松任谷由実

松任谷由実
1989年の松任谷
背景情報
出生名	荒井由実
別名	ユーミン、荒井由実、呉田軽穂
生まれる	(1954-01-19) 1954年1月19日（70歳）東京都八王子市
起源	東京都八王子市
ジャンル	ポップロック ジャズフュージョン フォークロック 歌謡曲 シティポップ
職業	歌手 作詞家 ラジオパーソナリティ
楽器	ボーカル、ピアノ
活動年数	1968年～現在
ラベル	急行 アルファ 国会議事堂 エミ
Webサイト	ユーミン

松任谷由実（まつとうやゆみ、1954年1月19日生まれ）は、ユーミン（Yūmin）の愛称で親しまれ、^[1]日本の歌手、作曲家、作詞家、ピアニストである。一般的には自身の曲の作詞と作曲の両方を手掛け、^{[2]独特の声とライブパフォーマンス}で知られ、日本のポピュラー音楽史上最も著名な人物の一人である。^[3]

彼女のレコーディングキャリアは商業的に成功しており、レコード売上枚数は4200万枚を超えている。^[4] 1990年、彼女のアルバム「The Gates of Heaven」はレコード協会によって「2x million」に認定された最初のアルバムとなり、^[5]オリコンチャートで21枚のアルバムが1位を獲得した。^[4]彼女は、18年連続で毎年少なくとも1枚のアルバムがオリコンチャートで1位を獲得した唯一のアーティストである。^[6]

セッションミュージシャンとして数年間の経験を積んだ後、 1​​972年にシンガーソングライターとしてデビュー。初期のキャリアでは、本名の 荒井由実（あらいゆみ）で活動していました。1975年、荒井はフォークデュオBanBanが録音した商業的に成功した曲「いちご白書をもう一度」の作曲家として知られるようになりました。同年、彼女は「あの日に帰りたい」の成功を通じてボーカリストとしても人気を博し、日本のオリコンチャートで彼女にとって初のナンバーワンヒットとなりました。他の有名な曲には、「春よ、恋」や「Sweet, Bitter Sweet」などがあります。

彼女はまた、他のミュージシャンに作品を提供する際に、スウェーデンの映画スター、グレタ・ガルボに由来する呉田軽穂（クレタ・カルホ）という名前も使用している。 ^[7]

『現代日本文化事典』には、「ユーミンはプログレッシブ・ロックやヨーロッパのポップスからの影響を取り入れ、フォークミュージックや社会批評の議論が主流だった現代の音楽界やジャーナリズム界で、洗練された上流中産階級の日本人女性の声と音を生み出した。この音楽的表現は、一般的には『コバルト・アワー』で初めて実現されたと考えられている」と書かれている。^[8]アルバム『十四番目の月』と、1976年に日本のチャートのトップ10にランクインした3枚のアルバム（『コバルト・アワー』、『ユーミン・ブランド』、『ひこうき雲』）には、「Jポップのジャンルの初期の古典と見なされている曲がいくつか収録されている」^[9]

1976年に音楽仲間の松任谷正隆と結婚した後、荒井は結婚後の姓でレコーディングを始め、現在まで続けている。1980年代を通じて、松任谷の音楽は母国日本で三菱自動車の広告で大きく取り上げられ、彼女のイメージは同社の自動車の宣伝に使用された。複数のヒットシングルに加え、彼女は日本のアルバムチャートで大きな商業的成功を収めており、特に1980年代後半から1990年代前半にかけてその傾向が顕著であった。

雑誌『週刊現代』は、「知性、決断力、感性、能力」の基準に基づいて決定された最も賢い日本人のリストで、松任谷を（中島みゆきと孫正義に次ぐ）第3位にランク付けした。^[10]

