『ザ・ファー・サイド』は、ゲイリー・ラーソンが創作し、クロニクル・フィーチャーズ、そして後にユニバーサル・プレス・シンジケートによって配信された1コマ漫画で、1980年1月1日から1995年1月1日(ラーソンが漫画家として引退した日)まで連載されました。そのシュールなユーモアは、不快な社会的状況、あり得ない出来事、擬人化された世界観、論理的誤謬、差し迫った奇妙な災害、(しばしば歪んだ)ことわざへの言及、あるいは人生の意味の探求などに基づいています。ラーソンが漫画の中で動物や自然を頻繁に用いるのは、彼の生物学のバックグラウンドによるものだと一般的に考えられています。『ザ・ファー・サイド』は最終的に1,900紙以上の日刊紙に掲載され、17カ国語に翻訳され、カレンダー、グリーティングカード、23冊のアンソロジーにまとめられ、現在でも多くの新聞で再掲載されています。 [ 1 ] 25年の休止期間を経て、2020年7月にラーソンはコミックの公式サイトを通じて提供される新しいファーサイドのストリップを描き始めた。
ラーソンは、この漫画作品での功績が認められ、 1985年と1988年に全米漫画家協会新聞パネル漫画賞[ 2 ] 、 1990年と1994年にルーベン賞を受賞しました[ 3 ]。『ザ・ファー・サイド』は、2020年のWebby People's Voice AwardのWeb部門ユーモア賞を受賞しました[ 4 ] 。
『ザ・ファー・サイド』は、ワシントン州シアトルを拠点とする漫画家ゲイリー・ラーソンによって創作されました。ラーソンは子供の頃から絵を描くのが好きでしたが、漫画家になるとは思っていませんでした。そのため、学校では必修科目以外で美術を学んだことはありませんでした。[ 5 ]ラーソンは若い頃、漫画『アリー・ウープ』に触発されて漫画を描き始め、その後、『MADマガジン』やドン・マーティンの作品からさらにインスピレーションを得ました。[ 6 ]また、彼はギャハン・ウィルソン、B・クリバン、ジョージ・ブースの漫画も好んでおり、それらの漫画ではユーモアはセリフよりも漫画の構成から生まれており、ラーソンはそれを「ユーモアとそれを伝えるアートの間に、ほとんど有機的な何かが起こっている」と考えていました。[ 6 ]
1976年、ラーソンは小売音楽店でレジ係として働いていたが[ 7 ]、自分の仕事がどれほど嫌いかに気づいた。この「キャリア危機」から2日後、ラーソンはキッチンテーブルに座って6枚の漫画を描いた[ 8 ] 。翌日、彼は地元の雑誌「パシフィック・サーチ」の編集者に漫画を見せた。編集者は感銘を受け、彼に90ドルを支払ったので、ラーソンは仕事を辞めて漫画家になり、「ネイチャーズ・ウェイ」という1コマ漫画を制作した。これは「ザ・ファー・サイド」の元となった。ラーソンは「ネイチャーズ・ウェイ」を週刊新聞「サマー・ニュース・レビュー」の編集者に見せ、編集者はそれを定期的に掲載し始めた[ 9 ] 。
ラーソンは当初、作品が掲載されることに興奮していたが、漫画1枚につきわずか3ドルしか支払われなかった。結局、彼は漫画の仕事を辞め、地元の動物愛護協会の調査員になった。1979年、シアトル・タイムズの記者が「ポニー虐待」[ 10 ] [ 6 ]の調査中にラーソンと出会い、ネイチャーズ・ウェイを編集者に見せた。ネイチャーズ・ウェイは復活し、同紙の土曜版に掲載されるようになった。[ 9 ]ラーソンは漫画1枚につき15ドルの報酬を受け取った。約1年後、ラーソンはガールフレンドの勧めで動物愛護協会の仕事を休み、サンフランシスコへ車で向かった。「この『出版帝国』を拡大するための大胆な計画」と彼が呼んだこの計画で、ラーソンはサンフランシスコ・クロニクルの本社に作品集を置いていった。[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]数日後、ラーソンは編集長のスタン・アーノルドが彼と話したがっていると知らされた。アーノルドは彼の作品に感銘を受け、クロニクル紙がラーソンの作品に興味があれば、シンジケート配信できるかもしれないと述べた。[ 13 ]
