| 青いランプ | |
|---|---|
ジェームズ・ボズウェルによるオリジナルの英国版クワッドポスター | |
| 監督 | バジル・ディアデン |
| 脚本 | TEBクラーク |
| に基づく | ジャン・リードとテッド・ウィリスによるオリジナル作品 |
| 制作: | マイケル・バルコン |
| 主演 | ジャック・ワーナー ジミー・ハンリー ダーク ・ボガード ロバート ・フレミング |
| 撮影 | ゴードン・ダインズ |
| 編集者 | ピーター・タナー |
| 音楽: | アーネスト・アーヴィング ジャック・パーネル (クレジットなし) |
制作 会社 | |
| 配布元 | 総合映画配給会社 |
発売日 |
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実行時間 | 85分[2] |
| 国 | イギリス |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 142,304ポンド[3] |
| 興行収入 | 246,000ポンド[4] |
『青いランプ』は、ベイジル・ディアデン監督、ジャック・ワーナーがディクソン巡査、ジミー・ハンリーが新人巡査ミッチェル、ダーク・ボガードが犯罪者トム・ライリーを演じた1950年のイギリスの警察手続き映画です。
タイトルは、イギリスの警察署の外に伝統的に吊るされていた(そして今でもそうであることが多い)青いランプを指している。この映画は、1955年から1976年にかけてのテレビシリーズ『 Dixon of Dock Green』のインスピレーションとなり、ジャック・ワーナーは80歳になるまで警察官ディクソンを演じ続けた(ディクソンは元の映画では殺害されているが)。
脚本は、元予備役警官のイーリング常連であるTEBクラークが書いた。この映画は、1950年代後半から1960年代にかけて登場した「社会リアリズム」映画の初期の作品で、部分的にドキュメンタリーのような手法が使われていることもある。また、ボガード演じるトム・ライリーが登場するビリヤード場や劇場内外の暗黒街のシーンなど、フィルム・ノワールの影響も見られ、ゆっくりと動く低いカメラアングルや厳しい照明といったジャンルの特徴を意図的に利用している。しかし、プロットは単純な道徳構造に沿っており、警察はまともな社会の誠実な守護者であり、少数の手に負えない若者による無秩序な犯罪と闘っている。映画の舞台はロンドンで、一部はロンドンで撮影された。
プロット
物語の舞台は主に西ロンドンのパディントン地区で、第二次世界大戦終結から数年後の1949年7月。長年勤め、間もなく退職する予定の伝統的な「警部」であるジョージ・ディクソン巡査部長は、新人のアンディ・ミッチェルを監督し、夜警業務に引き込みます。
ディクソンは典型的なイーリングの「普通の」ヒーローだが、時代錯誤で、準備もできておらず、トム・ライリーの暴力に対抗することができない。地元の映画館の強盗現場に呼び出されたディクソンは、リボルバーで武装した絶望的な若者、ライリーと対面する。ディクソンはライリーに武器を引き渡すよう説得しようとするが、ライリーはパニックに陥り発砲する。ディクソンは数時間後に病院で死亡する。
巡回中、ミッチェルは小さな女の子がリボルバーで遊んでいるのに気づく。それが捨てられた凶器であることが判明する。少女は最終的に、銃を見つけた場所まで警察を案内するよう説得される。警察は苦労して運河をたどり、ダイアナ・ルイスの父親の持ち物であるレインコートを発見する。父親はそれをライリーに貸したことを覚えていた。
ライリーは傲慢な性格から、偽のアリバイを主張するために警察本部へ出向き、警察に24時間体制で監視するよう説得する。
ライリーは、ロンドン西部のホワイト シティ グレイハウンド トラックの群衆に隠れようとしていた殺人犯を特定したプロの犯罪者とドッグ トラックのブックメーカーの協力により逮捕されました。ライリー逮捕の功績は、若いアンディ ミッチェルに帰せられます。
キャスト
- ジャック・ワーナー(警察官ジョージ・ディクソン役)
- ジミー・ハンリー(警察官アンディ・ミッチェル役)