荒井由実は1954年、東京八王子市に生まれた。彼女には3人の兄弟と1人の姉妹がおり、彼女の家族は1912年創業の荒井呉服店という呉服屋を営んでいた。彼女が中学生の頃、彼女は1960年にオープンしたイタリアンレストラン「キャンティ」によく通っていた。当時、このレストランには黒澤明、三島由紀夫、安部公房、小澤征爾、村上龍、岡本太郎、篠山紀信、そして後に彼女の最初のレコードプロデューサーとなるムッシュかまやつひろしなど多くの有名人が来店していた。^{[11]彼女がキャリアの初期に所属していた出版社} アルファミュージック（後に1977年に本格的なレコードレーベルとなる）は、キャンティの常連客によって設立された。

彼女のニックネーム「ユーミン」は、13歳の時に憧れていた中国人ベーシスト、シー・ユー・チェン（Sy Chen）から付けられた。彼女は幼い頃から音楽のキャリアをスタートし、14歳の時に初めてミュージシャンとして活動した。スタジオミュージシャンとして活動しながら、オリジナル曲も数多く書いた。17歳の時、初のオリジナル曲「愛は突然に」をリリース。この曲は、1960年代に影響力のあった日本のバンド、ザ・タイガースの元ギタリスト、加橋かつみが歌った。

1972年4月、多摩美術大学に入学。同時に当時の出版社アルファとアーティスト契約。当初は作詞家を目指していたが、出版社の創設者である村井邦彦氏に勧められ、シンガーソングライターとして活動するようになる。

1972年7月5日、荒井はデビューシングル「変わんない」をリリースした。この曲は、ザ・スパイダースの元ボーカリスト、ムッシュかまやつひろしがプロデュースした。彼女が所属し、キャリアを通じてすべてのアルバムをリリースすることになる東芝EMIのサブレーベル、リバティ（アルファが出版会社を務める）からリリースされたが、彼女の最初のシングルはわずか300枚しか売れなかった。 （この曲は後に再録音され、デビューLP 「ひこうき雲」に収録される。）

彼女は、細野晴臣、鈴木茂、林建夫、松任谷正隆からなるバンド、キャラメルママ、通称ティン・パン・アレーと初のフルアルバム『ひこうき雲』をレコーディングし、1973年11月に東芝EMIのサブレーベルExpressからリリースした。タイトルトラック（およびリードトラック）は、後に映画『風立ちぬ』（2013年）の主題歌として使用された。次のアルバム『MISSLIM』（1974年）では、ティン・パン・アレーのキーボード奏者であった松任谷正隆が全曲のアレンジを担当した。彼女の3枚目のスタジオアルバム『コバルト・アワー』（1975年）には、彼女の初期の有名曲「卒業写真」が収録されている。同年、コーラスグループHi-Fiセット（原曲も演奏）が同名の最初のアルバムでこの曲をカバーし、そのカバーバージョンもシングルとして成功した。後年、この曲は多くの日本人アーティストにカバーされ、日本のクラシックポップソングの一つとなった。同年、男性フォークデュオBanBanが彼女の曲「いちご白書をもう一度」をレコーディングし、オリコンチャートで1位を獲得した。他のアーティストの商業的成功により、彼女は作詞家として有名になった。

ユミは、5枚目のシングル「ルージュの伝言」でそこそこの成功を収めた。この曲は、 Jポップの原型ともいえるアップテンポの曲である。彼女は、当時の日本のトップガールズグループ、キャンディーズとともにこの曲を歌ってテレビに出演し、この曲は長年にわたって多くのアーティストによってカバーされてきた。

