ワイマール協奏曲編曲（バッハ）

ヨハン・セバスティアン・バッハの協奏曲の編曲は、彼がワイマール宮廷に居を構えた第2期（1708年 - 1717年）に遡る。バッハは、主にアントニオ・ヴィヴァルディのイタリア風協奏曲を数多くオルガンとチェンバロ用に編曲したが、他にはアレッサンドロ・マルチェッロ、ベネデット・マルチェッロ、ゲオルク・フィリップ・テレマン、音楽の才能に恵まれたザクセン＝ワイマール公ヨハン・エルンストらの作品もある。編曲のほとんどは1713年 - 1714年に行われたと考えられている。 1850年代にCFペータース社、1890年代にブライトコップフ＆ヘルテル社によって出版された編曲は、20世紀のヴィヴァルディ復興に決定的な役割を果たした。

ヨハン・セバスティアン・バッハは1708年から1717年までヴァイマルの宮廷音楽家であった。彼は1713年7月から1714年7月にかけて、オルガン協奏曲（BWV 592–596）とチェンバロ協奏曲（BWV 592aと972–987）の編曲のほとんど、あるいはすべてを書いた。これらの編曲のほとんどは、アントニオ・ヴィヴァルディの協奏曲に基づいていた。編曲の他のモデルには、アレッサンドロ・マルチェッロ、ベネデット・マルチェッロ、ゲオルク・フィリップ・テレマン、ザクセン＝ヴァイマル公ヨハン・エルンストなどがある。^{[1] [2] [3] [4] [5]}

1715年頃、ヨハン・セバスチャンの従兄弟であるヨハン・ベルンハルト・バッハが、12曲の協奏曲編曲を1つの写本に書き写した。ベルリン国立図書館の書架番号P 280のこの写本は、チェンバロ編曲BWV 972～981で始まり、オルガン編曲BWV 592が続き、BWV 982で終わる。この写本における協奏曲の順序は、おそらく作曲者の意図通りである。オルガン編曲については、バッハの時代にまで遡る順序は知られていない。

猊下が演奏に喜びを感じたことで、猊下はオルガン演奏においてあらゆる芸術性を試してみたいという願望を抱くようになった。

—  Nekrolog、カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ、ヨハン・フリードリヒ・アグリコラ^[6]

バッハの協奏曲の編曲は、イタリア発祥の音楽形式、特に同時代のヴェネツィア人アントニオ・ヴィヴァルディの協奏曲に対する彼の一般的な関心と同化を反映しているだけでなく、1708年から1717年にかけてワイマールの宮廷で二度目に雇用されていた時期の特殊な状況も反映している。

1703年にバッハがヴァイマルに滞在した最初の短い期間に、ザクセン＝ヴァイマル公ヨハン・エルンスト3世に7か月間宮廷ヴァイオリニストとして雇われた。ヨハン・エルンスト3世は兄のザクセン＝ヴァイマル公ヴィルヘルム・エルンストと共同統治していた。ヴィルヘルム・エルンストのルター派の信心深さは、弟のアルコール依存症とは対照的だった。ヨハン・エルンストが1707年に死去すると、長男のエルンスト・アウグストが共同統治者の地位を継承し、アウグストは義理の弟であるヨハン・エルンスト王子とともにヴィルヘルムスブルク公爵領の外にあるローテス城に住んでいた。ヨハン・エルンスト王子はアマチュア音楽の才能があり、幼い頃から宮廷ヴァイオリニストのグレゴール・クリストフ・アイレンシュタインからヴァイオリンを教わっていた。ヨハン・エルンストは、1707年にヴァイマルの市教会のオルガン奏者になった後、バッハの遠縁のヨハン・ゴットフリート・ヴァルターから鍵盤楽器を学んだ。翌年、バッハ自身がヴァイマルのヒンメルスブルク公爵礼拝堂のオルガン奏者に任命されたとき、彼は改装されたばかりの礼拝堂のオルガンだけでなく、市教会のオルガンも自由に使うことができた。ヴィルヘルムスブルクでは、ヴィルヘルム・エルンストがすでに宮廷オーケストラを復活させており、バッハは1714年にそのコンサートマスターになった。ヴィルヘルムスブルクでの音楽制作だけでなく、バ​​ッハはほぼ間違いなく、アウグスト・エルンストとヨハン・エルンストが企画した、赤城での並行したより世俗的な音楽行事にも関わっていた。どちらの会場でも、バッハはチェンバロを使用できた。^[8]