- トム・ライリー役のダーク・ボガード
- ロバート・フレミング刑事役軍曹ロバーツ
- バーナード・リー(チェリー刑事役)
- ペギー・エヴァンス(ダイアナ・ルイス役)
- パトリック・ドゥーナン(スパッド役)
- ブルース・セトン(PCキャンベル役)
- メレディス・エドワーズ(PCヒューズ役)
- クライヴ・モートン(ブルックス軍曹役)
- ウィリアム・マーヴィン(ハモンド主任警部役)
- フレデリック・パイパー(アルフ・ルイス役)
- ドラ・ブライアン(メイジー役)
- グラディス・ヘンソン(ディクソン夫人役)
- テシー・オシェイ本人役
- サム・キッド、ブックメーカーアシスタント役、ホワイトシティ(クレジットなし)
- アンソニー・スティール(警察官役)(クレジットなし)[5]
アンサンブルキャストには、アルマ・コーガン、グリン・ヒューストン、ジェニファー・ジェイン、グレン・マイケル、アーサー・ムラード、ノーマン・シェリー、ローズマリー・ニコルズ(映画デビュー作は浮浪児役)、キャンベル・シンガーなど、後に映画、テレビ、ラジオで有名になる無名の俳優も含まれていた。
生産
「ダイアナ」というキャラクターは、当初ダイアナ・ドースを念頭に置いて構想され、キャラクターの名前も彼女自身に由来していた。しかし、プロデューサーはドースの感情的な成熟度を懸念し、彼女がこの役に適しているかどうか疑問を抱いていた。その結果、監督はドースから方向転換し、「やせっぽち」のキャラクターを選ぶことにし、ペギー・エヴァンスをこのキャラクターに起用した。[6]
この作品はロンドン警視庁の全面的な協力を得て制作され、撮影クルーは当時ロンドンW9のハローロード64番地にあった実際の旧パディントングリーン警察署とニュースコットランドヤードをロケ地として使用することができた。その他の屋外シーンのほとんどは、主にパディントンとウェストボーンパークの間のハローロード地区を中心に、ロンドン西部で撮影された。ジョージ・ディクソンという名前は、プロデューサーのマイケル・バルコンがかつて通っていたバーミンガムの学校にちなんでつけられた。
使用された場所

オリジナルの青いランプは、新しいパディントン グリーン警察署に移されました。このランプは今も署の正面にあり、21 世紀初頭に修復されました。警察署の周囲のほとんどの場所は、メリルボーン高架道路の建設により、今では見分けがつかなくなっています。映画にも登場するコロシアム シネマ (ハロー ロード 324 ~ 326) のすぐ近くにあるハロー ロード 325 番地の警察署の入り口には、複製の青いランプが設置されています。
映画の冒頭で大きく取り上げられているメトロポリタン劇場は、メリルボーン高架道路の建設にその場所が必要になる可能性が高いと思われたため取り壊されたが、結局そうではなかった。現在、その場所にはパディントン グリーン警察署がある。宝石店強盗のシーンは、全国チェーンのF. ハインズの近くの支店(当時はエッジウェア ロード 290 番地) で撮影された。この支店も高架道路の建設時に取り壊された。
映画館強盗のシーンは、グランド・ユニオン運河橋の隣、ハロー・ロードのコロシアム・シネマで撮影された。この映画館はおそらく1922年に建てられ、1956年に閉鎖され、後に取り壊された。[7]現在、その場所にはパディントン教会住宅協会の事務所が入居している。
映画で使用された、または映っている通りの一部は、ハロー・ロードW2とW9、ビショップズ・ブリッジ・ロードW2、ウェストボーン・テラス・ブリッジ・ロードW9、デラミア・テラス、ブロムフィールド・ロード、フォルモサ・ストリート、ロード・ヒルズ・ロード、キナード・ストリートとシニア・ストリートW2、ラドブローク・グローブW10、ポートベロー・ロードW11、ラティマー・ロード、スターン・ストリートW12、ハイス・ロードNW10などである。映画の終盤で目立つように映る教会は、シニア・ストリートW2にあるセント・メアリー・マグダレン教会である。 [8]教会周辺の通りのほとんどは、リトル・ベニスの新しいワーウィック・エステートの建設のため、1960年代に取り壊された。