ラーソンがシアトルに戻ると、ネイチャーズ・ウェイが苦情が多すぎたために打ち切りになったという手紙を受け取った。彼はこれを、子供向けのクロスワードパズルの隣に掲載されていたことが原因だと考えている。ラーソンは、これが1週間前に起こっていたらサンフランシスコには行かなかっただろうと考えている。[ 14 ]翌日、アーノルドがラーソンに電話をかけ、クロニクルのシンジケート提携会社が彼の作品をシンジケートすることに決めたと伝えた。提携会社のクロニクル・フィーチャーズは「ザ・ファー・サイド」という名前を考案した。ラーソンは「クロニクルが『ズッキーニ・ピープルの復讐』と名付けても構わなかった」と冗談を言った。[ 15 ]ラーソンのザ・ファー・サイドの最初の契約では、新聞漫画が成功するには馴染みのあるキャラクターが必要だとクロニクルが考えていたため、繰り返し登場するキャラクター(ピーナッツのチャーリー・ブラウンのように)が登場することになっていた。[ 16 ]しかし、ラーソンはこれに反対し、それは制限となり、漫画のユーモアを損なうと感じた。[ 17 ]ラーソンは最初の月のシンジケーションで約100米ドルを稼いだ。 [ 10 ]クロニクルとの契約は4年間続いた。契約満了後、ユニバーサル・プレス・シンジケートがシンジケーション権を引き継いだ。[ 15 ]
『ザ・ファー・サイド』は1980年1月1日号の『クロニクル』で初掲載され、数か月後には『クロニクル・フィーチャーズ』が他の新聞にも提供し始めた。[ 15 ] 1982年時点では掲載紙は4紙だけだったが、[ 18 ] 1983年には80紙に増え、1985年には200紙に達した。[ 7 ]当初、ラーソンは週に6枚の漫画を描き、[ 16 ]数週間前に新聞社に送っていた。[ 19 ] 1987年までには週に7枚の漫画を描いていた。1988年10月から1990年1月まで、ラーソンは『ザ・ファー・サイド』の連載を一時中断し、海外旅行をしてジム・ホールからジャズギターを学んだ。1990年に『ザ・ファー・サイド』の連載を再開した際、週に5枚の漫画を描くだけでよいという契約を交渉した。[ 7 ]最後の『ファーサイド』の漫画は、1995 年 1 月 1 日に新聞に掲載された。 [ 20 ] [ 6 ]ラーソンは 1994 年 10 月にフォロワーに宛てた手紙の中で、連載を終了した理由を「単純な疲労」と説明し、連載を続けると『ファーサイド』が「凡庸な漫画の墓場」に落ちてしまうことを避けたいと述べた。[ 21 ] [ 7 ]ラーソンは後に、ジャズ ギタリストとしてのキャリアを追求したいとも述べた。[ 22 ]
15年間の連載期間中、ラーソンは合計4,337枚のファーサイド漫画を制作した。[ 16 ]連載終了時には、このシリーズは1,900紙以上の新聞に掲載され、17の言語に翻訳された。[ 7 ]ユニバーサルは、アンソロジー『The Complete Far Side: 1980–1994』の発売を宣伝するために、2003年後半に3か月間ファーサイドを一時的に再配信した。 [ 22 ]また、多くの新聞が今でも再掲載している。[ 23 ]
ラーソンは、自身の漫画がインターネット上で配布されることに反対を表明し、ファンにそうしないよう求めている。彼は手紙の中で、自分の作品はあまりにも個人的で重要なので、他人に「コントロールされる」のは困ると書いている。[ 24 ]このため、ユニバーサルのオンラインサービスGoComicsでは、ファーサイドの漫画は提供されていない。 [ 25 ]少なくとも1つのケースでは、彼はファーサイドをオンラインで複製したコミック集約サイトに停止命令書を送付した。[ 26 ]ファーサイドの公式サイトは存在したが、コミックや出版された書籍に関する情報のみを提供し、漫画は提供していなかった。[ 6 ]
2003年、ゲイリー・ラーソンはニューヨーカー誌11月17日号(漫画特集号)の表紙を描いた[ 27 ] 。これは彼にとって断ることのできない名誉あるオファーだったという[ 28 ] 。
2019年9月13日、ファーサイドの公式サイトが大幅にリニューアルされ、「ファーサイドの新しいオンライン時代」が到来すると予告された。[ 26 ] [ 29 ]公式サイトは2019年12月17日に正式に公開された。ランダムに選ばれたファーサイドのコミックを「毎日お届け」し、毎週テーマ別のコレクションや、ラーソンのスケッチブックからのアートを含む追加コンテンツも掲載されている。ラーソンは公式サイトの公開書簡で、ファーサイドの公式オンラインプレゼンスによって、現在彼のコミックを掲載しているサイトがそれらを削除し、読者を公式サイトに誘導することを期待していると述べている。[ 30 ] [ 31 ]ラーソンは、定期的にファーサイドのコミックを描く予定はないが、サイトを更新する際に時々新しいコンテンツを追加するかもしれないと述べている。[ 6 ]