シンガーソングライターとして初のヒットとなったのは、6枚目のシングル「あの日に帰りたい」。1975年8月、TBS系テレビドラマ「家庭の秘密」の主題歌に起用され、2ヵ月後にシングルとして発売され、オリコンチャート1位を獲得。荒井由実名義での最後のアルバムとなった『14th Moon』（1976年）では、ベースにリーランド・スカラー、ドラムにマイク・ベアードを迎え、このアルバム以降、松任谷正隆が全アルバムをプロデュースしている。彼女は、自身のニックネーム「ユーミン」には、夫との結びつきの意味もあると考えている。「あの日に帰りたい」の成功に続き、オリコンチャートで初の1位を獲得したアルバムとなった。さらに、1976年の年末チャートでは、彼女のアルバムのうち3枚（コバルトアワー、ユーミンブランド、ひこうき雲）がトップ10にランクインしました。 ^[12]デビューから4年後、彼女は日本のアルバムチャートを独占しました。この驚異的な記録は、それ以来誰にも破られていません。

1989年、5枚目のシングル「ルージュの伝言」（3枚目のアルバムに収録）と3枚目のシングル「優しさに包まれたなら」（2枚目のアルバムに収録）が映画『魔女の宅急便』の主題歌となり、現在では初期の代表曲として知られている。彼女の楽曲には、ジョニ・ミッチェルやキャロル・キングなど欧米のミュージシャンから強い影響を受けた楽曲も多数あり、洋楽と日本のポップスを融合させたシンガーソングライターの先駆者として、日本のポピュラー音楽界に強烈な足跡を残した。

1976年11月29日に松任谷正隆と結婚した後、彼女は引退を考えていました。しかし、最終的には結婚後の姓でミュージシャンとして活動を続けることを決意しました。1978年に、松任谷由実として記念すべき最初のアルバム「紅雀」をリリースしました。1970年代後半から80年代前半にかけて、彼女は毎年2枚のアルバムをリリースしました。しかし、それらのアルバムは独身時代にリリースしたアルバムほど成功しませんでした。それでも、彼女はその時期に有名な曲をいくつか書き、彼女のアルバムはオリコンチャートのトップ10に達しました。

『紅雀』の発売前に、東芝EMIから『アルバム』というコンピレーションアルバムが発売された。このアルバムには荒井由実名義で発表した曲が主に収録され、シングル曲が2曲収録されていた。松任谷はこのコンピレーションアルバムの発売を望まなかった。1982年に出版された自伝の中で、彼女はこのアルバムについて「私の音楽人生における最大の汚点」と書いている。^[13]このため、彼女は1998年までコンピレーションアルバムの発売を許可しなかった。しかし、彼女のかつてのレコードレーベル兼出版会社であるアルファレコードは、1977年（アルファがようやく独立系レコードレーベルとして確立した年）以降、彼女の許可なく彼女の昔の曲を集めたコンピレーションアルバムを多数発売していた。そのため、1990年代後半、彼女は旧名義で書いたすべての曲の著作権を買い取り、この決定を後押ししたのは、1994年に東芝EMIが、アルファがまだ出版会社だった頃に東芝EMIがリリースしたアルバムを含むアルファカタログの管理権を回復していたという事実であり、そのため、アルファが財政難に陥った後、2001年にソニーに売却された際に、彼女の初期のカタログはアルファを免れた。

10枚目のアルバム『 Surf and Snow』（1980年）は、彼女のネガティブな流れを変えた。アルバムが発売されたとき、それは以前のアルバムほど売れなかった。しかし、1986年に「恋人がサンタクロース」がヒット映画『私をスキーに連れてって』の主題歌として人気を博した。アルバムは最終 的に40万枚以上を売り上げた。1981年、彼女は日本のポップミュージックのトップに返り咲いた。彼女の夫は、大林宣彦監督、角川映画配給の映画『ねらわれた学園』の音楽を書いた。彼女は映画の主題歌として「守ってあげたい」を書き、この曲のシングルはオリコンで2位になり、約70万枚を売り上げた。シングルの成功に続いて、彼女の11枚目のアルバム『今晩お見舞い申し上げます』（1981年）は彼女の2枚目のナンバーワンアルバムとなった。その年から1997年まで、彼女がリリースしたスタジオアルバム17枚連続がオリコンチャートで1位を獲得した。