ジョーンズ（2007）は、バッハの初期の鍵盤楽器作品、特にソナタ（BWV 963/1、BWV 967）とトッカータ（BWV 912a/2、BWV 915/2）が、クーナウ、ベーム、ブクステフーデといった年長の同胞の作品だけでなく、17世紀末のイタリアの作曲家の作品、特にコレッリの室内ソナタやトレッリとアルビノーニの協奏曲から影響を受けたとしている。^[9]

おそらく1707年以前に作曲されたBWV 912aやBWV 967などの初期の作品にも、協奏曲のような要素が見られる。バッハが協奏曲というジャンルに関わっていたことを示す最初の文書化された証拠は、1709年頃、ワイマールでの2度目の滞在期間中に、アルビノーニの交響曲と協奏曲第5番、作品2（1700年）の通奏低音部分を手書きで写したときである。それ以前の作品は、副楽長ヨハン・ヴィルヘルム・ドレーゼが1702年から1703年にかけてワイマールに滞在した際にイタリアから持ち帰られていた。1709年にはヴァイオリンの名手ヨハン・ゲオルク・ピゼンデルがワイマールを訪れた。彼はトレッリに師事しており、バッハにイタリアの協奏曲のレパートリーをより多く伝えていたと思われる。同年、バッハはゲオルク・フィリップ・テレマンの二重ヴァイオリン協奏曲ト長調 TWV 52:G2 の全パートも書き下ろしているが、この作品はピゼンデルを通じて入手したものと思われる。テレマンはバッハの出身地であるアイゼナハの宮廷音楽家だったので、バッハは当時テレマンをよく知っていたはずだ。テレマンの無伴奏ヴァイオリン協奏曲 TWV 51:g1 は、バッハによってチェンバロ用に編曲され BWV 985 となったが、二重ヴァイオリン協奏曲と同じアイゼナハ協奏曲シリーズからのものである。さらに、ゾーン（2008）で説明されているように、テレマンのオーボエ協奏曲 TWV 51:G2の緩徐楽章（これも同じシリーズからの曲）が、バッハによって借用され、カンタータ「重々しい足で踏みつける」 BWV 156の冒頭シンフォニアと、チェンバロ協奏曲ヘ短調BWV 1056の緩徐楽章（どちらもライプツィヒ時代のもの）に編曲されたという証拠がある。テレマンはまた、バッハとの社交的なつながりがあったことが記録されている。1714年3月、彼はワイマールでバッハの次男カール・フィリップ・エマヌエルの洗礼式の代父母を務めた。^[10]

1713年7月後半、ヨハン・エルンスト王子は2年間の留学を終えてユトレヒトから帰国した。熱心なアマチュアヴァイオリニストであった彼は、アムステルダムから協奏曲の楽譜を持ち帰ったか送り返したとみられ、おそらくその中には1711年にアムステルダムで出版されたヴィヴァルディの作品集『調和のとれた歌』作品3も含まれていたと思われる。ヴァイマルに戻ると、彼はヴァルターに作曲を学び、ヴァイオリン協奏曲に注力した。しかし、1714年7月、健康状態が悪かったためヴァイマルを離れ、バート・シュヴァルバッハで治療を受けざるを得なくなった。その1年後、彼は19歳で亡くなった。彼の協奏曲のいくつかは、死後テレマンによって出版された。^[11]