2020年7月7日、ラーソンはウェブサイトで25年ぶりに新しいファーサイドの漫画を公開した。ペンと紙で描いていた以前の作品とは異なり、ラーソンは漫画を描くためにグラフィックタブレットを使用するようになった。付随する投稿で、ラーソンは、引退後、たまに絵を描くとき(主に毎年恒例のクリスマスカードのため)にペンが使われずに詰まってしまうことに苛立ち、デジタルタブレットでの作業を試してみることにしたと説明した。デジタルメディアが提供する新しい自由と可能性のおかげで、彼はすぐに「再び絵を描くのが楽しい」ことに気づいた。ラーソンは、毎日漫画の制作を再開するのではなく、「探求し、実験し、いろいろ試している」と明言した。[ 32 ] [ 33 ]
『ファーサイド』は主に縦長の長方形のパネル1枚で描かれており、[ 10 ]ストーリー展開のために4枚、6枚、または8枚の小さなセクションに分割されることもあります。通常、パネルの下にはタイプされたテキストとしてキャプションやセリフが表示されますが、会話には吹き出しが使われることもあります。日曜版など、一部のストリップは2倍のサイズで、[ 34 ]カラーで、[ 23 ]手書きのキャプションが付いています。[ 35 ]ラーソンがパネルを描くときは、 6インチ× 7.5インチ(15cm × 19cm )で、イメージが自分のビジョンに「かなり近い」まで鉛筆で描き、その後インクで仕上げました。キャプションは漫画の下に鉛筆で手書きされていました。ユニバーサルが漫画を受け取ると、キャプションを通常の書体に設定し、著作権と発行日を追加しました。[ 19 ]
このシリーズは、型破りで、しばしばシュールなユーモアのスタイルが特徴です。 [ 23 ]ブリガムヤング大学のケリー・ソーパー教授は、これを他の新聞漫画の中で「異例」と評し[ 36 ]、ComicsAllianceは「シュールで、ランダムで、時折非常に暗い」と書いています。[ 37 ]ラーソンは、家族の「病的な」ユーモアのセンスに影響を受けていました。[ 23 ]彼の恐怖を利用していたずらをよく仕掛けていた兄のダンは、特に影響を与えました。[ 38 ] [ 39 ]彼はまた、個人的な経験、Mad、そして子供の頃のお気に入りの本であるMr. Bear Squash-You-All-Flatからもインスピレーションを得ました。[ 40 ] [ 41 ]ラーソンは、動物を人間の立場に置くことで、人間の状態を嘲笑しようとしました。恐怖もこの漫画に繰り返し登場します。 [ 41 ] The Far Sideは、ホラーコメディが人気になりつつあった時代に制作されました。[ 42 ]
『ファーサイド』の繰り返し登場するテーマには、無人島に取り残された人々、宇宙人、天国、地獄、原始人の生活、中世の牢獄などがある。動物、特に牛もよく登場する。ラーソンは、自分の漫画を個人的な主張にしたかったため、タブーだと考える題材に焦点を当てた。 [ 41 ]ラーソンの編集者は、わいせつ、不快、または理解しにくいと判断した漫画の掲載を拒否した。例としては、「馬を食べるほどお腹が空いている」という理由でカウボーイが火で馬を焼いている漫画や、鳥がスクランブルエッグの赤ちゃんを食べている漫画などがある。一般的に、彼らは排泄物に関するユーモアのある漫画の掲載も避けていた。ラーソンは、連載開始から数年間は屋外トイレを描くことさえ許されなかったことを回想している。ラーソンは編集者の決定にしばしば異議を唱え、拒否された漫画を掲載させることに成功したこともあったが、彼らの決定のほとんどが自分のキャリアを救ったことは認めている。[ 43 ]ラーソンはまた、読者を意図的に不快にさせようとしたことは一度もないと述べている。[ 41 ]
ラーソンは、同じステレオタイプなキャラクター(例えば、蜂の巣のような髪型の女性)を頻繁に使用したが、意図的にキャラクターに名前を付けず、漫画ごとに同じキャラクターであることを示唆しなかった。彼はキャラクター中心のシリーズにしたくなかった。キャラクターは漫画のユーモアを盛り上げるために存在していたからである。[ 6 ]
