場で平均8,147ドルを記録した。これは製作費に見合った額だった。^{[56] 2004年}の『ドーン・オブ・ザ・デッド』のリメイクに次ぐゾンビ映画としては2番目に高い興行収入を記録した作品とされ、「近年の記憶では劇場で大きな成功を収めた最初のアメリカンホラーコメディ」と評された。^[57]この映画は17日間で6080万ドルの興行収入を上げ、ゾンビ映画としては史上最高の興行収入を記録した。この記録は以前は『ドーン・オブ・ザ・デッド』のリメイクが保持していた。^{[58] [59]}その後、全世界で2億9000万ドル以上の興行収入を記録した『バイオハザード アフターライフ』と、全世界で5億4000万ドル以上の興行収入を記録した『ワールド・ウォーZ』に抜かれた。ゾンビランドは2009年12月13日に公開され、北米での最終興行収入は75,590,286ドル、その他の地域では26,801,254ドル、全世界での興行収入は102,391,540ドルとなった。^[2]

ゾンビランドは批評家から好意的な評価を受けた。ロッテン・トマトでは、259人の批評家のレビューに基づいて89%の評価を受け、平均評価は7.4/10である。このウェブサイトの総意は、「ひどく面白く、大量の血みどろシーンのあるゾンビランドは、ゾンビのサブジャンルがまだ死んでいないことの証明だ」である。[ ^{60]主流の批評家のレビューに}加重平均評価を割り当てるMetacriticでは、この映画は31件のレビューに基づいて100点満点中73点を獲得しており、「概ね好意的なレビュー」を示している。^[61]公開週末にCinemaScoreが行った観客調査では、ゾンビランドの平均評価はA+からFのスケールで「A−」であった。^[62]

ロジャー・エバートは、ゾンビに焦点を当てながらも『ゾンビランド』がかなりユーモラスな作品になっていることに驚き、「この作品は陰鬱になりかねなかったが、ここでは違う。映画製作者たちは創意工夫と絶妙なコメディのタイミングを見せている」と感じた。彼はビル・マーレイのカメオ出演が今年「最も笑いを誘った作品」だとし、映画に4つ星のうち3つを与えた。^[63] マーレイのカメオ出演は他の評論家からも注目された。オースティン・クロニクルのマーク・サブロフは、この映画を「長い間見た映画の中で、ジャンルを問わず、最もとんでもなく面白い、予想外の有名人のカメオ出演」と評価し、この映画がジャンルを進歩させることはほとんどなかったが、その賢い脚本とハイアクションでとても楽しめたと述べた。サヴロフはゾンビランドを「真面目になることに完全に反対している」と分類し、その色調の青白さは「 『 28日後… 』よりも『イッツ・ア・マッド・マッド・ワールド』の短縮版との共通点が多い」と述べた。^[64]

この映画の会話と大衆文化の機知に富んだ使用は、ボストン・グローブ紙のタイ・バーからも賞賛され、同紙は「この映画は偉大であると主張しているわけではない」が、「その代わりに、味わい深く退屈な世界の終わりの冗談がたっぷりある」と述べた。^[65]ロサンゼルス・タイムズ紙 のマイケル・オルドナは、フライシャー監督が「完璧なタイミングと血に飢えた機知を作品にもたらした」と賞賛した。^[66]

一部の評論家は、ストーリーと撮影に深みを感じた。撮影監督のマイケル・ボンヴィランは「ポスト黙示録的な大虐殺のカーニバルの中で、土産物店の破壊を荒々しいバレエに変えるなど、興味深い映像を捉えた」と称賛された。^{[66]一方、} Salon.comのステファニー・ザカレクは「この映画はテンポが美しい」と述べ、「 『理由なき反抗』への横道に逸れたオマージュとも言える、根無し草の放浪者たちが空っぽの豪邸で束の間の休息をとる、穏やかな中間部分」を強調した。^[67]

USAトゥデイのクラウディア・プイグは「ゾンビランドの大虐殺の根底には、優しく鼓動する心がある」と述べ、「このロードムービー、ホラー映画、ダークコメディ、真摯なロマンス、アクション映画を融合させた作品は、血みどろの大騒ぎの中に穏やかな滑稽さを織り込んでいる」と評した。^[68] エンターテインメント・ウィークリーのリサ・シュワルツバウムは「ゾンビランドは、ワイゼンハイマーのケーブルテレビの感性によって形作られ、それぞれ影響力のあるファンを持つ4人の好感の持てる俳優が主演する、洗練された非常に面白いロードムービーである」と結論付けた。^[69]