ジャパンタイムズのイアン・マーティンは2016年に「松田の記録破りのヒットシングルの連続に貢献すると同時に、松任谷自身の作品はアルバムにほぼ戦闘的な焦点を当てており、商業的な成功と芸術的な誠実さの間で彼女が達成したバランスは、多くの志望するミュージシャンにとってインスピレーションの源となっている」と書いている。^[14]

1982年、自伝『ルージュの伝言』を出版。この本で彼女は自分の人生を大げさに綴った。彼女は自分のアルバムのアートワークを手掛けることも考えた。アルバム『今晩よろしく』 （1981年）のアートワークはヒプノシスが手掛け、ビデオ『コンパートメント』はストーム・ソーガソン、オーブリー・パウエル、ピーター・クリストファーソンがプロデュースした。後者の映画のロゴデザインは「ユーミン」のロゴにもなり、1984年のアルバム『ノーサイド』のジャケットに使われた。ヒプノシスのオーブリー・パウエルとリチャード・エヴァンスは、1983年のアルバム『ボイジャー』のジャケットもデザインした。1970年代から彼女は、豪華で斬新なセットを使ってコンサートを行うアーティストとしても有名だった。彼女はステージ上で凝った映像技術を使用し、それらは1億円以上かかったと言われている。彼女は2枚のライブアルバムと数枚のビデオをリリースしている。 1986年、初のライブアルバム『ユーミン ヴィジュアルイヴ DA-DI-DA』をリリース。CDとカセットテープのみで発売され、長年ファンの間では希少アイテムの一つとなった。

1980年代後半から1990年代前半にかけて、彼女のアルバムはシンクラヴィアをフィーチャーした機械的な音で構成されていました。また、それらのアルバムは多くの有名な西海岸のミュージシャンによって録音されました。しかし、後年、彼女のレコードプロデューサーであり夫でもある松任谷正隆は、それらのアルバムの安っぽいリズムセクションを後悔しました。Before the Diamond Dust Fades.... (1987)は、当時の彼女のどのアルバムよりも売れました。1980年代後半には、彼女のレコードの売上は増加しました。Delight Slight Light KISS (1988)は、彼女にとって初のミリオンセラーレコードとなりました。1995年のこのアルバムからアルバムKathmanduまで、彼女は8枚のスタジオアルバムをリリースし、そのすべてがミリオン枚を超えました。とりわけ、それらのアルバムのうちの2枚、The Gates of Heaven (1990)とThe Dancing Sun (1994)は、ダブルミリオン枚を超えました。前者は日本で最初のダブルミリオンセラーアルバムです。1991年発売のアルバム『Dawn Purple 』は発売後1週間で100万枚以上を売り上げ、日本の音楽業界で高く評価された。 『Before the Diamond Dust Fades... 』は1988年の日本レコード大賞を受賞し、『 The Gates of Heaven』は1991年の日本ゴールドディスク大賞を受賞した。

『天国の門』やその頃の彼女のアルバムのいくつかは、 1980年代末から1990年代初めにかけての資産価格バブルによって日本に生じた楽観的な雰囲気を反映していた。彼女は当時、「若者のカリスマ」や「熱狂的な愛のリーダー」と呼ばれていた。レコード会社である東芝EMIから、景気減速によりシングルの売上がアルバムの売上を急速に上回っていると聞いた後、松任谷は変化を起こそうと決心した。人々にアルバムを買わせるため、彼女は1990年代初めの約4年間、物理的なシングルを一切リリースしなかったが、アルバムの曲を「アルバムカット」としてラジオで宣伝した。彼女のアルバム『天国の門』（1990年）、『夜明けの紫』（1991年）、『涙と理由』（1992年）は、部分的にラジオでの放送に後押しされ、オリコンチャートで非常に好成績を収めた。しかし、1993年秋に彼女は「真夏の夜の夢」をリリースしました。これは、テレビドラマ「誰にも言えない」の主題歌としてすでに知られている「Anniversary」以来4年ぶりのフィジカルシングルでした。この曲は140万枚以上を売り上げ、日本で89番目に売れたシングルになりました。これは彼女の最も成功したシングルです。