ヨハン・エルンストの協奏曲への熱意は、バッハ自身の興味とよく一致していた。このような状況下で、作曲家であり演奏家でもあるバッハは、オルガン用（BWV 592-596）とチェンバロ用（BWV 972-987およびBWV 592a）の見事な協奏曲の編曲を手掛けた。バッハは1714年から1717年までワイマールのコンサートマスターを務めており、この時期に独自の器楽協奏曲を作曲したと推定されているが、この時期のイタリア協奏曲形式で現存する作品は、他の作曲家の作品の編曲のみである。これらのうち、中心となるのはヴィヴァルディの作品で、他にはテレマン、アレッサンドロとベネデット・マルチェッロ、そしてヨハン・エルンスト自身の作品がある。同じ頃、バッハの従兄弟であるワルターもイタリアの協奏曲のオルガン編曲を数多く手がけた。ワルターは自伝の中で78の編曲について言及しているが、現存するのはアルビノーニ、ジョルジョ・ジェンティリ、ジュリオ・タリエッティ、テレマン、トレッリ、ヴィヴァルディの協奏曲の14曲のみである。バッハとワルターはそれぞれ異なる協奏曲を編曲した。バッハはワルターが編曲した初期の協奏曲ではあまり一般的ではなかった、より新しいリトルネッロ形式を好んだ。^[12]

シュルツェ（1978）は転写について次のように説明している。^[13]

バッハのオルガンとチェンバロの編曲 BWV 592–596 と 972–987 は、1713 年 7 月から 1714 年 7 月にかけて作曲され、ザクセン＝ヴァイマル公ヨハン・エルンストの依頼で作曲されました。ヴァイマルで演奏され、公が最近購入した音楽によって拡大された演奏会レパートリーとの明確なつながりを示唆しています。宮廷演奏会はバッハに作品を原曲のまま知る機会を与えたため、編曲は習作というよりは実践版であり、名手による「委嘱」音楽です。

シュルツェはさらに、オランダで2年間勉強していた間、ヨハン・エルンスト王子はアムステルダムの新教会で行われた人気コンサートに出席した可能性が高いと示唆している。そこでは盲目のオルガン奏者ヤン・ヤコブ・デ・グラーフが最新のイタリアの協奏曲の編曲を演奏していた。これがヨハン・エルンストがバッハやワルターに同様の協奏曲の編曲を提案するきっかけになった可能性もある。ワイマールにおける音楽制作に関する他の状況証拠は、バッハの弟子フィリップ・ダヴィド・クロイターが1713年4月に書いた手紙から得られる。彼はワイマールにもっと長く滞在する許可を求めて、ヨハン・エルンスト王子が、

ヴァイオリンを比類なく演奏するバッハ氏は、イースターの後にオランダからワイマールに戻り、ここで夏を過ごす予定です。そのとき、私はイタリアやフランスの素晴らしい音楽をたくさん聴くことができ、それは協奏曲や序曲を作曲する上で特に有益となるでしょう。ワイマールの新しいオルガンが完成したら、バッハ氏が比類のない演奏をしてくれることも知っています。特に最初の演奏では...

クロイターの手紙は、1713年6月から1714年5月の間にトレプスが行ったオルガンの修理と結びついている。評論家たちはシュルツェの議論に説得力があると認めているが、それでもなお、すべての編曲が1713年7月から1714年7月にかけて王子がワイマールに戻った期間に行われたわけではないと指摘している。これはより単純なチェンバロ編曲には当てはまるかもしれないが、より高度なオルガン編曲のいくつかは、王子の早すぎる死後に追悼として作曲された可能性があり、それより後のものである可能性がある。^[14]

バッハの生涯に関する出版された記録には、1754年に息子のカール・フィリップ・エマヌエル・バッハとかつての弟子ヨハン・フリードリヒ・アグリコラによって書かれた死亡記事『ネクロログ』と、1802年にヨハン・ニコラウス・フォルケルが書いた伝記がある。『ネクロログ』には、このセクションの冒頭で引用した、ヴィルヘルム・エルンスト公爵がバッハをオルガン奏者兼作曲家として奨励したという有名な発言が含まれている。よく引用される伝記の一節で、フォルケルは次のように書いている。^[15]