「牛の道具」は、1982年のファーサイドの漫画のタイトルです。この漫画では、牛が奇妙な物のあるテーブルの後ろに立っている様子が描かれており、キャプションには「牛の道具」とあります。展示されている道具のほとんどは明らかに用途がありませんでしたが、1つはのこぎりに似ていました。この漫画は「おそらく最も嫌われている」ファーサイドのストリップと評されており、 Redditの投稿者はこのシリーズで「悪名高いほど分かりにくい漫画」と呼んでいます。 [ 6 ] [ 44 ]ラーソンはメディアからこの漫画の意味について頻繁に質問され、怒りや漫画のどこにユーモアがあるのかという疑問を呈する手紙を多数受け取りました。 [ 44 ]ラーソンは『ファーサイドの先史時代』で、このストリップに関する手紙があまりにも多かったため、「牛の道具」の漫画について説明すべきことは何もないと説明するプレスリリースを出さなければならなかったと述べています。 [ 45 ]
『ファーサイド』の漫画の一つには、毛づくろいをしている2匹のチンパンジーが描かれている。1匹がもう1匹の体に金色の人間の髪の毛を見つけ、「あのジェーン・グドールという浮浪者と、もう少し『研究』でもするつもりか?」と尋ねる。 [ 46 ]グドール自身は当時アフリカに滞在しており、ジェーン・グドール研究所はこの漫画を不謹慎だと感じた。研究所は弁護士にラーソンとその配給シンジケート宛ての手紙を書かせ、その中でこの漫画を「残虐行為」と非難した。しかし、グドール自身が帰国してこの漫画を見て面白いと述べ、[ 45 ]「これは私たち人間をあるべき場所に導くのに役立つ。そして私たちは、あるべき場所に導かれることを切実に必要としているのだ」とコメントしたことで、こうした努力は頓挫した。 [ 47 ]それ以来、この漫画をあしらったシャツの売上金はすべてジェーン・グドール研究所に寄付されている。グドールは『ファーサイド・ギャラリー5』に序文を書き、この論争に関する自身の見解を詳しく述べ、研究所の手紙は『ファーサイド』全集の中でこの漫画の隣に掲載された。[ 48 ]彼女は、ラーソンの創造的なアイデアを称賛した。それはしばしば人間と動物の行動を比較対照するものである。[ 49 ]
1982年、ラーソンは漫画を発表し、その中で先史時代の講師が、当時まだ名前が付けられていなかったステゴサウルスの尾の棘を「サゴマイザー」と呼んでいる。なぜなら、その講師によれば、サグ・シモンズという名の洞窟人がその棘で殺されたからである。[ 50 ]棘の配置は元々明確な名前がなかったが、ラーソンの新語は徐々に古生物学者に採用され、科学文献で使用されている。[ 51 ]
『ザ・コンプリート・ファー・サイド』と『ザ・ファー・サイドの先史』には、怒りの手紙と、それらの手紙のきっかけとなった漫画が収録されている。これらの手紙は新聞社に宛てて書かれ、多くの場合、 『ザ・ファー・サイド』の掲載中止を要求していた。こうした抗議にもかかわらず、『ザ・ファー・サイド』は人気を保ち、多くの新聞で連載が続けられた。ラーソンは『ザ・ファー・サイドの先史』の中で、苦情を言う人々はたいてい漫画を誤解していると書き、こうした論争を笑い飛ばしていることが多い。 [ 45 ]
『ファーサイド』は23巻の単行本が出版されており、[ 38 ]累計で4500万部以上を売り上げ、7000万米ドルの収益を上げています。 [ 23 ]本はユニバーサルの関連会社であるアンドリュース・マクミール出版から出版されています。アンドリュース・マクミールは、最初の『ファーサイド』が発売された1982年に、このシリーズの単行本を出版する権利を取得しました。これは予想外の成功を収め、クロニクルとの契約が満了した後、ラーソンがユニバーサルと契約する決断に影響を与えました。[ 15 ] 1985年1月には、当時発売されていた4冊の『ファーサイド』、『ファーサイド・ギャラリー』、『ファーサイドの彼方へ』、『ファーサイドを探して』が同時にベストセラーとなりました。ジム・デイビスの『ガーフィールド』は、それまでこの偉業を成し遂げた唯一の新聞漫画でした。[ 10 ]シリーズが終了した後も新しい『ファーサイド』の本が出版され続け、現在も印刷され人気を博しています。[ 17 ] [ 23 ] [ 38 ]