翌年、彼女は「Hello,My Friend」と「春よ、恋」という200万枚の売り上げを記録したシングルを制作した。これらのシングルは両方ともテレビドラマで使用され（前者は「きみといた夏」、後者はNHKで放送された同名番組で使用された）、特に後者は彼女のスタンダードナンバーの1つとして有名である。これらの曲はアルバム「The Dancing Sun」にも収録されており、このアルバムは人気曲の力で彼女の2枚目のダブルミリオンセラーアルバムとなった。同年、彼女のレコード会社（元々は1960年に東芝によって東芝ミュージカル工業として設立され、その後、東芝が1973年に会社の50％の株式をイギリスのEMIグループに売却した際に東芝EMIに改名）の株式比率が変更され、EMIが会社の55％の株式を所有し、東芝が残りの45％の株式を所有するようになった。

彼女は長年精神世界に興味を持っており、この嗜好は彼女の歌によく表れており、その傾向は 1990 年代にさらに深まりました。

1996年8月、結婚から約20年後に松任谷由実が荒井由実として復帰し、東京・中野サンプラザで3日間の公演を行った。そのライブ音源の一部がビデオとCDでリリースされた。ライブの1ヶ月前には、初期の定番曲「待ち伏せ」（本人は歌っていない）の新録音バージョンがシングルとしてリリースされた。1995年までは毎年スタジオアルバムをリリースしていたが、1996年頃から人気が衰え始めた。29枚目のスタジオアルバム「波よズヴヤ」（1997年）以降、レコードの売り上げはますます落ち込んでいった。

「松任谷由実」としては、1977年以降コンピレーションアルバムをリリースしていなかった。以前は、コンピレーションアルバムをリリースしたくなかった。しかし、1998年にダブルアルバムコンピレーション『Neue Musik: Yumi Matsutoya Complete Best Vol. 1 』をリリースした。このアルバムには、28曲と、ティン・パン・アレーの元メンバーとレコーディングした新曲2曲が含まれていた。さらに、このアルバムのいくつかの曲は、ファンの投票によって選ばれた。この時点で、これは彼女の最大の売上であり、最後の400万枚アルバムである。

売れ行きの良かったコンピレーションアルバムをリリースした後、彼女は自分が作りたい音楽を作ると宣言し、1999年以降、8枚のスタジオアルバムをリリースした。

2007年6月30日、東芝は松任谷のレコードレーベルの残りの45%の株式をEMIに売却し、EMIに会社の完全な所有権を与えた。その後、東芝の事業売却を反映して、レーベルの名前が東芝EMIからEMIミュージックジャパンに変更された。 ^[15] 2012年9月、英国のEMIグループは解体され、さまざまな企業に売却された。2013年4月1日、EMIミュージックジャパンはユニバーサルミュージックジャパンに吸収され、会社としては消滅し、EMIレコードジャパンに改名された。^[16]そのため、松任谷の今後のリリースはすべてユニバーサルミュージックジャパンを通じて行われることになる。

2013年、松任谷の楽曲「ひこうき雲」がスタジオジブリ映画『風立ちぬ』のエンディングテーマとして使用されることが発表された。^[17]

松任谷は4月29日に発表された2013年春の叙勲で紫綬褒章を受章した。この勲章は芸術、学術、スポーツへの貢献が認められて授与される。^[18]