JS バッハの最初の作曲の試みは、他のすべての努力と同様に、満足のいくものではありませんでした。目標に向かわせる指示がなかったため、彼は、ガイドなしで出発した他の人々と同様に、自分のやり方でできることをしなければなりませんでした。ほとんどの初心者の作曲家は、指をキーボードの上で暴れ回らせ、たくさんの音符をつかみ、無秩序に楽器を攻撃します...そのような作曲家は、「指作曲家」（または、バッハが後年呼んだ「キーボードの騎士」）にしかなれません。つまり、指に何を演奏するかを指示するのではなく、指に何を作曲するかを指示させるのです。バッハは、華麗な装飾がどこにもつながらないことに気付いたとき、その作曲法を放棄しました。彼は、音楽のアイデアは計画に従属する必要があり、若い作曲家が最初に必要とするのは、努力を導くモデルであることを理解しました。ちょうど出版されたばかりのヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲が、彼に必要な指針を与えました。バッハは、これらの作品が芸術的に優れていると何度も称賛されているのを聞いて、これらをすべてクラヴィーア用に編曲するという素晴らしいアイデアを思いつきました。こうして、バッハは作品の構造、その基礎となっている音楽的アイデア、転調のパターン、その他多くの特徴を研究するようになりました。さらに、もともとバイオリン用に考えられたアイデアや音型を鍵盤楽器に適応させるにあたって、バッハは音楽的な観点から考えることを余儀なくされ、アイデアはもはや指に頼るのではなく、想像力から引き出されたものとなりました。

フォルケルの記述は一般的には単純化しすぎており、事実に即していないとされているが、評論家らはバッハがイタリアの協奏曲形式を知り、それを吸収したこと（それは部分的には編曲を通じてもたらされた）が、バッハの成熟したスタイルの発展に重要な役割を果たしたことに同意している。実際問題として、協奏曲の編曲はワイマールのさまざまな会場での演奏に適しており、若き王子にとって楽しみを与えるだけでなく、教育的な目的にも役立ったであろう。^[16]

マーシャル (1986) は、現存する手稿の見出しと記号を体系的に研究し、バッハの鍵盤楽器作品の楽器を特定した。これらの作品は、通常、オルガン作品とチェンバロまたはクラヴィコード作品の 2 つのグループに分けられている。古楽では、楽器は指定されず、演奏者に任されることが多かったが、バッハの音楽ではそうではないことが多かった。バッハのオルガン作品の既知のマニュアライター設定、名人芸の鍵盤楽器作品の演奏対象者、作曲時の状況に基づき、マーシャルは、協奏曲編曲 BWV 972–987 は、もともとオルガン用のマニュアライター設定として意図されていたのではないかと示唆している。^{[17] [a]}

協奏曲の編曲の受容は、その伝承に反映されている。それらはバッハのオリジナルのオルガン曲や鍵盤曲ほど広く普及せず、19世紀半ばのバッハ復興期の1850年代にようやく出版された。おそらくもっと重要なのは、協奏曲の編曲が、翌世紀にようやく起こったヴィヴァルディ復興において決定的な役割を果たしたということである。18世紀初頭のヴィヴァルディの華々しい成功は、1741年の死後まもなくほぼ完全に忘れ去られたことと釣り合った。イギリス、フランス、特に彼の生まれ故郷のイタリアでは、音楽的嗜好は彼に背を向け、彼が記憶されていたとしても、それはわいせつな逸話を通してのみであった。彼の協奏曲が作曲家の流派に影響を与えた北ドイツでのみ、彼の遺産が適切に評価された。バッハの編曲の出版は、ヴィヴァルディ復興の決定的な一歩としてヴィヴァルディ研究家に認められている。実際、1890年代にバッハ協会が出版した協奏曲の新版と、それに続く1910年代の協奏曲の編曲者とオリジナルの協奏曲の作者に関する論争は、ヴィヴァルディの再評価を引き起こし、その後彼の「失われた」作品の再発見につながった。^[18]