14 か月の休止期間中、ラーソンは、シリーズの 10 周年を記念するFar SideアンソロジーであるThe PreHistory of The Far Side: A 10th Anniversary Exhibitを制作しました。このアンソロジーには、個々のストリップに関する解説、怒った読者からの手紙、未発表の漫画、そしてラーソンのお気に入りのFar Side作品がいくつか含まれています。[ 7 ] [ 37 ] [ 45 ] 2003 年、Andrews McMeel は、2 巻、20 ポンドのアンソロジーThe Complete Far Side: 1980—1994をリリースしました。The Complete Far Sideには、配信されたすべてのFar Side漫画が収録されており、最初に出版されたときの小売価格は135米ドルでした。ラーソンは、この作品に 3 年間を費やしました。作業の大部分は、デジタル転送されたときの見た目に満足できなかったため、キャラクターの眼球を描き直すことに費やされました。[ 52 ] 35万部を売り上げ、当時ニューヨーク・タイムズのベストセラーの中で最も高価な本となった。[ 38 ]『ザ・コンプリート・ファー・サイド』のより軽量な新版が2014年に発売された。[ 20 ]
グリーティングカード、ポスター、Tシャツ、マグカップなど、ファーサイドのグッズが大量に生産された。[ 10 ] [ 41 ]長年にわたり、ラーソンは1年の各日にファーサイドの漫画を掲載した年間カレンダーを制作していた。2002年に年間カレンダーの制作を中止したが、2006年に別の版を作成し、この版の収益はすべてコンサベーション・インターナショナルに寄付された。[ 38 ]販売されていた期間中、ファーサイドのグリーティングカードとカレンダーはそれぞれ1億1000万部と4500万部を売り上げた。[ 53 ]ラーソンは1987年に、ファーサイドのグッズで稼いだ金額に個人的に恥ずかしさを感じたと述べている。[ 41 ]
1994年、ラーソンは自身の作風と漫画のギャグを盛り込んだアニメーションスペシャル『テイルズ・フロム・ザ・ファー・サイド』を制作した。1997年には続編も制作している。
2021年、ダーク・ブロッカーは実写映画化のためのスクリーンテストの舞台裏写真をいくつか公開した。[ 54 ] 1983年、アラン・ルドルフは脚本の執筆を開始し、後にコロンビア・ピクチャーズに映画を売り込んだ。このプロジェクトはCEOのデビッド・パットナムの下で承認され、スタジオの今後のラインナップの一部として公表された。[ 55 ] 1年後にパットナムが退任した後、ルドルフはパラマウント向けにコンセプトの証明としてスクリーンテストを作成したが、パラマウントはコンセプトは気に入ったものの、映像が分かりにくいと感じ、最終的に映画化を見送った。[ 54 ]
1987年、ワシントンDCのスミソニアン博物館国立自然史博物館で、527枚の白黒のファーサイドのパネルの特別展が開催された。そのうち127枚はオリジナルで、50枚のパネルをそれぞれ載せたボードに円形ホールに展示された。その後、この展示は巡回展となり、サンフランシスコ、ワシントンDC、オーランド、シカゴ、トロント、ニューヨーク市、デンバー、ロサンゼルスで展示された。[ 56 ]
カリフォルニア科学アカデミーには、ラーソンの漫画パネルを展示した「ファーサイド」ギャラリーがあった。展示には、ラーソンの漫画を基にした、来場者がその下に立つことができる巨大な顕微鏡が含まれていた。対物レンズを通して見上げると、巨大な瞬きする目玉が見えた。建物は取り壊されて建て替えられ、展示は新しい施設にはもうない。[ 57 ]
サラ・ラーソン(作者のゲイリー・ラーソンとは血縁関係はない)がニューヨーカー誌に語ったところによると、『ザ・ファー・サイド』の連載が始まった頃は、新聞漫画は一般的に『ピーナッツ』、『ガーフィールド』、『フォー・ベター・オア・フォー・ワース』、『ドゥーンズベリー』など、より現実的な内容だった。この漫画は、より現代的でシュールなユーモアを漫画のページに導入するのにも役立ち、『カルビンとホッブス』や『ブルーム・カウンティ』などの他の漫画にも影響を与えた。また、『ザ・シンプソンズ』などのシリーズに反映されているように、オタクのユーモアを前面に押し出した。[ 47 ]
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