作詞家、作曲家として、松任谷由実さんは、ハイファイセット、小林麻美、沢田研二、郷ひろみ、田原俊彦、Reimyなど、数多くのアーティストのために何百もの曲を書きました。その中には、「いちご白書をもう一度」（バンバン、1975年演奏）や「待ち伏せ」（三木聖子、石川ひとみ、1975年発売）など大ヒット曲もありました。彼女のヒット曲の多くは、アイドル歌手の松田聖子さんが歌いました。松田さんが歌った曲の中には、「赤いスイートピー」、「渚のバルコニー」（1982年）、「瞳はダイヤモンド」（1986年）など、オリコンシングルチャートで1位になった曲がいくつもあります。これらのシングルは、松田さんの最もよく知られている曲の一部です。松任谷は、井上陽水、松本隆、三谷幸喜 ^、加瀬邦彦、伊集院静など、多くの作詞家や作曲家とコラボレーションしてきました。また、リンジー・ド・ポールとバリー・ブルー作詞の「シュガー・シャッフル」の日本語の歌詞を小林麻美と共作し、この曲は1984年に小林のアルバム「クリプトグラフ」に収録されています。 ^{[19]他のミュージシャンに曲を書くときは、}呉田軽穂というペンネームを使うことが多い。これはグレタ・ガルボの名前のパロディです。

松任谷の初期のアルバムでは、当時まだ成功していなかった、1970年代の有名な日本のシンガーソングライター数名がバックボーカルとして歌っていた。山下達郎、大貫妙子、矢野顕子、吉田美奈子などである。70年代には、山下が彼女の曲のコーラス部分をアレンジすることが多かった。しかし後年、彼は「Queen of Hype Blues」という曲で、彼女の1980年代後半の音楽キャリアを批判した。30年以上にわたるキャリアの中で、松任谷は来生たかお、久保田利伸、岡田真澄、田島貴男など多くの歌手とデュエットしている。

他のミュージシャンとのコラボシングルも多数リリース。1985年には小田和正、財津和夫と「イマダカラ」をリリース。この曲は主に小田と松任谷が作曲し、坂本龍一が編曲し、元サディスティック・ミカ・バンドのメンバーが演奏した。同年6月に行われたライブでは、ボーカルに松任谷を加えた「サディスティック・ユーミンバンド」として再結成し、この曲を披露した。

1986年、松任谷はサザンオールスターズのリーダーである桑田佳祐とテレビ番組のテーマソング「Kissin' Christmas」を共作した。テレビでのみ放映されたこの曲は、最も成功した日本のソングライター2人によるコラボレーションだった。しかし、この曲はいかなるフォーマットでもリリースされたことはなかった。

1992年、松任谷とカール・スモーキー・イシイはシングル「愛のウェーブ」でコラボレーションした。彼女はこのシングルとB面の「ロマンの伝言」を彼と共作した。同年、石井は日本で5番目に売れたシングル「君がいるだけで」をリリースしていた。そのため、このシングルは当然ヒットパレードのトップに上り詰めた。「ロマンの伝言」のタイトルは彼らの曲のセルフパロディであり、松任谷の「ルージュの伝言」と米米クラブの「ロマン飛行」にちなんで名付けられた。

1990年代末に彼女の人気が急速に衰えたとき、彼女は人気グループ、ポケットビスケッツと曲をレコーディングした。彼らは2000年にシングル「ミレニアム」でコラボレーションしたが、期待されたほどの成功は収めなかった。

2002年、彼女は人気ボーイズバンドV6のサブユニットであるグループComing Centuryのために「恋のシグナル」という曲を書き下ろした。当時のComing Centuryの他の曲と比べると、この曲の歌詞はより心のこもった楽観的な内容だった。

2005年、松任谷由実さんはシンガポールのディック・リーさん、韓国のイム・ヒョンジュさん、中国のアミンさんと徐可さんという東アジアのアーティスト4名と「松任谷由実と地球を愛する友人たち」というグループを結成。松任谷さんはこの新しいグループのために「Smile Again」という曲を書き、iTMSでのみリリースされた。同年9月に松任谷さんがEXPO 2005コンサートに出演した際、彼らはゲストとして登場しこの曲を歌った。同年大晦日には、彼らは日本の伝統的なテレビ音楽番組「紅白歌合戦」に出演し、「Smile Again」を披露した。翌年、松任谷さんはこの曲を再録音し、アルバム「A Girl in Summer」でリリースした。2006年秋、このユニットはメンバーを増やした。彼らは1回だけコンサートを行い、ニューシングル「Knockin' at the Door」をCDでリリースした。