協奏曲の編曲の正確な年代を特定することは不可能だが、現存する写本（透かしも含む）の慎重な科学的分析とバッハの生涯に記録された出来事に関する知識を組み合わせることで、それらが書かれた時期についてより明確な見当がついた。大部分は1713年から1714年の間に書かれたと一般に考えられているが、いくつかはそれ以降に書かれた可能性もある。編曲自体はさまざまな情報源から知られるようになった。年代測定の目的で最も重要な2つは、オルガン編曲BWV 596の自筆原稿と、バッハの従兄弟でアイゼナハ出身のヨハン・ベルンハルト・バッハが作成したオルガン編曲BWV 592とチェンバロ編曲BWV 972-982の手書きコピーである。バッハは1715年5月にワイマールを訪れたことが知られている。これらには、ヴェネツィア協奏曲（ヴィヴァルディとマルチェッロ兄弟の作品）のすべての編曲が含まれる。残りのオルガン編曲は、バッハの家族や関係者がライプツィヒで作成した写本からのものである。これには、編曲をオルガンのレパートリーに含めていた長男ヴィルヘルム・フリーデマン・バッハ、その弟子ヨハン・フリードリヒ・アグリコラ、ヨハン・ペーター・ケルナーなどが含まれる。その他のチェンバロ編曲BWV983-987は、ケルナーの手稿集（「ケルナーの雑集」）に収められており、ケルナー自身や他の人々によって写された。^[19]

これらのオルガン編曲は1713年から1714年にかけて行われたもので、2つの手鍵盤とペダル用に作曲されています。^{[b] [20]}

この協奏曲はザクセン＝ワイマール公ヨハン・エルンストによる協奏曲の編曲です。

この協奏曲は、アントニオ・ヴィヴァルディの二重ヴァイオリン協奏曲、作品3第8番、RV522の編曲です。

この協奏曲は、アントニオ・ヴィヴァルディのグロッソ・ムガール風ヴァイオリン協奏曲、RV 208 の編曲です。

この協奏曲の楽章は、ザクセン＝ワイマール公ヨハン・エルンストによる作品の編曲です。

この協奏曲は、アントニオ・ヴィヴァルディの二重ヴァイオリン協奏曲、作品3第11番、RV565の編曲です。

1. [アレグロ]
2. ピエーノ。グラーヴ – フーガ
3. ラルゴ・エ・スピッカート
4. [アレグロ]

このヴィヴァルディの協奏曲の編曲は、バッハの息子ヴィルヘルム・フリーデマン・バッハによって自筆譜の見出しが変更され、60年以上後に「di WF Bach manu mei Patris descript」と付け加えられました。その結果、1911年まで編曲はヴィルヘルム・フリーデマンのものと誤って考えられていました。バッハの自筆譜が多数保管されていたベルリン・ジングアカデミーのディレクター、カール・フリードリヒ・ツェルターは、ヨハン・セバスチャンを作者として示唆していましたが、編曲は1844年にフリードリヒ・グリーペンケルがC.F.ペータースのために作成した版で、ヴィルヘルム・フリーデマンの作品として初めて出版されました。正確な年代と真の作者は後に原稿から判明しました。原稿用紙の筆跡と透かしは、バッハが1714年から1715年にワイマールで作曲したと知られるカンタータと一致しています。

自筆譜は、オルガンの調律と2つの手鍵盤の使用法について詳細に規定していることで注目に値する。ウィリアムズ（2003）が説明しているように、その主な目的は、協奏曲をバッハが望んだ音程で聴けるようにすることだった。また、このマークは当時の演奏方法を示す点でも重要である。1曲の演奏中に、手鍵盤を切り替えたり、オルガンのストップを変えたりできたのだ。^{[21] [22] [23]}

^[ハ]

ザクセン＝ヴァイマル公ヨハン・エルンストによる協奏曲と、バッハの初期のオルガン編曲曲BWV 592 に倣って演奏されます。

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲のヴァイオリン協奏曲ニ長調作品3第9番RV230に倣ったもの。初期版の編曲版BWV972aが存在します。