スレートのジョシュ・レヴィンは『アドベンチャーランド』との類似点を指摘した。両作品ともジェシー・アイゼンバーグが夢の女性、人生で傷ついた女性を口説こうとする場面であり、テーマパークが登場する。彼はこの映画を「アンデッドの『アドベンチャーランド』、フェイスブック世代の『高慢と偏見とゾンビ』 」とまで呼んでいる。 ^[48]

タイム誌のリチャード・コーリスはこの映画を「最初から最後まで爽快な旅」と評し、「エドガー・ライトとサイモン・ペッグは『ショーン・オブ・ザ・デッド』でこのサブジャンルに高い基準を設定したが、リース、ワーニック、フライシャーはそれを上回ったかもしれない」と論じた。「これはただの良いゾンビコメディではない。これは本当に素晴らしい映画だ。吸血鬼の男からすれば、これは高い評価だ」と彼は述べた。 ^[70]

『ショーン・オブ・ザ・デッド』との比較は必ずしも好意的ではなかった。タイムアウト・ニューヨークのジョシュア・ロスコフは「ポップカルチャーの神経症傾向のさらなる注入」がこの映画の「唯一の革新」であると評し、 ^[71]ゾンビランドは面白いが特に怖いわけではなく、「ただ単に、笑いと笑いの定番である『ショーン・オブ・ザ・デッド』ほど機知に富んでいない」と述べた。 ^[71] 同様に、グローブ・アンド・メール紙のリック・グローンは「ぞっとするよりも魅力的で、恐ろしいよりもずっと面白い」と述べたが、軽いコメディーでは「小さなことを楽しむ」というルール32番を守る価値があると示唆した。^[72] ニューヨークタイムズのマノーラ・ダージスはこの映画を「スプラッタが滴り、自己満足でうめき声を上げているちょっとした娯楽」と分類し、ゾンビ退治のコメディーシリーズ以上の具体的な本当の筋書きがないことを嘆いた。^[73]

この映画の音楽はデイヴィッド・サーディが作曲した。サウンドトラックは2009年10月6日にRelativity Music Groupからリリースされた。

オープニングクレジットシーンでは、 バンド「メタリカ」の曲「For Whom the Bell Tolls」が使用されました。

^[78]

映画の成功により、脚本家のリースとワーニックは常に続編の可能性を計画しており、さらに多くのアイデアを検討したいと考えていた。^{[79] 2016年8月、リースとワーニックは『}ゾンビランド2』に取り組んでおり、ウディ・ハレルソンと会って映画について話し合ったことを認め、「キャスト全員がとても興奮している」と述べた。^[80]

オリジナルキャストが復帰した映画『ゾンビランド：ダブルタップ』は、オリジナル映画の公開10周年となる2019年10月18日に公開され、再び批評的にも興行的にも成功を収めた。^[81]

3作目の映画の可能性については、フライシャーはキャストが復帰するかどうかは決められないとしている。^[82]彼は「マディソンを主人公にした単独映画をやりたい」と述べている。^[83]

2011年10月、フォックス放送会社とソニー・ピクチャーズがCBSで放映されるシリーズのテレビ化を検討していると報じられた。脚本はポール・ワーニックとレット・リースが担当するが、オリジナル映画の主演俳優は復帰しない可能性が高い。テレビ番組は2012年秋に開始される予定だったが、この計画は実現しなかった。^[84] 2013年1月、制作のキャスティングコールは主要キャラクターに対して行われたばかりで、映画にいくつかの変更が加えられ、アトランタとエインズリーという2人の新キャラクターが追加されたことが明らかになった。^[85]

2013年3月、アマゾンスタジオがパイロット版を発注したことが発表された。リース、ワーニック、ポローネにイーライ・クレイグが加わり、パイロット版の監督を務めた。タイラー・ロスがコロンバス、カーク・ウォードがタラハシー、マイアラ・ウォルシュがウィチタ、イザベラ・ヴィドヴィッチがリトルロックを演じた。^{[86] [87]}デトロイト（ケンドラ・ファウンテンの声）という新キャラクターが、ギャングのナビゲーターを務める元オンスターのオペレーターとして登場した。パイロット版は2013年4月にラブフィルムとアマゾンビデオで公開された。^{[88] [89]} 2013年5月17日、テレビ版の制作者であるレット・リースは、アマゾンが『ゾンビランド：ザ・シリーズ』をシリーズ化しないことを発表した。^[90]リースはファンの反発について、「パイロット版が『ゾンビランド』の熱狂的なファンから受けた激しい憎悪を私は決して理解できない。あなたたちはそれを憎んで消滅させたんだ」とコメントした。^[91]

ウィキメディア・コモンズには、ゾンビランドに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにゾンビランドに関する引用があります。

• 公式サイト
• IMDbのゾンビランド
• AllMovieのゾンビランド
• Box Office Mojoのゾンビランド
• ロッテントマトのゾンビランド
• Metacriticのゾンビランド