トム・ライリーの家は運河の北にあるアンバーリー・ミューズの荒れた通りにあり、現在はアンバーリー・エステートの一部であるエルウッド・コートの敷地となっている。ライリーはこのミューズからフォルモサ・ストリートに歩いて行き、ハーフペニー橋を渡る。その後、デラミア・テラスとロード・ヒルズ・ロードの角にあるダイアナ・ルイスのアパートに入り、彼女を襲うが、後を追ってきた刑事に追い出される。その後、イギリス映画初の長時間のカーチェイスが続く。追跡のルートは以下の通り:シニア・ストリートW2、クラレンドン・クレセントW2、ハロー・ロードW9、ラドブローク・グローブW10、ポートベロー・ロードW11、ラドブローク・グローブW10、ロイヤル・クレセントW10、ポートランド・ロードW10、ペンザンス・プレイスW10、フレストン・ロードW10、ハイス・ロードNW10、スターン・ストリートW12 – その後、徒歩でウッド・レーンに入り、ホワイト・シティ・スタジアムまで追跡。[9]追跡の大部分は、車がハイス・ロードNW10からスターン・ストリートに入るときを除いて、ライリーの車の論理的な追跡である – 1949年のハイス・ロードは行き止まりだった。
受付
致命的
『青いランプ』は1950年1月20日にロンドンのオデオン・レスター・スクエアで初演された[1]。タイムズ紙の評論家は、警察の仕事の描写が非常に説得力があり現実的であると評価し、ダーク・ボガードとペギー・エヴァンスの演技を賞賛したが、ジャック・ワーナーとジミー・ハンリーが演じる2人の警官の描写は伝統的すぎると感じた。「彼らの言葉や行動の背後には、劇場の背景が何とも言えない感じがある...彼らが演じている警官は実際の警官ではなく、甘やかされた伝統がそう考えることを選んだ警官であるという感覚は、払拭されないだろう。」[10]
イギリスの映画製作における「中流階級の自己満足」に対するキャンペーンの一環として、サイト・アンド・サウンド誌の編集者ギャビン・ランバート(仮名)は、この映画の「一見平凡なイメージ」を攻撃し、この映画は「退屈で偏狭」だと批判したが、この意見は怒りを買った。[11] [検証に失敗した]
2007年にガーディアン紙に寄稿したアンドリュー・パルヴァーは、この映画を「戦後直後の荒々しいイギリスの犯罪スリラー映画の最も成功した例」と評した。[12]
興行収入
この映画は、その年のイギリス映画としては最高の観客動員数を記録した。[13] [14]キネマトグラフ・ウィークリーによると、1950年のイギリスの興行収入で「最も成功した作品」は『青いランプ』、『人生で一番幸せな日々』、『アニーよ銃をとれ』、『木馬』、『宝島』、そして『オデット』だった。[15]
受賞歴
この映画は1951年に英国アカデミー賞最優秀英国映画賞を受賞し、1950年のヴェネツィア映画祭では金獅子賞にノミネートされた。[16]
遺産
1951年、ウィリスとリードによって同名の舞台劇が書かれ、ロンドンのヒッポドローム劇場で32回上演された。また、ブリストルのヒッポドロームでも上演された。[17] 1952年、この劇はランカシャー州ブラックプールのグランドシアターで夏季に192回上演された。ゴードン・ハーカーがジョージ・ディクソン役、ジャック・ワーナーがチェリー警部役を演じた。[18]
テレビシリーズ『ドック・グリーンのディクソン』には、復活したディクソン役(引き続きワーナーが演じる)など、登場人物や俳優の何人かが引き継がれた。このシリーズは1955年から1976年までの21年間、 BBCテレビ(BBC1 )で放送され、終了時にはワーナーは80歳を超えていた。
1988年、アーサー・エリスのBBC Twoの風刺 劇『The Black and Blue Lamp』では、映画の登場人物であるライリー(ショーン・チャップマン)と警察官「タフィー」ヒューズ(カール・ジョンソン)が、現代の登場人物に代わって、現代の警察ドラマシリーズ『The Filth』のエピソードに未来に運ばれた。 [19]