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲のヴァイオリン協奏曲ト長調、RV 299に倣って。

アレッサンドロ・マルチェッロ作曲のオーボエ協奏曲ニ短調による。^[24]

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲のヴァイオリン協奏曲ト短調、RV 316 に倣って。

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲、ヴァイオリン協奏曲ホ長調作品3第12番、RV 265。

正体不明のモデルの後。

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲、ヴァイオリン協奏曲ト長調作品3第3番、RV 310。

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲のヴァイオリン協奏曲ニ短調RV813（以前はジュゼッペ・トレッリ作曲とされていたRV Anh.10）に倣ったもの。^{[25] [26]}

アントニオ・ヴィヴァルディ作曲のヴァイオリン協奏曲 変ロ長調 RV 383 の後。

12 のコンチェルティ・ア・チンクエの後、Op.ベネデット・マルチェッロの第1番、第2番ホ短調。

ザクセン＝ワイマール公ヨハン・エルンスト作曲のヴァイオリン協奏曲変ロ長調作品1第1番に倣って。

正体不明のモデルの後。

ザクセン＝ワイマール公ヨハン・エルンスト作曲のヴァイオリン協奏曲 ハ長調 (BWV 595 と同様) に倣って。

ゲオルク・フィリップ・テレマン作曲、ヴァイオリン協奏曲ト短調 TWV 51:g1 に倣って。

正体不明のモデルの後。

ザクセン＝ヴァイマル公ヨハン・エルンスト作曲の協奏曲作品1第4番に倣って。

バッハが鍵盤楽器の編曲に使用したモデルの一部に関して、帰属に関する問題がある、またはあったことがあります。

• BWV 974のモデルは、アントニオ・ヴィヴァルディ、ベネデット・マルチェッロ、アレッサンドロ・マルチェッロとされている。20世紀後半、バッハの編曲のモデルとなったオーボエ協奏曲は、エレノア・セルフリッジ＝フィールドなどの学者の研究により、1717年の印刷版と同様に、再びアレッサンドロ・マルチェッロの作品とされるようになった。^{[27] [28] [29]}
• BWV 979の原型はヴィヴァルディとジュゼッペ・トレッリの作品とされている。全集（RV）の付録に第10番として記載されており、一般的にはトレッリの作品とされていた。フェデリコ・マリア・サルデッリは2005年に発表された論文で、トレッリの作品とすることに反対し、ヴィヴァルディの作品とすることを主張した。その結果、この協奏曲はRV 813として再リストされた。この作品は1711年以前に創作された。例えば、7つの楽章と第二ヴィオラパートはヴィヴァルディの後期のスタイルとは相容れない。^{[30] [31] [26]}
• BWV 977、983、986にはモデルが特定されていない。様式的にはBWV 977の方がBWV 983や986よりもイタリア風である。デイヴィッド・シューレンバーグはBWV 977にはイタリア風のモデル、他の2つの協奏曲にはドイツ風のモデルがあると推測している。^[5]

バッハはアントニオ・ヴィヴァルディの7つの協奏曲（ RV 230、265、299、310、316、381、813）を独奏チェンバロ用に編曲し 、3曲（RV 208、522、565）を独奏オルガン用に編曲した。^[32]

バッハは、アントニオ・ヴィヴァルディの作品 3 「調和の歌」からオルガン協奏曲2曲（BWV593 と596）と無伴奏チェンバロ協奏曲3曲（BWV972、976、978）を編曲した。^[33]

• ヴィヴァルディの作品3第3番（ヴァイオリン協奏曲ト長調、RV  310）に倣って：協奏曲ヘ長調、BWV 978
• ヴィヴァルディの作品3第8番（2つのヴァイオリンと弦楽のための協奏曲イ短調、RV 522）に倣って：協奏曲イ短調、BWV 593
• ヴィヴァルディの作品3第9番（ヴァイオリン協奏曲ニ長調、RV 230）に倣って：協奏曲ニ長調、BWV 972、および以前のバージョンBWV 972a
• ヴィヴァルディの作品3第11番（2つのヴァイオリン、チェロ、弦楽のための協奏曲ニ短調、RV 565）に倣って：協奏曲ニ短調、BWV 596
• ヴィヴァルディの作品3第12番（ヴァイオリン協奏曲ホ長調、RV 265）に倣って：協奏曲ハ長調、BWV 976