2006年、彼女は1950年代後半から1960年代にかけて人気を博した日本のコメディチーム、クレイジーキャッツのために曲「Still Crazy for You」を書き、ボーカリストの谷啓とデュエットした。^[20]この曲は1986年以来のグループ初のニューシングルとしてリリースされ、オリコンチャートで14位まで上昇した。これは彼らがこれまでに到達した最高のチャートポジションであった。^[21]

2012年、由美はロンドンを訪れ、自身の作品のインスピレーションとなったバンド、プロコル・ハルムと「 A Whiter Shade of Pale」をレコーディングした。1967年の名曲のこの新バージョンでは、3つの詩とジェフ・ホワイトホーンのギターソロがフィーチャーされ、彼女はゲイリー・ブルッカーとデュエットした。その後、由美とプロコル・ハルムは12月に日本の主要都市で一連のコンサートを行い、そのうちの1つは後にテレビ放映用に収録された。

• ひこうき雲(1973) (クレジット:「荒井由実」)
• ミスリム(1974) (「荒井由実」とクレジット)
• コバルト・アワー（1975年）（クレジット「荒井由実」）
• 十四番目の月(1976) (クレジット:荒井由実)
• 紅雀（1978年）
• 流線型'80（1978年）
• オリーブ（1979）
• かなしいほどお天気(1979)
• 時のないホテル(1980)
• サーフ＆スノー 第1巻（1980年）
• 水の中のアジアへ(1981)
• 作品番 拝島抄（1981年）
• パール・ピアース（1982）
• 輪廻（1983）
• ボイジャー（1983）
• ノーサイド（1984）
• ダ・ダ・ダ（1985）
• アラーム・ア・ラ・モード（1986）
• ダイヤモンドダストが消えぬうちに(1987)
• ディライト スライト ライト キス(1988)
• ラブウォーズ（1989）
• 天国の扉(1990)
• ドーンパープル（1991）
• 涙と理由（1992）
• ユーミズ（1993）
• 踊る太陽（1994）
• カトマンズ（1995）
• カウガール・ドリーミン（1997）
• ズヴヤの波(1997)
• フローズン・ローズ（1999）
• アカシア（2001）
• 冬の翼、夏の陰影（2002）
• ユーミン作曲：Faces（2003）
• ビバ! 6×7 (2004)
• 夏の少女(2006)
• そしてもういちど夢見るだろう(2009)
• ロードショー(2011)
• ポップクラシコ（2013）
• 宇宙図書館（ユニバーサルライブラリー）（2016）
• 深海の街(2020)

オリコンスタイルが2006年に10歳から49歳までを対象に行った調査によると、売り上げ第1位の曲「バレンタイン・ラジオ」（1,606,780枚）が、日本で3番目に人気のバレンタインデーソングであることがわかった。最も人気の曲は、国生さゆりの1986年のデビューシングル「バレンタイン・キッス」で、売り上げはわずか317,000枚だった。トップ5のその他の曲は、順に、ドリームズ・カム・トゥルーの「ラブ・ラブ・ラブ」 （2,488,630枚）、キンキ・キッズの「ハッピー・ハッピー・グリーティング」 （608,790枚）、マイルス・デイビスの「マイ・ファニー・バレンタイン」であった。^[22]

• 紫綬褒章（2013年）^[23]
• 文化功労者（2022年）^[24]

• 日本で最も売れている音楽アーティストのリスト

• 公式サイト（日本語）
• 松任谷由衣のYouTubeチャンネル
• ニッポッププロフィール｜松任谷由実