アラン・ムーアとケビン・オニールの『リーグ・オブ・エクストラオーディナリー・ジェントルメン:ブラック・ドシエ』には、ジョージ・ディクソンが1898年8月に亡くなったことを示唆するコマがある。この時期は、最初の2冊のグラフィック・ノベルと『宇宙戦争』に設定されている。バルコンの学校の名前の由来となったヴィクトリア朝の政治家、ジョージ・ディクソン(1820年 - 1898年)は実在する。
2010年、BBCテレビのドラマ「Ashes to Ashes」は、ジョージ・ディクソンの短いクリップで終了し、テレビシリーズ「The Blue Lamp」でのディクソンの死とその後の復活、そして番組の根底にあるプロットとの類似性に言及した。[20]
参考文献
- ^ ab The Times、1950年1月20日、10ページ:ピクチャーシアター - オデオン、レスタースクエア:ブルーランプリンク2015-04-22
- ^ BBFC: 青いランプ - 上映時間 1949年3月11日 リンク 2015年4月22日
- ^ チャップマン、J.(2022)。『スクリーンの裏に眠る金銭:1945年から1985年までのイギリス映画財政史』エディンバラ大学出版局、356ページ。
- ^ ハーパー、スー、ポーター、ヴィンセント(2003年)。1950年代のイギリス映画:敬意の衰退。オックスフォード大学出版局USA。281ページ。
- ^ Vagg, Stephen (2020年9月23日). 「The Emasculation of Anthony Steel: A Cold Streak Saga」. Filmink .
- ^ ドース、ダイアナ(1960年)。『スウィンギン・ドース』ワールド・ディストリビューターズ、25ページ。
- ^ 「Coliseum Cinema in London, GB - Cinema Treasures」. cinematreasures.org .
- ^ W2 の場所の地図 2011 年 10 月 30 日、 ロンドン博物館のWayback Machineにアーカイブ
- ^ グレーター・ロンドン産業考古学研究所のパディントンの映画も参照
- ^ タイムズ、1950年1月20日、8ページ:オデオン・シネマ:「青いランプ」リンク2015-04-22
- ^ジェフリー・マクナブが2010年7月2日 インディペンデント紙の記事「英国映画界はアガ・サーガを再発見すべきか?」で引用。2015年1月7日閲覧。
- ^ イーリングスタジオの秘密のアーティスト、アンドリュー・パルバー、ガーディアン、2007年1月5日
- ^ 「批評家がドラマを賞賛:コメディアンが利益を得る」シドニー・モーニング・ヘラルド。ニューサウスウェールズ州。1950年12月29日。3ページ。 2015年1月7日閲覧。Troveで
- ^ トゥミム、ジャネット。「戦後イギリス映画産業における大衆の現金と文化」。スクリーン。第32巻第3号。258ページ。
- ^ ラント、アントニア(1991年)。ブラックアウト:戦時中の英国映画における女性の再発明。プリンストン大学出版局。233ページ。
- ^ IMDb: 青いランプ (1950) - 受賞歴 リンク 2015-04-22
- ^ 「The Blue Lamp の制作 - Theatricalia」。theatricalia.com。
- ^ ウェアリング、JP 『ロンドンの舞台 1950-1959: 制作、出演者、スタッフのカレンダー』 ローマン&リトルフィールド、2014年、p.198
- ^ 「Black and Blue Lamp.qxp」(PDF) 。 2008年11月20日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。 2010年5月22日閲覧。
- ^ Simon Brew (2010 年 5 月 21 日)。「Ashes to Ashes の最後のショットの重要性」。Den of Geek。Dennis Publishing。2010年5 月 25 日閲覧。
外部リンク
- 英国映画協会の「ブルーランプ」[より良い情報源が必要]
- BFIのScreenonlineでの「青いランプ」
- 英国映画協会の「青いランプ」
- IMDbの「青いランプ」
- リールストリートでのブルーランプのロケ撮影