後にバッハはヴィヴァルディの作品3第10番（RV 580）を4台のチェンバロと弦楽のための協奏曲（BWV 1065）に編曲した。^[32]

バッハは、手書きの版が流通していた後に、ヴィヴァルディの協奏曲の他の編曲を作曲しました。ヴィヴァルディの協奏曲のいくつかの後のバージョンは、作品番号 4と 7で出版されました。

• ヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲変ロ長調（後の版は作品4第1番RV383aとして出版された）：協奏曲ト長調、BWV980（チェンバロ）^[33]
• ヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲ト短調RV316（後に作品4第6番RV316aとして出版された）に倣って：協奏曲ト短調BWV975（チェンバロ）^[33]
• ヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲ト長調（後の版は作品7第8番RV299として出版された）：協奏曲ト長調、BWV973（チェンバロ）^[33]
• ヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲ニ長調RV 208 （後に作品7第11番RV 208aとして出版）に倣い、協奏曲ハ長調 BWV 594（オルガン）^[33]
• ヴィヴァルディのヴァイオリン協奏曲ニ短調RV813（以前はRV Anh.10と呼ばれ、トレッリの作品とされることが多い）に倣って：^[30]協奏曲ロ短調BWV979（チェンバロ）

アントニオ・ヴィヴァルディの手本による協奏曲（かつてはトレッリの作品とされていたものを含む）の他に、バッハはヴェネツィア出身の兄弟、アレッサンドロとベネデット・マルチェッロの協奏曲も編曲した。ベネデットは兄のアレッサンドロよりも多作な作曲家であった。

ベネデット・マルチェッロの作品1には12の協奏曲5番が収録されており、1708年に出版されました。このコレクションの2番目の協奏曲であるホ短調では、最初の2つの楽章にヴァイオリンが主奏として登場しました。

• BWV 981 – ベネデット・マルチェッロの協奏曲作品1第2番に基づくハ短調協奏曲

バッハは、マルチェロのオーボエ協奏曲の編曲を、1717年に協奏曲が出版される前に流通していた失われた原稿に基づいて行った。

• BWV 974 – ニ短調協奏曲、アレッサンドロ・マルチェッロのオーボエ協奏曲ニ短調に基づく

BWV 985は、ゲオルク・フィリップ・テレマンのヴァイオリン協奏曲ト短調TWV 51:g1  [楽譜]に基づいた無伴奏チェンバロのための協奏曲ト短調です。^[34]

BWV Anh.  213 は、ゲオルク・フィリップ・テレマンの未確認の協奏曲を基にした、独奏オルガンのための失われた協奏曲ヘ長調です。

ザクセン＝ヴァイマル公ヨハン・エルンストの作品1は、バッハが同作品集に収録されている6曲の協奏曲のうち2曲にチェンバロ独奏用の編曲を施してからしばらくして、バッハの死後に出版された。

• ヨハン・エルンストの作品1第1番「協奏曲 変ロ長調 BWV 982」に倣って
• ヨハン・エルンストの作品1第4番「協奏曲ニ短調 BWV987」に倣って

ヨハン・エルンストのヴァイオリン協奏曲ト長調に基づく協奏曲ト長調 [楽譜] :

• BWV 592:ペダリター版
• BWV 592a:マニュアライター版

ヨハン・エルンストのヴァイオリン協奏曲ハ長調に基づく協奏曲ハ長調 [楽譜] :

• BWV 984: チェンバロ版
• BWV 595: オルガン版（第1楽章のみ）

バッハのチェンバロ協奏曲の編曲のいくつかには、現存する模範となるものが存在しない。

• BWV 977 – 協奏曲 ハ長調
• BWV 983 – 協奏曲 ト短調
• BWV 986 – 協奏曲 ト長調